Un certain nombre de films hollywoodiens acclamés explorent les sujets de la consommation de drogues et de la dépendance, notamment Trainspotting, Requiem for a Dream et Goodfellas.
La consommation de drogues est un sujet populaire dans les films depuis les débuts d’Hollywood. années 1936 La folie des conteneurs frigorifiques est un article de propagande hilarant et rétrospectif sur les effets dévastateurs de la consommation de marijuana. À mesure que la société s'est éclaircie et que la consommation de drogues est devenue plus acceptée, le cinéma a cédé la place à des portraits plus sympathiques des toxicomanes. Tous les films sur la drogue ne sont pas des efforts insensés comme Mec ou est ma voiture? .
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Celui de Danny Boyle Trainspotting , relatant les hauts et les bas d'un groupe d'héroïnomanes à Édimbourg, est un excellent exemple de film sur la consommation de drogues qui a été salué par la critique comme une œuvre cinématographique respectable.
Trainspotting (1996)
En adaptant le roman culte d’Irvine Welsh Trainspotting pour l’écran, le réalisateur Danny Boyle a réussi à visualiser l’énergie maniaque de la prose de l’auteur, tandis que le scénariste John Hodge a gardé intact le ton comique noir du livre.
L’intrigue lâche fonctionne parce que le film est ancré dans la performance convaincante d’Ewan McGregor. La toxicomanie est un thème majeur de ce film, mais elle touche également aux problèmes de classe à Édimbourg.
Requiem pour un rêve (2000)
Darren Aronofsky a établi sa maîtrise à toute épreuve de la forme cinématographique avec Requiem pour un rêve , qui retrace les toxicomanies de quatre personnages interconnectés alors qu'ils glissent de plus en plus loin dans un monde d'illusion.
Certaines scènes sont particulièrement sombres et le film est parfois difficile à regarder, mais Requiem pour un rêve est le portrait par excellence de toxicomanes en perte de contact avec la réalité.
Foulard (1983)
Al Pacino joue dans l’épopée policière vénérée de Brian De Palma Écharpe en tant qu'immigrant cubain qui vient à Miami et gravit lentement les échelons de la pègre pour devenir le chef de son propre empire de la cocaïne.
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Comme dans la plupart des histoires de gangsters, L’ascension de Tony Montana cède finalement la place à sa chute . Dans ce cas, cela peut être imputé à sa propre toxicomanie. Dans la seconde moitié du film, on le voit souvent le visage enfoui dans une montagne de coca.
Trafic (2000)
Il y a un tas de fils d’histoire entrelacés dans l’épopée policière de Steven Soderbergh Trafic , mais le principal voit le président américain charger un juge de faire des progrès dans la guerre contre la drogue qui ne cesse de s’aggraver aux États-Unis.
Au cours de son enquête sur l'épidémie de drogue en cours, le juge découvre avec horreur que sa propre fille adolescente est accro au crack.
Pulp-Fiction (1994)
Dans le segment Vincent Vega et Marsellus Wallace's Wife de l'anthologie policière sombre et comique de Quentin Tarantino Pulp Fiction , le tueur à gages Vincent Vega achète de l'héroïne à son dealer Lance et se tire une balle avant d'aller chercher la femme de son patron, Mia Wallace, pour le dîner.
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Après le dîner, il la ramène chez lui et elle porte son manteau. Pendant qu'il est dans la salle de bain, elle trouve son héroïne dans la poche, la prend pour de la cocaïne, renifle quelques lignes et fait une overdose. Si elle meurt, Vincent est un homme mort. Alors, paniqué, il la conduit chez Lance pour lui administrer une dose d'adrénaline dans le cœur.
Clair de lune (2016)
Tarell Alvin McCraney a écrit sa pièce semi-autobiographique, finalement inédite Au clair de lune, les garçons noirs ont l'air bleus comme mécanisme d'adaptation lorsque sa mère toxicomane est décédée. C’est une histoire de passage à l’âge adulte sur les difficultés rencontrées par un enfant noir gay grandissant avec une mère toxicomane et abusive.
Sentant une âme sœur avec le dramaturge alors que sa propre mère était aux prises avec une dépendance, Barry Jenkins a décidé d'adapter la pièce en film, et le résultat a été l'un des plus beaux films jamais réalisés, méritant largement sa victoire du meilleur film.
Cowboy de pharmacie (1989)
Matt Dillon incarne le chef d'une famille de drogués dans le drame puissant de Gus Van Sant Cowboy de pharmacie . Ils voyagent à travers l’Amérique et dévalisent les pharmacies pour financer leur toxicomanie.
Lorsqu’une tragédie s’abat sur la famille, il décide d’aller droit au but, mais fait face à la dure réalité : abandonner son passé de toxicomane ne sera pas facile.
Cavalier facile (1969)
Dennis Hopper a inauguré le mouvement New Hollywood avec Easy Rider , son film de motards capturant l’air du temps de la contre-culture de la fin des années 60.
Hopper partage la vedette avec Peter Fonda dans le rôle d'un couple de motards qui prennent la route après avoir fait un plein bateau dans le cadre d'un trafic de drogue et consomment leur juste part de drogue en cours de route. Une séquence particulièrement cauchemardesque voit les personnages faire un bad trip alors qu'ils célèbrent le Mardi Gras dans un cimetière.
Les Affranchis (1990)
La thèse constante de Martin Scorsese dans ses films sur la mafia est qu’une vie de crime ne paie jamais et ne se termine que dans un sens. L’histoire d’Henry Hill, un gangster devenu informateur du FBI, a fourni à Scorsese la base parfaite pour cette déclaration cinématographique, et Les Affranchis a fini par être sans doute le plus grand film de gangsters jamais réalisé. Les vrais gangsters disent que cela se joue comme un film amateur.
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La chute d'Henry commence lorsqu'il défie les souhaits de son patron Paulie et commence à vendre de la coke. Et, bien sûr, il commence à se défoncer avec sa propre réserve. La séquence emblématique de l’hélicoptère traduit magnifiquement l’état d’esprit frénétique, paranoïaque et toxicomane d’Henry.
Peur et dégoût à Las Vegas (1998)
Terry Gilliam est probablement le seul réalisateur dont le style visuel est suffisamment surréaliste et hallucinant pour adapter les écrits gonzo de Hunter S. Thompson au grand écran.
Johnny Depp incarne Raoul Duke, un portrait à peine voilé de Thompson lui-même, qui se rend à Vegas avec son avocat, le Dr Gonzo, interprété par Benicio del Toro, pour couvrir la course de moto Mint 400. Cependant, comme le roman, le film passe rapidement du journalisme sportif à une odyssée pleine de drogue à travers Sin City.