L'invitation est un ajout récent inspiré des vampires à un genre qui devient de plus en plus courant d'année en année - le gothique moderne. Apportant des histoires d'horreur classiques dans l'ère moderne, des films comme L'invitation sont souvent parmi les plus effrayants et les plus effrayants que le cinéma ait à offrir.
Même ceux qui ne sont pas amoureux des films d'horreur peuvent apprécier le flair créatif de ce sous-genre particulier, bien que bon nombre des histoires gothiques modernes les plus excitantes et les plus inventives aient tragiquement volé sous le radar au fil des ans. Le gothisme a toujours été présent dans la littérature et le cinéma, et ce sont des films tels que L'invitation qui maintiennent le style vivant pour une nouvelle génération.
The Witch (2015) mêle gothique et folklore classique
En ce qui concerne les réalisateurs d'horreur les plus excitants d'aujourd'hui, le nom de Robert Eggers mérite certainement d'être dans la conversation. Il n'a réalisé que trois films à ce jour, mais même depuis ses débuts, La sorcière , il était clair que son style distinct est exactement ce qui manquait au genre.
Eggers développe un mélange très spécifique de gothique et de folklore classique dans La sorcière , forgeant une histoire obsédante qui ne manquera pas de donner des frissons même aux publics les plus difficiles. Il est audacieux et dynamique à la fois dans son récit et dans sa réalisation, cimentant immédiatement Robert Eggers comme l'un des plus grands noms du genre.
Crimson Peak (2015) dégoulinant du flair de Del Toro
Pour de nombreux cinéphiles, les films de Guillermo del Toro représentent les points forts du genre gothique. Remplie à ras bord d'images obsédantes et d'une obscurité accablante, la filmographie du réalisateur présente certaines des entrées les plus emblématiques du genre.
Pic cramoisi était un peu un départ pour Del Toro, rempli d'une excentricité et d'une flamboyance qu'il n'avait jamais vraiment montré dans ses films auparavant. Il a introduit une toute nouvelle vague de publics au gothique classique, c'est pourquoi tant de fans considèrent Pic cramoisi être l'un des meilleurs films de Guillermo del Toro à ce jour .
From Hell (2001) est une combustion lente et tendue
Johnny Depp joue un détective de police clairvoyant à la recherche de Jack l'Éventreur dans De l'enfer , un film classique du cinéma gothique qui forge un conte obsédant de peur et de violence à partir de l'histoire réelle du tueur en série illusoire de Whitechapel (et basé sur un roman graphique du même nom).
Comme la plupart des œuvres gothiques classiques, De l'enfer raconte un récit au rythme lent qui prend son temps pour se dérouler, créant une tension dans chaque scène et rampant sous la peau du public à chaque occasion. Mais malgré ce rythme progressif, les nombreuses performances astucieuses du film garantissent qu'il n'y a pas un seul moment ennuyeux dans l'histoire.
La femme en noir (2012) met à jour une histoire classique
'The Woman In Black' de Susan Hill est sans aucun doute l'un des textes les plus emblématiques et les plus fondateurs de la littérature gothique, qui prend vie le plus efficacement grâce à l'adaptation moderne de James Watkins. Avec Daniel Radcliffe dans le rôle principal, le film raconte l'histoire originale de Hill avec plusieurs rebondissements modernes.
Narrativement, La femme en noir est presque identique au texte original. Là où Watkins introduit son propre flair moderne, c'est dans la réalisation, qui s'inspire des films d'horreur les plus réussis de son temps et adapte ces tropes dans une histoire classique.
Constantine (2005) est un film de bande dessinée gothique
Ce n'est peut-être pas le film d'horreur le plus acclamé par la critique jamais réalisé, mais celui de Francis Lawrence Constantin reste l'une des entrées les plus divertissantes et créatives dans le genre gothique. C'est certes plus un thriller qu'une horreur, mais Lawrence mélange sans effort les deux genres au point qu'il est difficile de les distinguer.
