L'ère de l'univers cinématographique partagé est révolue ; Hollywood est maintenant passé à l'idée d'univers transmédia. En 2008, Marvel Studios a sorti son premier film financé et produit de manière indépendante, Homme de fer . Cela a été considéré comme un énorme pari - mais cela a eu un impact durable sur Hollywood.
David Maisel, alors président et chef de l'exploitation, croyait au potentiel d'un univers cinématographique partagé, vaguement inspiré par les Guerres des étoiles la franchise. Comme l'a dit Maisel THR , il croyait que Marvel avait le potentiel de mélanger des personnages, tout comme ils l'avaient fait dans les bandes dessinées, ' pour que chaque film puisse devenir une introduction au suivant, et, fondamentalement, après le premier film, ce sont tous des suites ou des quasi-suites. « C'était un pari ; rien de tel que cela n'avait jamais été fait auparavant sur grand écran. Le reste d'Hollywood a regardé avec fascination la sortie de la première vague de films Marvel, mais en 2012 Les Vengeurs il était clair que cela avait été un énorme succès. Un autre studio a désespérément tenté de reproduire.
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La plupart des studios ont sous-estimé la difficulté de construire un univers cinématographique cohérent, car un seul changement dans un film a un effet d'entraînement sur de nombreuses franchises. Cela a provoqué des luttes de pouvoir chez Marvel, avec un profil élevé partagé entre Marvel Studios et Marvel Entertainment en 2015 résultant d'un conflit interne. Le DCEU de Warner Bros a rencontré d'énormes problèmes, le studio pivotant lors de la production de films tels que Escouade suicide et Ligue des Justiciers , conduisant à un début incohérent pour l'univers cinématographique. Pourtant, aussi difficile que cela puisse être de coordonner un univers cinématographique, les choses sont sur le point de devenir beaucoup plus compliquées - car Hollywood est en train de passer de l'univers cinématographique à quelque chose de tout à fait différent.
L'avenir des franchises réside dans le transmédia
Encore une fois, Marvel Studios est un pionnier. Les prochaines années verront l'univers cinématographique Marvel changer de forme, avec le lancement d'émissions de télévision liées sur le service de streaming Disney +. Celles-ci mettront en vedette des acteurs des films eux-mêmes, notamment Scarlet Witch d'Elizabeth Olsen, Loki de Tom Hiddleston, le nouveau Captain America d'Anthony Mackie et Winter Soldier de Sebastian Stan. De plus, non seulement ces séries télévisées seront considérées comme canon dans le MCU, mais elles seront également obligatoires pour quiconque souhaite découvrir toute l'histoire. Scarlet Witch d'Elizabeth Olsen sera co-vedette dans WandaVision avant de revenir sur grand écran dans Doctor Strange dans le multivers de la folie , tandis que de nouveaux personnages comme Mme Marvel, She-Hulk et Moon Knight seront introduits sur Disney + et continueront à apparaître dans les films.
Il ne s'agit plus d'une approche « cinématographique » ; il s'agit plutôt de « transmédia ». Cela fait référence à une approche de la narration qui transcende toute forme de média, et il y a un sens dans lequel ce n'est pas nouveau. Guerres des étoiles était l'un des précurseurs, passant rapidement du grand écran à un livre lié publié dès 1978 . Mais traditionnellement, les approches transmédia des franchises cinématographiques sont assez lâches, avec un contenu supplémentaire considéré comme une opportunité de marchandise plutôt qu'une partie intégrante de la narration. Sous George Lucas, par exemple, Lucasfilm a établi des niveaux de canon. Les liens étaient canon jusqu'au moment où George Lucas les a contredits dans un film, et ils ont ensuite été réduits; ainsi Lucas a pu opérer sans aucune contrainte sur sa propre créativité, et toutes les autres personnes qui ont pu jouer dans son bac à sable ont dû s'adapter à ses dernières modifications. Des personnages entiers et des histoires ont été introduits dans des romans, puis rejetés à la suite des préquelles. Marvel Studios fonctionnait de la même manière, avec Marvel Television produisant des émissions de télévision ostensiblement placées dans le MCU, mais avec une relation résolument à sens unique; ils étaient touchés par les films, mais ils n'auraient jamais d'impact sur eux à leur tour.
