La dernière offre de Netflix Le diable tout le temps est une saga policière étoilée détaillant la vie de plusieurs personnages sinistres dans le Midwest américain. Réalisé par Antonio Campos et basé sur un livre de Donald Ray Pollock (qui narre également le film), le thriller a suscité des éloges principalement pour les performances de Robert Pattinson et Tom Holland. Malgré ses quelques défauts, Le diable tout le temps fait toujours un film hyper-violent très engageant avec des nuances religieuses.
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La sensation granuleuse de son cadre et de ses personnages en fait une recommandation parfaite pour ceux qui aiment les sagas criminelles sombres et violentes similaires.
Il y aura du sang (2007)
L'oeuvre magistrale de Paul Thomas Anderson Il y aura du sang est dans une toute autre ligue, mais il est toujours similaire au thriller Netflix en termes de visuels et de tons. Le drame d'époque se déroule pendant le boom pétrolier californien et relate la montée du magnat du pétrole impitoyable Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis).
La religion joue également un rôle important dans le récit avec le personnage d'Eli Sunday de Paul Dano, un prédicateur local dont le pétrolier usurpe les terres. Le prédicateur soupçonne les intentions de Plainview et s'engage dans une querelle avec lui qui s'étend sur de nombreuses années. La cupidité et le capitalisme sont quelques autres thèmes abordés par le film en opposant les deux personnages.
Douce Virginie (2017)
Le punisseur Jon Bernthal joue dans ce néo-noir en tant que cavalier de rodéo qui se lie d'amitié avec un homme (Christopher Abbott) dans une ville endormie. Lorsqu'il découvre le talent de son nouvel ami pour la violence, le protagoniste tente de découvrir les récentes turbulences qui sévissent dans la ville.
Douce Virginie traite des philosophies de la violence tout en détaillant une intrigue très engageante. L'histoire donne d'abord l'impression d'avoir été arrachée des pages d'un roman de pâte à papier, mais transcende les conventions de genre avec la prise émotionnelle de ses personnages.
La ballade de Buster Scruggs (2018)
La ballade de Buster Scruggs affrète plus de territoire comique mais offre toujours des sensations fortes avec les rebondissements classiques pour lesquels les frères Coen sont connus. Le film Netflix est une anthologie tissant plusieurs contes dans l'Amérique de l'après-guerre civile. Il joue autour de tropes familiers du genre occidental ajoutant une certaine nervosité aux personnages.
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Bien que toutes les histoires soient différentes les unes des autres, la plupart d'entre elles explorent l'insouciance de la cupidité et de la violence derrière les actions humaines. Un autre aspect amusant du film est la musique, avec plusieurs personnages qui se décomposent en numéros musicaux au hasard.
Mauvais moments à l'El Royale (2018)
Le thriller multi-stars de Drew Goddard peut être vu comme une histoire d'Agatha Christie des temps modernes avec ses multiples scénarios. Le titulaire El Royale est un hôtel californien louche qui constitue le décor du film. Sept inconnus se rencontrent à l'hôtel en 1969, chacun portant son sombre passé. Avec ces différentes histoires divisées en chapitres violents, le public a également trouvé le film assez Tarantino-esque.
Alors que Mauvais moments à l'El Royale La durée de combustion lente n'est peut-être pas pour tout le monde, le casting du film réussit un travail remarquable avec Cynthia Erivo, Chris Hemsworth et Jeff Bridges.
Fragilité (2001)
Le concept de fondamentalisme religieux trouve un écho dans ce thriller obsédant. Fragilité met en vedette Bill Paxton dans le rôle d'un pasteur texan dérangé qui pense que c'est sa mission divine de tuer des humains corrompus qui, selon lui, incarnent le diable. Les enjeux augmentent lorsque ses deux fils sont forcés d'accepter ses voies. Tandis qu'un fils suit aveuglément le prédicateur, l'autre remet en question sa moralité.
Fragilité est un regard réfléchi mais troublant sur la fin de l'innocence et les hauteurs extrêmes auxquelles les fanatiques peuvent aller. Alors que le FBI tente de traquer l'homme de Dieu, l'horreur psychologique regorge également des tons d'un thriller policier.
