Le livre de la jungle : déchiffrer le code de conte de fées en direct de Disney

Le livre de la jungle n'est que la dernière histoire de conte de fées/fantasy que Walt Disney Pictures a transformée en un mât de tente en direct/CGI, s'inspirant largement de l'adaptation précédente du film d'animation du studio du matériel source (dans ce cas, le roman de Rudyard Kipling de 1894 du même nom). Le film représente la continuation d'une tendance Disney qui a débuté en 2010, lorsque le réalisateur Tim Burton Alice au pays des merveilles – inspiré autant par le film d'animation de Mouse House de 1951 que par le livre original de Lewis Caroll – a rapporté plus d'un milliard de dollars dans les salles de cinéma dans le monde.

Disney a un Alice suite, Alice de l'autre côté du miroir , qui devrait sortir en salles cette année en mai, suivi du remake du film de 1977 du studio Le dragon de Pete - qui, contrairement à ses pairs, était un hybride musical live-action/animation - puis la comédie musicale live-action La belle et la Bête en 2017, encore une fois avec ce dernier s'inspirant davantage du film d'animation de Disney de 1991 que du conte de fées beaucoup plus ancien qui l'a précédé. Le studio a également revendiqué les dates de sortie de quatre films de contes de fées en direct non encore annoncés pour 2017-2019, avec des candidats potentiels, dont un Dumbo réinventant réalisé par Burton, une suite de la Belle au bois dormant raconter maléfique , et un film sur l'origine de Cruella de Vil avec Emma Stone (intitulé simplement Cruelle ) - parmi de nombreux autres films qui seraient actuellement en développement.

Il est prudent de supposer que Disney n'arrêtera pas de refaçonner et de reconditionner les entrées bien-aimées de sa filmographie animée du 20e siècle en tant que contes de fées en direct pour le public du 21e siècle, car Alice au pays des merveilles , maléfique , et l'action en direct Cendrillon (2015) ont chacune rapporté plus d'un demi-milliard de dollars dans les cinémas du monde entier (sans parler de leurs produits dérivés et/ou de leurs ventes à domicile) - et Disney est déjà suffisamment confiant dans Le livre de la jungle Les perspectives du box - office d' avoir commencé le développement d' une suite . Jusqu'à présent, cependant, le réalisateur Jon Favreau Le livre de la jungle a de loin mérité l'accueil critique le plus enthousiaste et les meilleures critiques des films de contes de fées en direct de Mouse House sortis depuis Burton Alice au pays des merveilles (avec un courant Tomates pourries score de 95 % de fraîcheur).

Cela pose la question : comment Le livre de la jungle 'déchiffrez le code' pour les récits de contes de fées en direct de Disney d'une manière que les films précédents - même les bien reçus Cendrillon - sans doute pas assez réussir à faire? Décomposons-le.

Le strict nécessaire du cinéma

L'accueil conjugué de la critique et du grand public pour Alice au pays des merveilles et maléfique (films avec Tomates pourries notes de 52 % et 50 %, respectivement) pourraient être résumées comme globalement mitigées à positives. Cependant, un élément de ces films qui a reçu des éloges quasi universels est les effets visuels et la conception de la production – mais pas sans qualificatifs dans ce cas non plus.

La vision de Wonderland (ou Underland, comme on l'appelle dans le film) dirigée par Tim Burton est assez magnifique à regarder, mais le film n'innove pas exactement avec son utilisation de CGI et de la 3D pour créer un cadre fantastique immersif. - et surtout, quand il est arrivé mais quelques mois après Avatar est sorti en salles - et il a tendance à pencher aussi fortement sur les tropes visuels qui caractérisent depuis longtemps les films de Burton (touches sombres et fantaisistes, rayures verticales, humains au visage extrêmement pâle, etc.). maléfique tombe dans un bateau similaire, sans doute. Le réalisateur Robert Stromberg (qui a remporté deux Oscars pour sa direction artistique sur Avatar et Alice au pays des merveilles , pour ainsi dire) apporte le monde de l'animation de 1959 de Disney Belle au bois dormant à la vie comme une collection brillante et chatoyante de créatures fantastiques et de tropes visuels fantastiques médiévaux dans sa réimagination. Néanmoins, de nombreux éléments du genre fantastique de maléfique sont dérivés du travail précédent de Stromberg et de films similaires passés en CGI - quelque chose qui n'est pas passé inaperçu par les détracteurs du film non plus (voir les comparaisons fréquentes avec Avatar , le Seigneur des Anneaux , et ainsi de suite).

