Ready Player One : Le guide COMPLET des œufs de Pâques

Les œufs de Pâques et les camées Ready Player One ont établi un nouveau record, nous avons donc élaboré un guide complet pour aider les fans à les attraper tous – 110 et plus.

Prêt Joueur Un établit un nouveau record pour les œufs de Pâques et les camées de films, et notre liste est le seul guide dont vous avez besoin. Ceux qui ont lu le livre sur lequel le film est basé savaient d'avance qu'il redéfinirait les références à la culture pop et les hommages destinés aux cinéphiles - en supposant que les créateurs du film Prêt Joueur Un pourrait obtenir les droits sur les personnages et franchises référencées. Le film final ne déçoit pas, avec plus 12 0 Oeufs de Pâques et camées à rechercher - et ce ne sont que ceux que nous avons repérés jusqu'à présent.

Le nombre d'œufs de Pâques dans Prêt Joueur Un pourrait se compter par milliers en fin de compte, rempli de plus de camées de personnages fictifs, de références et de secrets de jeux vidéo et d'hommages aux super-héros que l'on ne peut jamais voir dans les cinémas. Mais les fans doivent bien commencer leur chasse quelque part.

Avec un dernier avertissement de spoiler massif, commençons par compter à rebours 120+ Prêt Joueur Un Oeufs de Pâques, références et camées .

EN RAPPORT: Le camée Ready Player One, même Spielberg a manqué

120. Escalader l'Everest avec Batman (de Michael Keaton ?)

Le film ne perd pas de temps à embrasser la popularité historique des personnages de DC, proposant que les utilisateurs d'Oasis voudraient passer du temps avec les super-héros quel que soit le contexte. Pourquoi réaliser votre rêve d'escalader le mont Everest si c'est aussi facilement possible 'escaladez le mont Everest... avec Batman.' La scène représentée à côté du prénom d'un membre de la Justice League peut démontrer exactement pourquoi, montrant le partenaire d'escalade de Batman se balançant dangereusement en dessous de lui, soutenu uniquement par la poigne du Chevalier Noir.

La première apparition est plus intelligente qu'il n'y paraît, car les jeunes téléspectateurs ne feront peut-être pas le lien entre Batman et sa capacité à escalader sans effort une surface abrupte. Même si ce gag était régulier sur le Homme chauve-souris Série télévisée '66 - montrant Batman et Robin en train de marcher en haut ' le côté d'un bâtiment - le Batman réel montré n'est pas à la hauteur d'Adam West. Fidèle à la nostalgie du film des années 1980, Batman semble porter le costume à insignes noir et jaune du portrait de Michael Keaton (ce n'est pas non plus le seul clin d'œil de Tim Burton dans le film).

119. Le camée Flash

Le grand nombre de camées possibles devient immédiatement clair lorsque la narration de Wade de la séquence d'ouverture passe d'une planète de loisirs ou de vacances isolée au premier point « d'entrée ». Alors que les utilisateurs se rendent dans l'Oasis, les téléspectateurs réalisent comment James Halliday a conçu le système Avatar pour réaliser les rêves. Comme l'explique Wade, les gens restent à l'Oasis 'à cause de tout ce qu'ils peuvent être. Grand, beau, effrayant, d'un sexe différent, d'une espèce différente, de l'action en direct, du dessin animé, tout dépend de vous.

Les super-héros arrivent en tête de cette liste fantastique pour des raisons évidentes, mais gardez les yeux ouverts sur un utilisateur lorsqu'il glisse dans, puis hors du côté gauche de la vue de la caméra. Leur apparence habituelle est remplacée par le body rouge et jaune de The Flash au moment où ils disparaissent de la vue – peut-être une blague intérieure sur les capacités du speedster. C'est un look mémorable, mais il vaut probablement mieux ne pas trop réfléchir à la façon dont une personne pourrait utiliser Flash. pouvoirs dans un monde virtuel partagé.

118. Camée Robocop

Si le message sous-jacent de Prêt Joueur Un est de mettre en garde contre la frontière floue entre la technologie humaine, alors elle partage plus d'ADN avec RoboCop que ce qui pourrait apparaître à la surface. Bien sûr, la technologie du film est simplement porté par opposition à une infusion cybernétique, mais... vous voyez l'idée. Pourtant, le jeu avec la réalité inhérent à l'Oasis n'échappe pas à un utilisateur en particulier, vu entrer dans le monde virtuel dans le même plan panoramique de la place « d'entrée ». Ils ont adopté une existence en tant que RoboCop lui-même.

Considérant comment un personnage comme Alex Murphy - ou quelqu'un qui joue un rôle comme Alex Murphy - verrait en fait le monde parfois filaire de l'Oasis prouve qu'il s'agit d'un camée criminellement petit. Mais tout clin d’œil au film d’action classique de Paul Verhoeven est le bienvenu. Et nous avons une super nouvelle pour les fans de la future police de Détroit et de leurs expérimentations robotiques : il y a même plus RoboCop hoche la tête et arrive bientôt.

117. Marvin le camée martien

Il est presque impossible de manquer une autre apparition dans un champ de ce qui sera certainement des dizaines de personnages supplémentaires dans cette photo. Eh bien, pour les fans de l'original Looney Tunes , de toute façon. Comme le souligne la narration de Wade, il est possible pour les personnes entrant dans l'Oasis de choisir un avatar qui soit 'action en direct ou dessin animé.' Pour bien comprendre ce point, un homme de l'espace miniature sort des portails entrants, indubitable dans son casque, sa jupe verte et son orbe de tête noir sans particularité. Avec le recul, bien sûr quelqu'un allait se transformer en Marvin le Martien dans le cadre de la réalisation de son souhait ultime.

C'est un détail curieux, puisque le reste du film ne présente pas beaucoup, voire aucun, d'Oasis Avatars de dessins animés. En fait, étant donné la technologie utilisée pour simuler la présence physique dans l'Oasis, il est un peu difficile de comprendre le type de traductions nécessaires pour transformer un corps réel en un corps caricatural et animé. Sans parler de celui qui ne mesure que deux ou trois pieds de haut...

116. L'œuf de Pâques avec le logo Ready Player One

Il convient probablement de le signaler, car de nombreux cinéphiles, sinon la plupart, risquent de manquer le prix caché le plus subtil et le plus brillant du film. Le film Prêt Joueur Un peut être rempli à l'extrême avec des œufs de Pâques... mais le logo pour Prêt Joueur Un en cache un à la vue de tous. Tout en donnant aux téléspectateurs un indice sur les nombreux labyrinthes qui attendent les personnages du film qui espèrent remporter le même prix.

Le logo du film est en fait un immense labyrinthe, avec l'œuf de Pâques souhaité dissimulé dans le cercle du « O ». Le véritable intérêt de ce détail est qu'il est garanti de passer inaperçu auprès de presque tous ceux qui ne le sont pas carrément. dit pour le chercher. Voir combien de films consacrent autant de temps ou de créativité à leurs supports marketing ou à leurs cartes de titre, c'est un appel que nous ne pouvons pas oublier.

115. Halliday enterré dans le cercueil de Spock

L'invention entière de l'Oasis démontre à quel point James Halliday était un « geek » dans sa vie, et son amour tacite pour tout ce qui concerne le fandom des films de science-fiction des années 1980 est montré dans les références à travers tous ses souvenirs recréés. Mais peut-être que le meilleur reste inexpliqué, apparaissant dans la vidéo qu’il a enregistrée avant sa mort (pour être diffusée au monde une fois qu’il sera finalement décédé). Ses funérailles, entourées de compositions florales en forme de Star Trek insignes - et même une maquette du Entreprise .

La plupart des spectateurs riront de son choix de fleurs, soulignant son dévouement à Starfleet même dans la mort, mais la plus grande touche est le cercueil lui-même. L'étiquette « Mark VI » de la capsule noire est visible en rouge, révélant qu'il s'agit exactement du même cercueil dans lequel les restes de Spock ont ​​été placés à la fin de Star Trek : La colère de Khan (une torpille à photons, pour être plus précis). Des munitions pour ceux qui espèrent que Halliday, comme Spock, était destiné à revenir... ?

114. Jason Voorhees Cameo sur Planet DOOM

Une fois que Wade commence à passer de l'introduction aux mondes de l'Oasis à l'entrée dans la simulation, il prend contact avec son meilleur ami, Aech. Les deux hommes se retrouvent pour la course plus tard, mais Aech est actuellement occupé à gagner des pièces sur le monde apparent du Deathmatch, Planet DOOM (apparemment un clin d'œil au jeu vidéo qui a défini la badasserie du sang et des tripes pendant plus d'une génération). La planète accueille plusieurs camées, dont le tristement célèbre slasher Jason Voorhees.

L'icône d'horreur est visible lorsque la perspective passe d'Aech à leurs alliés Sho et Daito, alors que les deux font équipe pour submerger et, pour un changement bienvenu, coupez Jason en morceaux . Une petite anecdote supplémentaire ? Les deux noms de « frères » dans le jeu, Daito et Shoto, se combinent pour former Daishō , qui signifie littéralement « grand-petit » et fait référence à l'épée longue et courte portée par les samouraïs.

113. Camée de bataille Duke Nukem

Le héros du jeu de tir à la première personne bruyant Duc Nukem a peut-être fini par faire autant de mal que de bien à l'industrie du jeu vidéo... et à sa perception par les étrangers. Mais cela n’enlève rien à l’amour qu’il ressent pour son humour grossier et machiste – que ce soit dans le monde réel ou dans celui simulé de l’Oasis. Les fans ne peuvent pas apercevoir le dur à cuire impétueux lors de la première série de meurtres d'Aech, visible pour la première fois à l'arrière-plan du plan essayant de viser le meilleur ami du héros avec un lance-roquettes surdimensionné.

Aech est en larmes, et lorsque l'action s'éloigne et revient à sa chaîne de mise à mort, il laisse finalement tomber Duke, révélant un gros plan encore plus clair du flingueur américain moderne préféré de tous - les nuances et tout. Tout bien considéré, être transformé en pièces de monnaie par un Orc/Terminator sur une planète infernale littérale est en fait une journée assez apprivoisée, achetez les normes Nukem.

112. Camée de combat de Freddy Kreuger

Dans toute la durée du film, il n'y a peut-être pas de meilleure synthèse du style et du ton des jeux de tir d'action modernes, ainsi que de l'irrévérence totale de ses joueurs, que la course d'Aech sur Planet DOOM. Depuis le trajet réel de la caméra jusqu'à sa surface, cela ressemble à la fin du monde rendue réelle (plus digne de l'ouverture d'un grand fantasme épique ou d'un cauchemar d'un le Seigneur des Anneaux film). Les personnages sont tout aussi terrifiants... ou ils le seraient si Aech ne les transformait pas tous en pièces d'or avec un sourire sur le visage.

La plus reconnaissable de ses cibles est probablement Cauchemar sur Elm Street Freddy Kreuger, sautant dans les airs avec une chemise à rayures, un chapeau et deux mains griffues. C'est un petit moment, mais revenez-y après avoir appris qu'Aech n'est pas fan des films d'horreur, et cette séquence prend un sens supplémentaire.

111. Oeuf de Pâques du fusil d'assaut MA5B de Halo

La plupart des membres du public peuvent être très préoccupés par le repérage et l'identification de chaque culture pop. personnage camée, ils ne s'arrêteront peut-être même jamais pour penser à examiner les armes que les héros utilisent pour les éliminer. C'est une bonne leçon à retenir tout au long du film puisque le choix des armes est assuré d'être aussi un- aléatoire comme les personnages. Et pour la course taculaire d'Aech sur Planet Doom, seul le fusil d'assaut préféré du Master Chief fera l'affaire.

Il s'agit du système d'armes de combat individuel MA5B, la mitrailleuse standard utilisée par la plupart des personnages militaires de l'époque. Halo série de jeux vidéo. Nous laisserons les fans décider de revoir à nouveau à quel point l'équipe d'effets du film a capturé l'apparence et la sensation du MA5B en action, mais le design lui-même est en fait impossible à manquer, une fois Halo les fans savent qu’il faut le rechercher en premier lieu.

110. Oeuf de Pâques du pistolet à rail d'Eraser

La présence d'un Halo L'arme devrait faire comprendre à chaque spectateur qu'aucune arme n'est choisie au hasard (et des camées incroyables arrivent dans ce département, alors restez à l'écoute). Dans les instants qui suivent la vague de victimes, Aech décroche même une arme célèbre de l'une de ses victimes. Elle n'hésite pas à le piller, car il est aussi mémorable qu'un fusil de cinéma peut l'être... même si le véritable film son héritage est plus fort qu'il ne le mériterait à juste titre.

Nous ne nous plaignons pas, puisque nous avons applaudi avec tous les autres Gomme ventilateur lorsque l'EM-1 Railgun est affiché sur l'écran d'inventaire d'Aech. L'arme qui a permis à Arnold Schwarzenegger (et à ses ennemis) de voir à travers les murs, de suivre des squelettes humains et de cibler directement leur cœur est immédiatement utilisée par Aech. Malheureusement, les ondulations caractéristiques laissées par l’arme sont introuvables. Pourtant, il est agréable de voir que l’on fait allusion à l’impact réel de l’EM-1 sur les armes de science-fiction.

109. Camée Jim Raynor de StarCraft

Le film montre clairement que « Rick », le petit ami de la tante de Wade, n’est pas un personnage à apprécier – même lorsqu’il explose dans leur caravane. Mais l'homme a du goût lorsqu'il s'agit du monde de l'Oasis, comme le démontre sa propre sélection de personnages dans le bain de sang Planet Doom. L'armure bleue massive peut sembler générique pour le non-joueur, mais elle rappelle à la fois l'armure et l'apparence de Jim Raynor, le héros terrien du jeu Blizzard. StarCraft série de jeux vidéo.

Les jeux classiques sur console sont peut-être à l'honneur dans l'intrigue du film, mais cet appel aux grands du PC sera certainement apprécié. Rick a ajouté un grand drapeau américain sur l'une des épaulettes de la combinaison, mais l'armure de combat motorisée portée par Raynor et d'autres membres des troupes de choc Heaven's Devils et Terran est claire. Puisque Rick semble imiter la marque de Jim de « survivant épuisé et délavé » dans sa vie civile, son Avatar a du sens rétrospectivement.

108. Camée Doc Brown

Prêt Joueur Un peut-être un rêve devenu réalité pour tous les fans du Retour vers le futur des films, mais ils sont également assurés de s'en vouloir d'avoir raté l'un des camées les plus douloureusement flagrants lors du deuxième visionnage. Lorsque la conversation de Parzival avec Aech se transforme en d'autres avatars tués, y compris celui appartenant à un homme d'affaires qui court vers la fenêtre la plus proche, restez concentré lorsque le tir revient sur notre héros.

Alors qu'il marche avec sa nouvelle coiffure, il suffit de regarder au-delà de l'écran de projection holographique de Parzival, et il est carrément impossible de manquer le Dr Emmet Brown, l'autre moitié de Marty McFly dans le film. Retour vers le futur trilogie. Il est vêtu du long manteau jaune, de la chemise rouge, de la cravate et même des lunettes métalliques opaques qu'il porte lorsqu'il apparaît à la fin du premier film/début du second. Parfois, les Gunters manquent les références plantées juste devant leurs yeux.

107. Oeuf de Pâques avec étui Han Solo de Parzival

Malgré certaines affirmations contraires, les fans seront ravis de découvrir que Prêt Joueur Un comporte-t-il Guerres des étoiles Œufs de Pâques . Même s’ils ne sont pas aussi nombreux que certains l’espèrent, quelques-uns vont très loin. Et l’un des meilleurs clins d’œil au classique ne sera peut-être même jamais remarqué sur la hanche de Parzival dans le jeu. Autrement dit, une reconstitution de l'étui blaster emblématique de Han Solo... avec quelques touches de geek supplémentaires pour montrer que Parzival ne peut même pas garder un œuf de Pâques pur sans doubler sa nostalgie.

Dans le cas de son étui, les sangles marron et la boucle métallique sont évidentes une fois repérées. Ce qui nécessitera peut-être un autre regard pour confirmer, c'est son propre ajout : le placement d'un Chats-tonnerres logo, découpé dans la boucle de l'étui. Si vous envisagez d'obtenir un Prêt Joueur Un souvenir pour montrer votre amour pour le film, il est difficile d'en imaginer un meilleur.

106. Camées Hello Kitty

Si la petite échelle de Marvin le Martien soulève des questions sur la physique de l'Oasis, alors la présence de plus d'un Hello Kitty le personnage les brise complètement. Mais au lieu d'être obsédés par la logistique, apprécions simplement le camée - ou le camée s , puisque Hello Kitty peut être repéré plus d'une fois autour du voyage de Parzival. Le premier arrive peu de temps après son entrée dans l’Oasis, se promenant le long d’une promenade ensoleillée. Regardez vers la gauche et vous apercevrez Hello Kitty, ainsi que ses collègues personnages de Sanrio, Badtz-Maru et Kerokerokeroppi.