Gangs de New York (2002)
Le thème classique de la vengeance est évoqué dans ce drame de gangsters d'époque de Martin Scorsese. Gangs de New-York est ambitieux dans tous les aspects dès la séquence de combat au début, la conception précise de la production et les accents nuancés de la distribution. C'est un film qui tente de montrer la naissance de l'Amérique moderne à travers des crimes haineux et des bagarres de rue, à travers des vendettas personnelles et des changements de dirigeants.
Leonardo DiCaprio joue le rôle d'Amsterdam Vallon, un homme cherchant à se venger de 'Bill The Butcher' (Daniel Day-Lewis) tué par son père. C'est dans le contexte de cette saga de vengeance que l'histoire de la ville ainsi que du pays est remodelée car elle se déroule au début de la guerre civile.
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Enfer ou marée haute (2016)
Pour résumer, Contre vents et marées est l'histoire d'un Texas Ranger vieillissant (Jeff Bridges) qui poursuit deux braqueurs de banque désespérés (Ben Foster et Chris Pine). Cependant, cela ne signifie pas que le néo-occidental est un film de braquage alimenté par l'adrénaline. C'est plutôt un thriller à combustion lente qui se concentre sur ses personnages multidimensionnels.
Les voleurs de banque reçoivent une histoire appropriée alors qu'ils tentent de racheter leur ranch à la suite d'un effondrement économique. Le Ranger, quant à lui, explore l'ouest du Texas dans sa poursuite de ces criminels. Son partenaire d'origine mi-mexicaine et mi-amérindienne (Gil Birmingham) évoque souvent des observations dans le voyage qui remettent en question la colonisation américaine blanche. Le scénario de Taylor Sheridan tisse plusieurs arcs d'histoire introspectifs de cette manière.
Prisonniers (2013)
Les débuts anglais de Denis Villeneuve Les prisonniers met en vedette Hugh Jackman dans le rôle d'un père dont l'enfant a été kidnappé tandis que Jake Gyllenhaal joue un détective chargé de l'affaire d'enlèvement. Alors que l'affaire semble se diriger vers une impasse, le père dérangé tente de découvrir la vérité à sa manière.
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Les prisonniers montre tragiquement jusqu'où les humains peuvent aller pour protéger leurs proches. Il contient suffisamment d'éléments pour en faire un thriller au rythme effréné, mais Prisoners suit son propre rythme pour tenter de comprendre pleinement ses personnages brisés et troublés.
Impardonnable (1992)
Clint Eastwood avait commencé sa carrière avec une flopée de héros occidentaux mais dans son entreprise de réalisateur non pardonné , Eastwood est loin de sa gloire d'antan. Son personnage William Munny est un vieux tireur et un veuf qui essaie de prendre ses distances avec son passé violent. Il est contraint de quitter sa retraite pour un dernier emploi avec un nouveau protégé et son ancien partenaire.
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Un western aux proportions épiques, Unforgiven ne glorifie pas la violence mais explore la rédemption et le cycle sans fin de la culpabilité. Munny veut éviter la violence mais sa situation l'oblige à reprendre les armes. Morgan Freeman en tant que partenaire dans le crime et Gene Hackman en tant qu'antagoniste principal livrent également certaines de leurs meilleures performances en carrière.
Pas de pays pour les vieillards (2007)
Un autre néo-occidental introspectif, Il n'y a pas de pays pour les vieillards trouve les Coens dans leur humeur la plus sérieuse. Le principe est simple. Un maniaque homicide (Javier Bardem) poursuit deux millions de dollars qu'un chasseur (Josh Brolin) tombe par hasard. Un shérif désabusé s'embarque pour rendre justice dans sa soi-disant dernière affaire.
Anton Chigurh de Bardem ne parle pas beaucoup mais ses expressions terrifiantes suffisent à faire de lui un Bogeyman des temps modernes. Le paysage désolé du Texas complète le ton du film d'effusion de sang sans espoir. Le monde violent de ce film est d'une cruauté et d'une réalité troublantes.
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