Les années 90 ont produit de nombreux films brillants, et certains ont même remporté un Oscar pour leurs ennuis. Voici le classement des gagnants du meilleur film de la décennie.
Les années 90 ont été une période passionnante pour le monde du cinéma. La technologie avait progressé à un point tel que les cinéastes ont commencé à incorporer des effets générés par ordinateur dans leur travail, ce qui a permis à bon nombre des plus grands films de la décennie de devenir des affaires ambitieuses et visuellement somptueuses. La décennie est devenue partie intégrante de la croissance du cinéma expérimental, tant dans le domaine indépendant que dans celui des superproductions, avec des réalisateurs de premier plan comme Quentin Tarantino, James Cameron et Kathryn Bigelow.
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La plupart des lauréats du meilleur film représentent une tentative de l'industrie d'incorporer ces techniques modernes aux formules classiques d'Hollywood pour créer de nouvelles variations passionnantes sur des modèles séculaires.
Clause de non-responsabilité: Cet article portera sur les 10 films qui ont remporté un Oscar dans les années 90, les dates des cérémonies serviront donc de référence. Par conséquent, les années 1999 beauté américaine ne sera pas inclus car il n’a remporté son prix qu’en 2000.
Le patient anglais (gagné – 1997)
Peut-être grâce à un épisode opportun de Seinfeld , l'épopée romantique de trois heures de style old-school d'Anthony Minghella était aussi culturellement vénérée que détestée. Que ce soit entièrement dû à l'épisode ou au rythme glacial et au mélodrame sans vergogne du film, Le patient anglais est le gagnant le plus controversé de la décennie, et beaucoup de gens diraient le pire.
Le rôle héroïque du film, joué par Ralph Fiennes, est un excellent jeu d'acteur, mais Le patient anglais est en quelque sorte un test d’endurance. Une chose universellement acclamée est la richesse et la beauté de la cinématographie, qui a certainement contribué à la victoire du film.
Shakespeare amoureux (gagné - 1999)
Le film qui a rendu Shakespeare à nouveau cool. Un peu comme Amédée fait à son caractère titulaire au cours de la décennie précédente, Shakespeare amoureux présente l'écrivain auparavant étouffant comme un génie suave et torturé qui se trouve au milieu d'une sécheresse créative. Alors que la romance principale du film se déroule tout au long du film, Shakespeare retrouve son mojo imaginatif.
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Les paysages luxuriants du film et la conception impeccable des costumes ressortent de l'écran, c'est indéniablement une image magnifiquement tournée. Shakespeare amoureux a cependant battu Sauver le soldat Ryan , un film dont l'héritage a sans doute dépassé le film gagnant.
Danse avec les loups (gagné - 1991)
Avant Kévin Costner a commis une série d'erreurs au box-office ( Wyatt Earp , Le facteur ), il a connu un grand succès de réalisateur avec ce grand opus de trois heures sur un officier de l'armée de l'Union qui s'intègre lentement dans la tribu locale Lakota. Le mélange du film de décors passionnants et de drames intimes avec une dose de commentaires sociaux en fait un fourrage naturel pour l'Académie.
L'ampleur et le spectacle du film résistent aujourd'hui, en particulier les plans étonnants des vastes prairies et plaines. Dance avec les loups représente l'une des meilleures performances à l'écran de Kevin Costner et sans aucun doute son plus grand effort derrière la caméra.
Braveheart (Gagné - 1996)
Mel Gibson a rejoint Kevin Costner en tant qu'acteur devenu réalisateur qui a connu un succès critique majeur avec une épopée historique. Le film de Gibson, Un cœur brave , raconte l'histoire (assez précise) du révolutionnaire écossais William Wallace.
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De nombreux traits caractéristiques d'un « film de Mel Gibson » apparaissent dans Un cœur brave , comme son penchant pour la violence sanglante, ses déclarations générales sur la foi et la nature de la relation entre le martyre et le patriotisme. Gibson est stoïque et robuste dans le rôle principal, et il est soutenu par une superbe distribution et des réalisations techniques encore meilleures pour donner vie au monde du film.