Plus tard, après que Parzival ait perdu la course et se soit dirigé vers les Halliday Journals à la recherche d'un indice manquant, Hello Kitty peut également être vue assise de l'autre côté de l'une des tables de l'atrium d'entrée. Également à gauche de l'écran, il est difficile de la rater si Hello Kitty les fans savent ce qu’ils recherchent.

105. Camée Atticus de Battleborn

Les jeux vidéo classiques des années 1970 et 1908 sont peut-être vraiment les stars d'Oasis, riche en nostalgie (et de l'histoire de James Halliday en particulier), mais il semble que les jeux modernes portent autant d'affection pour l'avenir de Prêt Joueur Un . Peu de jeux peuvent faire mieux que Guerrier-né , assez intéressant, avec non pas un, mais plusieurs camées de sa liste de combattants visibles au premier visionnage. Le premier emprunte la même promenade, en marchant dans la direction opposée à Parzival.

La silhouette massive et déséquilibrée est difficile à distinguer car elle est baignée de soleil. Et pour ceux qui ne connaissent pas le jeu, le design n'est que l'un des nombreux héros similaires aperçus dans les scènes de foule du film. Mais pour Guerrier-né fans, le bras surdimensionné et mécanisé d'Attikus et ses cornes tout aussi impressionnantes sont aussi clairs que le jour. Ses amis sont également dispersés dans toute l’Oasis.

104. Camée zélote Protoss de StarCraft

Cela vaut toujours la peine de rester concentré et de ne pas se laisser distraire par Parzival, le lourdaud Guerrier-né camée, ou même Hello Kitty et ses amis lorsque la caméra se dirige vers la passerelle aérienne. A gauche de l'écran (derrière le troupeau de Hello Kitty personnages) peut être vu un grand personnage blindé et bipède marchant à côté d'un agent non identifié de l'IOI, à en juger par sa silhouette.

La raison pour laquelle un employé d'IOI est impliqué dans ce guerrier mystérieux n'est pas claire, mais le design doré du personnage révèle clairement ses propres origines. La silhouette imposante est un Zélote Protoss du StarCraft série de jeux vidéo sur PC. Salués comme l'un des soldats de première ligne les plus meurtriers de la faction Protoss et la clé de voûte autour de laquelle est basée l'armée dans son ensemble, leur réputation les précède. Ce qui signifie que ce petit caméo annonce un rôle bien plus important dans le combat final... une fois que nous parvenons à le repérer (fan art gracieuseté de Duong Nguyen ).

103. L'œuf de Pâques de la Batmobile 66

Il n'est pas tout à fait juste que Batman soit mentionné dans la séquence d'ouverture ET qu'il enchaîne avec un défi de course mettant en vedette certains des véhicules fictifs les plus emblématiques. Après tout, les véhicules emblématiques sont type de Le truc de Batman. Pour chaque version emblématique ou moins que mémorable de Batman, il existe une Batmobile assortie. Même si les fans des années 1980 adoreraient voir la Batmobile de Tim Burton écraser la concurrence avec son moteur à réaction, c'est la version 66 de la voiture que l'on peut voir sur la grille de départ de la course.

Compte tenu de la fraîcheur de la perte d'Adam West pour les Batfans, l'amour supplémentaire porté à l'invention de George Barris est logique (et le travail de peinture et les pare-brise à bulles rendent impossible de le manquer). Mais la taille du capot du conducteur - notamment le volume de ses oreilles - ainsi que les épaules et la cape d'aspect caoutchouc suggèrent qu'il s'agit, une fois de plus, d'une version proche de celle de Keaton. Il est possible que l'équipe des effets spéciaux de Spielberg n'ait pas réussi à placer West dans le film par respect. Soit cela, soit l'utilisateur a pensé que les gonfleurs de pneus d'urgence, le Bat-tering Ram et le Bat-Beam de Batmobile étaient conçus pour une course aussi folle.

102. Camée de course d'intercepteur Mad Max

Pour les fans du nouveau Mad Max : La route de la fureur , l'idée que Max Rockatansky possède un « véhicule signature » peut sembler étrange. Mais dans les films originaux, le Road Warrior était tout aussi emblématique que son Ford Falcon XB GT Coupé 1973 « V8 Interceptor » - autrement connu sous le nom de Mad Max 'Spécial Poursuite'. Lorsqu'elle fait ses débuts dans le premier film, c'est une beauté noire et polie, mais au début du Le guerrier de la route quelques années plus tard, cela a été aussi tordu que Max lui-même. La version qui fait son apparition dans Prêt Joueur Un est la combinaison parfaite des deux... avec quelques améliorations.

Le V8 Interceptor peut être repéré alors que Parzival se fraye un chemin à travers les voitures, facile à repérer grâce aux réservoirs massifs à l'intérieur du coffre du Falcon, rendant son couvercle de coffre inutilisable. Dans Le guerrier de la route ces réservoirs étaient positionnés exactement de la même manière et étaient utilisés pour fournir du carburant supplémentaire dans le Wasteland. Dans ce film, ils sont équipés de tuyères qui en font des moteurs de fusée.

101. Christine Camée de Stephen King

L'Oasis rend vraiment possible n'importe quel style de jeu ou personnalité, comme le démontre la décision de quelqu'un d'utiliser le couteau à lame de Freddy Kreuger. mains dans une arène de combat contre des mitrailleuses et des lance-roquettes. En course, le même raisonnement se manifeste dans la décision d'un pilote de renoncer à un véhicule propulsé par une fusée, ou même à une voiture célèbre pour sa vitesse fictive. Non, ils ont opté pour une Plymouth Fury de 1958 - mieux connue de ses amis sous le nom de Christine .

La « voiture tueuse » éponyme du roman original de Stephen King a été immortalisée dans des affiches et des illustrations pour l'adaptation cinématographique de John Carpenter, et cela se reflète dans ce film : la Fury est une deux portes, comme le film (c'était une quatre portes à l'époque). livre). Depuis que Stephen King a choisi la Plymouth de 1958 parce qu'il avait l'impression qu'elle avait été oubliée des passionnés d'automobile, son apparition aux côtés de certaines des voitures les plus emblématiques d'Hollywood dans cette scène de course est plus qu'un peu poétique.

100. Ryu et les camées de course Mach 5

L'intégralité de la séquence de course du film est garantie d'être un trésor particulier de camées et d'œufs de Pâques, en raison de la vitesse et de la violence de tout cela (ce qui rend difficile même de remarquer les détails, et encore moins de les inspecter et de les analyser pour s'en inspirer). Mais deux incontournables pour les enfants des années 80 se retrouvent réunis dans un seul cliché : le fameux Mach 5 piloté par Speed ​​Racer, et le combattant de rue garçon d'affiche debout à côté d'elle.

La star automobile du Coureur de vitesse la série est clairement dirigée par un dévoué, mais pas idiot ventilateur. La peinture blanche et le grand « 5 » encerclé montrent qu'il s'agit évidemment d'un clin d'œil à l'original, mais les lignes, la carrosserie arrière et les feux stop sont tous d'un style de supercar beaucoup plus moderne - plus McLaren que les mangas. Ryu du combattant de rue La série apparaît à côté, doublant sa palette de couleurs rouge et blanche.

99. Équipe A de Cameo

Comme preuve qu'il n'y a pas de limite d'âge pour utiliser l'Oasis, certaines voitures et camées peuvent être basés dans le cadre des années 1980 d'autres propriétés nostalgiques, mais n'ont pas tout à fait le même attrait auprès des pop plus jeunes ou amateurs de rétro. passionnés de culture. Ce fait se résume à la simple présence du Une équipe van, le célèbre véhicule peint par les héros de la télévision qui lui a donné son nom.

Officiellement, la « fourgonnette » est une fourgonnette GMC Vandura de 1983 – et ne vous laissez pas inquiéter par l'année, puisque Ford a apporté peu de changements au cours des deux décennies suivantes. C'est ce manque de changement qui est responsable du fait que beaucoup en voient un en personne, étant donné la même peinture noir sur gris (séparée par l'épaisse fine rayure rouge menant au becquet arrière). Malgré toute sa crédibilité dans la culture pop parmi les fans de l’émission télévisée des années 1980, la camionnette fait à peu près aussi bien qu’on pourrait s’y attendre aux côtés de supercars certifiées.

98. L'œuf de Pâques du circuit temporel de DeLorean

On ne peut pas qualifier la décision de Parzival de conduire une DeLorean DMC-12 de 1982 d'« œuf de Pâques » en soi, car son affection pour le Retour vers le futur et sa machine à remonter le temps emblématique n'est jamais vraiment destinée à être manquée (tel est le succès de cette trilogie originale). Et les animateurs du film méritent un crédit supplémentaire pour avoir réalisé le mouvement DeLorean du film. exactement la même chose que dans son rôle au cinéma le plus célèbre. Mais le meilleur œuf de Pâques est à l'intérieur la voiture.

Un certain nombre de regards sur l'intérieur de la DeLorean sont proposés sous forme de diapositives Parzival avec une porte surélevée pour collecter les pièces des coureurs vaincus, les fans devraient donc en faire bon usage. Le compteur de vitesse numérique ajouté par Doc est visible et les « circuits horaires » LED sont tous allumés. La date centrale – celle utilisée pour « la date d’aujourd’hui » dans les films correspondant au décor du film de 2045 – et celles de chaque côté copiant les années de destination 1955 et 1985 dans le film original.

97. L'œuf de Pâques du Knight Rider de DeLorean

Malgré tout le scepticisme qui a été lancé Prêt Joueur Un avant la sortie, Spielberg et son équipe méritent un certain crédit pour avoir simplifié - et ainsi amélioration - l'un des Prêt Joueur Un les cas les plus controversés du roman de personnalisation débordante de nerd. Cela a également à voir avec la DeLorean de Parzival, équipée dans le livre de la capacité de traverser la matière solide, portant le logo Ghostbusters sur chaque porte et arborant la plaque d'immatriculation mash-up « ECTO-88 ».

Dans le film, rien de tout cela n’est présenté. Mais cela apporte une mise à niveau que Parzival a également apportée dans le livre. C'est l'ajout de l'intelligence artificielle du Chevalier cavalier Séries TV. Le partenaire IA ne parle à aucun moment du film, mais reçoit tout de même un clin d'œil aux fans du livre. Regardez attentivement l'avant de la DeLorean lorsque cela est possible et vous pourrez repérer la barre lumineuse rouge dans le gril de Parzival.

96. Tomb Raider et camée Gears of War

Les personnages n'ont pas besoin d'être en tête d'affiche pour être salués. Prêt Joueur Un , ou même reconnaissable par tous ceux qui n'ont pas joué à leurs jeux vidéo respectifs. Ce n'est pas un souci pour Lara Croft, l'héroïne du Tomb Raider série de jeux vidéo que l'on retrouve également sur la grille de départ de la course. Puisqu'elle s'appuie sur Christine, on peut également émettre l'hypothèse que Lady Croft préfère un véhicule tout aussi mortel qu'elle (et beaucoup moins maléfique ou malveillant).

La personne à qui Lara parle est moins un nom ou une icône connue, mais elle n’en est pas moins appréciée de ses fans. C'est Dizzy Wallin, l'ancien soldat Stranded présenté dans Équipement de guerre 2 . Nous aimerions penser que sa présence ici signifie que son Assault Derrick, « ​​Betty », fait partie des véhicules challenger. Mais aussi douce qu'elle soit, quelque chose nous dit que même les étourdis le savent : ce n'est tout simplement pas sa race.

95. Camée de voiture de Formule 1 en pole position

Considérant à quel point de nombreux véhicules de course peuvent sembler étranges ou déplacés, la présence d'une voiture de Formule 1 - deux d'entre elles, en fait - peut sembler étrangement évidente. Mais si vous ne comprenez pas immédiatement la référence faite, elle ne devrait manquer à aucun passionné de jeux vidéo ou à un historien amateur. Parce qu'étant donné le contexte et l'époque dont on s'inspire pour le reste de Prêt Joueur Un , cela ne pouvait vraiment être qu'en voiture.

Ce sont les voitures vues dans le jeu d'arcade classique Namco Position de tête , lancé en 1983 et lancé au monde avec l'aide d'Atari. Il est difficile de communiquer à quel point le jeu était populaire, devenant instantanément le jeu le plus réussi de sa première année 1983 et vendant plus de 60 millions de dollars d'unités pour la société. Sans parler de la création de tout le genre de course qui suivrait. S'il y avait une course Prêt Joueur Un , ce jeu simplement avait être représenté.

94. Le camée de moto Kaneda d'Akira

La plupart des utilisateurs d'Oasis participant à la course à la Copper Key s'appuient sur des véhicules à quatre roues, qu'il s'agisse d'une voiture de course, d'un camion monstre ou de toute voiture ou camionnette de héros emblématique issue de la culture pop. Il faut un type particulier de coureur pour s'appuyer sur seulement deux, mais Art3mis n'est rien sinon un cran au-dessus du reste de la concurrence. Elle est toujours une amoureuse des icônes classiques de la culture geek - et nous ne parlons pas seulement du TRON -des touches fantastiques faisant ressembler son vélo à un Light Cycle, ou encore les décalcomanies geek qui le décorent.

Le vélo lui-même est tiré de l'anime Akira , et pour ceux qui ont vu la moto rouge de Shotaro Kaneda, le lien est difficile à manquer (la moto figure en bonne place dans la plupart des films). Akira affiches et œuvres d'art). Le manga qui a précédé le film d’animation est l’endroit où la moto – qui n’a pas de nom autonome – est apparue à l’origine. Dans le cadre d'une culture nerd qui boucle la boucle, le vélo de Kaneda a en fait été inspiré par les Light Cycles de l'original. TRON (seulement coupé en deux au milieu pour un profil plus mince).

93. Le camion monstre BIGFOOT d'Aech

Puisqu'elle est présentée sous la forme d'un avatar de beauté gigantesque, mécanisé et de force brute, il est parfaitement logique qu'Aech choisisse un véhicule comme Bigfoot pour relever le défi d'Halliday. Tandis que d'autres choisissent la vitesse ou le style, Aech utilise le volume et la hauteur du camion monstre pour rouler dessus (et à travers ) ses camarades coureurs. Mais le niveau de détail affiché dans son camion doit simplement être souligné.

Pour ceux qui ne le savent peut-être pas, Bigfoot était en fait le tout premier « camion monstre » qui a engendré tout l'engouement et le spectacle de divertissement. Le camion représenté dans le film semble être un sosie de Bigfoot 8, en particulier, conçu en 1989 par Bob Chandler et Bigfoot 4X4. Même si vous n'êtes pas fan de l'histoire de Bigfoot, le camion vous est peut-être familier : c'est celui utilisé pour le coffret de jeu Bigfoot Champions Crunch Arena 1991 de Hot Wheels.

92. Les œufs de Pâques sur le vélo d'Art3mis

L'habileté et la rapidité avec lesquelles Art3mis gère la course impossible à gagner de Halliday signifient que le public n'a pas vraiment le temps d'examiner le véhicule de son choix. Le design est arraché Akira , mais les décorations qu'elle a réalisées montrent que la popularité de Wonder Woman ne diminue pas à mesure que nous avançons dans le futur. Essayez de bien regarder sa moto et vous pourrez repérer une évidence Wonder Woman logo situé sur le carénage avant droit.

Un peu plus bas se trouve un logo tout aussi reconnaissable pour les publics plus âgés : l'insigne de Le plus grand héros américain , encore une autre série de super-héros du début des années 1980. Pour rappeler que ce film a toujours à cœur les jeux vidéo, le vélo est également décoré d'une image de Mme Pac-Man , qui a pris d'assaut les salles d'arcade nord-américaines en 1982. Et pour bien comprendre à quel point ce mystérieux cavalier est un joueur de la vieille école, le logo de l'entreprise Taito est visible sur le côté opposé - le fabricant de jeux comme Action d'ascenseur , Bulle à bulles , et Envahisseurs de l'espace , qui a lancé la sensation arcade pour commencer (ajoutez un logo SEGA pour faire bonne mesure).

91. Camée T. Rex de Jurassic Park

Il y a des menaces sournoises concoctées par James Halliday dans son défi de course - toutes apparemment destinées à distraire les coureurs du réel nature de sa chasse aux œufs de Pâques. Les obstacles qui s'élèvent et les boulets de démolition qui se balancent peuvent constituer une menace sérieuse, mais il n'y en a pas de plus terrifiant que le Tyrannosaurus rex qui émerge pour avaler des voitures entières et leurs coureurs sans préavis.

