Voici tous les films et séries télévisées qui CM Punk est apparu dans , classé. Considéré comme l'un des lutteurs professionnels les plus influents de tous les temps et réputé pour ses talents au micro, Punk s'est fait un nom dans des promotions de lutte indépendantes telles que Ring of Honor. Il s'est appuyé sur cet héritage impressionnant lorsqu'il a signé avec la WWE en 2006, grâce à des rivalités inoubliables avec John Cena, Jeff Hardy et The Rock. Plus particulièrement, pendant son séjour à la WWE, il a livré une promo que de nombreux fans et experts attribuent à l'évolution de la lutte professionnelle. Dans la promo, surnommée plus tard The Pipebomb pour son influence et ses résultats à long terme, Punk a évoqué certains des problèmes clés dans la façon dont la WWE a mené ses activités et présenté ses intrigues. Ce faisant, cela a aidé l'entreprise à adopter pleinement des lutteurs indépendants qu'elle n'aurait pas normalement envisagés.
Les problèmes de Punk avec la WWE se sont néanmoins avérés persistants. Il a fait sa dernière apparition sur le ring avec la compagnie au 2014 Royal Rumble événement. Dans les années qui ont suivi, le lutteur s'est occupé de diverses manières. Il a aidé à écrire des numéros de personnages comme Thor et Drax pour Marvel Comics. Il a participé à des événements UFC, affrontant Mickey Gall et Mike Jackson. Mais, plus que tout, l'ancien champion de la WWE s'est imposé comme une présence sur grand écran. Parfois crédité de son vrai nom de Phil Brooks, Punk a montré un penchant particulier pour les films d'horreur. Il a fait la une de 2019 Fille au troisième étage , qui mettait l'accent sur une maison résolument troublante. Il a également eu des rôles de soutien importants dans le remake de David Cronenberg Enragé , sorti la même année, et le vampirique La femme de Jacob .
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Punk a récemment fait son retour à la lutte professionnelle après une absence de sept ans, en signant avec AEW. Bien qu'un certain nombre de matchs de rêve attendent dans AEW, Punk a été ouvert sur son désir de continuer à jouer. Il a cité son collègue lutteur devenu acteur Dave Bautista comme quelqu'un qu'il aimerait imiter, en raison de la capacité de Bautista à diriger des superproductions et à sélectionner des rôles plus difficiles. Pour sa part, Baptiste a répondu dans un tweet et a prédit que Punk serait encore plus grand en tant qu'acteur qu'en tant que lutteur.
5. Enragé (2019)
Jen et Sylvia Soska, qui ont précédemment dirigé l'horreur corporelle de 2012 Marie américaine , refaire le film classique du même nom de 1977 réalisé par David Cronenberg . La version mise à jour de Enragé se concentre également sur un personnage nommé Rose (Laura Vandervoort), une créatrice de mode en herbe qui subit une intervention chirurgicale expérimentale après un accident extrêmement défigurant. Bien que l'opération s'avère être un succès, renforçant même la confiance de Rose, elle commence bientôt à souffrir de cauchemars vifs et d'un appétit insatiable pour le sang. Le scénario, que les Soskas ont co-écrit avec John Serge, passe pas mal de temps à établir patiemment les relations et la situation de travail de Rose qui sont discordantes et abruptes lorsque le film sombre dans la folie totale pour son dernier acte. Pourtant, il y a beaucoup de plaisir à avoir avec les images sanglantes et terrifiantes que les Soskas proposent. Il y a aussi du plaisir dans une paire de camées de lutte: Punk apparaît comme le répugnant Billy, rapidement victime de Rose. AJ Mendez, l'épouse de Punk, mieux connue sous son nom de ring d'AJ Lee, se présente brièvement. Elle joue Kira, une collègue de Rose qui ne semble pas trop penser à personne.
4. Talons (2021)
Punk était impliqué dans Talons bien avant que Stephen Amell ne soit choisi pour diriger le drame de lutte Starz. Dans des interviews pour promouvoir son apparition en tant que Ricky Rabies dans la série, Punk a révélé qu'il avait initialement auditionné pour le personnage principal de Jack Spade. Cependant, le projet a stagné pendant quelques années. Lorsqu'il a été relancé, en 2019, il a été annoncé qu'Amell incarnerait Jack. Le changement fonctionne. Amell a sa propre histoire avec la lutte . Et, en jouant Ricky, Punk a la chance de montrer une autre facette de sa personnalité. Contrairement à la personnalité que Punk a cultivée à son époque à la WWE, Ricky ne s'efforce pas d'être le meilleur. C'est un artiste compagnon, heureux de se produire devant une foule et d'être payé. Cela donne une fenêtre, potentiellement, sur ce qu'aurait pu être l'héritage de Punk s'il n'était pas aussi motivé. En se préparant pour le rôle, Punk a noté qu'il s'était inspiré de plusieurs lutteurs avec lesquels il partageait des vestiaires.
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3. Maron (2014, 2015)
Marc Maron joue le rôle d'une version fictive de lui-même dans la série comique IFC Maron , qui a duré quatre saisons. La prémisse permet à un certain nombre de visages familiers, d'Aubrey Plaza à Adam Sandler, de se présenter pour les invités. Punk faisait partie de ces visages célèbres, apparaissant pour la première fois dans la saison 2, épisode 7. Jouant une version fictive de lui-même, Punk est considéré comme le début de l'épisode. Il se lie avec Marc sur les familles dysfonctionnelles et les régimes restrictifs.
