de Stanley Kubrick Une orange mécanique fête ses 50 ans cette année. Le film classique, basé sur le roman d'Anthony Burgess du même nom, suit droog Alex et son gang alors qu'ils participent à la violence et finissent par chercher la rédemption grâce à une thérapie expérimentale. Pour célébrer l'occasion, Warner Brothers est sortir le film en 4K Ultra HD .
En rapport: Orange Mécanique : Que Signifie Vraiment le Titre du Film
TVMaplehorst a parlé à Une orange mécanique La star et légende vivante Malcolm McDowell parle de son travail avec Kubrick, de la façon dont sa relation avec le film a changé au fil du temps et du réalisateur avec lequel il veut travailler ensuite.
TVMaplehorst : Cette année marque le 50e anniversaire de Une orange mécanique . Qu'est-ce que ça fait? Avez-vous l'impression que beaucoup de temps s'est écoulé ?
Malcolm McDowell : Non, ça me choque, vraiment. Eh bien, c'est choquant pour moi que quelqu'un ait dit que non seulement vous seriez encore en vie, mais que vous travailleriez dans 50 ans, j'aurais ri, ri. Mais quand tu es jeune, ça dure pour toujours, et d'un coup tu te retournes et ça fait 50 ans. Mais, écoute, 50 ans quand tu t'amuses beaucoup semble être un temps très rapide. Si vous étiez dans une cellule de prison, je ne pense pas que cela irait aussi vite.
Et donc tout dépend de ce que vous faites et j'ai eu beaucoup de chance avec ma vie, ma famille et tout ça. Alors oui, c'est vraiment bizarre. C'est bizarre, je vais le dire comme ça. Mais quand même, parler de ce film, c'est un témoignage de très nombreux éléments extraordinaires. Et je suppose que les trois éléments principaux sont Anthony Burgess, Stanley Kubrick, et je dois m'y mettre parce que je suis dans chaque image du film. Et travailler dessus semblait si naturel.
Et il semblait qu'une fois le style établi et que nous l'avions trouvé, le voyage était beaucoup plus facile. C'était tellement amusant de jouer beaucoup de ces scènes et c'était un si bon rôle. Et Stanley était très gentil. Il était très docile. Il n'a jamais élevé la voix. Je veux dire, c'était un bon ami, il l'a vraiment été pendant longtemps, puis nous nous sommes disputés. Mais ce n'est pas grave. Cela arrive parfois.
Vous avez donc mentionné que vous parliez de ce film depuis cinq décennies. Quand je posais des questions, je me disais : 'Comment pourrais-je trouver quelque chose dont il n'a pas parlé ?' Et je ne sais pas si c'est possible, mais vous avez fait d'innombrables interviews, questions-réponses sur ce film au fil des ans, et je me demandais quelle est la question numéro un que les gens vous posent à propos de Une orange mécanique ?
Malcolm McDowell : Qu'est-ce que ça fait de travailler avec Stanley Kubrick ? Bien sûr. Et je dis honnêtement: 'Eh bien, il n'y a pas de réponse facile à cela.' Comment ça se passe quand on travaille avec quelqu'un ? Parfois c'est génial et parfois ce n'est pas si génial. C'était une énorme responsabilité car Kubrick avait réalisé certains des films les plus emblématiques, Paths of Glory, Lolita, Strangelove, 2001.
2001, je veux dire, c'est un film monumental. Et je suis allé le voir sur un immense écran incurvé à Cinerama, ou je crois que ça s'appelait, à Soho à l'époque. Et je me suis assis là, je veux dire, j'étais juste ébloui par la puissance pure de celui-ci. Même les 45 premières minutes juste avec les singes, je veux dire, si ce n'était qu'un film, vous diriez, 'Wow, quel film !' Mais personne ne parle même pendant 45 minutes. Je veux dire, c'est époustouflant et pour quand il est sorti. Maintenant, d'accord, les gens ont fait des choses similaires, mais alors. Et avant 2001, les films de science-fiction étaient à peu près Flash Gordon et des décors en carton. Je veux dire, c'est ce que c'était.
Et donc quand Stanley a apporté tout un élément philosophique à ce film et à son histoire, évidemment, [Arthur C.] Clarke l'a fait, assez incroyable. Et puis vous ajoutez tous les effets incroyables que je sais que Stanley a aidé à créer à peu près. Mais Christiane m'a dit, en fait, toute l'histoire de l'implosion du trou noir à la fin, la fin de la création, quelle qu'elle soit, a été tournée dans sa cuisine. Avec une casserole d'eau bouillante d'un pouce de profondeur et la caméra est descendue juste au-dessus du point de vente avec la vapeur et ils avaient ces compte-gouttes de glycérine, et ils ont mis ces différentes couleurs et ils tourbillonnaient. Et c'était tout, et on dirait, mon Dieu, la fin de la création, la fin de l'univers que nous connaissons. Je veux dire, c'est juste stupéfiant.
Alors parlons de quand Une orange mécanique a été libéré. Parce que vous êtes dans la vingtaine, je suis donc curieux de savoir quelle était votre relation avec le film quand il est sorti et comment il a évolué au fil du temps.
Malcolm McDowell : Eh bien, bien sûr, j'étais ravi quand il est sorti. Les gens l'ont reconnu. J'étais un peu perturbé qu'ils semblent penser que c'était un film très violent. Et je pensais honnêtement qu'ils avaient raté le point là, parce que c'est vraiment satirique, cette partie. Je veux dire, oui, c'est violent, plus de violence, c'est de la violence psychologique, ce qui est, bien sûr, plus difficile à encaisser. Mais ce n'est certainement pas violent comme un film de Sam Peckinpah. Je veux dire, ça, c'est de la vraie violence tout au ralenti et des corps qui explosent et tout le reste. Mais même cela, pour moi, c'était comme un ballet.