Cendrillon va plus loin que les films de contes de fées en direct qui l'ont précédé à cet égard, en grande partie grâce à la vision créative du réalisateur Kenneth Branagh pour le film - une vision à juste titre grandiose et théâtrale pour une histoire pleine à ras bord de grande émotion , pas moins. En même temps, Cendrillon est comme Alice au pays des merveilles et maléfique en ce qu'il n'innove pas tant qu'il utilise les outils disponibles pour raconter un conte de fées à travers des images animées qui suscitent des sentiments de nostalgie pour les cinéphiles plus âgés et charment ceux qui entendent l'histoire pour la première fois. Cela ne veut pas dire que Le livre de la jungle a des objectifs complètement différents (ce n'est pas le cas), mais il y a aussi un sentiment avec ce dernier qu'il essaie (et réussit) à vraiment raconter son histoire bien connue d'une manière qui est vraiment différente (en plus d'être plus brillante) que la façon dont il a déjà été raconté sur grand écran.

En effet, Favreau Le livre de la jungle être annoncé comme un exemple de narration cinématographique de l'ère numérique de niveau supérieur (en le plaçant en compagnie de films tels que Avatar et La vie de Pi ), en ce qui concerne la façon dont il crée une vision vivante et respirante des jungles de l'Inde principalement grâce à l'utilisation d'images CGI et 3D. Favreau et son directeur de la photographie, Bill Pope ( La matrice trilogie, Scott Pilgrim vs le monde ) entraînent à leur tour efficacement les téléspectateurs dans un monde créé par d'innombrables artistes VFX, produisant des plans immersifs et capturant l'action à l'écran à partir d'angles de caméra qui seraient beaucoup plus difficiles à gérer, si le film avait plutôt été photographié à l'aide de décors pratiques et/ou réels. emplacements du monde. Alice au pays des merveilles et maléfique les deux réussissent à recréer les images animées en 2D de leurs prédécesseurs de dessins animés traditionnels pour l'ère numérique des films, mais la plupart des critiques semblent être d'accord : Le livre de la jungle est un film plus techniquement abouti, lorsqu'il s'agit d'utiliser CGI pour à la fois améliorer la qualité de la narration et faire évoluer une histoire au-delà de la façon dont elle a été racontée à l'aide d'anciens outils de cinéma (plus sur cet équilibre entre tradition et innovation plus tard).

Faites confiance à vos partenaires CGI

Jungle Livre , bien plus que les récits de contes de fées en direct de Disney qui l'ont précédé, repousse les limites lorsqu'il s'agit de permettre au jeune Neel Sethi en tant que Mowgli the Man-Cub d'interagir avec les créatures animées par ordinateur qui l'entourent. Il n'est pas surprenant que le meilleur jeu d'acteur de Sethi, maintenant âgé de douze ans, se produise pendant les scènes où il joue à faire semblant face à des ours paresseux rendus numériquement (et parlants), des tigres du Bengale, des panthères et même un 'Gigantopithecus' nommé King Louie. L'imagination de Sethi l'a sans doute bien servi lors du tournage de ces séquences, mais il a en outre été aidé par des interprètes sur le Jungle Livre Les scènes sonores de - y compris les marionnettistes du Jim Henson Creature Shop, qui ont donné vie à des marionnettes de remplacement afin que Sethi puisse mieux établir un contact visuel avec (et même toucher) ses coéquipiers non humains de CGI.

Les films de contes de fées en direct de Disney sortis précédemment ont été relativement proches de l'intégration complète d'acteurs humains réels avec les environnements animés par ordinateur et les créatures fantastiques qui les entourent, mais il y a toujours eu une sorte de déconnexion entre ces deux éléments - ce qui entraîne des problèmes guindés. interactions entre les habitants de CGI d'Alice et Wonderland / Underland de Mia Wasikowska, Maléfique d'Angelina Jolie et les créatures magiques des Maures, et Ella de Lily James et ses compagnons souris dans Cendrillon . Cela pose un problème parce que (dans le concept) une partie de ce qui rend ces réimaginations attrayantes est le plaisir de voir une personne réelle interagir avec des personnages fantastiques et exister de manière transparente dans la même réalité qu'eux, un peu comme leurs homologues animés en 2D. fait dans les longs métrages d'animation de Disney. Lorsque ces remakes en direct échouent à cet égard, il devient rapidement d'autant plus évident que ce que l'on vous montre vraiment, ce ne sont que des acteurs devant des écrans verts.

