Les films peuvent sembler être des fenêtres sur d'autres mondes. Du point de vue du public, les écrans de cinéma ou de télévision nous permettent de contempler des vies et des aventures hors du champ des possibles.
Dans un exemple grandiose et tout à fait littéral, Thor: Le Monde des Ténèbres emmènera le public dans une visite de l'arrière-cour cosmique de l'univers cinématographique Marvel. Des champs de bataille de Vanaheim aux mornes rochers arides de Svartalfheim, notre dieu du tonnerre préféré et ses alliés font beaucoup de va-et-vient à travers les neuf royaumes des Thor mythos.
Tout ce voyage interplanétaire nous rappelle avec émotion d'autres films qui reprennent littéralement l'idée de 'portails vers d'autres mondes' - dans lesquels les personnages et le public sautent à travers le miroir et dans des terres toujours plus étranges. Rejoignez-nous alors que nous embarquons dans une rétrospective des films qui nous ont emmenés à travers des portails et dans les mondes au-delà.
Bien que le réalisateur Terry Gilliam ait fait une longue carrière dans le surréalisme armé, Bandits du temps se classe toujours comme l'une des entrées les plus étranges et les plus excitantes de sa filmographie. Si vous ne l'avez pas vu, tout résumé finit par ressembler à la description d'un rêve de fièvre.
Un jeune garçon abandonné tombe sur une bande de nains voleurs qui voyagent à travers le temps et l'espace en utilisant une carte volée à l'Être Suprême. Au cours de leurs aventures, ils échappent au naufrage du Titanesque , tromper Napoléon (joué avec un sérieux mordant de scène par Ian Holm), traîner avec Robin des Bois, échapper aux griffes des ogres et des minotaures, et finalement se montrer avec l'incarnation vivante du Mal dans une Forteresse intemporelle des Ténèbres Ultimes.
Avec toutes ses créatures fantastiques et ses sauts d'un endroit à l'autre, Bandits du temps est plus ou moins la quintessence du film d'aventure à travers le monde.
Le film qui a lancé une franchise de science-fiction étonnamment robuste, Roland Emmerich Porte des étoiles passe tellement de temps à construire ce qui pourrait être au-delà de son portail spatial titulaire que c'est presque une déception quand il s'avère être un désert sans fin gouverné par un Chariots des dieux suzerain extraterrestre de style.
Malgré la familiarité du concept, l'original Porte des étoiles se distingue toujours comme l'un des meilleurs efforts d'Emmerich. C'est un film d'action à deux poings qui se fait passer pour de la science-fiction dure – un film qui prend vie quand il se débarrasse enfin de ses attributs les plus austères et fait faillite dans son acte final. Bien que la planète au-delà de la porte des étoiles ne soit peut-être pas aussi passionnante qu'annoncée pour la première fois, l'aventure qui s'y trouve est plus que suffisante pour compenser cela.
On dit que le passé est un pays étranger - et il ne devient pas beaucoup plus étranger qu'un enfer féodal assailli par la guerre et la possession démoniaque.
Le troisième volet du Evil Dead la franchise commence là où Mal mort 2 laissé de côté - avec le protagoniste armé d'une tronçonneuse Ash Williams projeté à travers un vortex mystique et dans une version historiquement fausse de l'année 1300. Se retrouvant dans un monde entier envahi par les Deadites, Ash doit traquer le tristement célèbre Necronomicon Ex Mortis et mettre un terme à l'invasion infernale.
Non seulement Armée des ténèbres embrasser pleinement la comédie « splatstick » commencée par son prédécesseur immédiat, elle devient également plus ouvertement fantastique. Bien que Ash voyage dans le temps, le décor dans lequel il se trouve est si absurde qu'il aurait tout aussi bien pu atterrir à Oz - une similitude qui n'est pas passée inaperçue.
Coraline prouve à fond que les films pour enfants ne doivent être que du soleil, des acolytes impertinents et des princesses. En fait, Coraline Le monde alternatif aux yeux en bouton de s'est forgé une réputation de carburant cauchemardesque à indice d'octane élevé, même (et peut-être surtout) pour les adultes.
Le portail lumineux qui démarre Coraline Les festivités macabres se cachent derrière les murs de la maison de campagne nouvellement acquise. Au-delà de ce vide sanitaire en toile d'araignée se trouve un monde miroir apparemment parfaitement adapté à l'héroïne titulaire – et pourtant plein de secrets sombres et désagréables. Les images de cette dimension de poche sombre qui se désagrège lentement au niveau des coutures sont vraiment énervantes.
'World-hopping' devient spectaculairement littéral dans l'apogée du film Pixar désormais classique Monsters Inc . Avant même qu'ils ne deviennent le centre d'un décor chaotique défiant la mort qui se classe parmi les meilleurs de Pixar, Monsters Inc. fait un peu avec l'idée de portails interdimensionnels produits en série.
Ces portails sont, bien sûr, de simples portes de placard – le système de livraison qu'un monde de monstres utilise pour récolter la peur précieuse des enfants de notre propre planète. Lorsque les agents effrayants Sully et Mike ramènent accidentellement un tout-petit humain à travers le seuil entre les univers, ils déclenchent une réaction en chaîne qui découvre un complot et mène directement à cette ultime poursuite ébouriffante entre les mondes.