L'inspiration est claire puisque le design et le look du T-rex s'adaptent parfaitement même au mémoire de son homologue en parc jurassique . C'est curieux, puisque Steven Spielberg tenait absolument à garder hors de portée les hommages et les références à ses propres films. Prêt Joueur Un . Peut-être pensait-il que la présence d'un dinosaure n'était pas nécessairement une référence à « son dinosaure » du film. Quoi qu'il en soit, c'est une formidable apparition prouvant qu'il n'y a pas de méchant de cinéma comme la star survivante du film. jurassique la franchise.

90. Oeuf de Pâques du héros de la dernière action d'Arnold Schwarzenegger

De tous les films que les fans s'attendaient à voir, ils recevront un signe d'approbation ou d'affection dans l'adaptation sur grand écran de Prêt Joueur Un , un hommage au rôle dans le rôle d'Arnold Schwarzenegger dans Héros de la dernière action n’en faisait certainement pas partie. Ce n'est pas un coup contre le film, mais le type de références ne correspond pas exactement. Mais néanmoins, Jack Slater reçoit un cri lors de la même scène de défi de course.

Il est difficile de le distinguer étant donné la vitesse des voitures, mais un chapiteau de cinéma annonce clairement l'acteur autrichien apparaissant dans Jack Slater III , un film qui s'est réalisé dans le monde fictif de l'Oasis, du moins. Ce n'est pas le seul clin d'œil à Schwarzenegger dans le film, mais la prémisse du film peut expliquer sa présence ici. Héros de la dernière action est, après tout, un retour en arrière sur la renommée et l'audace des héros d'action d'hier.

89. Oeuf de Pâques Robocop de Delta City

Nous avons promis que la première apparition d'Alex Murphy ne serait pas le seul clin d'œil à RoboCop , et le second arrive peu de temps après, dans les dernières étapes du défi de course. Lorsque les routes sont détruites par l'assaut de Kong, Aech parvient à peine à s'arrêter avant de glisser hors de la chaussée défoncée. Mais là où Aech est trop grand pour continuer, Art3mis est équipé pour sauter sans regarder. Ce qui veut dire qu'elle a probablement raté cet œuf de Pâques aussi.

Derrière Art3mis alors qu'elle décolle se trouve un grand panneau publicitaire apposé sur un bâtiment voisin, annonçant la métropole futuriste de « Delta City ». Pour ceux qui connaissent leurs films d'action classiques, c'est le nom donné à Détroit dans le sombre avenir de l'Amérique - et à la même ville patrouillé par le RoboCop. Donc, pour tous ceux qui se posent la question, le film sous-entend que Halliday était un GRAND fan de l'examen tordu de la police militarisée par Peter Weller et Paul Verhoeven.

88. ACE Chimie

La course commençant sur Liberty Island à New York peut se frayer un chemin à travers une version largement artificielle de la ville, de ses rues et de ses monuments, mais la version romancée la plus connue de The Big Apple est, sans aucun doute, Gotham City de l'univers de DC. . La connexion était évidemment prévue dès le départ, mais les cinéastes vont encore plus loin : pour s'assurer que les chasseurs d'œufs de Pâques présents dans le public sauteront également de leur siège. Plus précisément, après que Wade ait empêché Art3mis d'être attrapé par Kong... directement devant le Produits chimiques ACE usine.

Célèbre pour être le berceau du Joker, ACE Chemicals est apparu dans Batman contre Superman , et encore une fois lorsque Joker a aidé à « créer » Harley Quinn dans Escouade suicide . Dans Prêt Joueur Un le logo de l'entreprise est visible pendant une fraction de seconde derrière Art3mis, peint sur un bâtiment en brique en retrait de l'hippodrome. Au milieu de la journée, ce n’est pas aussi inquiétant. En fait, il s’agit principalement d’une taquinerie des camées à venir de ces deux criminels.

87. King Kong de Peter Jackson

Tout est permis en ce qui concerne le buffet de la culture pop qui est Prêt Joueur Un , qui n'inclut pas seulement les films de geek des années 1980, ou les jeux vidéo des années 1970 à nos jours. Ce point est clairement mis en évidence lorsque l’image ci-dessus est insérée dans la course, signalant le début de la phase finale et imbattable de la course. Il montre ce qui semble être King Kong au sommet de son gratte-ciel new-yorkais habituel - et comme c'est généralement le cas dans les représentations du singe gargantuesque, il a quelques biplans qui le mettent en colère.

Cela semble être un écart par rapport au livre, où un clin d'œil aussi évident à King Kong ne se produit jamais (bien que toute la séquence de course ait également été concoctée pour l'adaptation cinématographique). Certains pourraient le confondre avec une version de Âne Kong, mais le gratte-ciel, les avions et leur présence dans le monde. King Kong Le film réalisé par l'ami de Spielberg Peter Jackson rend l'allusion encore plus claire.

86. L'avatar maléfique de Superman de Sorrente

Au cours du film, l'antagoniste corporatif Nolan Sorrento fait quelques efforts pour paraître cool, geek ou de quelque manière que ce soit « branché » par rapport à l'idée même de plaisir et de fantaisie qui a façonné l'Oasis. Et voici rien cela résume l'idée d'un homme d'affaires trop âgé et déconnecté essayant de paraître « avec ça » que son choix d'Avatar. De la taille et du volume de l'Avatar, jusqu'à la mâchoire rasée de près et la boucle de cheveux emblématique, il n'y a aucun doute : Nolan Sorrento a choisi Superman lui-même comme son idée d'un héros.

Il perd d'emblée des points pour son imagination, et encore plus pour ne pas utiliser de pouvoirs particuliers. Mais ensuite, il pourrait en fait gagner de l'argent en abandonnant ce qui rend Superman si emblématique, en l'habillant d'un gilet pare-balles sombre et générique. Le design est peut-être plus proche de la forme humaine de Shrek que de celui d'Henry Cavill, mais une certaine inspiration de la version de l'Homme d'acier de l'artiste Alex Ross est visible dans les cheveux et les traits du visage. Le fait est que la tentative de Nolan d'être un « superman maléfique » ne fait que rendre Injustice version encore meilleure en comparaison.

85. Camée trépied La Guerre des Mondes

La scène d'introduction de I-R0k peut également sembler beaucoup plus méchante, inquiétante et fantastique que le reste du ton nostalgique du film (au moins jusqu'à ce que la voix de T.J. Miller soit utilisée pour saper le fixateur d'Oasis). Cela est en grande partie dû au décor, qui se déroule dans de grands tas d'épaves calcinées, avec seul le crâne du roi des pirates steampunk restant derrière, signe de qui détenait autrefois l'Orb Sorrento cherche.

Mais qui sort de l'épave au début du tournage, c'est un clin d'œil à une ancienne œuvre de Spielberg qui aurait également pu être manquée. Le long cou métallique pourrait être n'importe quoi, mais la tête bulbeuse avec son « œil » mécanisé devenu rouge et sans vie est un clin d'œil assez clair aux trépieds martiens de La guerre des mondes . Le design correspond plus directement à la version vue avant La version de Spielberg et Tom Cruise, alors peut-être que Spielberg a apprécié l'occasion de lui rendre hommage une fois de plus.

84. Référence du crâne de Hamlet d'I-R0k

Aussi pervers que puisse l'être I-R0k dans un dessin animé du samedi matin, ne laissez pas ses tentatives de paraître intimidantes détourner l'attention de son amour évident pour la littérature. D'accord, nous ne pouvons donc pas dire qu'il est un bon lecteur, mais il fait preuve d'une déduction et d'une routine de détective plus intelligentes que le reste des hommes de Sorrente. Et d'après sa scène d'introduction, il a lu suffisamment de pièces de William Shakespeare pour pouvoir faire une boutade pleine d'esprit (et totalement méconnue).

Après avoir trouvé le crâne du roi pirate au milieu de l'épave à côté de l'Orbe, I-R0k lève le crâne dans sa main et adresse une phrase au méchant qui est arrivé pour le rencontrer : 'Le roi des pirates Steampunk. Je l'ai bien connu, Sorrento. Le crâne et la ligne sont un clin d'œil clair à l'œuvre de Shakespeare. Hamlet , dans lequel le prince danois lève le crâne de son ancien bouffon et déclare qu'il « Je le connaissais, Horatio. La réplique du film reproduit également la citation inexpliquée « Je le connaissais bien », mais de meilleurs comédiens qu'i-R0k ont ​​commis la même erreur.

83. L'œuf de Pâques du coffre au trésor des Gremlins

L'objet mystérieux que Sorrento a payé I-R0k pour rechercher et réclamer auprès de son ancien propriétaire vivant se révèle finalement être l'Orbe d'Osuvox, un artefact auquel plusieurs œufs de Pâques sont associés. Pour commencer, la magie contenue à l’intérieur de l’Orbe se révèle être un dé brillant et tournant à 20 faces (rendu célèbre dans le Donjons & Dragons jeu de rôle).

L'incantation utilisée pour l'activer est une référence geek-tastique à laquelle nous reviendrons plus tard. Mais pour les fans des films des années 1980 destinés directement au jeune public, ce n’est pas seulement sur l’Orb que vous devriez vous concentrer. Lorsque I-R0k découvre pour la première fois l'Orbe sous des décombres, il quitte Sorrente pour ouvrir la boîte qui le contient. La boîte est vite oubliée, mais notez les détails, et vous verrez que c'est la même boîte autrefois utilisée pour abriter un prix dangereux - mais adorable - dans Gremlins . C'est la boîte dans laquelle le Mogwai original, « Gizmo », est livré à la maison.

82. Spaceballs : œuf de Pâques Winnebago de Lonestar

Il est maintenant temps de commencer la véritable série d'œufs de Pâques et de camées de science-fiction, une fois que l'action se déplace dans le garage d'Aech (un endroit célèbre dans l'Oasis en raison de la maîtrise d'Aech avec les machines à réparer de toutes sortes). La scène est importante entre Parzival et Art3mis, on peut donc pardonner au public de ne pas détourner son regard vers l'arrière-plan - et les classiques cultes qu'Aech travaille à réparer.

Le plus facile à repérer parmi le groupe est sans aucun doute l'Eagle 5, également connu sous le nom de Winnebago Chieftain 33 volant de 1986, piloté par 'Lone Starr' de Bill Pullman dans la comédie. Boules spatiales . On peut le voir sur un ascenseur surélevé à l'arrière et à gauche de l'endroit où Aech, Parzival et Art3mis se rassemblent pour la première fois autour de son poste de travail. Il y a d'autres joyaux à repérer dans le défilé de vaisseaux spatiaux se dirigeant vers The Distracted Globe, mais ce camée particulier sera difficile à battre pour de nombreux fans de comédie.

81. Boîte à lunch Fraggle Rock d'Aech

Après avoir aperçu certains des trésors à venir dans le garage d'Aech, Parzival tente de convaincre Art3mis qu'il est quelqu'un qui mérite d'être connu (et de ne pas prendre de l'avance dans le processus). En fin de compte, il se tourne vers la démonstration à quel point c'est cool Aie c'est, à commencer par la collection de vaisseaux spatiaux et de véhicules contenus (en miniature) dans une boîte sur sa table de travail.

Avant même d'arriver à ce qu'il y a à l'intérieur de la boîte, il est important de connaître les détails de la boîte. lui-même . En passant au plan aérien juste une fraction de seconde avant que l'image sur le dessus de la boîte à lunch en métal puisse être vue, le public est censé se rendre compte qu'il vient de manquer une référence potentielle. Mais ne vous posez plus la question : la boîte à lunch est ornée d'une photo de groupe du Rocher Fraggle gang de l'émission télévisée pour enfants. Il est peut-être sous-utilisé criminellement dans le film, mais c'est mieux que rien.

80. Maquette de vaisseau Battlestar Galactica

On ne peut vraiment pas surestimer à quel point le garage d'Aech est un environnement riche en cibles pour les Gunters dévoués. Non seulement pour les véhicules des clients réparés par Aech, mais aussi pour ceux que le réducteur a déjà dans sa collection. Dans le monde réel, cela constituerait le contenu d’un musée de science-fiction entier. Mais dans le monde de l'Oasis, les vaisseaux peuvent tous être miniaturisés jusqu'à ce que l'on en ait besoin – suffisamment petits pour tenir dans une boîte métallique sur l'établi d'Aech.

Le premier à être souligné par Parzival est le « Galactica », qui n’est pas réellement développé davantage. Pour les non-initiés, c'est un clin d'œil au Étoile de bataille -navire de classe au cœur, vous l'aurez deviné, Battlestar Galactica . Et la meilleure partie de ce rythme est que ce n'est pas non plus le seul à rechercher dans la pièce (ou dans ce flot de navires se dirigeant vers The Distracted Globe).

79. Modèle réduit de navire extraterrestre USS Sulaco

Parzival suit sa montée d'adrénaline en montrant la collection d'Aech en mettant de côté le Galactica et en choisissant un autre héros méconnu du genre d'action de science-fiction : l'USS Sulaco, un navire de transport de troupes de classe Conestoga. Ou comme le dit Parzival, 'le Sulaco d'Aliens.' Comme si quiconque ayant vu le film pouvait manquer le vaisseau laid et utilitaire ou ses nombreuses flèches métalliques orientées vers l'avant.

Le moment est petit, mais destiné à être saisi par ceux qui sont au courant. Le véritable bonus supplémentaire est qu'Art3mis ne semble absolument pas affecté par son fanboy-ing... mais ce n'est peut-être pas le cas. À en juger par son choix d'arme plus tard dans The Distracted Globe, elle a plus qu'un petit amour pour la suite de James Cameron à celle de Ridley Scott. Extraterrestre , aussi. Non pas qu'une telle affection soit vraiment rare dans le monde de la culture geek, mais... en référence au Sulaco de nom doit avoir gagné Parzival au moins une partie de leur rendez-vous.

78. Oeufs de Pâques du film Dune

Hé, on dirait que ce ne sont pas seulement les grands films qui font des apparitions ou des références dans Prêt Joueur Un ! C'est une décision facile à prendre, mais la vérité est que malgré toutes ses lacunes ou les décisions carrément déroutantes du réalisateur David Lynch, le film de 1984 Dune Le film est rempli d'idées et de méchants de science-fiction inoubliables. Mais étant donné l'héritage des romans originaux de Frank Herbert, les fans pourraient penser que c'est la véritable référence qui est faite... mais ils auraient tort.

Comme Parzival l'explique en fouillant dans les autres vaisseaux miniaturisés d'Aech, il recherche «le vaisseau de livraison Harkonnen», qui, selon lui, peut plier l'espace pour faire le voyage d'Incipio à Arakkis dans un laps de temps vraisemblablement court. C'est la seule mention explicite d'Incipio, la planète de départ du secteur 1 de l'Oasis où de nouveaux avatars apparaissent dans la simulation. Arakkis est la célèbre planète désertique – également connue sous le nom de « Dune » – sur laquelle repose l'action du premier roman. Mais le Harkonnen Drop-Ship ? Il s’agit purement d’une invention pour le film, ce qui signifie que l’échec critique et commercial suscite un culte encore plus grand dans le futur du film.

77. PO-024 Cadre électronique de réparation sur le terrain

Jetez un œil à la plupart Prêt Joueur Un Des listes d'œufs de Pâques ou des discussions en ligne, et vous verrez probablement au moins un fan convaincu que le chargeur de fret de Aliens est également inclus dans le film (celui piloté par Ripley dans son combat final contre la reine Xénomorphe). Et pour cause aussi : ce ne serait pas le seul clin d'œil au film, et le grand exo-squelette jaune vu dans le garage d'Aech et la bataille finale ont plus qu'une ressemblance passagère.

Mais la taille est toute fausse. le vrai coupable est celui illustré ici. Ce n'est pas un chargeur de fret, mais un E-Frame PO-024 Field Repair de la série animée. Exo-Escouade . C'est celui piloté par le lieutenant Maggie Weston, pour ceux qui ont regardé le spectacle ou joué avec la gamme de jouets qui l'accompagne. Quelle que soit la personne pour laquelle Aech l'a réparé, c'est agréable de savoir qu'ils ont réussi lors du combat final.

76. L'œuf de Pâques ED-209 de Robocop

Avec quelques autres chargeurs et vaisseaux spatiaux dans le garage d'Aech, et un peu plus difficile à voir en raison de sa petite taille et de sa couleur grise (se fondant dans l'arrière-plan de l'atelier), se trouve un petit robot à deux pattes. Pour les téléspectateurs non familiers, il pourrait s’agir d’un déambulateur générique de n’importe quel post- Guerres des étoiles propriété de science-fiction. Mais à ceux qui aiment RoboCop ...

C'est vrai, les clins d'œil au film se poursuivent avec l'apparition d'un ED-209 (Enforcement Droid Series 209). On pourrait penser que le marcheur – la solution future, meilleure et moins humaine à la pacification urbaine – serait surtout connu pour sa bataille avec le RoboCop titulaire. Mais étant donné que les scènes les plus emblématiques de l'ED impliquent la chute d'un escalier et la mitrailleuse impitoyable à mort d'un cadre lors d'un incident ridicule sur le lieu de travail... le garage pourrait en fait être exactement là où ce droïde doit être. Heureusement, Aech détruit le garage avant ED.

