Les fans d'horreur connaissent peut-être Barbara Crampton pour ses rôles dans des classiques d'horreur emblématiques comme Réanimateur, Chopping Mall, From Beyond , et de nombreux films produits par le cinéaste emblématique Charles Band . Désormais elle-même une icône, Crampton a passé la dernière décennie à produire sa propre nouvelle génération de films cultes, dont son dernier projet, La femme de Jacob .
Crampton joue le rôle d'Anne, la femme au foyer éponyme qui ne peut s'empêcher d'être ennuyée par son statut dans la vie, mariée à un ministre chrétien (Larry Fessenden) qui est beaucoup plus heureux qu'elle avec une existence de banlieue ennuyeuse. Lorsqu'elle se lance dans un rendez-vous malheureux avec son béguin pour le lycée, Anne est attaquée et renforcée par une rencontre fortuite avec un vampire. Nouvellement armé d'une force incroyable, d'une soif de sang et d'une magnifique métamorphose teintée de gothique, une chose est certaine : le statu quo dans la maison de Jakob va changer. Réalisé par Travis Stevens ( La fille du troisième étage ), La femme de Jacob raconte une histoire d'amour réaliste sur l'agitation qui accompagne l'âge mûr et sur le fait que les 'femmes d'un certain âge' sont toujours des personnes dont la voix mérite d'être entendue... Bien sûr, cette histoire d'amour particulière comprend également des vampires, des meurtres brutaux et des effets sanguins pratiques délicieusement exagérés !
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Tout en faisant la promotion de la version SXSW de La femme de Jacob , Barbara Crampton a parlé à TVMaplehorst de son travail sur le film, ainsi que de sa carrière de plusieurs décennies en tant qu'icône du film d'horreur. Elle explique comment 2011 Vous êtes le prochain (dirigé par Godzilla contre Kong réalisateur Adam Wingard) l'a inspirée à développer ses propres films, et comment elle voulait livrer un message poignant et personnel avec La femme de Jacob ; comme tous les meilleurs films d'horreur, La femme de Jacob réussit en délivrant son message avec un objectif sincère sans lésiner sur les délicieuses bouffonneries gores et macabres que les fans d'horreur attendent.
La femme de Jacob sorties en salles, en VOD et en numérique le 16 avril.
Je suis tellement excitée de pouvoir vous parler, pas seulement parce que vous êtes vous, mais parce que je viens de voir votre film, Jakob's Wife, et qu'il m'a renversé, je l'ai tellement aimé.
Oh, c'est tellement agréable à entendre, merci beaucoup, je suis si heureux! Cela signifie tellement pour moi, Zak !
J'ai l'impression que je peux faire des déductions à propos de ce film, vous pouvez me corriger si je me trompe, mais il y a quelque chose qui m'a toujours dérangé sur la façon dont les femmes atteignent, entre guillemets, un « certain âge », et on s'attend à ce qu'elles s'en aillent et prendre leur retraite, même s'ils sont plus beaux, plus créatifs et plus capables de raconter leurs histoires que jamais... J'imagine que cela a quelque chose à voir avec votre enthousiasme à l'idée de faire ce film, n'est-ce pas ?
Quand j'ai atteint le milieu et la fin de la trentaine, je ne recevais pas beaucoup d'offres. Je n'avais pas beaucoup d'auditions. Ma carrière s'est tarie, ratatinée. Il ne se passait rien. Je n'ai pas travaillé très longtemps. Je pense. au fil des ans, les choses ont un peu changé. Les histoires se sont ouvertes un peu plus. Nous voyons plus d'histoires racontées d'un point de vue plus âgé, et les femmes sont désormais autorisées à être dans des histoires sur des femmes plus âgées ! Là où le rôle principal du protagoniste revenait autrefois à un acteur masculin, nous voyons maintenant plus d'histoires sur les femmes. Je pense que les choses ont changé. Nous sommes maintenant rattrapés, espérons-le, par la vraie vie.