J'ai toujours un faible pour moi L'excellente aventure de Bill et Ted , environ 22 ans après l'avoir regardé en vidéo domestique environ cinq fois de suite au cours d'un seul week-end. Bill et Ted est un conte si ancré dans la conscience de ma génération que j'ai vu des gens en ligne accuser Docteur Who de l'arracher.
Un grand film d'aventure à part entière, Bill et Ted propulse ses héros de la Grèce antique à la France napoléonienne pour une visite prolongée du péril des chevaliers et des châteaux du Moyen Âge. Bien sûr, le film commence à montrer son âge - Bill et Ted semblent être des archétypes figés dans le temps et le lieu de la création du film. Encore, L'excellente aventure de Bill Ted n'est le deuxième qu'à Retour vers le futur comme la comédie de voyage dans le temps par excellence.
En parlant de films qui commencent à montrer leur âge, Restez à l'écoute peut parfois apparaître comme une relique de son époque – pleine de références de plus en plus datées et canalisant des inquiétudes quant à l'évolution du divertissement qui semblent étrangement hystériques 20 ans plus tard.
Cela n'empêche pas le film d'être tout à fait hué – une aventure à haute énergie à travers une douzaine de décors différents et de parodies de films / télévision. Après avoir signé pour ce qui semble être l'affaire de leur vie, le toxicomane de la télévision Roy Knable (John Ritter) et sa femme Helen (Pam Dawber), qui souffre depuis longtemps, sont aspirés dans un téléviseur démoniaque et se retrouvent en fuite à travers des centaines d'individus malveillants. canaux - qui essaient tous de les tuer. Un segment animé merveilleusement dément fait Restez à l'écoute vaut le prix d'entrée seul.
Passage au monde intérieur, Création prend l'adage des hommes 'contenant des multitudes' et le transforme en un film de braquage passionnant. Alors que Cobb (Leonardo DiCaprio) et son équipe de saboteurs de rêves d'entreprise pénètrent de plus en plus profondément dans le subconscient de leur cible, les changements de décor qui en résultent deviennent de plus en plus fantastiques... et dangereux.
Cela culmine dans un voyage visuellement époustouflant dans le niveau de rêve le plus profond : le paysage urbain sans fin et en ruine de Limbo. Là – dans un endroit où une minute peut durer des mois et où les souvenirs sont malléables – Cobb doit affronter ses propres démons mentaux afin de réussir le travail qui le rendra libre.
Une grande partie de la production de H.P. Lovecraft traitait des mondes cachés au-delà du voile des sens - que ce soit dans des dimensions supérieures ou dans les royaumes construits par les rêves des hommes. Dans ces royaumes habitaient des êtres insondablement anciens dont la malveillance était bien au-delà de la compréhension de l'humanité.
John meurt à la fin postule que ces êtres ne sont vraiment que des secousses massives.
Quelque chose comme Lovecraft pour l'ensemble fainéant, John meurt à la fin est une comédie d'horreur ironique qui saute entre les mondes (et les mondes entre les mondes) avec un abandon joyeux. Le film présente des intelligences d'essaim qui parlent comme des gangsters en herbe, une moustache carnivore, un golem de viande et une drogue vivante qui libère ses utilisateurs des amarres du temps et de l'espace. Bien que l'apogée du film ne soit pas à la hauteur de tout ce qui l'a précédé, jusqu'à ce point, c'est un sacré tour.
Le Chroniques de Narnia La série de livres a contribué à populariser le sous-genre dans lequel les personnages passent du banal au fantastique. En tant que tel, il semble approprié de clôturer cette liste avec la récente adaptation à gros budget de Le Lion, la Sorcière et l'Armoire .
Les premiers instants à Narnia - au milieu de la neige soufflée et de la lumière d'un seul lampadaire - parviennent à transmettre une qualité onirique qui contraste fortement avec les scènes se déroulant dans notre propre monde.
Vraiment, on pourrait inclure la majorité des produits actuellement produits Chroniques de Narnia films sur cette liste, étant donné la disponibilité immédiate d'opportunités pour passer entre notre monde quotidien et le royaume titulaire des nains, des satyres, des animaux qui parlent, des sorcières et de toutes sortes de créatures de légende. Cela dit, seule l'entrée originale de 2005 transmet correctement le sentiment d'émerveillement, de terreur et de majesté créé par son matériel source classique.
Tout comme les téléspectateurs se tournent vers les films pour se transporter dans des mondes étranges, les films continueront sûrement de revenir au concept de personnes marchant à travers les portes vers le vaste inconnu. Les titres précédents ne sont qu'une poignée de films de ce sous-genre – vous pouvez probablement penser à encore plus. Nous vous en laisserons quelques-uns qui ne figuraient pas tout à fait sur la liste, mais qui impliquent tout de même des voyages enivrants en dehors de l'expérience humaine.
En attendant, continuez à chercher les étoiles derrière cette porte de placard.
Mentions honorables
Le Magicien d'Oz (1939): Celui qui – à toutes fins pratiques – les a tous lancés.
Être John Malkovich (1999): Le premier long métrage sauvagement étrange de Spike Jonze est centré sur un portail qui emmène les gens vers un plan d'existence plutôt différent - la vie intérieure de l'acteur John Malkovich.
Bord du Pacifique (2013): Dans un excellent exemple de qualité plutôt que de quantité, un seul voyage à travers un portail interdimensionnel se produit au cours de Pacific Rim – mais quel voyage !