75. Oeuf de Pâques Espadon II de Cowboy Bebop

Ce n'est pas seulement la science-fiction bien-aimée et vénérée des geeks d'Europe occidentale ou d'Amérique qui est honorée dans le film, ou le garage d'Aech en particulier. Il y a trop d’animes acclamés pour dire qu’ils méritent une apparition, ou même pour dire qu’ils ne sont pas représenté dans les coins secrets de Prêt Joueur Un le monde. Mais au moins un de ces camées est bien en vue pour tous.

Le vaisseau en question est le grand vaisseau rouge sur un ascenseur derrière les héros (à côté du module EVA, plus proche que l'Ed-209). Le navire est difficile à distinguer sur des plans plus petits, mais il s'agit clairement du Swordfish II de l'anime universellement salué. Cowboy Bebop . Commençant comme un coureur de navigation par opération de machine dans l'espace extra-atmosphérique (ou MONO), le navire a fait l'objet de sérieuses améliorations en accord avec le style de la série. Reste maintenant à savoir si les créateurs font le plus grand clin d'œil à la série télévisée, au film, au manga, aux jouets...

74. Œuf de Pâques du module Space Odyssey 2001

Le ton de Prêt Joueur Un n'est pas ce que vous qualifieriez de particulièrement « profond » ou même « introspectif » sur la place de l'humanité dans l'univers, sa dépendance à l'égard de la technologie ou la manière dont les avancées technologiques peuvent être retournées contre nous (ce n'est pas vraiment une tentative de l'être, donc ce n'est pas exactement une critique). Ces éléments sont tous là, mais... RPO n'est pas une suite à celui de Stanley Kubrick 2001 : Une odyssée de l'espace .

Pourtant, Spielberg s'est assuré de l'inclure dans la liste des contes de science-fiction exposés dans le garage d'Aech. Le Discovery One serait beaucoup trop grand pour y tenir, les fans devraient donc plutôt rechercher l'un des modules EVA utilisés dans un certain nombre de scènes cruciales du film. il est impossible de savoir si Aech répare Alice, Betty ou Clara, les téléspectateurs devront donc spéculer sur celle que l'équipe d'effets a décidé de recréer (à ce stade, il est clair qu'ils ne prennent aucune décision au hasard).

73. Battlestar Galactica : Œuf de Pâques Viper

Nous avions promis que la maquette Galactica ne serait pas le seul clin d'œil à la célèbre série de science-fiction (la original un, désolé les fans du revival de Ronald D. Moore), et les fans n'ont heureusement pas besoin de chercher très loin pour repérer le suivant. Le chasseur spatial triangulaire et blanc sur un ascenseur en arrière-plan peut sembler quelque peu générique - et peut donc être manqué dans la photo spatiale mentionnée précédemment - mais il est garanti d'accélérer le pouls des fans inconditionnels.

Ce navire n’est pas un navire ordinaire, mais l’un des Colonial Vipers de la série télévisée. La bonne nouvelle est que les fans des deux séries peuvent apprécier ce clin d’œil, puisque la seule vraie différence entre les deux est une ligne de machines exposées à l’avant de l’aile. Son absence ici confirme qu'il s'agit d'un retour à l'original, mais si vous voulez croire que c'est un clin d'œil au Starbuck moderne de Kara Thrace... nous ne le dirons à personne.

72. Oeuf de Pâques Thunderfighter de Buck Rogers

À ce stade, il y a de très bonnes chances que la plupart des membres du public soient venus voir Prêt Joueur Un je n'aurai jamais entendu parler, et encore moins reconnaître, un véhicule de héros de Buck Rogers , mais les cinéastes le font clairement. C'est un bon signe que, aussi branché ou futuriste que puisse être l'Oasis, il est le bienvenu à tous les âges - ou à ceux dont la nostalgie est profonde, beaucoup plus loin dans l'histoire.

Pour ceux qui souhaitent connaître le vaisseau faisant son apparition dans le garage, même s'ils ne connaissent pas le matériau source, sa conception à double cône de nez est à la hauteur du Thunderfight de Buck Rogers au 25e siècle , une série télévisée lancée en 1979 et diffusée jusqu'en 1981. Cela signifie qu'elle est éligible pour Prêt Joueur Un C'est la période générale de nostalgie de la culture pop, même si Buck ne s'est pas révélé un héros de science-fiction aussi polyvalent ou durable que certains de ses collègues du film.

71. L'œuf de Pâques Ferrari GT California 1961 de Ferris Bueller

Tous les œufs de Pâques du garage d'Aech ne sont pas liés à l'espace, ni même à la technologie de pointe. Dans le cas du roadster rouge classique rangé à côté des navires (difficile de le manquer, pour toutes ces raisons), le clin d'œil est rendu à un succès désormais synonyme des années 1980. oui, c'est bien la Ferrari GT California de 1961 qui joue un rôle si central dans Le jour de congé de Ferris Bueller .

C'est la première suggestion selon laquelle Aech occupe une place particulière dans son cœur pour la comédie de Matthew Broderick, mais pas la dernière. Pour ceux qui auraient besoin d'un peu plus de détails, c'est cette Ferrario que Cameron a autorisé à contrecœur Ferris à « emprunter » lors de sa tristement célèbre journée de cours de découpage (et a fourni à quelques employés de parking une sacrée balade). La même voiture qui a fini par briser une vitre et s'effondrer à plusieurs dizaines de mètres du garage de Cameron. Heureusement, il y a toujours Aech pour le remettre en parfait état.

70. Citations du film Superman de Lex Luthor

Lorsque Parzival a enfin la chance de passer du temps avec Art3mis pendant qu'Aech reconstruit son vélo, il s'appuie sur sa connaissance d'Halliday pour prouver qu'il est un vrai Gunter. Le meilleur exemple qu’il puisse donner ? En récitant la citation de film préférée de Halliday, qu'Art3mis aide à compléter : « Certaines personnes peuvent lire Guerre et Paix et repartir en pensant que c'est une simple histoire d'aventure. D’autres peuvent lire les ingrédients sur un emballage de chewing-gum et découvrir les secrets de l’univers. Une ligne de Lex Luthor livrée à Superman (1978), le premier blockbuster moderne à faire croire au public à l’impossibilité des super-héros.

Il y a un peu plus sur cette référence que les téléspectateurs devraient savoir pour l'apprécier. Au niveau littéral, la ligne résonne avec l'intrigue de Prêt Joueur Un très bien : la clé pour résoudre le défi de Halliday est d'examiner une grande aventure ou une idée jusqu'au cœur et de voir la grande signification des petits détails de sa vie. Dans le film, la réplique est livrée par Gene Hackman à son moins intellectuel pairs, montrant qu'Halliday avait peut-être de l'empathie avec Luthor. La scène fait également une blague sur le sens et la délivrance de 'voilà' qui est récupéré par I-R0k plus tard.

69. «Il y a quelque chose à propos de Mary Hair»

Une partie de la raison pour laquelle Parzival peut sembler un protagoniste si nouveau est le fait qu'il ne ressemble pas au habituel mène les histoires de science-fiction moderne. Ou pire encore, le protagoniste habituel d’une histoire de jeu vidéo moderne. Sa texture de peau et ses tatouages ​​sont clairement un choix, mais c'est son coiffure - modifié lors de son entrée dans l'Oasis - c'est ce qui ressort le plus. Un style décrit par Aech comme un lien évident avec l'actrice Cameron Diaz, comme «Il y a quelque chose à propos de Mary Hair.»

Assez drôle, Art3mis semble approuver le look... avec une légère modification. Elle utilise sa main pour modifier les cheveux de Parzival en supprimant l'animation constante des vagues. Le moment que la plupart pourraient manquer est celui où elle passe ses doigts dans ses cheveux, en tirant une large bande verticalement - recréant efficacement le look le plus connu de Diaz dans une section mémorable du film - avant de la mettre en place. Aech gagne.

68. Oeufs de Pâques du Breakfast Club

La vérité est que peu importe le nombre de ces subtils œufs de Pâques ou camées de culture des chiots que nous parvenons à repérer, il est tout à fait possible qu'il en existe plus qu'on ne pourra jamais déchiffrer sans que les cinéastes et les artistes de studio ne s'interpellent. Exemple concret : l'espace d'entrée des Halliday Journals, décoré de plusieurs tables et chaises pour permettre à Gunters d'explorer la vie et les souvenirs de l'inventeur de l'Oasis.

Tables, chaises, escaliers, balustrades et éclairage fluorescent, tous directement tirés du film de John Hughes. Le club du petit-déjeuner . Les chances que la plupart des téléspectateurs obtiennent cette copie carbone sont faibles, puisque peu d’entre eux penseraient même à la chercher. Mais les preuves photographiques ci-dessus ne mentent pas, ce qui signifie que nous devrons peut-être lancer une enquête spéciale spécifiquement sur architecture et des œufs de Pâques et des références basés sur le design intérieur. La bonne nouvelle est que cela confirme qu'Halliday avait le sens de l'humour, sachant combien de jeunes utilisateurs d'Oasis passeraient leurs week-ends dans une recherche désespérée de but et de sens.

67. L'œuf de Pâques Trans-Am de Smokey & The Bandit

Une fois que Parzival a dévoilé le secret du défi de course initial, quelques autres Gunters suivent ses traces. Comme il l'explique à travers la narration, Art3mis l'a vu s'arrêter sur la ligne de départ de la course, et il ne lui a pas fallu longtemps pour déchiffrer le véritable secret qu'il avait découvert. Après avoir informé Aech comment accomplir la même tâche, mais uniquement sous serment de secret... Aech a révélé la vérité à Daito, et Shoto a rapidement suivi.

Le court clip de Daito arrivant à la ligne d'arrivée de la fontaine Bethesda est également mémorable pour les dégâts qu'il a subis pour y arriver. À l'arrivée, la voiture de Daito (et une partie de Daito) est engloutie par les flammes – explosant complètement une fois la clé récupérée. Mais ce n'est pas une voiture ordinaire. Il est plus difficile de le distinguer une fois que les flammes l'ont consumé, mais à l'arrivée, c'est un sosie de la Pontiac Firebird Trans Am 1977. C'est la voiture rendue célèbre par Burt Reynolds dans Smokey et le bandit (1977).

66. Oeuf de Pâques à la grenade sacrée de Monty Python

Assez de temps s'est écoulé pour qu'il soit acceptable, même s'il s'agit toujours d'une tragédie, que de nombreux Prêt Joueur Un les téléspectateurs ne connaîtront pas Monty Python et le Saint Graal . La comédie classique de la troupe Python reçoit dans le film un hommage à travers l'une de ses armes les plus mémorables : la sainte grenade à main d'Antioche. Dans le film, l'explosif est utilisé pour éliminer un vicieux lapin-garou, après une longue explication de la plus sacrée des grenades sacrées.

La grenade est achetée instantanément lorsque Parzival la repère sur le marché après avoir reçu son prix en argent pour avoir battu la course... malheureusement, il ne prononce jamais les mots de dévotion, même une seule fois : « Ô SEIGNEUR, bénis cette grenade à main qui avec elle Tu puisse réduire tes ennemis en petits morceaux, dans ta miséricorde. La grenade arrive dans l'acte final, et même si Parzival ne compte pas jusqu'à trois comme le Argent Python les stars ont reçu pour instruction de le faire, le chœur de voix angéliques revient pour garder les fans heureux.

65. L'œuf de Pâques en cube 'Zemeckis'

Les créateurs majeurs du cinéma, de la télévision, du jeu vidéo, de la fantasy ou de la science-fiction ne manquent pas. Prêt Joueur Un , et tous ne sont pas non plus liés aux héros du film. Mais s’il y a un réalisateur qui reçoit le plus d’amour, c’est peut-être Robert Zemeckis. Et pour cause : en tant qu'écrivain et réalisateur du Retour vers le futur films, il est une icône de la culture pop depuis plus d'une génération (et sa DeLorean est tout à fait le héros du film en tant que Parzival). En tant que directeur de Qui veut la peau de Roger Rabbit? , il a également précédé Prêt Joueur Un en imaginant l'idée de personnes interagissant avec des icônes bien-aimées de la culture pop (à un niveau de coopération en studio que peu de gens croyaient pouvoir se reproduire... avant que Spielberg ne signe pour ce film).

Ce n'est donc pas un hasard si l'arme secrète vénérée par Parzival sur le marché d'Oasis est le Zemeckis Cube - un Rubik's Cube qui, une fois déployé, remonte le temps dans l'Oasis d'une minute entière (tous joueurs inclus). Si l'hommage n'était pas déjà assez clair, le thème musical de Retour vers le futur Il est impossible de manquer l'explosion au moment où le Zemeckis Cube entre en vigueur. Le réalisateur a donné à Parzival sa voiture signature ET a sauvé sa peau alors que tout semblait perdu.

64. Le camée du chevalier d'Arkham

Tous les camées liés à l'univers de DC ne proviennent pas de films ou d'émissions de télévision. Au final, les adaptations vidéoludiques du Homme chauve-souris univers - notamment ceux imaginés par les développeurs de Batman : l'asile d'Arkham aux Rocksteady Studios - s'avèrent tout aussi populaires. La popularité d'une série de jeux des années 200 aux côtés des jeux classiques est controversée, mais compte tenu de l'ampleur du succès Arkham des designs réalisés sur la communauté geek, c'est compréhensible. Et en ce qui concerne les designs « douloureusement cool » poussés à l'extrême, le poster boy est sans aucun doute le Chevalier d'Arkham lui-même.

Le méchant du troisième Rocksteady Arkham Le jeu a fait sensation avec sa perversion du capot et du gilet pare-balles de Batman lors de ses débuts. Si vous n'avez jamais joué aux jeux, jetez simplement un œil au client du Halliday Journals qui sort du bâtiment au moment où Parzival entre après avoir remporté la première course. Et merci aux animateurs : la numérisation de Parzival par Arkham Knight est parfaite pour le personnage.

63. Camée Beetlejuice

Lorsque Parzival, le personne, devient Parzival « premier à la clé », il se rend compte que sa célébrité est autant une malédiction qu'une bénédiction. Mais avant même qu'Art3mis puisse intervenir et proposer un nouveau déguisement, Parzival rencontre ce qui doit être le superfan le plus pénible possible jamais rencontré dans un espace public. La réponse est Beetlejuice. Eh bien, techniquement, son nom est « Betelgeuse », et juste des sons comme Beetlejuice.

Même aussi difficile à manquer que puisse être le look de Beetlejuice, son apparence est suffisamment courte pour que certains puissent le manquer (peu de temps après avoir remarqué l'arrivée de Parzival, l'essaim de Gunters l'entoure). Ce doit être l’un des avatars les plus étranges de l’Oasis, ressemblant davantage à un véritable humain. Jus de Beetle costume qu'une interprétation CG. Heureusement, ce gohst spécialisé dans l’élimination des nuisibles vivants quitte l’histoire tout aussi rapidement. Du moins jusqu'à la suite.

62. Injustice Supergirl Camée

Beetlejuice est évidemment la personne qui se fait connaître de la manière la plus ouverte, mais le groupe de réception dans les Halliday Journals est peuplé de plusieurs noms notables. Lara Croft revient, tout comme plusieurs autres avatars vus plus tôt et plus tard dans le film (le chevalier d'Arkham, par exemple, revient devant la foule lorsque Parzival diffuse son discours plus tard).

Mais dès que Beetlejuice annonce la présence de Parzival, regardez rapidement la femme blonde qui saute de la table la plus proche. Si la cape, les collants, les bottes et les gants rouges ne le trahissent pas, le « S » sur sa poitrine devrait le faire. La présence de Supergirl ajoute une autre dose de tradition DC Comics au film, bien que de manière plus subtile que d'autres. Pour plus de clarté, il s'agit en fait d'une réplique parfaite de la Supergirl présentée dans le cadre du Injustice séries de bandes dessinées et jeux de combat. Elle n'est pas la seule Injustice camée à venir non plus.

61. Camée Goro de Mortal Kombat

Parzival n'est pas harcelé par le groupe de Gunters dans l'entrée du Halliday Journals pendant plus de quelques secondes jusqu'à ce qu'un Avatar intervienne - un trop gros pour être en désaccord aussi. Le cogneur à quatre bras et à queue de cheval ramasse Parzival et le conduit dans un espace isolé derrière un mur voisin. Ils se révèlent être Art3mis déguisé, mais cela ne semble pas rare à en juger par la scène de bataille finale.

Le personnage est difficile à manquer car Goro, l'ancien champion du Combat mortel tournoi lors de la sortie du premier jeu. Célèbre pour avoir été le champion pendant un demi-millénaire, les joueurs devraient vaincre Goro avant de battre Shang Tsung. Dans la photo des alliés de Gunter gravissant une colline à côté de Parzival lors du combat final, il semble qu'un autre utilisateur d'Oasis ait décidé d'adopter l'Avatar pour lui-même (probablement pas seulement un costume pour les entourer).