J'aimerais penser que nous y arrivons, petit à petit, grâce à des films comme le vôtre.
C'était un script qui m'a beaucoup plu quand je l'ai lu. J'avais l'impression que cela reflétait en quelque sorte ma propre vie. J'ai fait une pause car je n'avais rien à faire. J'avais une famille, j'avais de jeunes enfants et je me concentrais juste pour que ma vie à la maison soit la meilleure possible. Puis, à cause d'un appel fortuit pour faire You're Next il y a quelques années, cela a ravivé mon amour pour le théâtre. Je pensais que je voulais vraiment me consacrer à nouveau à ma carrière et revenir si je le pouvais. Je travaillais donc là-dessus depuis quelques années. Puis, en 2015, j'ai reçu ce scénario par l'intermédiaire de Denise Gossett au Shriekfest Film Festival, il avait remporté le prix du meilleur scénario et avait été écrit par Mark Steensland. Je l'ai lu et j'ai dit : 'C'est ma vie. C'est moi.' Je comprends ce que cette femme traverse et quels sont ses problèmes... La nouveauté, l'espoir, le renouveau qu'elle a pour sa vie après avoir subi cet événement tragique. Et j'ai vraiment travaillé dur au cours des cinq dernières années pour porter cela à l'écran.
Parfois, je me plains de la mort du blockbuster de milieu de gamme. De nos jours, tout est soit incroyablement cher, soit fait avec un très petit budget. Mais maintenant je pense, peut-être que des gens comme vous, Mark et Travis n'ont pas à faire face au genre de surveillance qu'un grand projet de studio exigerait. J'imagine que ce film n'était pas dirigé par un vieil homme avec un cigare à travers qui toutes les décisions financières devaient être prises. Vous n'avez pas les mêmes règles.
Je pense que le public est plus sophistiqué maintenant, et je pense que la narration est devenue plus nuancée. Nous explorons des domaines que nous n'avons pas explorés auparavant, et différentes personnes viennent au premier plan pour dire: 'Oui, je veux donner mon feu vert à ceci, ou je vous donnerai de l'argent pour cela.' Je pense que les choses se développent pour le mieux, d'une manière à laquelle nous ne nous attendions pas. Regardez la télévision, ça vient d'exploser depuis un an, et ça allait déjà comme ça, même avant la pandémie ! Il n'y a qu'un nombre limité d'histoires que vous pouvez raconter sur la condition humaine, et si vous vous concentrez tout le temps sur un jeune personnage masculin, vous allez manquer de choses à dire après un certain temps... Donc, le fait que nous explorons d'autres domaines de la condition humaine, et en particulier avec cette histoire, explorons le mariage d'un couple plus âgé et ce qui leur arrive quand quelque chose de tragique se produit, et comment cela les change et les altère tous les deux, j'espère que c'est rafraîchissant pour les gens qui le regarde.
Oh ouais. Tonalement, c'est tellement délicieusement partout. Pas d'une manière insipide, mais en ce sens que cela vous emmène dans un voyage émotionnel, dans la peur, l'excitation, l'autonomisation et la liberté qui en découle, en jouant en dehors des lignes.
Je pense que c'était intentionnel de la part de Travis, pour y ajouter beaucoup d'humour, de plaisir et d'excitation. Il y a une qualité d'abandon dans les personnages et dans leurs histoires. Quand ils acceptent ce qui s'est passé et qu'ils ne reculent pas, ils se dilatent, ils se lèvent pour faire face à ce qui est arrivé à leur vie. Tant de fois, des choses se passent dans notre vie et vous devez dire 'oui' à ce qui se passe pour arriver à un nouvel endroit. Vous devez être enthousiaste et créatif dans votre vie, et je pense que ce film explore cela.
J'ai 30 ans, et ma meilleure amie au monde est une femme d'une soixantaine d'années qui s'appelle Claire, et elle n'est pas fan d'horreur, mais elle va regarder ce film.