Forrest Gump (gagné – 1995)
Peut-être controversé de placer un film aussi apprécié relativement bas dans le classement, mais Forrest Gump est un film moyen élevé vers de nouveaux sommets grâce à une performance principale incroyable et nuancée de Tom Hanks.
Iconic ne commence même pas à décrire la manière dont Hanks' Gump s'est ancré dans le lexique moderne. Forrest Gump Le scénario de a tendance à virer fréquemment en territoire maudlin, et l'air pur de « l'appât aux Oscars » est pleinement visible dans les moments les plus mineurs du film. Il est difficile de faire valoir que ce film aurait dû remporter le Grand Prix La rédemption de Shawshank ou Pulp Fiction .
Titanic (gagné – 1998)
Pendant plus d'une décennie, le méga-film de James Cameron a été le film le plus rentable de tous les temps. Il n’y a pratiquement aucune personne née avant 2000 qui n’ait vu Titanesque . La simple saturation du film dans la conscience du public pourrait être confondue avec Titanesque être méprisé, comme lorsqu'une chanson est jouée à mort à la radio.
Titanesque est simplement une prouesse technique, une étape importante dans l'art du cinéma, associée à un casting parfait et à un scénario rapide et intelligemment rythmé. C'est un film tellement populaire qu'il transcende sa forme pour devenir un événement culturel.
Conduire Miss Daisy (gagné - 1990)
Comparé à l'ampleur, à la durée et à l'ampleur budgétaire du reste des gagnants de la décennie, Conduire Miss Daisy est une affaire très petite et intime. Un film qui montre les possibilités lorsqu'un grand scénario s'accompagne de performances tout aussi remarquables, Conduire Miss Daisy est l'histoire calme et souvent hilarante de la relation peu orthodoxe entre une vieille femme et son chauffeur.
Avec Jessica Tandy et Morgan FREEMAN ont une excellente alchimie qui maintient le spectateur engagé dans la chronique de plusieurs décennies de la façon dont les vies des deux s'entrelacent.
Impardonnable (Gagné - 1993)
La vision néo-traditionaliste du genre western de Clint Eastwood a été un énorme succès auprès de la critique et du public. L'un des meilleurs de tout le genre, non pardonné a été acclamé par des sources improbables telles que David Foster Wallace.
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non pardonné La vision révisionniste d'Eastwood des films qu'Eastwood a contribué à populariser des années auparavant en fait une expérience très divertissante et étrangement puissante sur le plan philosophique. La légende du cinéma Gene Hackman a le plus grand impact à l'écran dans le film en tant qu'antagoniste à la fois charmant et terriblement sadique.
Le Silence des agneaux (gagné - 1992)
L'un des seuls films d'horreur à avoir remporté le prix du meilleur film, sans parler du très convoité 'Full Sweet', Le silence des agneaux pourrait bien être le film le plus plein de suspense de tous les temps. On pourrait parler indéfiniment de la performance de Jodie Foster, du travail claustrophobe de la caméra, du scénario crépitant et pulpeux et de toutes les autres facettes du film, mais Le silence des agneaux La présence la plus emblématique est aussi son plus grand atout cinématographique : Hannibal Lecter.
Anthony Hopkins, connu pour ses pièces d'époque et son travail sur scène, a réussi à terrifier la nation pendant trois décennies avec seulement 16 minutes d'écran. Un exploit dans tous les sens du terme.
La Liste de Schindler (gagné - 1994)
Steven Spielberg a commencé à réaliser des films vraiment sérieux au cours de la décennie après avoir réalisé certains des plus gros blockbusters de tous les temps au cours des deux années précédentes. Dans une filmographie aussi empilée, il faut une œuvre vraiment remarquable et spéciale pour se démarquer des autres.
Au cours de sa longue durée d'exécution, Spielberg est capable de créer simultanément un film techniquement ambitieux mais intensément personnel qui permet un visionnage intelligent et émotionnellement déchirant. la liste de Schindler est un chef-d’œuvre qui mérite toutes les éloges qu’il reçoit et qui est aussi important aujourd’hui qu’il l’était il y a près de vingt ans.
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