60. Référence de Christopher Reeve à Superman

Parzival n'est pas prêt pour la renommée instantanée qu'il reçoit pour avoir été « le premier à la clé », mais suit un cours intensif lorsqu'une foule de fans l'entoure à son retour aux Halliday Journals. Il est sauvé par Art3mis qui explique qu'à partir de maintenant, ses recherches devront peut-être être menées déguisées. Heureusement, elle a exactement ce dont il a besoin : Lunettes Clark Kent . Capable de changer instantanément l'apparence de Parzival en un journaliste sans prétention et aux manières douces (sans modifier ses choix d'apparence en dessous).

Bien que ce nom soit large et constitue un jeu intelligent sur l'idée que Superman n'a jamais eu besoin que d'une paire de lunettes pour cacher sa silhouette surhumaine, l'hommage est plus clair. De la coiffure au costume, en passant par les mêmes montures, Spielberg rapproche autant que possible Parzival de l'interprétation de Clark Kent par Christopher Reeve.

59. Miko Camée de Battleborn

La promenade depuis la zone isolée et cachée où Art3mis aide à équiper Parzival de son nouveau déguisement d'alouette Kent est une rafale de camées. Heureusement, la conception des personnages des camées en question facilite le déchiffrement et il est presque garanti qu'ils apparaîtront ailleurs dans le film. Commençons par la silhouette derrière Parzival, qui se distingue par le grand sommet rouge en forme de casquette sur sa tête.

Ce sommet en forme de champignon est en fait le plus gros cadeau que le personnage est Miko, également du Guerrier-né jeu vidéo. Il a aussi une raison de ressembler au champignon commun : Miko est le nom du combattant, mais le combattant ne se distingue pas en tant qu'individu. En tant que dernier membre actif de « une colonie fongique de la taille d'une planète » Miko n'est qu'une fraction d'un esprit de ruche. Nous ne savons pas comment cette fiction changerait si un autre Avatar a choisi de devenir Miko, mais... eh bien, le camée est un régal pour les fans du jeu.

58. Camée Benedict de Battleborn

Ajoutez encore un autre Guerrier-né camée sur la liste, ce qui commence à suggérer qu'une sorte d'événement de fans ou de séance d'étude de groupe avait lieu aux Halliday's Journals juste avant l'arrivée de Parzival. Cette fois-ci, c'est Benedict, qui est tout aussi facile à repérer grâce au fait qu'il s'agit d'une espèce hybride homme-aigle de la faction connue sous le nom de Peacekeepers.

Il est peut-être mieux connu pour sa personnalité et son accent du Sud, dont aucun n'est mis en évidence ici. Mais la conception visuelle en fait une place facile dans le grand schéma de Prêt Joueur Un Œufs de Pâques. Aussi facile qu'il soit de repérer un oiseau-guerrier géant, l'aile manquante de Benedict le rend encore plus évident. L'aile gauche (perdue lors d'une bataille pour son monde natal) a été remplacée par une aile mécanique assortie à son armure verte, et l'original et la mise à niveau technologique sont visibles lorsqu'il passe derrière Parzival dans ce même travelling.

57. Cocktails & Dreams Enseigne Au Néon Oeuf De Pâques

La référence à la culture pop se poursuit depuis le garage d'Aech jusqu'aux pièces d'habitation du même espace. Mais avant que Parzival ne présente son défilé de mode en préparation pour son rendez-vous, il y a quelques clins d'œil formidables à des films moins appréciés des années 1980 (qui montrent un peu plus les goûts particuliers d'Aech et ses favoris de la culture pop). Le premier étant l’enseigne au néon accrochée à l’extérieur du bureau/des locaux d’habitation d’Aechs.

L'enseigne publicitaire « Cocktails & Dreams » peut sembler appropriée au type d'enseigne que l'on peut trouver dans un cadre décontracté, mais le rappel est plus spécifique. C'est le nom que le personnage de Tom Cruise compte donner un jour à son propre salon et bar dans le film. Cocktail (1988). C'est normal, puisqu'Aech semble vivre son rêver aussi. Mais l'enseigne au néon étant un parfait correspondre à celui accroché au bar de Cruise à la fin du film est une belle touche.

56. Affiche Goldie Wilson de Retour vers le futur

Si l'hypothèse formulée par le choix du véhicule par Parzival - et Art3 fait un choix ludique en l'appelant 'McFly' en clin d'œil au héros du film - est que le Retour vers le futur les films ne sont pas aussi universellement loués dans l’Oasis que dans le monde réel, mettons les choses au clair. Parce qu'en ce qui concerne les œufs de Pâques et les références subtiles, Aech a peut-être le meilleur qui plaira à tous ceux qui ne sont pas un fan dévoué de McFly.

Alors que Parzival s'habille pour son rendez-vous, il y a quelques légendes évidentes de la culture pop derrière lui sur le mur. Il y a une affiche vintage pour le premier Mad Max et des groupes à succès des années 1980, mais le véritable prix est placé en haut et à gauche de Parzival. il ne s'agit pas de publicité pour un film, mais pour un âgé . La campagne de réélection du maire Goldie Wilson pour la ville de Hill Valley, en Californie, pour être exact. Le balayeur des années 1950 qui est devenu maire de toute la ville dans le premier film.

55. Camée Sérénité de Firefly

Nous avons mentionné la photo des vaisseaux spatiaux se dirigeant vers la discothèque avant le rendez-vous de Parzival, et ceux qui ont un œil attentif peuvent repérer des clins d'œil à Battlestar Galactica et à trop d'autres propriétés de science-fiction pour les compter. Mais le vaisseau qui plonge dans le plan est la véritable star pour de nombreux fans de science-fiction, incomparable grâce à sa silhouette et à l'emplacement de son moteur. C'est un vaisseau spatial allié de transport en vrac, Luciole Classe. Étant donné que les utilisateurs d’Oasis basent leur apparence et leurs moyens de transport sur des propriétés bien-aimées de la culture pop, on peut supposer qu’il s’agit d’une réplique de Serenity elle-même, pilotée par au moins un superfan de l’émission télévisée éphémère.

Le navire emblématique peut également être repéré lors de la séquence de bataille finale du film, déployant le Gundam de Daito (c'est directement en dessous, ce qui n'est peut-être pas l'angle le plus reconnaissable). Les fans aux yeux d’aigle voudront garder leurs mirettes ouvertes pour les marques officielles de Serenity (et peut-être même une apparition de Mal ?).

54. Camée X-Wing de Star Wars

D'après les commentaires faits par Spielberg lui-même, il semble qu'il puisse y avoir plusieurs subtilités Guerres des étoiles Des œufs de Pâques et des camées à rechercher dans les mois à venir, en particulier compte tenu du nombre d'endroits où une unité R2 pourrait se cacher parmi des décors génériques de science-fiction. Mais c'est pour les futurs Gunters : nous sommes ici pour affiner le célèbre vaisseau spatial que chaque spectateur peut surveiller. Son célèbre pilote Jedi... c'est peut-être un caméo plus difficile à rechercher.

Oui, il peut être confirmé qu'un Rebel X-Wing peut être repéré dans le même convoi de vaisseaux spatiaux et d'énormes mastodontes spatiaux dans lequel se glisse le Serenity sur le chemin du Distracted Globe. Les quatre voyants moteur visibles depuis l’arrière du navire se démarqueront immédiatement. Une fois ceux-ci repérés, constater les S-foils en position d’attaque est carrément impossible. Contenir votre enthousiasme... voilà peut-être le véritable défi.

53. Camée DeathStroke

La ligne de vaisseaux spatiaux à l’extérieur de la discothèque The Distracted Globe devra être examinée plus en détail pour repérer tout clin d’œil potentiel à DC Comics, mais la scène des boîtes de nuit en offre beaucoup. Le défilé commence lorsque Parzival fait son entrée dans le club, et les lumières violettes vives peuvent cacher le premier camée difficile à manquer (à condition d'avoir l'œil pour les silhouettes). Le personnage qui passe est accompagné d'une femme mystérieuse, mais ses doubles bandoulières, ses fusils et ses épées suggèrent une réponse. Avant même que son masque sans trou ne soit perceptible, il constitue un verrou pour Deathstroke The Terminator.

Célèbre comme le tueur à gages le plus meurtrier de l'univers DC (un titre qu'il partage avec plusieurs tueurs, et au moins un de plus sur notre liste), Slade Wilson a arboré de nombreux looks et costumes. Le col montant de son costume rappelle ici la période entre ses deux looks les plus emblématiques. Tout d'abord, la cotte de mailles et les bottes à revers des années 1980, puis le look plus lourdement blindé du modèle. Arkham Jeux, Injustice , et même l'apparition de Joe Manganiello dans le rôle de DeathStroke dans Ligue des justiciers .

52. Conan le camée barbare

La faible luminosité de The Distracted Globe signifie que potentiellement des dizaines, sinon des centaines de minuscules camées devront rester un mystère (seule une poignée peut être confirmée sans l’ombre d’un doute). Mais compte tenu de l'amour pour les rôles au cinéma d'Arnold Schwarzenegger, pleinement visible dans Prêt Joueur Un , nous pouvons provisoirement en confirmer un autre. Alors que Parzival entre dans le club après Deathstroke, gardez un œil sur la plus grande silhouette dans le salon en retrait, devant lui et à sa gauche.

Le dos large, torse nu et musclé n'est peut-être pas suffisant pour confirmer à lui seul une apparition de Schwarzenegger. Mais les longs cheveux bruns, le léger aperçu d'un bandeau clouté et les courts tissus de cuir autour de sa taille ne laissent aucun doute. Nous pouvons ajouter Conan le Barbare à la liste des icônes de films fantastiques que les utilisateurs d'Oasis donnent vie. Quelque chose nous dit qu'Arnie n'a pas mal aux hommages à l'Oasis.

51. Oeuf de Pâques du barman Devo Hat

La chasse aux œufs de Pâques signifie scanner chaque personnage à l'écran (y compris les silhouettes, les couleurs et la foule environnante). Ce qui veut dire que les clichés de la discothèque visitée par Parzival sont un butin... et une lourde responsabilité. Avec tous les scrutations des clients du bar (nous aurons les vedettes, ne vous inquiétez pas), il est facile de rater le barman : un robot arborant les chapeaux rouges « Energy Dome » rendus célèbres par le groupe des années 1980 Devo.

C'est un bon rappel que ce ne sont pas seulement les jeux vidéo, les films et les émissions de télévision des années 1980 qui sont parodiés ou amplifiés dans le monde fictif de Prêt Joueur Un , mais tous les aspects de la culture de cette période - et bien au-delà, à en juger par le reste des images. La musique joue en grande partie le même rôle dans le film que dans le livre, et même si d'autres groupes écoutent plus d'audio que Devo, c'est agréable de voir une encapsulation aussi étrange de la pop des années 1980 faire une apparition qui incite les visiteurs du club à boire et à boire. dansant.

50. Le camée de Chun-Li et Blanka

Comme mentionné précédemment, les personnages du combattant de rue Les séries sont tournées plusieurs fois tout au long du film, et certaines plus d'une fois, mais toutes ne sont pas utilisées pour une reconnaissance instantanée (comme c'est le cas avec Chun Li lors de l'assaut final sur le château d'Anorak. Quand Parzival arrive pour son rendez-vous avec Art3mis et se dirige vers le bar le plus proche, deux combattant de rue les étoiles font une apparition directement derrière elles.

Les ombres cachent peut-être les détails, mais la silhouette est indubitable : c'est Blanka, l'imposant monstre vert de la série, complètement avec sa tête surnaturelle aux pointes orange. Il partage un moment de calme avec Chun Li, l'un des visages les plus reconnaissables de la franchise de jeux... et ses coiffures... et ses tenues. Nous devons maintenant nous demander si les deux sont sur le point de se battre, l'ont déjà fait ou sont simplement des apparitions de deux personnes qui estiment que Blanka et Chun Li ont gagné du temps loin du ring.

49. Camée Shepard de Mass Effect

Comme l'a révélé une apparition importante dans les dernières secondes de la première bande-annonce du film, ce ne sont pas seulement les jeux vidéo des années 1980, ni même des années 1990, qui sont utilisés pour peupler le film. Prêt Joueur Un le monde. Mais si les fans avaient gardé les yeux rivés sur la foule dès le début de la bande-annonce, ce fait devient immédiatement clair. Regardez à gauche de la rencontre Parzival/Art3mis dans le film final, et les joueurs modernes remarqueront l'armure N7 réservée aux meilleurs soldats SpecOps de la Terre... dans le Effet de masse série de jeux.

Au-delà de l'armure noire et grise accentuée par les rayures rouges et blanches le long des plaques de bras blindées, la silhouette entière correspond à celle de la série de science-fiction originale de BioWare. Les cheveux coupés court correspondent également au commandant Shepard, mais c'est l'emplacement qui fait ressortir la référence. En tant que fans chevronnés de Effet de masse Je sais, c'est difficile de garder Shepard hors des bars au néon avec des basses lancinantes. Il joue même sa danse dans le jeu.

48. Harley Quinn et le camée du Joker

Compte tenu de sa popularité après a) le Arkham série de jeux, et b) ses débuts sur grand écran dans Escouade suicide , il n'est pas surprenant de voir Harley Quinn en faire non pas un, mais deux apparitions en camée (au moins). Tout d'abord, elle peut être aperçue avec deux autres femmes dans un stand de Distracted Globe - jusqu'à ce que I-R0k s'immisce, s'assoie et leur dise de le battre. Harley est impossible à manquer dans son identité Arkham écoutez, même si nous sommes privés d'entendre des lignes de dialogue reconnaissables dans son accent de Brooklyn.

Harley a apparemment quitté cette rencontre grossière et a recherché l'homme de ses rêves (cauchemars ?) puisqu'elle et le Joker peuvent être vus sur la danse hors sol lorsque Parzival et Arty3mis dansent. Le maquillage des yeux au beurre noir sur cette version de Joker établit le lien le plus fort avec la version de Heath Ledger de Le Chevalier Noir , et le chapeau n'est pas à la hauteur de son plus emblématique vu dans Le Joker tueur . La solution la plus probable est que les cinéastes ne désignaient aucun Joker.

47. Aliens : œuf de Pâques du fusil à impulsion M41A de Ripley

Il n'y a tout simplement aucun moyen de rendre hommage à Extraterrestre , Aliens , ou l'action de science-fiction des années 1980 en général, sans saluer spécifiquement Ellen Ripley, l'une des guerrières les plus emblématiques de l'histoire du cinéma. Sigourney Weaver n'apparaît pas, et Ripley non plus (à notre connaissance), mais les héros du film trouvent toujours le moyen de rendre hommage lorsque les troupes de l'IOI envahissent la discothèque The Distracted Globe.

Art3mis est celui qui est prêt à l'action, ne perdant pas de temps à attraper Parzival et à se mettre à l'abri sur la piste de danse en apesanteur (?). Une fois prête à riposter, elle s'appuie sur un fusil d'assaut pour y parvenir - et pas n'importe quel fusil. Il s'agit du célèbre fusil à impulsion M41A utilisé par les space marines chargés de protéger Ripley. Le même pistolet qu'elle utilise plus tard pour se défendre et combattre les Xénomorphes. La meilleure partie? Quand Art3mis s'appuie sur le lance-grenades suspendu pour affronter tout aussi facilement les ennemis IOI.

46. ​​​​​​Œuf de Pâques au pistolet Lazer Tag de Parzival

Le Aliens Le fusil utilisé par Art3mis serait le genre de surprise pour les fans qui serait autonome dans la plupart des films. Encouragez les geeks purs et durs de la science-fiction et continuez. Mais alors, c'est Prêt Joueur Un , avec une réputation à entretenir. C’est pourquoi ce n’est que le début, et l’arme révélée dans l’étui de Parzival est un retour tout simplement incroyable à la culture des enfants des années 1980.

Parzival ne le fait pas beaucoup tournage en gros plan dans le film (son pistolet utilisé plus tard est aussi un fantastique œuf de Pâques de geek), mais quand il le fait, il ne se tourne pas vers un pistolet, un phaseur ou un blaster. Non, il sort de son étui une version armée du pistolet Starlyte du jeu Lazer Tag de 1986. Lancée par Worlds of Wonder, leur marque de jouets laser tag a contribué à sa popularité croissante - inspirant même une série animée pour enfants intitulée Académie Lazer Tag .

45. Oeuf de Pâques au pistolet Judge Dredd d'Art3mis

Pour ne pas être en reste, Art3mis la laisse tomber Aliens fusil à impulsion après avoir utilisé sa deuxième charge de grenade pour la propulser, elle et Parzival, vers la couverture (en prenant un coup d'I-R0k dans le processus). Une fois qu'ils voient le tir entrant du chagrin au torse crânien, Art3mis le renvoie avec une paire de pistolets. Des pistolets qui ne correspondent pas, mais deux références complètement différentes à la badasserie bien-aimée de la culture pop.

