Le compositeur John Williams a composé la musique de certains des meilleurs films et franchises les plus célèbres de l'histoire du cinéma. Mais quel film règne en maître ?
Le compositeur américain John Williams est une force légendaire du cinéma depuis des décennies, créant certaines des musiques de films les plus reconnaissables au monde. De son travail dans des franchises populaires comme Guerres des étoiles et Indiana Jones à ses musiques pour des drames primés aux Oscars comme Sauver le soldat Ryan , l'influence de Williams sur le paysage cinématographique est évidente.
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Avec 52 nominations aux Oscars et 5 victoires, le compositeur détient le record de la personne vivante ayant reçu le plus de nominations et est le deuxième derrière Walt Disney pour le nombre total de nominations dans l'histoire des Oscars. Mais parmi les nombreux films célèbres mettant en vedette les musiques originales de Williams, lesquels sont les meilleurs, selon les critiques de Rotten Tomatoes ?
Superman : le film (1978) – 94 %
Superman : le film n'est qu'un précurseur des univers cinématographiques Marvel et DC que le public moderne connaît bien. Avec Christopher Reeve dans le rôle du croisé capé titulaire, Superman : le film est devenu un succès retentissant et a consolidé le statut d'icône de Superman et de Reeve dans la stratosphère de la culture pop.
Williams met en œuvre une partition magistrale et son « Thème Superman » est l’un des morceaux de musique les plus emblématiques d’un film de bande dessinée et est devenu la carte de visite musicale du héros. Le thème passionnant a valu au compositeur une autre nomination aux Oscars et n’est que l’une de ses partitions les plus mémorables.
Rencontres rapprochées du troisième type (1977) - 94%
L'une des premières collaborations entre John Williams et le célèbre réalisateur Steven Spielberg, le film de science-fiction Rencontres du troisième type suit Roy Neary, un col bleu qui fait une rencontre qui change sa vie avec un OVNI. Le film extraterrestre a été un succès au box-office et est depuis devenu un classique qui tient encore aujourd'hui.
Dans le thème du film, Williams utilise un motif à 5 notes qui devient partie intégrante de l'intrigue lorsque les scientifiques du film utilisent les mêmes tons pour communiquer avec les extraterrestres. Il a reçu la 12e nomination aux Oscars pour la meilleure musique originale de sa carrière pour son puissant Rencontres rapprochées compositions mais perdu pour lui-même pour ses emblématiques Guerres des étoiles score.
L'Empire contre-attaque (1980) - 94%
Le seul Guerres des étoiles film composé par Williams pour entrer dans le top dix du compositeur, L'empire contre-attaque C'est la deuxième fois que le compositeur fait équipe avec George Lucas. Les deux hommes forgeront l'un des partenariats les plus emblématiques et reconnaissables du cinéma, Williams remportant son troisième Oscar pour son film. Un nouvel espoir score en 1978.
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Les compositions de Williams font partie de ce qui donne à la franchise space opera son statut d'icône, le punch impressionnant d'un thème principal attirant l'attention des téléspectateurs en quelques notes. Considéré comme le meilleur film de la trilogie originale, L'empire contre-attaque montre les débuts de la formation Jedi de Luke et de la romance Han-Leia. La bataille entre l'Alliance Rebelle et l'Empire Galactique sur la planète glacée Hoth est l'un des principaux objectifs du film, et Williams associe une partition magistrale à l'action et au drame qui se déroulent à l'écran.
Le long au revoir (1973) - 94%
Le film néo-noir de Robert Altman Le Au revoir met en vedette Elliott Gould dans le rôle de Philip Marlowe, un détective privé. qui s'implique lorsqu'un vieil ami est accusé du meurtre de sa femme. Le tour de Gould dans le rôle de Philip Marlowe, un personnage dans la même veine que James Bond, est incroyable et rivalise avec le portrait de Marlowe par Humphrey Bogart dans les années 1939. Le grand sommeil .
Williams a travaillé avec Johnny Mercer pour créer deux chansons pour la bande originale du film, 'The Long Goodbye' et 'Horray for Hollywood'. La bande originale comprend 9 versions de la piste titulaire, Alman demandant un nouvel arrangement de la chanson à chaque utilisation dans Le long au revoir . Celles-ci vont d'un solo de piano de Williams à une version mariachi de la chanson.
Les Aventuriers de l'arche perdue (1981) - 95%
La première entrée dans la franchise d'action-aventure de Steven Spielberg après Indiana Jones, professeur d'archéologie d'Harrison Ford, Les aventuriers de l'arche perdue est devenu un classique depuis sa sortie en 1981. Chargé de trouver l'Arche d'Alliance avant les nazis, le toujours cool Indiana Jones se lance dans une aventure épique qui l'emmène du Népal au Caire et le réunit avec une vieille flamme.