Cela ne veut pas dire que Le Le livre de la jungle est sans faille à cet égard, car il y a certainement des moments dans le film où Mowgli de Sethi se sent quelque peu éloigné de son environnement et/ou des animaux qui l'entourent. Néanmoins, le film fait un très bon travail en vous faisant croire que Sethi fait vraiment des choses comme étreindre Bagheera ou flotter sur une rivière en utilisant Baloo comme une planche à vagues – quelque chose qui permet aux relations entre Mowgli et ses amis de résonner d'autant plus fort sur un niveau émotionnel aussi.

Je veux être comme toi (mais pas)

La nostalgie est un ingrédient clé des films de contes de fées en direct de Disney, en particulier lorsqu'ils rendent hommage à leurs prédécesseurs animés en recréant des visuels emblématiques d'eux et/ou en incorporant des éléments de leur partition musicale (ou, dans le cas de Le livre de la jungle , chansons réelles aussi). Cependant, du point de vue de la narration, ces films ont jusqu'à présent aspiré à être plus qu'une simple peinture par numéro en ce qui concerne leurs récits. Alice au pays des merveilles s'éloigne de la structure d'histoire hautement épisodique de son propre prédécesseur animé pour créer un récit qui fait partie de l'allégorie de l'âge (adulte), en partie Chroniques de Narnia -Esque fantaisie/aventure. maléfique place de même un Méchant tour inspiré sur le scénario de son matériau source - peindre l'éponyme Belle au bois dormant antagoniste sous un jour plus sympathique et incorporant même un sujet étonnamment lourd dans le mélange (pour être exact, une parabole d'agression sexuelle).

Cendrillon (2015) est plus traditionnel en termes de narration, en ce sens qu'il est très similaire au scénario du film d'animation de Disney de 1950 ; la principale différence est que le film de Branagh comprend beaucoup plus de temps de développement à l'écran pour ses personnages (héroïques et méchants). Animation de 1967 de Disney Jungle Livre est une comédie musicale de dessin animé très épisodique, mais ludique, mais la réinvention de l'action en direct / CGI de Favreau imprègne le scénario d'une structure narrative en trois actes plus clairement définie - donnant lieu à un remarquable archétype, mais en même temps robuste et pleinement -a réalisé le scénario du voyage du héros pour le jeune Mowgli. Il y a même une couche méta-narrative dans le film, dans le sens où c'est un film qui s'appuie sur des effets visuels de pointe pour donner vie à son histoire, en même temps qu'il offre un message positif sur les avantages de technologie (voir: Mowgli possédant un talent pour créer des inventions ou des «trucs», comme les appelle sa famille de loups).

Il est maintenant établi que la formule de film de conte de fées en direct de Disney demande à ces films de faire référence aux longs métrages d'animation qui les ont précédés, en même temps qu'ils forgent leurs propres chemins (et même laissent la porte ouverte pour une suite ou deux) . Jungle Livre semble occuper un terrain d'entente confortable entre les extrêmes que nous avons vus jusqu'à présent dans les trois autres contes de fées en direct de Disney. Si Cendrillon est peut-être aussi 'à l'ancienne' pour son propre bien, alors Alice au pays des merveilles et maléfique aller si loin en réinventant leurs histoires respectives que les scènes où elles deviennent des lettres d'amour à leurs inspirations de films d'animation Disney semblent choquantes; c'est-à-dire hors de propos pour ce version du conte de fées. Favreau's Le Jungle Livre est tout simplement le meilleur du lot, lorsqu'il s'agit d'osciller confortablement entre la vision créative de son réalisateur et l'exigence qu'il respecte la filmographie d'animation de Mouse House.

Conclusion

Le livre de la jungle a élevé la barre pour les futurs films de contes de fées en direct de Disney (pour les raisons énumérées ci-dessus), il sera donc intéressant de voir dans quelle mesure les prochains récits de contes de fées de Mouse House s'avèrent capables de relever ce défi. Alice de l'autre côté du miroir , par exemple, semble conserver une cohérence esthétique avec Alice au pays des merveilles basé sur les images de la bande-annonce (même avec un nouveau réalisateur à la barre, à James Bobin) - mais il aurait présenté ensembles beaucoup plus pratiques que son prédécesseur. De plus, De l'autre côté du miroir est sur le point d'explorer un tout nouveau territoire d'histoire, similaire au prochain Dragon de Pierre remake: un film qui, à en juger par sa bande-annonce et le nouveau design du dragon Elliott, danse au rythme d'un tambour différent de la comédie musicale fantaisiste en direct / animée du même nom qui l'a précédé.