Le pistolet dans sa main droite n'est autre que le Lawgiver, l'arme de poing standard de tous les juges de Mega-City One. C'est une réplique de la version vue dans la version de Sylvester Stallone de Juge Dredd , pour être plus exact. Les lumières et le canal sur toute la longueur du canon et sa forme rectangulaire le font se démarquer facilement pour n'importe quel Dredd ventilateur. Malheureusement, Art3mis ne s'appuie que sur les munitions standard pour cet échange de tirs particulier. Qui sait, peut-être que si le Zemeckis Cube de Parzival n'avait pas sauvé la situation, elle aurait montré les modes de tir plus... polyvalents du Lawgiver.

44. Oeuf de Pâques au pistolet Halo d'Art3mis

Comme promis, la main gauche d'Art3mis porte son propre pistolet - un pistolet qui se trouve fatigué de sa propre histoire de super soldats futuristes, créés dans des laboratoires sans aucune figure parentale à proprement parler... probablement juste une coïncidence. La franchise à laquelle on fait allusion cette fois-ci est la Halo série de jeux vidéo. L'arme? Le pistolet Magnum qui a confirmé les choses les plus meurtrières est présenté en petits paquets lorsque Halo : Combat évolué a été libéré dans le monde.

Le pistolet est assez facile à identifier, avec son profil avant lourd, sa gâchette et sa protection positionnées vers l'avant et ses canaux près de l'arrière de la culasse. L'arme est un peu une blague pour les joueurs, qui savent immédiatement pourquoi Art3mis s'appuierait sur une telle arme plutôt que sur un fusil d'assaut plus gros et plus bruyant. Le fait que le Magnum était capable de lancer des tirs à la tête dévastateurs sur toutes les cartes multijoueurs est devenu Halo légende quelques jours après sa sortie. Ce n'est que bien plus tard que les développeurs ont confirmé la cause : un programmeur s'est inquiété du fait que l'arme de poing serait légère dans les arènes multijoueurs... et a doublé les dégâts infligés peu de temps avant la sortie du jeu. Le reste appartient à l’histoire, et la raison pour laquelle une si petite arme à feu est tombée entre les mains d’Art3mis.

43. Le côté obscur de l'œuf de Pâques du prisme lunaire

Les principaux courants de la culture pop utilisés pour peupler le monde de Prêt Joueur Un Il y a certainement des films, des émissions de télévision et des jeux vidéo, mais il existe une poignée de références musicales qui montrent qu'elles sont tout aussi importantes. Chose intéressante, l’une des références les plus psychédéliques est celle de Nolan Sorrento – et dans un contexte complètement dépourvu de tout fantasme Oasis.

Quand I-R0k entend Parzival révéler que son vrai nom est « Wade », ce n'est qu'une question de temps avant qu'il ne découvre sa véritable identité. En transmettant l'information à Sorrente, le patron de l'IOI envoie à Wade un message lui demandant de se rencontrer. Pour ce faire, il lui suffit d'enfiler ses lunettes et 'touchez le prisme.' Le prisme n’est que cela, planant devant ses yeux. Jusqu'à ce que Wade le touche et qu'il réfracte la lumière dans un arc-en-ciel, complétant ainsi l'allusion à la couverture de Dark Side of The Moon de Pink Floyd.

42. La réponse au troisième indice

Les amateurs de résolution de problèmes seront peut-être un peu déçus de ne voir que deux des trois défis véritablement déchiffrés. Le troisième indice, obtenu par Art3mis dans « The Shining Game », est rapidement énoncé une fois qu'elle et Wade retournent à la base rebelle. C'est difficile à comprendre dans le film, mais ça se passe comme ça :

Si tu connais la réponse ultime

Divisez-le par le nombre magique

Et ce dont tu as besoin, ce que tu veux et ce que tu désires

Sera retrouvé dans la forteresse tragique

Avant même que les héros n'aient eu la chance de résoudre l'énigme, la base est prise en embuscade et Wade apprend d'Aech que les hommes de Sorrente les ont devancés. Ils ont décodé les premières lignes du puzzle... ce qui n'est en fait pas si difficile. Fans de Douglas Adams Guide du voyageur galactique Je me souviendrai que la réponse à toute vie dans l'univers est donnée dans ce roman sous le titre « 42 ». Divisez cela par 3, le « nombre magique » rendu célèbre par Rocher de l'école , et vous obtenez 14.

Aech poursuit en expliquant que c'est tout ce que les hommes de Sorrento sont allés, puis ont simplement inondé le secteur 14 avec des Sixers jusqu'à ce qu'ils trouvent le château d'Anorak. Les autres châteaux... nous y reviendrons sous peu.

41. L'œuf de Pâques réplicant de Blade Runner

Il n'y a pas moyen de prendre cela à la légère : il y en a loin d'être aussi nombreux Coureur de lame Oeufs de Pâques dans Prêt Joueur Un comme il aurait pu y en avoir. Les fans peuvent espérer voir le roman policier de science-fiction formateur de Ridley Scott référencé en marge du film une fois qu'il sera disponible pour un examen plus approfondi. En attendant, la bonne nouvelle est que parmi tous les films référencés, le Coureur de lame hocher la tête est peut-être le moins attrapé.

Pour ceux qui ne le savent pas, l'utilisation par Scott de la réflexion de la lumière orange-blanc dans les pupilles de ses Réplicants (personnes artificielles) est une caractéristique majeure du Coureur de lame conversation. Pas seulement pour le style, mais aussi pour alimenter la spéculation selon laquelle Deckard (Harrison Ford) est également un réplicant - en grande partie grâce à l'image ci-dessus. Prêt Joueur Un n'offre pas de réponse, mais lorsque Parzival et Daito font croire à Sorrento qu'ils le tiennent sous la menace d'une arme dans le monde réel, leur astuce ne dure qu'un temps limité.

Avant que Sorrento ne se rende compte qu'il ne regarde pas de vraies personnes, le public le peut : les yeux réels mais en réalité artificiels de Daito contiennent la même lueur orange-blanc tout le temps qu'il est à l'écran.

40. 'Les mines d'or de Gygax'

Le discours de Parzival est le genre de moment de héros de Steven Spielberg que les fans aiment et attendent souvent. Tout bien considéré, Parzival n'a pas un défi si difficile devant lui : tout le monde semble détester Nolan Sorrento, et la plupart des utilisateurs d'Oasis ont également suivi avec curiosité le drame Halliday Easter Egg. Mettez l'un entre eux et l'autre, et il n'est pas étonnant que les troupes arrivent en masse pour mener le combat contre IOI.

Mais malgré toute l'excitation et les paroles passionnées, les joueurs ne devraient pas manquer l'une des références les plus subtiles du discours de Parzival. Dans le cadre de son rassemblement des résidents d'Oasis, Parzival mentionne les endroits où les fans de Halliday comme lui se sont dispersés et doivent maintenant se réunir. L'emplacement? 'Les clans Gunter dans les mines d'or de Gygax.' C'est un clin d'œil à Gary Gygax, qui a créé l'original Donjons & Dragons jeu de table avec Dave Arneson. Gygax est décédé en 2008, mais est immortalisé parmi les légendes du jeu par Parzival.

39. Camée du réservoir Ultrabots Scorpion

Comme la plupart des fans qui ont déjà disséqué le Prêt Joueur Un les bandes-annonces l'ont sans aucun doute remarqué, le plan épique de Napoléon pilotant un scorpion massif, mécanisé et armé n'apparaît pas du tout aussi en évidence dans le film fini. C'est dommage pour des raisons évidentes, car il a été démontré que le char à scorpions réduit d'innombrables autruches de Joust en œufs dans une rafale de tirs de canon. Mais les scorpions restent... et nous ne pensons pas qu'ils soient n'importe quel moyen de transport générique.

Les chars scorpions sont encore visibles le long de la ligne des forces amies rejoignant Parzival, principalement à grande distance de l'action. Ils peuvent plus tard être vus au cœur des combats, où ils ressemblent vraiment à des versions mises à jour et améliorées des scorpions vus dans Ultrabots , le jeu MS-DOS opposant des pilotes de robots géants, vous l'aurez deviné, à d'autres robots géants. Les scorpions n’étaient pas aussi polis, mais la ressemblance est difficile à ignorer.

38. Le camée des crapauds de bataille

La prochaine vague de camées viendra de l'armée massive rassemblée pour se battre pour Parzival, traversant un paysage enneigé instantanément plongé dans des explosions et des tirs. Et les amphibiens humanoïdes qui mènent la charge sont des joueurs des années 1990. le rêve devient réalité . Oubliez la nostalgie des années 80 : nous avons Crapauds de bataille .

Le trio de jeux vidéo créé comme un tir ironique sur le tortues Ninja est devenu célèbre instantanément, avec ses attitudes radicales et ses coups de poing et de pied extensibles. Leur apparition ici – Zitz, Pimple et Rash de gauche à droite – fera des merveilles pour encourager les fans du monde entier à exiger un modèle moderne. Crapauds de bataille redémarrer... plus qu'ils ne le sont déjà, évidemment.

37. Tortues Ninja 2 : camée unique

Aux côtés du Crapauds de bataille dans le premier tir d'assaut se trouve un autre combattant humanoïde reptilien qui pourrait être confondu avec un Tortue Ninja adolescente mutante . Mais, dans un sens bien plus… littéral. Autrement dit, la figurine ressemble à une tortue en colère courant au combat avec des armes prêtes. Il s'agit peut-être d'un clin d'œil au matériel source réel des tortues d'origine, qui mettait l'accent sur cette partie de leur anatomie plutôt que sur la partie « mutée en humains ».

Mais la réponse la plus probable, étant donné l'accent mis sur la nostalgie - souvent indépendamment des objectifs qualité - est l'un des méchants de Teenage Mutant Ninja Turtles II : Le secret du limon . Ce film a vu Shredder administrer le même mutagène à deux nouvelles créatures, créant ainsi deux bébés soldats, Tokka et Rahzar. Le personnage ici ressemble plus à la version animée originale de Tokka, nous supposerons donc que c'est le dessin animé des Tortues qui reçoit le vrai cri.

36. Camée de combat El Dragon de Battleborn

Le Guerrier-né les camées continuent d'apparaître dans les grandes scènes de bataille et sont un peu plus faciles à repérer grâce à la taille et aux proportions exagérées des combattants. L'un des plus faciles à repérer parmi la première vague d'alliés répondant à l'appel de Parzival peut être identifié par les grands bras dorés qui se balancent de chaque côté de son corps couleur chair. Regardez de plus près et le masque violet du luchador sur le visage du combattant mystérieux ne laisse aucun doute.

Le personnage est Le Dragon de Guerrier-né , le célèbre lutteur qui a perdu son titre et ses appendices supérieurs lors d'un combat. La solution était de les remplacer cybernétiquement, ce qui aurait pour résultat des bras brillants et beaucoup trop grands. Une partie de la foule est apparue Prêt Joueur Un sont au mieux des suppositions éclairées, mais suffisamment d'El Dragón est montré dans cette photo et dans des scènes de foule plus importantes pour le confirmer sans l'ombre d'un doute.

35. Camée d’autruche de joute

Dans l'assaut des personnages fictifs commençant la même charge, il peut être facile de repérer la créature ci-dessus... et de supposer qu'il s'agit d'un dinosaure fictif. Mais la vérité est une référence au jeu vidéo Joute , sorti sur salles d'arcade en 1982 avant d'être porté sur plusieurs consoles de salon. L'un des, sinon le Premier jeu à véritablement populariser le gameplay coopératif en Amérique du Nord, le jeu place les joueurs dans le rôle d'un courageux chevalier combattant des ennemis puissants... sur le dos d'une grande autruche volante.

Le jeu est un personnage marquant dans l'histoire du jeu vidéo, mais il figure également en bonne place dans Prêt Joueur Un comme un obstacle majeur à la progression du héros. Pour réclamer l'une des clés de l'œuf caché de Halliday dans le roman, les joueurs doivent battre un Joute ennemi dans deux rounds sur trois. À en juger par ce plan dans la bande-annonce, les cinéastes ont décidé de garder le personnage pertinent par rapport à l'intrigue, mais cette fois en aidant la cause de Wade après sa défaite.

34. Meilleur camée Prime

Les fans du Transformateurs L'univers peut avoir du mal à suivre le look actuel d'Optimus Prime - en particulier dans les films, où son look initial pour le premier film de Michael Bay était considéré comme une réimagination blasphématoire et méconnaissable par certains à l'époque. Après tant de suites, ces premiers regards semblent carrément nostalgiques. Sa conception en Prêt Joueur Un La charge d'infanterie de est plus difficile à discerner.

Au milieu des Battletoads et des jouteurs d'autruches en charge, on peut clairement voir les épaules et la tête du chef Autobot, peintes dans leur palette de peinture classique en bleu et rouge. C'est tout ce qui est visible en raison de l'inclinaison des troupes, mais c'est plus que suffisant. Ce n'est pas non plus le seul clin d'œil aux jouets Hasbro. Lorsque Sorrento fait défiler ses armes lourdes avant d'atterrir sur MechaGodzilla, une sélection ressemble énormément à Megatron. Nous étions si proche aux dirigeants qui s’affrontent.

33. Traceur d'Overwatch

Il n'y a pas que les héroïnes classiques qui jouent un rôle principal dans la bataille, puisque Tracer du jeu Blizzard Surveillance est carrément impossible à manquer avec ses lunettes orange, sa lampe de poitrine bleue brillante et sa coiffure, le tout parfaitement recréé dans le monde du film. Elle a été vue immédiatement après que Parzival ait lancé son appel de 'premier à la clé, premier à l'œuf' aux masses rassemblées.

Tracer fait en fait deux autres apparitions dans le film, que nous connaissons jusqu'à présent. La première survient lorsque Parzival présente pour la première fois la structure et les emplacements de l'Oasis, marchant sur un chemin au-dessus de plusieurs lignes d'Avatars attendant de sauter dans les portails de leur choix. Tracer peut être aperçu en train d'aligner son chemin et de se précipiter vers la passerelle. La deuxième apparition survient lorsque Parzival et Aech sont sur le marché Avatar, mis en évidence sur un stand annonçant des armes, des équipements et des tenues présumées pour Surveillance -des personnages de marque.

32. FemShep se bat aussi

Oui, ce n'est pas seulement le commandant Shepard qui cherche à mettre fin au combat, mais aussi le favori des fans, « FemShep ». Jetez un œil au-delà de Tracer – et de Chun Li, qui font également un retour beaucoup plus visible dans cette scène – pour voir Shepard lancer son propre cri de guerre. Ses cheveux roux flamboyants sont un peu plus sobres que d'habitude dans cette séquence que dans Effet de masse 3 , mais la même bande rouge et blanche sur le bras de son armure rend son inclusion impossible à manquer.

Maintenant, la seule question est de savoir si elle peut également être repérée plus tôt dans le film. Peut-être que les cinéastes admettent également que FemShep était la supérieure des deux options, la montrant dans le feu de l'action, et son compatriote masculin (par défaut) dansant son deux pas caractéristique dans The Distracted Globe ? La concurrence entre les deux avait auparavant clairement établi un premier choix : le premier, le défaut que beaucoup n'avaient jamais vu au-delà du marketing. L’autre, un design visuel choisi par le vote des fans et agrémenté d’une performance vocale jugée supérieure par beaucoup. Qui préférez-vous ?

31. N'oubliez pas Bloodrayne

Il est tout à fait possible que chaque personnage de cette scène de guerre soit une apparition directe ou une référence à une propriété ou une marque, mais nous ne le saurons pas tant que le film fini ne pourra pas être analysé dans sa résolution Full HD, image par image. Ce que nous savons, c’est que de petits aperçus de l’arrière-plan offrent déjà des récompenses. Il y a une deuxième apparition de Lara Croft à gauche des combattants centraux, poussant un cri de guerre en levant son pistolet, et peut-être même un Na'avi du Avatar univers derrière elle (difficile à confirmer). Mais ne manquez pas la touffe de cheveux rouge sang à côté d'elle.

La femme aux cheveux cramoisis avec le haut noir (et le décolleté plongeant) est en réalité Rayne, l'héroïne semi-titulaire du film. SangRayne série de jeux. Le hack-and-slasher demi-vampire a gagné un culte, ainsi qu'une série de films en grande partie infructueux. Mais les fans sont là-bas, et au moins l’un d’entre eux a choisi que son avatar le reflète. En espérant qu'elle soit aussi mortelle contre les non-vampires.