Elle va adorer, je parie qu'elle va adorer ! C'est super, tu devras lui montrer.
Parlons de votre carrière. Êtes-vous sur d'être appelé un 'Scream Queen?' Avez-vous fini avec ça?
Oui! J'ai écrit un article pour Birth Movies Death sur le titre de 'Scream Queen', vous pouvez le rechercher si vous cherchez sur Google 'Barbara Crampton Don't Call Me A Scream Queen'. Je l'ai écrit il y a presque cinq ans, à peu près au terme. Je sais que beaucoup de gens utilisent le terme comme un terme d'affection, mais cela me semble un peu limité. Cela ne va pas vraiment au cœur de ce que font les femmes et de ce qu'elles ont fait au fil des ans dans le genre de l'horreur.
C'est réducteur.
Oui, c'est réducteur. Les types de rôles que nous pouvons jouer et les choses que nous traversons à l'écran, c'est un terme trop simpliste. Donc je grince un peu quand quelqu'un m'appelle comme ça. Mais je sais qu'ils le disent avec amour, donc je dois tenir ma langue la plupart du temps. (Rires) Mais dans mon cœur, j'ai l'impression qu'il n'y a pas de terme équivalent pour un homme qui est dans des films d'horreur, alors pourquoi qualifions-nous une femme de « Scream Queen » ? Qu'est-ce que cela signifie vraiment ?
Totalement. Et laissez le disque s'afficher, écoutez la bande, je ne vous ai pas appelée Scream Queen, j'ai dit : 'Les gens vous appellent comme ça', en disant juste... (Rires) Parlez-moi des attentes que vous aviez quand vous êtes revenue après You're Next, quand vous vous êtes lancé dans Barbara Crampton 2.0, en quelque sorte. Est-ce tout ce que vous espériez que cela pourrait être? Où vous voyez-vous dans les prochaines années ?
Eh bien, merci d'avoir demandé ça. Quand je suis revenu avec You're Next, ça a été une surprise pour moi. J'ai reçu un appel à l'improviste pour être dans ce film. J'étais dans le Missouri pour tourner ça, juste dix ou onze jours après avoir reçu l'appel. Je l'ai fait comme une alouette, je pensais que ce serait amusant! C'était un petit film indépendant, et je ne pensais pas que ma carrière allait reprendre. J'ai juste pensé, oh, je vais faire ce film amusant et ce sera tout. Mais quand je suis arrivé sur le plateau, j'ai vu que tous ceux qui travaillaient sur le film étaient un trait d'union ; ils exerçaient tous des métiers différents. Ti West jouait dans le film, mais il était aussi scénariste et réalisateur. Adam Wingard était monteur, directeur de la photographie et réalisateur. Joe Swanberg était écrivain et producteur. Amy Seimetz était une actrice, mais est devenue elle-même productrice et écrivaine. Ce fut une expérience qui a changé ma vie. Cela m'a ouvert les yeux sur ce que tous ces jeunes faisaient et sur la façon dont ils s'appropriaient la scène d'horreur indépendante en travaillant avec leurs amis et en étant si créatifs ! Ils étaient juste en train de le faire, quoi qu'il arrive.
Tu dois faire ton film, exactement comme tu l'as dit, quoi qu'il arrive.
Quand j'étais jeune acteur, je recevais juste un appel téléphonique pour une audition ou un travail, et je 'restais dans ma voie'. Depuis que je suis revenu, tous ceux que je vois qui réussissent ont vraiment commencé à faire des films en les faisant eux-mêmes, comme une expérience de bricolage. Regardez les carrières de ces personnes maintenant. Regardez Keith Calder et Jessica Wu, qui ont produit ça. Ils produisent des films énormes maintenant ! Et Adam Wingard a le plus gros blockbuster de l'année sur le point de sortir dans quelques semaines ! C'était inspirant pour moi. Cela m'a fait penser, peut-être que je dois me réinventer si je veux rester, parce que je me suis tellement amusé sur ce film ! C'est ce qui m'a initialement fait penser que si je veux plus de rôles pour moi ou plus d'opportunités, je dois les réaliser pour moi-même. C'est à ce moment-là que j'ai commencé à m'intéresser à la production et à la recherche de matériel.
