The Sandman de Netflix rend le rêve meilleur que les bandes dessinées d'une manière clé

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Publié le 2 septembre 2022

Bien que The Sandman soit une adaptation fidèle des bandes dessinées saluées, la série a amélioré le personnage principal et sa relation avec ses sujets.










Netflix L'homme de sable a été salué pour son adaptation fidèle des bandes dessinées du même nom, mais ils améliorent également le personnage principal, Dream (Tom Sturridge), d'une manière clé. Les bandes dessinées originales de Neil Gaiman ont été publiées pour la première fois en 1989 et ont souvent été sollicitées pour des adaptations cinématographiques et télévisuelles, mais en vain jusqu'en 2022. Maintenant que l'histoire a enfin fait son chemin vers le grand écran, Gaiman a pu affiner et adapter Dream afin que il est toujours la figure mythique des bandes dessinées, mais aussi un personnage plus fort pour le nouveau public.



Le Rêve, également connu sous le nom de Morphée, de l'Infini, les sept concepts anthropomorphisés présents depuis avant le début des temps, est représenté de nombreuses manières dans L'homme de sable , à la fois dans les bandes dessinées et dans la série. Dans les deux médiums, il est impénétrable, formel et souvent caractérisé par une distance qui provoque une rivalité fraternelle avec Desire (Mason Alexander Park), l'un de ses frères et sœurs. . Dream peut aussi être vengeur et obstiné, s'en tenant avant tout à son sens du devoir, bien qu'il ne soit pas dénué de gentillesse, même si sa longue vie et son existence extraterrestre signifient qu'il a besoin d'être encouragé pour y accéder.

En rapport: Qui est le fils de Calliope & Dream dans l'épisode bonus de The Sandman ? Mais il existe une différence essentielle entre le Rêve de la série télévisée et le Marchand de sable des bandes dessinées, en ce qui concerne la première saison. Dans Netflix L'homme de sable , l’arc du personnage de Morpheus est mieux défini et suit un arc plus clair que dans les bandes dessinées, le liant plus étroitement aux personnages avec lesquels il interagit et rendant son histoire plus convaincante. Même si Dream évolue et change également tout au long des bandes dessinées, la série rend cette évolution plus visible et plus réconfortante pour le public moderne.






Dream est autorisé à avoir un arc de personnage dans The Sandman

Alors que les deux premiers volumes de L'homme de sable se concentrant sur l'évasion de Morpheus et la reconquête du casque, du rubis et du sable de Dream, la série ajoute un contexte émotionnel et dramatique en décrivant le voyage intérieur de Morpheus après son emprisonnement. Alors que les bandes dessinées et la série se concentrent sur le même scénario externe de libération et de rappel de ses outils, la série se concentre également sur la relation de Dream avec le royaume qu'il a involontairement laissé derrière lui et ses habitants. Cela se manifeste par un conflit entre la rigidité de Dream et l’attente que lui et ses sujets soient les mêmes qu’avant son emprisonnement, même si le contraire s’avère vrai. Même si on ne s'attendrait pas à ce que le seigneur du subconscient chaotique ait des problèmes de rigidité, la réponse frustrée de Dream aux changements survenus dans son royaume, comme Lucienne (Vivienne Acheampong) assumant plus de fonctions dans The Dreaming, Gault (Ann Ogbomo) voulant passer d'un cauchemar à un rêve, et Merv Pumpkinhead (Mark Hamill) et Matthew the Raven (Patton Oswalt) ne se penchant pas exclusivement et automatiquement à ses demandes montrent que sa réponse à son emprisonnement s'apparentait à un déni que cela se soit jamais produit. Les bandes dessinées originales n’abordent pas les implications dramatiques de l’absence de Dream de manière aussi claire, se concentrant davantage sur les aventures de Dream loin de chez lui que sur son retour au pays. Mais avec l’inclusion de cette intrigue secondaire dans la série, Morpheus devient un personnage plus tridimensionnel, dont la réponse au traumatisme d’avoir été kidnappé et retenu en otage pendant un siècle a plus de poids et fait de lui plus qu’une entité immortelle et inaccessible. Et par procuration, le public se soucie davantage de lui en le regardant lutter contre ce défi et se réjouit lorsqu'il se rapproche de ce que lui et ses sujets sont devenus à son retour.



Alors que L'homme de sable a été félicité pour son adaptation fidèle et ses changements bien gérés par rapport au Marchand de sable bande dessinée à la série, la dernière itération de son travail de Gaiman ajoute plus au personnage principal que ce qui pourrait être développé dans le format bande dessinée numéro par numéro. Lorsque Dream accepte que son domaine et son rôle ont changé, sa réintégration dans son foyer est complète, et ce d'une manière que chaque spectateur peut comprendre et sympathiser. Cela rend la série plus familière et personnelle, sans rien perdre de la grandeur magique que les bandes dessinées apportaient il y a 40 ans.