30. Le camée Catwoman

Il ne serait pas juste que Batman fasse une poignée d'apparitions dans le film (avec le Joker, Harley Quinn, Batgirl et Arkham Knight) sans également montrer un peu d'amour au seul Gothamite à réellement montrer un peu d'amour aux Ténèbres. Chevalier. Nous parlons bien sûr de la seule et unique Selina Kyle : la cambrioleuse de chats de Gotham City qui est restée une source constante d'intérêt romantique et de torture tout au long du demi-siècle de carrière de Batman. Les téléspectateurs de Ready Player One n'ont pas eu l'occasion de voir enfin Batman et Catwoman ensemble dans l'Oasis, mais elle est l'un des avatars rejoignant Parzival sans hésitation (la recherche de sensations fortes a toujours été sa dépendance).

Son apparition intervient pendant le discours de Parzival, lorsqu'il est projeté sur un auvent sur la place publique vue lors de l'ouverture du film. Le chevalier d'Arkham est facile à repérer entrant dans le cadre pour observer l'appel aux armes, mais c'est Catwoman qui intervient avant. C'est une vue de derrière donc la silhouette noire et les petites oreilles de chat sur son capot sont les détails à repérer. Elle peut plus tard être vue de face dans la charge d'infanterie (à l'extrême gauche du cadre aux côtés du reste des furies féminines (Rayne, Shepard, Lara Croft et Cassie Cage).

29. Camée Ambra de Battleborn

Ajouter un autre Guerrier-né personnage dans cette même charge de foule (sérieusement, quelle est la popularité de ce jeu auprès des studios d’effets spéciaux ?). Cette fois-ci, le coupable est un peu plus difficile à repérer qu'El Dragón, mais la plupart le sont. Pour la repérer, vous devrez regarder à travers Chun-Li qui hurle et Tracer qui charge, au-delà de FemShep, et... eh bien, elle est vraiment difficile à repérer. Mais sa grande coiffe blanche et rouge la rend facile à confirmer, ainsi que son bâton.

Le personnage est Ambra, la combattante de soutien célèbre pour ses sorts magiques (appris parmi les sœurs silencieuses du Guerrier-né mythologie). Nous pouvons supposer que les futurs ralentis des scènes de bataille qui suivront montreront Ambra utilisant ses taches solaires ou soignant d'autres combattants, tout comme d'autres. Guerrier-né les poids lourds sont visibles à travers le combat. Pour l’instant, un coup d’œil à son couvre-chef et à son arme devra suffire.

28. Camée Cassie Cage de Mortal Kombat

Un autre camée bien-aimé caché dans la première ligne des soldats en charge, et cette liste ne fera que s'allonger. L'héroïne Lara Croft revient dans le plan de charge et peut attirer l'attention en raison de sa renommée et de la couleur de sa garde-robe. Mais les fans du Combat mortel les franchises devraient regarder à un pouce vers la droite et voir la fille de deux des plus grands héros de la franchise se joindre à l'action.

Le personnage, pour ceux qui ne le savent pas, est le sergent Cassandra Carlton Cage des forces spéciales Earthrealm. Elle est mieux connue des fans de jeux vidéo sous le nom de Cassie, la fille de MK les grands Johnny Cage et Sonya Blade. Le personnage a été introduit plus récemment dans Combat mortel X , mais a immédiatement montré l'esprit de son père et la létalité de sa mère. Ce qui signifie que le public ne la connaît peut-être pas grâce à sa coupe blonde et son body noir, mais ses collègues joueurs d'Oasis la connaissent certainement.

27. Camée Deadites de l'Armée des Ténèbres

Ce ne sont pas seulement des héros de jeux vidéo, des guerriers musclés ou des femmes fatales qui composent la population de joueurs de l'Oasis - un fait que notre liste a clairement montré jusqu'à présent. Mais pour une sous-communauté particulière, il semble qu'il n'y ait rien de plus courageux que de se débarrasser de ses armes, de son armure, de ses vêtements, de sa chair et de ses muscles, et de se tenir comme un fier squelette... puis de reprendre ces armes et ces armures et de charger dans combat.

Oui, nous faisons référence aux soldats squelettes qui poussent un cri de guerre aux côtés du reste de ces icônes de jeu. Au début, il semblait qu’ils remplaçaient presque tous les squelettes ou draugrs fantastiques. Mais en y regardant de plus près, il devient de plus en plus difficile de prétendre qu'il ne s'agit pas des fameux Deadites du Mal mort séries - en particulier les squelettes comiques de Armée des Ténèbres . Du moins, nous l’espérons, car cela montre qu’ils ont enfin eu la chance d’être dirigés par un véritable héros. Salut au nouveau roi, bébé ?

26. Camée de combat Master Chief et Arbiter

Après la diffusion de la première vague de héros visible dans les bandes-annonces, l'action passe à un nouvel ensemble de soldats. Au premier abord, les spectateurs pourraient penser qu'il s'agit d'un simple groupe d'avatars copiant tous l'armure Mjolnir portée par Master Chief et les Spartans dans le film. Halo série de jeux vidéo. Ce plan arrive plus tard dans la bataille, lorsqu'un escadron de Spartna est montré courant avec les armes levées et tirant - et le plan révèle les mêmes joueurs dans le monde réel, une équipe d'amis en ligne jouant les uns à côté des autres.

Cependant, dans ce premier plan, un regard vers la gauche de l'écran révèle d'autres Halo les héros retiennent également l'attention. Il y a un Avatar apparaissant comme l'Arbitre, le guerrier d'Élite Covenant qui est passé de méchant à deutéragoniste dans Halo 2 . Pour compléter le groupe, il y a aussi un Grunt qui court pour suivre, l'arme levée, qui applaudit tout de suite.

25. Camée de bataille d'apparition

Il peut sembler un peu injuste que le monde de la culture pop des années 1980 occupe toute l’attention. Il peut sembler encore PLUS injuste qu'il partage la vedette avec les principaux héros du jeu moderne et les méchants des bandes dessinées de notre liste. Et les années 1990 ? Bien sûr, c’était une époque de violence excessive, d’antihéros et de démons intentionnellement sombres partout où vous regardiez. Mais... c'est ce qui fait qu'un personnage ressemble Frayer tant aimé.

La création de Todd McFarlane, façonnée par tout ce qui est indéniablement « cool » dans les années 90, peut également être vue apparaître en première ligne des dernières étapes de la bataille, assez impossible à manquer si vous savez que vous recherchez un personnage musclé, noir. Un vengeur démoniaque peint en blanc et à capuche rouge qui se lance dans la bataille comme si c'était son travail. Ce qui est le cas. Il faudra peut-être un certain temps avant que cette longue rumeur Frayer Le film devient une réalité, mais ces fractions de secondes de bonté d'action en direct sont un excellent apéritif.

24. Les héros de l'injustice de DC font équipe avec Joker

Une fois qu'Art3mis réussit à laisser tomber la boule magique d'énergie protectrice autour du château d'Anorak, le réel le combat commence enfin. Tandis que Parzival lève sa stéréo au-dessus de sa tête au rythme de « We're Not Gonna Take It », des images de héros déchaînés arrivent à toute vitesse. Ce qui signifie qu'il peut être difficile de voir le Joker (repéré plus tôt danser avec Harley) faire équipe avec quelques autres héros de DC Comics dans la charge d'infanterie.

Joker est à droite de l'écran, mais les vrais camées pour les fans de DC sont à gauche. Batgirl fait sa première brève apparition avant de se faire tirer dessus plus tard, mais derrière elle de chaque côté se trouvent deux autres Injustice des héros à ne pas manquer. Les héros sont Aquaman - dont l'armure d'épaule est visible à l'extrême gauche de l'écran - et The Flash, dans son personnage immédiatement reconnaissable. Injustice body (qui pourrait même être confondu avec une version de la version TV de Le flash en un coup d'œil).

23. Camée de combat He-Man

Si l’on considère ce qui est réellement en jeu dans le défi de Halliday – un demi-billion de dollars et le contrôle total de l’Oasis – on pourrait affirmer que remporter le prix, c’est, dans un sens, devenir un « maître de l’univers ». Avec un prix aussi incroyable à réclamer, nous ne devrions peut-être pas être surpris de voir He-Man apparaître sur le champ de bataille réel, l'épée levée pour vaincre Nolan Sorrento et son armée manifestement indigne.

Le personnage ne devrait pas être trop difficile à repérer. Après que le bouclier magique soit tombé et que les premiers rushs d'Avatars soient montrés, He-Man peut être vu courir quelques pas derrière Joker et Spawn. La bataille entière est peut-être remplie d'œufs de Pâques et de rappels de propriétés d'enfance bien-aimées, mais pour autant qu'un seul coup puisse aller, c'est l'un des plus puissants en termes de nostalgie. Où faut-il regarder au-delà de la Justice League pour repérer un Maître de l'Univers ?

22. Les camées de bataille des Gremlins

Le réalisateur Steven Spielberg était déterminé à prouver qu'il n'était pas lui-même entaché par la nostalgie, faisant savoir qu'aucune référence à son propre les films des années 1980 devaient être glissés dans l’histoire. Ni la scénographie, ni les artistes des effets. Bien sûr, avec toutes les propriétés bien-aimées auxquelles la société de production de Spielberg, Amblin Entertainment, était associée… ils n'ont pas pu résister.

L'une des rares références claires ou camées aux productions de Spielberg se présente sous la forme des Gremlins, les méchants fauteurs de troubles du film partageant leur nom. Il y avait la boîte contenant l'Orbe d'Osuvox, mais une apparition d'un Gremlin en plein écran vient également directement après que le Masters Chief ait récité le 'Premier à l'œuf!' chant. Ne vous laissez pas distraire par Spawn, regardez au milieu du bas du cadre, et vous apercevrez un Gremlin, le poing levé, applaudissant tout au long. Gardez les yeux ouverts pendant qu'Art3mis fuit le château pour retrouver Parzival, et vous pouvez également voir un groupe de Gremlins envahir un IOI Sixer également.

21. Camée de bataille de minuit Proxima de Marvel

La plupart des fans de bandes dessinées reconnaîtront que même s'il y a plus d'une douzaine d'œufs de Pâques DC à rechercher, ou à être clairement indiqués dans le film, il semble que Marvel Studios ait été moins ouvert avec ses propres propriétés et personnages. Mais cela ne signifie pas qu'un personnage a réussi à se glisser dans le film terminé - une méchante dont la popularité et la reconnaissance du nom vont monter en flèche à l'avenir. Avengers : guerre à l'infini .

Lorsque Wade termine son discours et élève sa chaîne stéréo, un groupe de personnages dévale la pente devant lui. Une femme se distingue par sa silhouette agile et son impressionnant casque. Elle peut se fondre dans certains des personnages de jeux vidéo vus précédemment, mais ne vous y trompez pas : c'est la silhouette de Proxima Midnight, la Fille de Thanos, et l'un des sournois Ordres Noirs venant chercher les Infinity Stones dans le film, alors qu'elle l'a fait une fois dans les pages de Marvel Comics.

20. Camée Deadshot

Nous savons qu'il n'est pas facile de garder Deadpool, Deathlok et DeathStroke dans l'ordre ces jours-ci, mais j'espère que son apparition dans le Escouade suicide Le film vaudra à Deadshot une certaine reconnaissance. Si ce n’est pour son costume, du moins pour sa vue rouge impossible à manquer montée sur son œil. Le membre de la Task Force X (et ne le savez-vous pas, un autre des assassins d'élite de DC qui ne « manque jamais ») peut être vu immédiatement après que Parzival lève la chaîne stéréo au-dessus de sa tête pour signaler une charge.

Plusieurs personnages se déversent sur le petit sommet sur lequel Parzival est perché, et Deadshot est parmi eux. Son équipement et ses armes sont en fait plus génériques dans ce bref aperçu que certains de ses looks comiques les plus ostentatoires, mais donnez le crédit là où il est dû. Ce n'est pas Deadshot sans ses armes à feu montées au poignet, et celles-ci sont très certainement présentes pour l'assaut culminant du film sur le château d'Anorak.

19. Camée Sagat

C'est vrai, Blanka et Chun Li ne sont pas les seuls visages célèbres du combattant de rue série pour prêter leurs talents de combattant à Parzival (nous supposons que Blanka sera également du côté des héros). Non loin du côté de DeathStroke, on peut voir un homme grand et musclé franchir la colline enneigée avant que le tir ne soit coupé. Si son short était révélé dans son intégralité, il pourrait être plus facile à repérer pour les joueurs. Mais dans l'état actuel des choses, le cache-œil, la ceinture rouge et l'énorme cicatrice sur la poitrine indiquent clairement : il s'agit de Sagat, l'ancien « empereur du Muay Thai ».

Il semble cruel d'inclure Sagat dans le film sans donner aux fans la chance de voir le Tiger Shot en mouvement, ou tout autre mouvement emblématique de Sagat. Nous ne pouvons donc qu'espérer que lui et Ryu mettent leurs différences de côté hors écran pour faire tomber le problème. réel ennemi. Eh bien, techniquement, c'est leur joueurs qui mettrait de côté... vous voyez l'idée.

18. Oeuf de Pâques du lance-roquettes Halo

Les hommages à l'arsenal fictionnel du Halo les séries de jeux vidéo continuent, avec une quantité tout aussi infime de temps d'écran que les fans peuvent capturer (alors ne vous sentez pas coupable s'ils ont complètement échappé à votre attention). Le pistolet rendu célèbre par le Master Chief a peut-être été trouvé dans l'inventaire d'Art3mis, mais l'arme anti-véhicule/d'assaut moyenne surface-à-face M41, également connue sous le nom de lance-roquettes SPNKr, aucun Spartan ne quitte la maison sans, est brandie par Parzival. dans la bataille finale.

Il n'a que quelques secondes d'utilisation pendant tout le combat, les téléspectateurs devront donc être attentifs lorsque Art3mis apercevra enfin Parzival traversant le champ de bataille dans sa DeLorean (après avoir fui le château d'Anorak pour lui expliquer le plan de Sorrente). Le travelling montre Parzival sortir le lance-roquettes de son inventaire, tirer une roquette contre le char ambulant qu'Art3mis chevauche, l'amenant à briser le pare-brise de sa voiture.

17. Oeuf de Pâques Duke Nukem Railgun

Les Easter Eggs confirment jusqu'à présent qu'aucune arme n'a été choisie sans une réflexion préalable - et peut-être même une apparition planifiée par l'équipe des effets, en hommage aux jeux ou aux armes à feu qui occupent une place particulière dans leur cœur. Lorsque Art3mis et Parzival sont à court de munitions, ils comptent sur d'autres Avatars pour les soutenir. Dans un monde où chaque butin a de la valeur, c'est le signe de la véritable unité entre les joueurs, unis contre les méchants de Nolan Sorrento et d'IOI.

La première arme lancée à Art3mis – le canon antipersonnel – reste un mystère que nous n’avons pas encore résolu. Mais le « railgun » lancé à Parzival semble être une réplique du railgun utilisé dans Duke Nuke pour toujours , avec un plan et un effet sonore assortis. Ce n'est pas exactement un joyau critique ou commercial, donc clairement quelqu'un sur le Prêt Joueur Un L'équipe a un faible pour la star du jeu de tir, encore une fois, de moins en moins dure à cuire d'année en année.

16. Gundam

Ce n'est pas le point culminant d'un festival de genre alimenté par les geeks jusqu'à ce que le Gundam apparaisse, et Prêt Joueur Un ne fait pas exception. Il est possible de passer complètement à côté de la signification de ce personnage, ou de le confondre avec un Transformer volant générique, puisque son impact sur le MechaGodzilla de Sorrente est le même que celui de l'un des célèbres occidental des robots déguisés. Mais pour les fans du Gundam série, c'est le film d'action en direct à gros budget qu'ils attendaient. Et il est facile de comprendre pourquoi, en regardant l'énorme guerrier robotique s'envoler vers le ciel dans un éclair rapide de faisceaux lumineux d'anime.

Les débuts du Gundam de Daito sont annoncés plus tôt dans le jeu, lorsque Wade décrit pour la première fois le défi poursuivi dans Planet Doom. L'artefact de cette scène est un gant accordant au porteur deux minutes ininterrompues aux commandes d'un gigantesque robot dans le jeu. Apparemment, Daito savait qu'une telle arme secrète serait mieux utilisée lorsque tout semblait perdu - et en fin de compte, il n'avait pas tort (même si cela ne mettait pas fin au combat d'elle-même).

En relation: La bataille Gundam contre Mechagodzilla de Ready Player One expliquée

15. Le nouveau camée des Tortues Ninja

Sérieusement, vous pensiez qu'il n'y aurait qu'UNE SEULE référence au Tortues Ninja adolescentes mutantes dans cette finale ? Avec les dessins animés couverts et Tokka recréés davantage dans le style des films d'action en direct (son design suggère vraiment une combinaison de styles), il ne reste que la version moderne de l'équipe. Un groupe de simplement tortues Ninja qui, même s’ils ne sont pas aussi populaires que leurs prédécesseurs, sont certainement un coup de main bienvenu dans un combat.

