Indiana Jones: Raiders Of The Lost Ark - 10 observations rétrospectives alors que le film fête ses 40 ans

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Alors que les cinéphiles considéreraient Raiders Of The Lost Ark comme un classique, certains éléments du film n'ont pas bien vieilli





Sorti le 12 juin 1981, Les aventuriers de l'arche perdue (plus tard rebaptisé avec le surnom d'Indiana Jones) est devenu un succès auprès du public et des critiques - devenant un classique de tous les temps. Grâce en grande partie à George Lucas et Steven Spielberg, le film a inspiré des générations de cinéastes et d'analystes à tenter de découvrir ce qui le rend si éternel.






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Cependant, cela ne veut pas dire que c'est parfait. Il y a plusieurs problèmes avec le film que même les fans les plus avides aimeraient changer, surtout quand plusieurs concepts raciaux et comportements prédateurs sont passés sous silence. Dans cet esprit, puisque 2021 marque le 40e anniversaire de l'épopée d'action / aventure, nous allons jeter un coup d'œil sur la façon dont le film a vieilli culturellement et cinématiquement.

dixLa grandeur de John Williams

Déjà devenu célèbre pour ses précédentes collaborations avec Spielberg et Lucas, le compositeur John Williams semblait être une évidence pour diriger la partition d'Indiana Jones en 1981. Ce qui fait son travail sur Raiders vraiment incroyable, c'est que, même lorsque le public attend sa grandeur habituelle, il offre quelque chose d'encore plus envoûtant.






La «Marche des Raiders» est unique, excitante et instantanément reconnaissable par presque tous les cinéphiles d'aujourd'hui, tandis que «Le thème de Marion» évoque des sentiments d'amour. Peut-être que son meilleur travail, cependant, se trouve dans les thèmes mystiques entourant le célèbre MacGuffin du film: l'Arche de l'Alliance.



9Coups d'ouverture et de clôture parfaits

Dans un premier coup d'environ 40 secondes, Spielberg présente au public tout ce qu'il doit savoir visuellement sur Indiana Jones (Harrison Ford). Alors que le logo Paramount Pictures se fond dans un véritable sommet de la montagne, notre héros entre dans le cadre, permettant au public d'admirer le visage emblématique qui le définira pendant des décennies: une veste en cuir, un bullwhip et un chapeau fedora.






Pendant la clôture du film, Marion (Karen Allen) et Indy quittent un établissement gouvernemental alors que le thème plein d'espoir de Williams se transforme en quelque chose de mystérieux. La scène montre l'arche reposant dans une caisse en bois, des clous perforant le couvercle. Un cadenas s'enclenche alors qu'une étiquette «Top Secret» est enfoncée.



Enfin, un homme seul pousse la caisse à travers un énorme entrepôt, disparaissant parmi les milliers de caisses d'aspect similaire, créant l'un des plans de fin les plus grands et les plus mystérieux de tous les temps.

8Représentations ethniques

Au fur et à mesure que les enfants qui ont grandi en aimant Indy ont vieilli, leur capacité à éliminer certains des éléments racialement problématiques de la série a également augmenté. L'un de ces éléments est le travail de maquillage insensible de divers personnages, vus dans des décors comme la fusillade au bar au Népal et la poursuite au Caire.

Dans leurs scènes, les cascadeurs blancs Malcolm Weaver et Terry Richards ont été choisis pour représenter des hommes de main méchants ethniques. Malheureusement, ils avaient reçu de mauvaises prothèses et du maquillage pour jouer le rôle. Non seulement cela est extrêmement raciste, mais il est assez surprenant que Spielberg ne l'ait pas pensé aussi.

7Les effets pratiques ont une longévité

Re-regarder Raiders en 2021, vous avez l'impression de regarder un film qui aurait pu sortir l'année dernière. Cette longévité peut être largement attribuée au fait qu'une majorité du film est réalisée pratiquement, en utilisant des décors, des lieux et des cascadeurs réels.

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CGI a tendance à vieillir mal et pendant Raiders a certes ses moments d'effets CGI vieillis, ceux-ci ne nuisent jamais aux éléments pratiques exposés. Définir l'histoire dans les années 1930 lui a également donné des jambes au fil du temps. Si l'histoire avait été située dans les années 1980, elle se serait en fait sentie plus datée, mais le film continue d'avoir cette sensation intemporelle grâce à son cadre classique. Globalement, Raiders prouve que les éléments pratiques intégrés à l'appareil photo résistent encore mieux à l'épreuve du temps que CGI.

6Son action Break-Neck fonctionne

En règle générale, les films d'action qui sautent d'un rythme d'action à l'autre peuvent sembler creux ou, pire encore, oubliables, mais ce n'est jamais le cas avec Raiders. Fait intéressant, l'histoire était tellement remplie de séquences d'action que certaines ont été supprimées.