Le lutteur a beaucoup plus à faire lors de sa deuxième apparition, qui met en vedette le lutteur indépendant révolutionnaire Colt Cabana dans quelques scènes amusantes. Reprenant son rôle dans la saison 3, épisode 12, Punk aide Marc à se mettre en forme après que l'animateur du podcast commence à se sentir gêné par son poids. Marc connaît également des sevrage dans l'épisode, intitulé Cold Turkey, s'étant coupé de la nicotine et de la caféine, et son humeur irritable l'amène à s'en prendre à presque tous ceux qu'il rencontre. Cela inclut le punk.
Cold Turkey comprend de nombreuses références à la sortie acrimonieuse de Punk à la WWE, alors que Marc chahute l'ancien champion de la WWE à propos de sa décision de quitter l'entreprise. Il se moque de Punk pour n'avoir jamais fait de main-event WrestleMania . Dans un moment particulièrement tranchant, il rit de la façon dont Punk a reçu ses papiers de résiliation par la WWE le jour de son mariage. L'épisode s'oppose à quiconque serait tenté de prétendre que Punk manque d'humour à propos de sa course tumultueuse à la WWE, compte tenu de la façon dont son départ controversé est fréquemment utilisé comme punchline. Et, en général, les deux épisodes servent de bonne introduction à de nombreux sujets qui revenaient sur Maron .
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2. La femme de Jacob (2019)
Travis Stevens réunit deux légendes de l'horreur, Barbara Crampton et Larry Fessenden, pour raconter l'histoire d'un prédicateur et de sa femme. Autrefois connu sous le surnom d'Adventurous Anne, le personnage de Crampton dans La femme de Jacob s'est installé dans un rôle plus dévoué et plus solidaire depuis son mariage avec Jakob (Fessenden). Mais une fois qu'Anne se fait mordre par un ancien vampire, elle commence à embrasser son ancien moi confiant. Mais plutôt que d'être découragé par ce changement, Jakob l'accepte. Il aide Anne à rechercher des victimes potentielles pour se nourrir et retient à peine sa joie chaque fois qu'Anne menace de lui faire du mal. Mais malgré tout, même dans son obéissance, Jakob a son propre programme.
Le film, que Stevens a co-écrit avec Mark Steensland et Kathy Charles, a reçu des critiques positives à la fois pour ses frayeurs et ses commentaires sur les attentes de la société envers les hommes et les femmes. Des éloges particuliers ont été accordés à Crampton et Fessenden, car leur chimie et leur capacité à s'affronter s'élèvent La femme de Jacob même dans ses moments les plus faibles. Punk a un petit rôle, jouant l'adjoint Colton, bien qu'il ait déjà travaillé avec Stevens pour une performance vedette qui équivaut à son meilleur rôle à ce jour.
1. Fille au troisième étage (2019)
Fille au troisième étage est un film préoccupé par le slime. Dans les premiers instants du film, dirigé par Stevens dans ses débuts assurés en tant que réalisateur , un chien lèche un tas de bave sur le sol. D'autres moments, étalés au cours du premier acte, ne sont pas moins grossiers : la glu noire colle obstinément à un mur, les matières fécales jaillissent de vieux tuyaux et, dans un affichage vraiment dégoûtant et inquiétant, l'éjaculat semble s'écouler de prises électriques et la pluie des pommes de douche. Il est clair avant que quelque chose de surnaturel n'arrive que la maison dans laquelle Don (Punk, crédité comme Phil Brooks) a l'intention d'emménager avec sa femme enceinte est loin d'être un espace de vie idéal.
Don est aussi une figure visqueuse à part entière. Ex-avocat véreux, qui n'hésite pas à tromper sa femme, le personnage passe la première partie de Fille au troisième étage tenter de résoudre la myriade de problèmes de la maison. Il se passe très peu de choses pendant cette séquence d'ouverture, les mystères centraux du film se déroulant à un rythme tranquille, et c'est au crédit de Punk que tout fonctionne si bien. Dans son premier grand rôle, Punk aurait pu donner l'impression qu'il se rabattait sur les tendances qui fonctionnaient si bien pour lui à la WWE. Il lit ses lignes un peu fort, comme s'il parlait à un public en direct, et avec un peu d'exagération. Mais cela aide à permettre au spectateur de remettre en question la politesse performative et pratiquée du personnage, ce qui la rend d'autant plus évidente chaque fois que Don se rapproche de la révélation de ses vraies couleurs.
Travaillant à partir du scénario qu'il a écrit, Stevens fait preuve d'une retenue impressionnante. Il faut un bon moment avant que Don ne connaisse un réel danger, créant un sentiment de terreur lorsque tout s'effondre. En l'occurrence, et comme cela peut souvent être le cas avec les films d'horreur, la construction s'avère plus satisfaisante que la révélation réelle. Mais, dans l'ensemble, Fille au troisième étage se distingue comme un excellent exemple de la façon dont un film peut constamment cultiver une humeur tendue. Il est également aidé par la conception de production remarquable et, bien sûr, les performances de CM Punk performance en tant que méchant qui semble penser qu'il est le héros de l'histoire.
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