Les tortues peuvent être repérées plus tard dans le grand combat, lors de l'un des nombreux montages d'action montrant les alliés de Parzival travaillant rapidement sur les IOI Sixers qui leur sont désespérément lancés. Il est facile de distinguer Donatello grâce à son bâton, son grand sac à dos rempli d'équipement technique et bien sûr ses lunettes. Désormais, tout ce dont le combat a besoin est un Mikey « Cowabunga » et toutes nos bases sont bel et bien couvertes.

14. Camée de combat Chucky

Avec le recul, il peut sembler idiot de faire appel à des héros de jeux vidéo caricaturaux, à des space marines courageux ou à des automates volants élaborés lorsque vous avez besoin de compétences de combat. En fait. il vous suffit d'appeler Chucky, la poupée star du Un jeu d'enfant série de films. Il ne frappe peut-être pas les téléspectateurs avec la même marque de plaisir, de nostalgie ou de réalisation de souhaits passionnants que le reste des avatars présentés dans la bataille, mais bon… tout le monde a son truc.

Vous ne pouvez pas non plus contester ses victoires : la bande-annonce le montre en train d'envoyer deux Sixers en une seule seconde, les tranchant comme un couteau... eh bien, les fans de Un jeu d'enfant peuvent utiliser leur imagination. C'est un rôle petit mais mémorable pour Chucky en fin de compte, mais son ascension fulgurante jusqu'à devenir une icône du slasher lui a valu tout autant – et il s'avère être encore plus meurtrier que la plupart des « armes secrètes » déployées dans le combat.

13. L'œuf de Pâques Madball Bomb

Enfin, l'explication de l'œuf de Pâques qui va répondre à BEAUCOUP de questions du public. Dans la scène finale, Art3mis et Daito travaillent ensemble pour la rapprocher de l'avatar de Sorrente - après avoir percé un trou dans l'œil de MechGodzilla et directement dans le cockpit. Pourquoi Art3mis n'a-t-il pas tourné Sorrento ? Qui sait. Mais elle a lancé un explosif, qui a peut-être semblé plus important que ce que certains téléspectateurs pourraient imaginer.

La bombe est en fait un explosif contenu dans un Madball, une gamme de jouets dégoûtants populaire au milieu des années 1980, donnant aux balles en caoutchouc des caractéristiques et des noms dégoûtants. Dans le cas de la bombe improvisée d'Art3mis, le coupable est « Dust Brain », et il n'est pas le premier à apparaître. Lorsque les drones de l'IOI s'approchent de la caravane de Wade pour y poser des explosifs, des graffitis de Repvile peuvent être vus sur un mur inférieur. (Une version précédente de cet article indiquait que Repvile était la bombe. Nous nous excusons pour cet affront involontaire à l'héritage de Dust Brain.)

12. L'œuf de Pâques Krull Glaive

Un autre camée d'armes célèbre survient lorsqu'il semble vraiment que les héros seront retenus hors du château d'Anorak par le vaste arsenal d'armes d'I-R0k. Pendant qu'il tire sur les doigts du Géant de Fer un à un avec des tirs de fusil, Daito essaie de trouver sa propre arme secrète. Il feuillette son inventaire jusqu'à ce qu'il trouve un article parfait pour le travail.

En retirant le glaive et en lançant le moulinet tournant de la lame tranchante comme un rasoir vers I-R0k, l'arme trouve sa marque. Le bras de l'antagoniste est coupé de part en part, mettant fin instantanément à la menace de ses coups de feu - sans parler de l'envoyer dans la panique alors que des pièces d'or commencent à jaillir de la blessure à la place du sang. L'arme peut faire croire aux fans de fantasy plus âgés que l'impossible, mais c'est vrai : c'est bien le glaive brandi par le héros du film. Krull (1983). En fait, l'étiquette « Krull Glaive » peut être distinguée lorsque Daito la sélectionne pour la première fois.

11. Référence du pouce levé du Terminator du géant de fer

Le rôle de héros joué par le Géant de Fer était au cœur de Prêt Joueur Un 's marketing depuis le tout début. Le public ne savait pas à l'époque que le champion mécanisé géant était piloté de l'intérieur par Aech, mais ce n'était pas non plus un rebondissement. Pourtant, le fait qu'Aech se trouvait à l'intérieur du Géant signifiait que sa scène de mort était moins graphique qu'elle aurait pu l'être - et un clin d'œil fantastique à T2 : Jour du jugement dernier .

Le géant de fer embrasse son intérieur 'Superman' d'une manière nouvelle par rapport au film dans lequel il a joué, tombant sur le fossé créé par IOI destiné à empêcher Gunters d'envahir le château. Avec le Géant de Fer réparti sur les douves remplies de lave (évidemment), Parzival et le reste des Hi Five peuvent se précipiter à travers. Juste à temps aussi, alors qu'I-R0k finit par tirer Giant dans la lave. Ce n'est pas une tragédie, mais un adieu aux amis : avec Aech recréant le salut emblématique du pouce levé du T-800 alors que lui aussi descendait dans le métal en fusion à T2 'envoyer.

10. Oeuf de Pâques du fusil à tronçonneuse Gears of War Lancer

Ce n'est pas seulement Dizzy Wallin qui en reçoit Armement de guerre l'amour de Prêt Joueur Un , et il ne devrait pas être trop difficile pour les fans de comprendre l'autre camée célèbre. Ce n'est pas une apparition de Dom, Marcus ou Anya - mais l'arme ridicule que le Engrenages La série a finalement convaincu les gens que c'était 'en fait une idée assez intelligente'. Nous parlons, bien sûr, du fusil Lancer doté d'une tronçonneuse.

L'apparition intervient dans les dernières minutes de la bataille décisive, alors qu'Art3mis combat toujours les forces d'IOI sur les marches du château d'Anorak. Une fois que Parzival et son équipage ont traversé le gouffre avec l'aide du géant de fer d'Aech, Art3mis sort les gros canons de son inventaire. La Lancer est l'outil idéal pour ce travail... même si elle finit par utiliser quelque chose qui ressemble plus à un lance-grenades qu'à une tronçonneuse de près et personnelle. Le film doit être adapté aux enfants pour quelques étendue.

9. Oeuf de Pâques Battlestar Galactica Blaster de Parzival

Nous avons peut-être établi un réel préjugé en faveur des armes depuis le Halo série de jeux et autres jeux de tir classiques en ce qui concerne Parzival - et son arme à feu Lazer Tag est vraiment difficile à battre. Sauf si vous êtes fan de science-fiction classique télévision , auquel cas c'est le blaster qu'il utilise dans les dernières étapes du combat qui devrait retenir votre attention. Nous parlons du blaster vu seulement dans une poignée de plans courts... et utilisé pour tuer Art3mis afin de forcer Samantha à se mettre en sécurité dans le monde réel.

Le blaster, pour ceux qui ne connaissent pas son design, est un sosie du « Standard Colonial Blaster » délivré à tous les soldats dans la version originale. Battlestar Galactica série (image de la réplique en résine fournie par Monstres en mouvement ). La forme est unique en son genre, mais il semble que Parzival utilise une forme de blaster de après le spectacle a changé de maison d'effets, et le plasma qu'ils ont tiré est passé d'invisible à l'œil nu à visible (et spectaculairement satisfaisant).

8. Attaque surprise Hadouken de Parzival

Jusqu'à la confrontation finale entre Parzival et Sorrento, il n'a jamais été établi à quel point la taille ou la masse musculaire était liée aux combats dans l'Oasis. Comme l'a demandé un jour un utilisateur célèbre d'une autre simulation numérique de la réalité, les téléspectateurs devraient-ils croire que la force ou les compétences de Parzival au combat 'Y a-t-il quelque chose à voir avec les muscles ici ?' Cette bataille finale confirme que la taille physique est un facteur majeur, mais les armes et les objets ne sont pas les seules choses que les Gunters peuvent acheter. Un point souligné lorsque Parzival invoque une boule de feu avec un cri et fait tomber Sorrento de ses pieds. Une attaque bien connue combattant de rue fans comme un « Hadouken », le même que le mot prononcé lors du lancement.

Il s’agit peut-être de l’exemple le plus célèbre, ou du moins le plus répandu, d’attaque de jeu de combat grâce à Ken et Ryu (et d’innombrables autres références à la culture pop). Le public aurait compris que Parzival possédait une telle compétence s'il avait remarqué les kiosques Street Fighter sur le marché. Ils ont annoncé un prix pour la coupe supérieure Shoryuken... mais Parzival a clairement fait un choix manifestement supérieur.

7. C'est une référence de vie merveilleuse

I-R0k énerve Sorrento dès le premier moment où ils se rencontrent, mais au cours du film, la « méchanceté » exprimée du chagrin au torse crânien fait l'objet d'un débat. Il critique Sorrento pour avoir utilisé un bouton « gagner » dans le Cataclyste pour détruire l'utilisateur de l'Oasis (s'il ne peut pas tous les contrôler). Mais plus tôt encore, il aide l'antagoniste à ériger une boule magique de protection autour de son château – et le réconforte lorsqu'elle tombe.

C'est une référence qui risque de passer inaperçue puisqu'elle fait partie du personnage d'I-R0k, mais ses paroles apaisantes qui 'aucun homme n'est un échec s'il a des amis' n'est pas une tentative de formaliser leur partenariat. C'est une citation de Mark Twain à l'origine, mais rendue célèbre dans le film C'est une vie magnifique (1946). Il est difficile de dire si I-R0k suggérait que lui ou Sorrento allait connaître une grande révélation, mais nous sommes prêts à parier que le mépris instantané de Sorrento signifie qu'il a obtenu la référence à un classique de Noël. On a le sentiment que Sorrente est carrément dans le camp de M. Potter.

6. Camée de combat Batgirl

Batman et Superman sont peut-être l'action la plus référence à ce stade, mais une autre héroïne de DC se joint à la fête dans une apparition à part entière qui peut être parmi les plus difficiles à repérer. Cela étant dit, votre fan moyen de Batgirl de Barbara Gordon n'a pas besoin de beaucoup plus qu'un aperçu pour continuer. Nous pouvons offrir quelques détails qui la rendront plus facile à repérer. Le camée intervient dans la séquence de bataille finale, après que Parzival ait réussi à relever le défi final – et après que Sorrente ait déclenché le cataclyste pour éliminer tous les joueurs de l'Oasis.

L'explosion qui en résulte réclame I-R0k avant qu'il ne puisse atteindre son portail de fuite, et à partir de là, c'est le chaos total. Ne vous laissez cependant pas distraire par les premières explosions de joueurs consommateurs de son et de lumière. Alors que le plan passe à un nouveau groupe de héros sur le point d'être effacé, le capuchon, la cape et les cheveux flottants incomparables de Batgirl sont placés au premier plan au milieu des coups d'un Sixer sans méfiance. Son apparence est restée essentiellement la même depuis les épaules, il est donc difficile de dire si c'est aussi le cas. Arkham version ou une conception de bande dessinée similaire.

5. Oeuf de Pâques de l'épée de Parzival

Les origines des noms de Parzival ne sont mentionnées qu'une ou deux fois, mais c'est la même chose dans le livre que dans le film. Wade Watts a choisi ce nom en hommage à Percival , le Chevalier de la Table Ronde qui, dans la légende, partit seul à la recherche et réclamait le Saint Graal. Les parallèles sont évidents pour tout le monde, et avec Art3mis, un peu trop pointu pour réellement leur accorder du crédit. Pourtant, les cinéastes ont trouvé un moyen de doubler le symbolisme.

Les vêtements de Parzival ne sont pas commentés pendant la majeure partie de l'exécution, mais sa tenue habituelle présente une caractéristique que beaucoup pourraient manquer. L'une des légendes les plus connues de Percival tourne autour de son épée, et même si nous vous épargnerons les détails, ses tailleurs n'ont pas manqué ce point. La grande épée dorée peut être vue brodée dans le dos du gilet en jean de Parzival, même s'il n'a jamais besoin de tuer de bêtes pour atteindre la fin de sa propre quête.

4. Œufs de Pâques de Mortal Kombat

L'intrigue du film, comme le livre, est aussi méta et consciente de soi que possible - un point souligné lorsque Parzival résout enfin les défis qui bloquent son chemin vers l'œuf de Pâques de James Halliday. Et qu’est-ce qui l’attend dans ce coffre-fort secret, verrouillé et mystérieux ? Eh bien, un œuf de Pâques, bien sûr. Eh bien, techniquement, c'est après qu'il ait refusé le prix dans cette salle, mais vous comprenez.

C'est assez une blague que l'œuf de Pâques soit un littéral œuf , mais les environs de la ligne d'arrivée proposée ne sont pas aléatoires. Les dragons entre lesquels l'œuf lumineux est montré perché dans la bande-annonce du film devraient être familiers aux joueurs des années 1990. Ce sont des sosie des dragons du Combat mortel logo et marketing, qui a débuté en 1992. Cela ne s'arrête pas non plus aux dragons : une statue de Raiden est visible à droite de l'œuf, et ce qui semble être d'autres combattants dans diverses poses héroïques dans les alcôves voisines.

3. Référence « Rosebud » de Citizen Kane

L'histoire centrée sur James Halliday et Ogden Morrow pourrait passer au second plan une fois que le public aura vu le film, car elle présente beaucoup moins d'explosions et de rappels des années 1980 que les autres parties du film axées sur l'action. Mais c'est le cœur de l'histoire, et plus d'une scène et de détails le ramènent à la maison (et non, nous ne parlons pas de Parzival disant à Halliday's Avatar que forcer Ogden à quitter l'entreprise était son plus grand regret).

Lorsque Parzival informe Art3mis pour la première fois qu'Halliday a effacé de ses archives toute mention de Kira, la femme de son meilleur ami, le conservateur robotique refuse de le croire. Avec le recul, cette croyance - et le conservateur regardant tranquillement le reste de la scène se dérouler même après que Parzival et Art3mis ont commencé à élaborer des théories - a plus de sens. Ogden n'a clairement jamais réalisé les regrets de son meilleur ami concernant Kira. Il est suggéré que Kira était le seul regret de James, mais il s'avère être enveloppé dans les plus grands regrets d'avoir perdu son meilleur ami. Son 'bouton de rose' comme l'explique Wade en le rencontrant face à face.

Nous ne pouvons que supposer que cette phrase prête à confusion pour le public moderne, puisque la référence à l'œuvre d'Orson Welles Citoyen Kane est probablement moins reconnu que jamais. Dans ce film, le dernier mot prononcé par le protagoniste était « Rosebud », qui s'est avéré être simplement le nom de son traîneau. Un dernier souvenir d'une époque plus simple - et de ce qui comptait vraiment au final, tout comme Ogden Morrow.

2. Œufs de Pâques en veste d'Aech

Les œufs de Pâques de Wonder Woman continuent une fois la version réelle d'Aech... désolé, Hélène sauve Wade de la capture. Il se passe peut-être un peu trop de choses pour que les téléspectateurs puissent jeter un œil attentif à la veste en jean d'Helen, mais les épingles et les badges qu'elle utilise pour la décorer sont un régal pour les fans de la culture pop des années 1980. Il y a des clins d'œil au Chats-tonnerres c'est peut-être plus facile à repérer, mais il y a plus d'une référence DC Comics juste à côté d'eux.

D'abord, c'est la même chose Wonder Woman symbole vu plus tôt sur le vélo d'Art3mis, renforcé par un petit badge représentant ce qui semble être la Diana de George Perez avec les bras croisés dans sa désormais célèbre pose amazonienne. Sur le côté opposé de sa veste, on peut apercevoir un petit Super Girl insigne aussi.

1. La connexion avec la chanson du générique de fin

Prêt Joueur Un Il n'y a peut-être pas de scène post-générique - ce qui est en soi quelque peu étrange compte tenu de l'accent mis sur les secrets - mais cela sauve une dernière anecdote réconfortante pour le moment où le générique roule. Lorsque l'histoire se termine et qu'il est révélé que Wade et son clan ont forcé les utilisateurs d'Oasis à sortir dans le monde réel au moins deux fois par semaine, sa relation avec Samantha s'épanouit clairement. Cue Hall et Oates.

La chanson « You Make My Dreams » est aussi optimiste que le message final, mais elle n'a pas été choisie au hasard. C'est la chanson qui Prêt Joueur Un L'auteur original de Ernest Cline et sa femme ont marché dans l'allée lors de leur mariage. Une fois que Steven Spielberg a découvert ce fait, il a également décidé de l'utiliser comme coup d'envoi pour la clôture du film.

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Ce sont tous les camées, les œufs de Pâques, les références difficiles à repérer et les surprises que nous avons pu repérer dans la nouvelle bande-annonce de Prêt Joueur Un , mais nous sommes convaincus que les fans auront repéré davantage de leurs favoris cachés partout. Assurez-vous de les nommer dans les commentaires.

Dates de sortie clés

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  Prêt Joueur Un

  Date de sortie: 2018-03-29