Les « nouvelles » franchises transmédia plus vraies adoptent une approche différente. Ils sont beaucoup plus étroitement tissés, avec des histoires sautant d'un support à un autre, avec des consultants créatifs essayant de minimiser les conflits ou - plus judicieusement - avec la vision d'une seule personne qui les anime. Lucasfilm s'est engagé dans cette démarche après son acquisition par Disney en 2012, et l'impact se voit clairement dans le succès transmédia qui entoure Rogue One: Une histoire de Star Wars , ou dans le camée de Dark Maul dans Solo : Une histoire de Star Wars - uniquement compréhensible pour les personnes qui ont également regardé diverses séries animées. Marvel Studios suit désormais l'exemple de Lucasfilm - et ils ne sont pas les seuls.
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Tous les univers transmédias en chantier
Guerres des étoiles et Marvel Studios embrassent le potentiel d'un monde transmédia riche et bien tissé. Dans le cas de Lucasfilm, le studio profite de la chronologie tentaculaire de la galaxie lointaine, très lointaine pour lancer des initiatives transmédias distinctes à des périodes différentes. L'année prochaine verra le lancement du soi-disant « Project Luminous », une initiative transmédia qui explore l'ère de la Haute République, 200 ans avant les événements de Star Wars : Épisode I - La Menace fantôme . Cette histoire sera racontée dans des romans, des livres pour jeunes adultes et des bandes dessinées publiés à la fois par Marvel et IDW. Fait intéressant, bien qu'il y ait un certain nombre d'écrivains impliqués dans le projet, Charles Soule semble être le guide - l'homme avec la vision, sans parler de l'auteur du premier livre.
Le principal rival de Marvel, Warner Bros., semble également reconnaître le potentiel du transmédia. Matt Reeves' Le Batman présentera Robert Pattinson comme la dernière incarnation du Dark Knight, et le studio est déterminé à créer un univers entier centré autour de lui. Selon HBO, ils ont l'intention de lancer une série télévisée dérivée du département de police de Gotham City récemment annoncée ' un nouvel univers Batman sur plusieurs plateformes.' Tout indique que, tout comme Marvel Studios est désormais guidé par Kevin Feige et que Project Luminous semble dirigé par Charles Soule, Matt Reeves se tient au centre de cet univers partagé. Il est à la fois scénariste-réalisateur de Le Batman et producteur de cette série dérivée, assurant un récit et un style cohérents.
Même les chaînes de télévision commencent à reconnaître le potentiel du transmédia. Prends pour exemple, Docteur Who ; la série télévisée de la BBC est sur le point de vivre sa première véritable initiative transmédia dans une histoire intitulée ' The Time Lord Victorious '. Cela mettra en vedette Paul McGann, Christopher Eccleston et David Tennant comme différentes incarnations du Docteur, et racontera une seule histoire entre livres audio, numéros de magazines, romans, bandes dessinées et même salles d'évasion. Entre-temps, Star Trek - une autre franchise transmédia historique, dont les histoires étaient traditionnellement racontées dans des films et des émissions de télévision - a enfin commencé à considérer les livres liés comme pleinement canon. Cela a été possible parce que les showrunners ont travaillé en étroite collaboration avec les éditeurs IDW et Simon & Schuster tout au long de la production des liens, et ont même glissé quelques références subtiles dans Star Trek : Découverte .
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Pourquoi Hollywood passe aux univers transmédia
Un univers transmédia a un avantage majeur sur un univers cinématographique ; c'est immersif. Avec un univers cinématographique, un spectateur se rend au cinéma tous les quelques mois pour regarder le dernier film, et c'est tout. À l'opposé, un univers transmédia est un univers qui peut être vécu en permanence, les publics développant avec lui une relation de plus en plus profonde. Ceci est particulièrement important étant donné que nous entrons dans une ère où les studios comprennent l'importance des services de streaming. Notez que presque tous ces univers transmédias dépendent dans une certaine mesure du streaming ; Marvel Studios et Lucasfilm s'associent à Disney +, Le Batman les retombées de seront diffusées sur HBO Max , et moderne Star Trek les émissions sont sur CBS All-Access. En encourageant une relation plus profonde avec les franchises, les studios et les réseaux espèrent également engendrer le même type de relation avec leurs services de streaming.
Il est trop tôt pour dire à quel point cette approche transmédia fonctionnera, car en vérité, elle commence à peine à se généraliser. Son succès dépendra probablement de la présence ou non d'une vision singulière en jeu; comme pour les univers cinématographiques, des problèmes surgiront si les showrunners, les producteurs et les dirigeants tirent dans des directions différentes. Avec plus de personnes impliquées, le potentiel que cela se produise est beaucoup plus notable. Mais, jusqu'à présent, la plupart des franchises transmédia semblent avoir des pistes ; les goûts de Kevin Feige, Charles Soule ou Matt Reeves. C'est un signe prometteur, et cela suggère que ces projets pourraient bien fonctionner - et s'avérer être de véritables pionniers.
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