Terrence Malick n'est pas exactement le réalisateur le plus prolifique, mais son travail s'étend sur des décennies et beaucoup ont été acclamés par la critique. Ses films n'ont jamais été censés être des blockbusters, et beaucoup n'ont pas réussi à trouver un public grand public. Cela est dû à une variété de facteurs, y compris l'accent mis sur le ton et l'humeur et un manque important de travail sur l'histoire et les personnages. Beaucoup de gens vont au cinéma pour assister à une histoire, pas pour vivre... quoi que fasse Terrence Malick.
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Malick a sorti dix films depuis 1973, et nous sommes ici pour les classer. Ce sont les meilleurs films de Malick, selon Rotten Tomatoes.
Chanson à chanson - 43%
Dans les années 2010, Malick n'était plus tout à fait considéré comme il l'était autrefois. Malheureusement, Chanson à chanson cherchait à poursuivre sa série de sorties médiocres et décevantes. En fait, si l'on en juge par les critiques accumulées sur Rotten Tomatoes, c'est son pire film de tous les temps.
Il met en vedette un casting certifié A-list, dont Ryan Gosling, Michael Fassbender, Rooney Mara et Natalie Portman. Mais peu importe la taille du casting et la beauté du film, ses thèmes et son histoire ne pouvaient pas se connecter de manière satisfaisante. Ce n'était rien d'autre qu'un mélange prétentieux des tendances cinématographiques les pires et les plus odieuses de Malick.
À la Merveille - 46%
Arrive juste au dessus Chanson à chanson est Vers la Merveille , un film romantique expérimental mettant en vedette Ben Affleck et Olga Kurylenko. Celui-ci implique Neil d'Affleck et Marina de Kurylenko tombant amoureux à Paris et luttant pour s'adapter à leur vie aux États-Unis.
Ce film est remarquable pour être le dernier film revu par Roger Ebert, et il lui a attribué trois étoiles et demie sur quatre. Cependant, d'autres critiques n'étaient pas si gentils, dont beaucoup se sont plaints de l'histoire émotionnellement vide et du travail de personnage superficiel. Il a certainement l'air joli, cependant!
Chevalier De Coupes - 47%
Chevalier des Coupes peut sembler un peu prétentieux. Et c'est parce que c'est le cas. Il met en vedette Christian Bale dans le rôle de Rick, un scénariste en difficulté et déprimé qui se lance dans une quête d'amour et d'acceptation à travers Las Vegas et Los Angeles.
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Les personnes qu'il rencontre sont représentées par diverses cartes de tarot, et Rick lui-même représente le chevalier des coupes (d'où le titre). L'histoire est également vaguement basée sur la philosophie persane, les écrits du Nouveau Testament et l'allégorie chrétienne. Nous pouvons pratiquement vous voir rouler des yeux à travers l'écran, et c'était la réaction exacte des critiques.
Le nouveau Monde - 62%
de Malick Le nouveau Monde est essentiellement un récit en direct de l'histoire de Pocahontas. Il concerne la fondation de la colonie de Jamestown et contient des personnalités telles que John Smith, Pocahontas, John Rolfe et le chef Powhatan. C'était certainement un film ambitieux et a été acclamé pour sa partition et la cinématographie stellaire d'Emmanuel Lubezki.
C'est pratiquement une donnée que les films de Malick ont l'air bien. Cependant, des critiques ont été émises contre son rythme laborieux et son histoire dispersée. C'était un cas clair de style sur le fond, bien que certains l'appellent encore l'un des plus grands efforts de Malick.
La fine ligne rouge - 80%
La fine ligne rouge est peut-être l'œuvre la plus connue de Malick. Sorti en 1998, il raconte un récit fictif de la bataille du mont Austen au Pacific Theatre. C'était aussi le premier film de Malick en vingt ans, et il a servi de magnifique retour. Il a été acclamé pour sa distribution et ses réflexions philosophiques, et il a finalement été nominé pour sept Oscars, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur.
Cependant, il a perdu contre Shakespeare amoureux et Sauver le soldat Ryan , respectivement. Il n'a peut-être pas l'héritage de ce dernier, mais c'est toujours l'une des plus grandes réalisations de Malick. Et ça veut dire quelque chose !
Une vie cachée - 83%
Une vie cachée sert de merveilleux retour en forme pour Malick après deux décennies de réalisations médiocres. C'est un drame historique racontant la vie du fermier autrichien Franz Jägerstätter, un homme courageux qui s'opposa consciencieusement au régime nazi pendant La Seconde Guerre mondiale .
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Il a été salué à la fois par les critiques de cinéma et les historiens, car le biographe de Jägerstätter a noté l'universalité du film et les choix de casting parfaits. Ce n'est probablement pas pour tout le monde (comme la plupart des travaux de Malick), mais c'est une histoire fantastique qui mérite d'être vue.
L'arbre de la vie - 84%
L'arbre de la vie est un autre film prétentieux, mais au moins celui-ci est réellement bon ! Il commence par une citation du Livre de Job : « Où étais-tu quand j'ai posé les fondations de la Terre ? Le film cherche en quelque sorte à répondre à cette question.
C'est essentiellement une allégorie géante, utilisant la vie compliquée d'un Texan nommé Jack O'Brien pour répondre métaphoriquement à des questions concernant le sens et les origines de la vie sur Terre. Il a été simultanément hué et applaudi lors de sa première à Cannes, mais a quand même remporté la Palme d'Or. Et cela résume à peu près tout.
Voyage dans le temps - 89%
Voyage dans le temps n'est pas un film, mais un documentaire de quarante ans de fabrication. Malick lui-même tient ce documentaire en haute estime, le qualifiant de 'l'un de [ses] plus grands rêves'. C'est un projet extrêmement ambitieux, couvrant quarante ans de production à travers le monde entier, de l'Islande à la Papouasie-Nouvelle-Guinée en passant par les îles Salomon.
Il vise à raconter toute l'histoire de l'univers connu, de ses débuts explosifs à sa mort imprévue dans un futur lointain. Il mérite d'être vu sur un écran IMAX car il s'agit d'un travail magnifique, expansif et fascinant.
Jours du paradis - 92%
Et maintenant, nous arrivons aux chefs-d'œuvre de la longue et riche carrière de Malick. C'est toujours un peu nul quand un réalisateur commence par son meilleur travail, mais bon, qu'est-ce que tu vas faire ? Days of Heaven était le deuxième film de Malick, et il est beaucoup plus simple que ses œuvres ultérieures.
Richard Gere et Brooke Adams jouent le rôle d'amants qui trompent leur riche patron malade pour qu'il épouse Abby d'Adams afin qu'ils puissent réclamer sa fortune à sa mort. Il est depuis devenu l'une des plus grandes œuvres des années 70, et peut-être l'un des plus grands films de tous les temps. Tu sais, ça dépend à qui tu demandes.
Terres ingrates - 98%
Avec Terres ingrates , Terrence Malick a créé un classique américain instantané. L'histoire concerne une adolescente, merveilleusement jouée par Sissy Spacek, qui tombe sous le charme d'un vagabond incarné par Martin Sheen. Les deux se lancent alors dans une tuerie à travers le Dakota du Sud.
Le film est vaguement basé sur les tueurs Charles Starkweather et Caril Ann Fugate, et le sujet difficile combiné à la photographie succulente et lyrique donne lieu à un cauchemar éveillé, mais étrangement beau. C'est une expérience plus qu'un 'road movie de tueur en série' traditionnel, et c'est l'un des meilleurs films jamais réalisés.
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