Lors de la 54e cérémonie des Oscars, le film a reçu 9 nominations, dont Williams pour la meilleure musique originale, et a remporté 5 prix. Le score palpitant de Williams a peut-être perdu, mais de nombreux cinéphiles peuvent l'identifier Raiders » thème principal mémorable, « The Raiders March », en seulement quelques mesures fredonnées.
Arrête-moi si tu peux (2002) - 96%
Une autre collaboration entre Williams et Steven Spielberg, le film policier biographique humoristique Attrape-moi si tu peux raconte l'histoire de Frank Abagnale, un escroc adolescent qui passe le film à se faire passer pour un pilote, un médecin et un avocat pour gagner des millions. Leonardo DiCaprio incarne Frank dans le film de poursuite classique et Tom Hanks incarne Carl Hanratty, l'agent du FBI qui tente de le traquer.
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Avec Attrape-moi si tu peux, Williams a reçu la 42e nomination aux Oscars de sa riche carrière. La musique jazzy du film est tout aussi divertissante que la poursuite qui se déroule à l'écran, chaque composition rendant le jeu du chat et de la souris entre Frank et Carl encore plus amusant.
Mâchoires (1975) - 98%
Le premier blockbuster de l'été, Mâchoires C'était aussi la première fois que Williams composait la musique d'un film de Steven Spielberg. Un thriller dramatique centré sur une petite ville balnéaire de la Nouvelle-Angleterre confrontée à un problème de requins tueurs. Mâchoires est devenu synonyme de cinéma de pointe et figure parmi la liste des meilleurs films jamais réalisés.
Le travail d'équipe impressionnant du duo est évident dans la scène d'ouverture de Mâchoires . Williams utilise sa partition inquiétante pour créer du suspense, et le Mâchoires le thème est entendu plusieurs fois avant que le grand requin blanc ne soit enfin vu par le public. L'utilisation experte de Williams de sa partition, associée à la maîtrise précoce de son métier par Spielberg, établit rapidement le danger central du film et maintient le public accro. Il n'est pas surprenant que Williams remporte son deuxième Oscar pour son travail dans Mâchoires .
La Liste de Schindler (1993) - 98%
Le film dramatique de la Seconde Guerre mondiale la liste de Schindler est le cinquième film, et le plus récent, avec une musique primée aux Oscars écrite par Williams. Le film déchirant de Steven Spielberg raconte l'histoire vraie d'Oskar Schindler, un industriel allemand qui emploie des milliers de réfugiés juifs dans ses usines pour les sauver de l'Holocauste.
Un film avec les performances puissantes de Liam Neeson, Ben Kingsley et Ralph Fiennes, la liste de Schindler présente également une partition bien conçue. Les compositions de Williams donnent au film émotionnellement dévastateur une belle bande-son, le triste « Thème de la Liste de Schindler » parvient toujours à conserver une touche d'espoir. Après des décennies de collaboration, Williams et Spielberg sont devenus l’un des couples les plus réussis de l’histoire du cinéma.
E.T. l'extraterrestre (1982) - 99%
E.T. l'extraterrestre est souvent considéré comme le film le plus apprécié de la filmographie de Steven Spielberg et le plus acclamé par la critique de ses nombreuses collaborations avec Williams. Dans le film de science-fiction, un jeune garçon nommé Eliott se lie d'amitié avec un extraterrestre bloqué sur Terre. Avec l'aide de ses amis et de sa famille, il garde E.T. caché et aide le sympathique extraterrestre à rentrer chez lui .
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La partition gonflée du film est tout aussi intemporelle que son histoire d'amitié et d'imagination. Pour sa musique originale, comprenant de belles compositions comme « Flying » et « E.T. et moi', Williams a remporté son quatrième Oscar. E.T. a également remporté trois autres Oscars pour les meilleurs effets visuels, le meilleur son et le meilleur montage sonore.
Comment voler un million (1966) - 100%
Le film le plus ancien de cette liste, la comédie de braquage de William Wyler de 1966 Comment voler un million est le seul film 100% frais présentant une musique originale de Williams. Avec Audrey Hepburn et Peter O'Toole, le film suit une femme qui engage un voleur pour voler une statue d'un musée parisien afin de dissimuler les contrefaçons d'art de son père. Le film de braquage est l'un des meilleurs d'Hepburn, l'élégante Nicole Bonnet toujours vêtue du créateur préféré de l'actrice, Givenchy.
L'un des 5 films pour lesquels il compose en 1966, son Comment voler un million Le score montre l'immense talent et la promesse que Williams, désormais légendaire, avait au début de sa carrière. Il ne lui faudra que deux ans avant de recevoir sa première nomination aux Oscars pour Vallée des poupées , un drame mettant en vedette Barbara Parkins, Patty Duke et Sharon Tate.
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