De nombreux cinéphiles citent Constantin comme leur film de bande dessinée de plaisir coupable, ce qui est tout à fait logique étant donné à quel point le film est unique et élégant. Il ne ressemble à aucun autre film de bande dessinée de son époque, avec des récits sombres et des images infernales pour garder l'histoire vivante.
Les yeux de ma mère (2016) sont choquants et obsédants
Les débuts de Nicolas Pesce en tant que réalisateur Les yeux de ma mère a été largement salué lors de sa sortie pour être l'une des histoires originales les plus obsédantes de son temps. Il est absolument intrépide avec sa narration, élaborant avec confiance une histoire qui mérite sa place parmi les œuvres gothiques les plus populaires.
Les yeux de ma mère se délecte de ses visuels monochromes effrayants, forgeant des images obsédantes qui visent à la fois à choquer et à perturber son public. Le film n'est certainement pas facile à regarder, mais c'est une expérience de visionnement brillante pour tous ceux qui cherchent à vraiment se perdre dans une histoire effrayante.
Le phare (2019) L'héritage cimenté d'Eggers
Le deuxième film de Robert Eggers est encore plus effrayant et troublant que le premier, racontant une histoire troublante à propos de deux hommes qui se retrouvent piégés ensemble dans un vieux phare au passé sombre. L'histoire utilise de nombreux tropes gothiques classiques pour créer son atmosphère sombre, mais sa cinématographie nette et ses prouesses techniques lui donnent une touche moderne.
Robert Pattinson et Willem Dafoe offrent tous deux les meilleures performances de carrière dans le film, explorant la psyché endommagée de leurs personnages avec une intensité terrifiante. C'était Le phare cela a finalement cimenté Robert Eggers comme l'un des meilleurs réalisateurs d'horreur travaillant aujourd'hui.
Le Babadook (2014) est une métaphore puissante
Non seulement est Le Babadook l'un des films d'horreur les plus sous-estimés de son époque, mais c'est aussi l'une des entrées les plus fortes que le genre gothique ait vues depuis longtemps. Gorgé d'un folklore terrifiant et d'une cinématographie exceptionnelle centrée sur l'idée d'un deuil répressif, le film prouve que malgré les idées reçues, l'horreur gothique est aussi originale aujourd'hui qu'il y a cinquante ans.
Le Babadook a acquis une réputation ces dernières années comme l'un des films les plus effrayants jamais réalisés, ce qui témoigne à la fois des capacités cinématographiques de la réalisatrice Jennifer Kent et de la nature intemporelle du folklore surnaturel dans l'horreur.
Sweeney Todd (2007) est une comédie musicale d'horreur mémorable
de Tim Burton Sweeney Todd mélange deux genres que personne d'autre n'aurait jamais imaginé fonctionner aussi bien - l'horreur et les comédies musicales. Rempli de certaines des musiques les plus accrocheuses et les plus spirituelles de mémoire récente, le film utilise son style distinct pour créer une atmosphère tout à fait unique que seul Burton aurait pu gérer.
La carrière de Jonny Depp a été remplie de personnages emblématiques au fil des ans, mais de nombreux fans considèrent Sweeney Todd comme son meilleur à ce jour. L'acteur disparaît complètement dans le rôle, embrassant pleinement l'esprit farfelu du film unique de Burton.
Suspiria (2018) était un remake efficace
Le remake de Luca Guadagnino en 2018 Soupirs a ramené l'horreur gothique dans le courant dominant avec son histoire surnaturelle intemporelle sur la psychologie et l'ambition. Le film adopte plusieurs des mêmes tropes qui ont fait le succès du film original d'Argento, leur donnant une touche résolument moderne qui garde le film frais et nouveau.
Le film met en vedette Tilda Swinton, Dakota Johnson et Doris Hick dans les rôles principaux, qui apportent tous une intensité bien nécessaire à leurs performances qui donne vie à cette histoire et rend impossible de détourner le regard. C'est leur dévouement au maximalisme écrasant du film qui fait Soupirs l'un des films les plus excitants de ces dernières années.
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