Les fans de Quentin Tarantino ont âprement débattu lequel de ses films est sa meilleure heure. Son œuvre la plus récente, Il était une fois à Hollywood , s'est classé en bonne place dans le classement révisé de sa filmographie par la plupart des fans.
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Mais compte tenu de tout ce que l'œuvre de Tarantino a à offrir - violence stylisée, personnages mémorables et approche unique d'un genre familier - la discussion se résume en fait à deux films : Pulp Fiction , qui a porté à l'écran des romans policiers américains purs et durs dans le style cinématographique de la Nouvelle Vague française, et Django Unchained , qui a examiné le chapitre le plus laid de l'histoire des États-Unis à travers l'objectif d'un western spaghetti. Alors, voici cinq raisons pour lesquelles Pulp Fiction est le meilleur film de Tarantino, et cinq pourquoi il pourrait l'être Django Unchained .
Pulp Fiction : c'est le cocktail parfait des influences cinématographiques de Tarantino
Quentin Tarantino a vu un parcelle de films. Il est probablement une sorte de détenteur du record du monde, mais il est trop occupé à regarder tous les films jamais réalisés pour s'y intéresser. En conséquence, son approche du cinéma a été influencée par une gamme de styles très disparates, des westerns révisionnistes de Sergio Corbucci aux films de kung-fu des Shaw Brothers.
Alors que Django Unchained est plus ou moins uniquement influencé par d'autres westerns, Pulp Fiction est un film policier au cocktail parfait des influences cinématographiques de Tarantino : les romans d'Elmore Leonard, les westerns spaghetti de Sergio Leone, les comédies loufoques d'Howard Hawks, les films policiers de Jean-Luc Godard et Jean-Pierre Melville, etc.
Django Unchained : c'était le premier western spaghetti de Tarantino
Le cinéma de Tarantino s'est fortement inspiré des techniques utilisées dans les westerns spaghetti depuis le tout début. Il a même évoqué Pulp Fiction comme un western spaghetti des temps modernes. Mais Django Unchained - son septième film - était sa première incursion dans le genre.
Lorsque Q.T. fait son propre western (même s'il considère Django pour être un sudiste, ce qui est plus précis dans son cadre), il a finalement pu utiliser toutes les astuces cinématographiques qu'il avait transférées à d'autres genres dans le genre dont ils provenaient réellement.
Pulp Fiction : l'intrigue prend des tournures follement imprévisibles
Il y a quelques virages inattendus dans Django Unchained , comme le Dr Schultz tuant Calvin Candie, mais la forme de son histoire suit une formule prévisible.
Pulp Fiction , d'autre part, prend des virages brusques à gauche de nulle part, comme Mia faisant une overdose d'héroïne de Vincent, ou Butch et Marsellus se faisant ligoter dans un sous-sol pour devenir des esclaves sexuels, ou Vincent tirant sur Marvin au visage. Chaque fois que vous pensez pouvoir deviner où va un scénario, il prend une tournure extrêmement imprévisible dans une direction complètement différente.
Django Unchained : les scènes d'action sont glorieusement cinématographiques
A part peut-être Kill Bill , Django Unchained est sans doute le film le plus bourré d'action de Tarantino. Avec le mélange parfait de ralenti et de vitesse normale, des pétards explosifs qui exagèrent l'effusion de sang et une cinématographie inspirée de tous les grands films d'action jamais réalisés, les scènes d'action de Tarantino sont spectaculaires.
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Dans Django en particulier, du massacre de Candyland (sans doute la pièce maîtresse du film) à l'embuscade du KKK, les scènes d'action sont glorieusement cinématographiques.
Pulp Fiction: Il a défini une ère du cinéma américain
Alors que Club de combat et beauté américaine pourraient à la fois revendiquer le titre de film américain définitif des années 90, Pulp Fiction est vraiment le film qui a défini cette époque . Avec l'émergence du postmodernisme, les films hollywoodiens sont devenus plus autoréflexifs, et Tarantino a pris de l'avance avec un film qui volé et pillé l'histoire du cinéma pour livrer une vision ironique des tropes et des scénarios familiers.
Le nihilisme de la génération X découle de l'accent mis par le film sur les détails de la vie quotidienne. Le deuxième effort de Tarantino était la version la plus audacieuse de ce que les films des années 90 essayaient de faire.
Django Unchained : Il a à la fois un grand héros et un grand méchant
La plupart des histoires traditionnelles ont un héros et un méchant. Pulp Fiction n'est pas une histoire traditionnelle, donc il n'y a pas de héros ou de méchants discernables. Mais Django Unchained est une histoire traditionnelle - elle a la structure d'un conte de fées - et elle a en Django un héros que tout le monde peut supporter, et en Calvin Candie, un méchant contre lequel tout le monde peut s'enraciner.
Cela peut sembler simple, mais malheureusement, peu de films hollywoodiens se donnent la peine de faire le strict minimum. Jamie Foxx et Leonardo DiCaprio donnent vie à leurs personnages avec brio, Christoph Waltz et Samuel L. Jackson apportant un soutien solide en tant que héros secondaire et méchant secondaire, respectivement.
Pulp Fiction : chaque scène est emblématique
Pulp Fiction et Django Unchained ont des durées d'exécution similaires (154 minutes pour le premier et 165 minutes pour le second). La différence cruciale est que, même si Pulp Fiction ne se sent pas une seconde de trop, Django aurait pu couper environ 20 minutes de matériel.
Dans Pulp Fiction , chaque scène – de la confrontation à l'appartement de Brett au concours de danse de Jack Rabbit Slim au prêteur sur gages en passant par l'overdose de The Bonnie Situation – est mémorable et emblématique d'une certaine manière. Dans Django , quelques scènes inoubliables se tiennent tête et épaules au-dessus de leurs pairs moindres.
Django Unchained : les personnages sont émotionnellement engageants
Alors que Pulp Fiction Les personnages de sont indéniablement mémorables, ils ne sont pas émotionnellement engageants. Pulp Fiction La scène d'overdose de est captivante, mais nous soucions-nous vraiment de savoir si Marsellus Wallace a frappé Vincent Vega ? Nous accompagnons la balade, mais nous ne sommes pas nécessairement investis émotionnellement dans les personnages.
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Django Unchained , d'autre part, a un investissement émotionnel à la pelle. Dans Django , nous nous soucions vraiment de savoir si Broomhilda parvient à s'échapper de Candyland, ou si le Dr Schultz est tué, ou si Django est remis enchaîné. Les acteurs (en particulier Jamie Foxx et Kerry Washington) humanisent leurs personnages, ce qui aide les enjeux à se sentir réels.
Pulp Fiction: il a été réalisé par un cinéaste plus excité
Quand Tarantino a fait Pulp Fiction , c'était un jeune renégat qui avait pris d'assaut l'industrie cinématographique avec son premier long métrage indépendant. Pour sa deuxième sortie, les producteurs lui signaient un chèque en blanc.
Il n'a pas eu à faire des coupes pour pouvoir le tourner à bon marché comme Chiens de réservoir ; il pouvait vraiment déployer ses ailes et faire le film qu'il voulait. Pulp Fiction est l'œuvre d'un jeune cinéaste enthousiaste, débordant de créativité et de potentiel.
Django Unchained : il a été réalisé par un cinéaste plus expérimenté
Quand Tarantino a fait Django Unchained , il avait 20 ans et six films dans sa carrière de réalisateur (ou sept films, si vous comptez Kill Bill à deux).
Pulp Fiction était une étape vitale dans la courbe d'apprentissage de Tarantino, mais il a dirigé Django Unchained à l'apogée de ses talents de cinéaste.
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