Ce qui aide à ancrer l'action, c'est que les séquences sont bien montées et savamment rythmées, surtout par rapport aux films contemporains. Dans presque toutes les scènes, à l'exception peut-être du combat de bar népalais, il est simple de suivre les personnages et de savoir exactement où ils se trouvent les uns par rapport aux autres et aux objets qui les entourent.

5Film Magic Vs. Logique

De Mâchoires à parc jurassique , Les films de Spielberg démontrent une grande appréciation de la «magie du cinéma». Cela est évident dans une anecdote de chef décorateur Rick Carter , qui a demandé à Spielberg pendant la production sur parc jurassique comment le T-Rex apparaît soudainement dans le centre des visiteurs lors de la finale. Carter demandait logiquement, mais Spielberg a répondu «du haut du cadre».

Raiders n'échappe pas à l'amour du célèbre réalisateur pour l'imagerie puissante. Bien que l'histoire comporte des sauts logiques, ils sont acceptés afin d'apprécier la magie qui se produit dans l'histoire. Par exemple, l'image incroyable des serpents dans le puits des âmes est profonde mais soulève des questions sur la façon dont ils ont survécu si longtemps avec peu d'oxygène ou de nourriture. D'autres exemples incluent le bâton (supposé) de 5 pieds de haut de Ra dominant le cadre de 6'1 de Ford dans la salle des cartes ou l'évasion inexpliquée d'Indy et Marion de l'île éloignée des nazis en mer.

4Autres sous-entendus racistes

Hollywood a une histoire malheureuse de dépeindre les cultures ethniques et les peuples autochtones comme effrayants, primitifs et secondaires par rapport aux hommes blancs. Bien que beaucoup de choses aient changé au cours des 40 dernières années, les années 1980 ont été endémiques avec ces stéréotypes et croyances raciales, la franchise Indiana Jones attribuant également à la question.

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Dans le film, les hommes blancs, comme Indy, les nazis et Belloq (Paul Freeman) exercent tous une autorité sur les cultures ethniques. Indy fait appel à des travailleurs locaux pour creuser l'entrée du Puits des âmes, Belloq commande la tribu Hovitos (descendants fictifs du peuple Chachapoya) une fois qu'il a acquis l'idole, et un membre nazi est vu en train d'envoyer un groupe d'attaquants égyptiens au Caire. Cela ne fait que se sentir vraiment mal à l'aise.

3Moins est plus

Une des choses les plus incroyables à regarder à nouveau Raiders est le manque relatif de dialogue, surtout vers le début. Dans le scénario écrit par Lawrence Kasdan, le public apprend les personnages à travers des actions plutôt que des mots.

Les films modernes ont tendance à s'appuyer davantage sur le dialogue comique et auraient jeté quelques blagues ou des gags visuels. Ce qui élève l'aventure d'Indy, c'est qu'elle se joue directement. Son introduction dans la jungle péruvienne n'utilise aucun mot, seulement une inclinaison de la tête, un éclair de son fouet et une lente marche dans la lumière. De même, l'humour du film se trouve à travers les circonstances, pas les gags, comme lorsque la vigne Indiana s'accroche à commence à glisser, ou lorsque le serpent apparaît soudainement sur ses genoux dans l'avion.

deuxÂge de Marion

Ce n'est un secret pour personne que la différence d'âge déduite dans le film entre Indy et Marion est problématique. On peut dire que plus problématique, cependant, sont les processus de pensée que les écrivains avaient lors de l'élaboration du scénario:

Lucas: (Indy) aurait pu connaître cette petite fille quand elle n'était qu'une gamine. A eu une liaison avec elle quand elle avait 11 ans.

Kasdan: Et il avait 42 ans.

Lucas: Ce serait amusant de la rendre un peu jeune à l'époque.

Spielberg: Et promiscuité. Elle est venue sur lui.

Lucas: 15 ans est juste au bord. Je sais que c'est une idée scandaleuse, mais c'est intéressant. Une fois qu'elle a 16 ou 17 ans, ce n'est plus intéressant.

Bien que cela fasse partie d'une session de brainstorming et qu'ils aient apporté quelques changements, si les fans regardent de plus près le dialogue avec la réunion de Marion et Indy, ils verront toujours qu'il y a un sous-texte d'une relation inappropriée. Lorsque le public aborde cette discussion et le dialogue, cela laisse définitivement un mal à l'aise.

1Spielberg

Il est quelque peu difficile d'articuler exactement ce qui fait Les aventuriers de l'arche perdue si durable. Il peut s'agir des décors remarquables et des lieux époustouflants, ou de la sensation amusante à l'ancienne que le film incarne. Cela pourrait également être la collaboration entre les centaines de personnes qui ont consacré leur cœur et leur âme à la réalisation d'un film transcendant d'une génération à l'autre.

Peut-être ce qui résume Raiders ' grandeur c'est qu'il reflète l'importance pour les cinéastes d'avoir une vision et d'être autorisés à faire le genre de film qu'ils veulent. À l'ère des univers partagés et de la réalisation de films, il est rafraîchissant de voir un réalisateur savoir exactement ce qu'il veut et comment le traduire en magie du cinéma.