Donc, quand il est sorti pour la première fois, j'étais absolument ravi. Les critiques étaient jolies, je pense que la plupart étaient extraordinaires. Quelques mauvais, mais vraiment pas tant que ça. Et cela n'avait pas d'importance car, franchement, les files d'attente autour du pâté de maisons du cinéma étaient partout dans le monde en témoignaient suffisamment. Je veux dire, ça, tu ne te soucies pas vraiment des critiques quand tu as des lignes de gens comme ça, donc ça n'avait pas vraiment d'importance. Et puis je pense qu'en un an ou deux, j'en ai eu un peu marre parce que personne ne voulait que je fasse autre chose que recréer ça. Je suis un acteur, un acteur professionnel. Je ne vais certainement pas me répéter indéfiniment en faisant cela. Et je me souviens avoir refusé 1 million de dollars, à l'époque, c'était beaucoup d'argent, pour aller au Japon faire une publicité pour le lait.
Maintenant, quand ils l'ont dit, je suis allé, 'Ouais. Alors combien? Oh mon Dieu. Oui.' Mais ensuite, ils ont dit: 'Ouais, mais tu dois porter le cil, le melon', et j'ai répondu: 'Non'. Non, je ne peux pas faire ça. Je veux dire, je suis heureux de le faire en tant que moi, mais je ne le fais pas en tant que personnage. Et j'ai dû renoncer à cela, ce qui était difficile. À l'époque, c'était une somme d'argent faramineuse.
C'est beaucoup. Je dois imaginer qu'il y a cette période de temps où vous finissez par vous dire : 'S'il vous plaît, arrêtez de me poser des questions sur ce film. J'ai fait d'autres films.
Malcolm McDowell : Non, non, vous avez tout à fait raison. Je pense, honnêtement, que pendant les 10 premières années, j'ai vraiment commencé à m'en vouloir et à me dire : « J'en ai fini avec ça. Oh! Pour l'amour de Dieu. Parlez d'autre chose. Qu'en est-il de ces grands films que j'ai faits au sein de Lyndsay Anderson ? Parlons de ceux-là, ou de quoi que ce soit d'autre. Je n'en étais pas vraiment content, mais je pense qu'environ 10 ans après sa sortie, j'ai réalisé que je faisais partie de quelque chose d'assez extraordinaire. Vous pouvez soit l'accepter, sourire, accepter ou ne plus jamais en parler. Et j'ai décidé, écoutez, j'ai fait ce putain de film. J'ai mis beaucoup de moi-même dans cette partie et j'en suis extrêmement fier. J'ai adoré travailler avec Stanley. Et pour la plupart, nous passons un bon moment. Alors je pense que je vais prendre la route de, ouais, j'en suis fier. Je l'aime. C'est ça.
Eh bien, nous sommes honorés, et c'est fou parce que vous voyez ce film et votre représentation juste influencée partout dans différents rôles. Nous l'avons vu apparaître aussi récemment que le nouveau Space Jam . Je ne sais pas si vous avez vu ça.
Malcolm McDowell : Ouais, ouais, je sais. Ils ont obtenu mon autorisation pour l'utiliser. Mais c'est super. Écoutez, c'est la seule chose à propos du film, c'est qu'il a vraiment traversé tous les aspects culturels. Je veux dire, Jean Paul Gaultier a fait toute une collection sur Orange Mécanique sur Alex, le melon, le cil, la canne, le tout, la braguette. Et, bien sûr, Madonna s'est pavanée et David Bowie, il a fait tout le truc de Clockwork. Je pense que c'est assez incroyable en fait quand on y pense, et d'être au centre de cela, c'est farfelu et génial.
Vous avez mentionné au début à quel point vous êtes occupé, et vous avez tout à fait raison. J'ai regardé votre IMDB et je me suis dit: 'Oh mon Dieu, je ne sais même pas par où commencer.' Donc je suis juste curieux à ce stade, y a-t-il un cinéaste, un acteur, même une franchise en ce moment, quelqu'un avec qui vous n'avez pas encore travaillé et avec qui vous aimeriez travailler ?
Malcolm McDowell : Tarantino, Tarantino, Tarantino. Je l'aime, j'adore ses films. Il est toujours aussi excitant en tant que cinéaste. Je l'aime. Mais, bien sûr, il y a les grands. J'aime travailler avec de nouvelles personnes et j'aime les voir au début de leur parcours.
J'arrive à la fin de la mienne, mais je fais ce spectacle en ce moment à Terre-Neuve, qui est le plus à l'est que vous pouvez aller dans les Amériques et je fais ce spectacle incroyable. Et j'en suis tellement ravi. Ça s'appelle Fils d'un Critch ! Alors on verra. Je pense que ça va être vraiment fantastique. Et c'est une comédie sur une famille, cette famille à Terre-Neuve dans les années 80 et c'est vu à travers les yeux d'un garçon de 11 ans. Et c'est vraiment charmant et drôle et très poignant. Donc, nous verrons. Je suis vraiment excité à ce sujet. Si je suis excité, c'est bon signe. Je voulais vraiment faire ça. Quand je l'ai lu, je me suis immédiatement dit 'Oui. Oui.'
Prochain: Les 10 meilleurs films de Malcolm McDowell
Une orange mécanique est maintenant disponible en 4K Ultra HD.