Et vous l'avez clairement fait fonctionner pour vous. Évidemment, vous êtes producteur ici, et vous avez produit d'autres films ces dernières années. À ce stade de votre carrière, n'allez-vous faire quelque chose que si vous le voulez vraiment ? En avez-vous fini avec l'idée de faire n'importe quel concert pour le salaire?
Oui. Ah oui, tout à fait. Je ne fais plus rien pour le salaire. Je ne fais que des projets que je veux parce que j'y crois et que je les aime et que je sens que je peux aider les autres. J'aime beaucoup aider les jeunes cinéastes à réaliser leurs rêves. Il y a un film que j'ai fait... dont je ne peux pas parler, mais je viens de signer pour le faire, et c'est avec un cinéaste débutant qui est écrivain depuis un certain temps, un écrivain à succès. Mais c'est ses débuts en tant que réalisateur, et le scénario est incroyable, c'est merveilleux. J'ai une partie vraiment amusante. Je veux aider les autres à réaliser leurs rêves comme d'autres m'ont aidé quand j'étais plus jeune, alors... Je veux seulement faire des projets auxquels je sens que je peux ajouter ou auxquels je crois. Je suis tellement enthousiasmé par tout le monde les jeunes cinéastes aujourd'hui, et je dirais que ça continue depuis que je suis revenu avec You're Next. J'ai l'impression que les jeunes ont pris d'assaut ce genre, et je suis ravi qu'ils me demandent toujours d'en faire partie.
Lorsque vous traîniez avec Charles Band, que vous tourniez ces films qui ont inspiré toute la nouvelle génération de cinéastes qui courent avec ce mélange de gore macabre et d'ambiances douillettes … Saviez-vous que ces films Full Moon deviendraient une telle pierre angulaire pour tant de les jeunes qui ont grandi au magasin de location de VHS ?
Avant qu'ils ne soient Full Moon, c'était Empire Pictures, c'est ce qu'ils étaient quand je faisais des films avec eux. Et beaucoup de ces jeunes cinéastes ont grandi avec les films d'horreur des années 1980, et maintenant ils sont eux-mêmes cinéastes, alors ils nous regardent et nous demandent d'être dans certains de leurs films. Oui, je pense que beaucoup de ces films de Charles Band avaient une touche plus légère, mais je pense que ceux dans lesquels j'étais le plus impliqué, Re-Animator et From Beyond, en particulier, avaient des choses plus profondes à dire sur le condition humaine. J'ai l'impression que les histoires d'aujourd'hui, en particulier la femme de Jakob, je pense que c'est une histoire amusante, mais au fond, je pense aussi que c'est une histoire vraiment humaine qui a beaucoup d'empathie et qui a le potentiel de vraiment regarder un couple , un couple plus âgé qui est en quelque sorte coincé dans son mariage et comment il est capable de récupérer quelque chose qu'il a perdu pendant sa jeunesse. C’est une histoire vraiment vibrante, résonnante et émotionnelle. Il y a beaucoup de plaisir, mais il y a beaucoup de vérité sur la condition humaine que nous révélons à travers l'histoire. Il est parsemé de certaines des choses classiques que vous avez peut-être vues dans certains des travaux antérieurs des années 80.
Absolument. Dans ce film, vous donnez une voix à un groupe de personnes qui sont si souvent ignorées, et c'est dans un film que d'autres personnes pourraient voir, et en voyant, réaliser et comprendre ce que les femmes qu'elles connaissent dans leur vie vont à travers. C'est vraiment magique. Je ne saurais trop insister sur le fait que je l'ai aimé.
Merci, Zack ! J'apprécie toutes les bonnes questions et réflexions sur le film.
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