Les films Hunger Games avaient d'excellentes bandes sonores et ces 10 chansons se démarquent comme les meilleurs choix musicaux et les plus appropriés pour la série.
Bien que cela ne soit vraiment pertinent qu'en un clin d'œil d'une génération et qu'il ne sera probablement pas aussi légendaire que certaines séries culte pour adolescents telles que Harry Potter ou alors crépuscule , Les jeux de la faim la franchise a toujours une grande part sur le cœur de nombreux anciens adolescents.
À côté de crépuscule , c'était également l'un des premiers de nombreux films pour adolescents à avoir des bandes sonores artistiques entières dédiées à des chansons sur le film, évoquant les luttes, les romances, les peurs et l'atmosphère dramatique générale des personnages et expliquent en partie pourquoi c'était si mémorable. Avec le recul - qui savait que tous ces groupes et artistes extrêmement célèbres ont également contribué à des singles incroyables à la trilogie virale et dystopique teen-romance?
dixBat for Lashes, `` Planifiez l'évasion ''
Présenté dans le Mockingjay Partie 1 bande originale, ce single a été endormi par tout le monde. Ce n'est pas conventionnel, surtout d'avoir sur un Jeux de la faim bande-son, mais il encadre également parfaitement les vibrations mélancoliques dystopiques de la cyber-ère que l'atmosphère peut évoquer. Un banger électrique bien interprété, cette chanson est bien sous-estimée.
9Jayme Dee, `` Règles ''
Bien qu'il reflète une piste similaire de Birdy appelée `` Just a Game '' sur Les jeux de la faim bande originale, il y a quelque chose dans l'interprétation folk plus subtile de Jayme Dee ce que c'est que de vivre une vie morne de travail et de pauvreté sous un régime oppressif à Panem. C'est romantique et doux, bien que suffisamment triste pour que les auditeurs pensent à ce qui pourrait passer par Katniss ou la tête de n'importe quel personnage. Lyriquement, c'est mémorable et joue au plus près des émotions.
8Kid Cudi, `` Le souverain et le tueur ''
Un long métrage surprenant et sombre sur la bande originale du premier film, le single de Kid Cudi décrit être l'oppresseur et opprimé de la même manière que NIN ' Plus proche ».
C'est cynique et dur mais incroyablement accrocheur avec des voix étranges et imposantes et un rythme rapide. Cela semble presque effrayant, reflétant ou soulignant la nature plus vraie et plus diabolique de «la règle», ou dans ce cas… Le Capitole. Comme Jayme Dee, c'était aussi un morceau profondément sous-estimé.
7Tove Lo, 'Crie mon nom'
Tove Lo est déjà plus qu'une musicienne complète car sa gamme musicale et émotionnelle est relatable et attrayante pour la plupart des personnes qui rencontrent son son. Elle ajoute une piste profonde et puissante qui, bien que plus discrète en ce qui concerne le Mockingjay Partie 1 l'ensemble de la bande-son va, est toujours un banger coquelicot et délicieux qui comprend le drame du film.
6Lorde, 'Tout le monde veut gouverner le monde'
Il y a toujours au moins une chanson qui commande un certain niveau d'épicé qui fera que beaucoup se demandent «pourquoi n'était-ce pas dans la bande-annonce? Si la reprise sérieuse et effrayante de Lorde du hit pop emblématique des années 80 de Tears for Fear était initialement conçue pour être placée sur la bande-annonce, ce ne serait absolument pas surprenant. Cela commence lentement et la voix de Lorde est maintenue incroyablement basse mais dégénère en un tel spectacle qu'il devient frileux.
5Arcade Fire, la fille d'Abraham
L'une des chansons les plus emblématiques de l'original Jeux de la faim bande-son, Arcade Fire a René Chassagne apporte des voix éthérées et aériennes à des instrumentaux épiques et résonnants.
C'est assez emblématique que même l'application ReFace l'utilise dans le Katniss Everdeen clip d'échange de visage. La chanson est entraînante, mémorable et obsédante, un moyen idéal pour avoir musicalement lancé la série.
4Sia, 'Coeur électrique'
Le hit de Sia ' Coeur électrique 'a été créé pour le Prendre feu bande sonore. Il a depuis pris feu dans le monde entier, devenant viral dans le clip vidéo suivant mettant en vedette une chorégraphie bizarre et explosive avec Maddie Ziegler et Shia LaBeouf. Son rythme est motivant et la voix et l'écriture de Sia sont puissantes. Il apporte le plus d'énergie dans la bande-son ainsi que dans la routine de gym de quiconque.
3Coldplay, 'Atlas'
Coldplay revient dans un single exceptionnellement bien rythmé et délicatement articulé qui a servi de chanson pour Attraper le feu fin des crédits.
À juste titre, alors que Catching Fire a le cliffhanger le plus fou de toute la série, laissant le public suspendu alors qu'il anticipe le prochain film, le piano lourd et froid d'Atlas se fait ressentir pour décrire le sentiment d'avoir le poids du monde sur vos épaules. C'est bien placé dans le film, cela aide le moment à atterrir plus lourd, et c'est juste une très jolie chanson dans l'ensemble.
deuxThe Weeknd, `` Le diable peut pleurer ''
Le règne de Weeknd a commencé à se lever à peu près à l'époque Prendre feu a été libéré, produisant un banger après l'autre. Dans «Devil May Cry», il fait quelque chose de très différent pour évoquer le grand et imposant sentiment d'éveil et de tragédie. Cela commence tranquillement, alors que The Weeknd prête des voix calmes, jolies et dédiées à un refrain céleste jusqu'à ce que le rythme soit amené pour un arpège culminant et cathartique.
1Lorde, 'Yellow Flicker Beat'
S'il y a une chanson qui peut définir Les jeux de la faim et Katniss Everdeen, c'est cet original incroyable. S'il y a une chanson qui peut aussi faire un jeu radiophonique incroyable et une écoute quotidienne, c'est aussi ça. Suite à son succès de Héroïne pure et «Royals», Lorde a composé cette chanson pour Mockingjay Part 1, sans aucun doute la meilleure piste parmi celles-ci et le reste des albums. Cela commence lentement alors qu'elle chante solennellement sur un fredonnement, puis l'amène dans un refrain puissant et des lyrismes astucieux. C'est mémorable, accrocheur et digne de la danse. La chanson survit d'elle-même sans aucun contexte et continuera à donner du pouvoir aux auditeurs pendant des millénaires à venir.