En ce qui concerne les médias et le divertissement de genre, la diversité est plus qu'un simple mot à la mode pour le public et les créatifs. Permettre aux groupes marginalisés d'avoir une voix et un visage dans les films, les bandes dessinées et les émissions de télévision n'est pas seulement une question d'optique, c'est une question de représentation. Lorsqu'elle est gérée correctement, la représentation permet au public de se voir dans les personnages à l'écran ou sur la page, et permet aux créatifs de donner la parole à des perspectives qui ont longtemps été négligées dans les médias grand public. Ce faisant, il peut faire ce que la fiction fait le mieux : nous transporter dans des endroits différents et nous donner de nouveaux points de vue.
Cependant, une bonne représentation fait plus que simplement permettre à la fiction de ressembler davantage à la réalité dans laquelle nous vivons. Souvent, la représentation peut changer des vies pour le mieux, épargnant aux gens le désespoir, la douleur et même le suicide. Pour ceux qui n'ont jamais eu de mal à trouver des personnages fictifs qui leur ressemblent et qui ont les mêmes préférences, cela peut être difficile à saisir. Mais un peu d'empathie et quelques histoires personnelles peuvent faire beaucoup pour aider à comprendre comment la représentation peut sauver des vies.
Alex et Maggie sur Supergirl
Depuis Super Girl déplacé de CBS à la CW, il a reçu une nouvelle vie. L'histoire a changé, les personnages ont grandi et la série raconte lentement l'un des meilleurs arcs de sortie de l'histoire de la télévision. Au fil de plusieurs épisodes, la sœur de Supergirl, Alex Danvers, a lentement appris qu'elle avait des sentiments pour son amie Maggie Sawyer. Même alors, elle n'a pas réalisé qu'elle était gay, mais a rapidement commencé à faire face à la vérité sur elle-même. La relation a eu un début difficile, mais elle s'est développée de manière organique, Alex apprenant progressivement qui elle était et la fière Maggie réalisant finalement les sentiments qu'elle avait pour quelqu'un qu'elle pensait n'être qu'un ami. Plus qu'un simple exemple rafraîchissant d'un couple gay heureux à la télévision, un média connu pour tuer des personnages queer dans des états de bonheur, il a eu un impact réel sur le monde.
Il y a quelques mois, un fil Twitter de Marie Swangin a commencé à balayer Internet. Propriétaire d'un magasin de bandes dessinées, elle raconte l'histoire d'une jeune fille venue chercher Super Girl des bandes dessinées. Bien qu'il soit préférable de lire le fil, la version courte est que voir la relation d'Alex et Maggie se dérouler et regarder l'ancienne lutte avec son identité a aidé la jeune fille à mieux comprendre sa propre sexualité. Pendant si longtemps, elle s'était sentie perdue et effrayée et était même sur le point de se suicider, jusqu'à ce qu'elle voie l'histoire d'Alex et que cela lui sauve littéralement la vie.
Ces derniers mois, l'inclusion de personnages homosexuels dans La belle et la Bête et Power Rangers a tout fait, qu'il s'agisse de recueillir des éloges ou de choquer des pays entiers, mais ces films ont tous deux échoué pour présenter un personnage gay en trois dimensions, malgré leurs vantardises marketing. Super Girl , pendant ce temps, dévoilait tranquillement une représentation honnête et nuancée de quelqu'un qui faisait son coming-out à sa famille et à elle-même plus tard dans sa vie. Et même si toutes les histoires ne seront pas aussi cathartiques ou salvatrices que celle que Mary a partagée, les représentations humanistes de la communauté LGBTQ dans les médias peuvent faire beaucoup pour enseigner aux gens l'acceptation d'eux-mêmes et des autres.
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Static Shock et Milestone Comics
La représentation des voix non blanches a toujours été un problème dans les médias, mais ces dernières années, elle a été mise en lumière de manière considérable. Les discussions ont porté sur le manque de super-héros de couleur, les films et les films ayant des équipes créatives entièrement blanches et la fausse représentation continue des Asiatiques et des Américains d'origine asiatique à l'écran. Bien que d'autres progrès aient été réalisés sur la page, il s'agit toujours d'un processus en cours.
Après des décennies de stéréotypes racistes dominant les bandes dessinées, les héros et les méchants de couleur ont commencé à apparaître avec de plus en plus d'importance alors que les années 60 cédaient la place aux années 70. La fondation de Milestone Comics en 1993 a été à la hauteur de son nom, cependant, en étant la première société de bandes dessinées fondée par et mettant en vedette des écrivains noirs et bruns. Pour Quincy Ledbetter , la découverte des super-héros de couleur de Milestone a contribué à lui sauver la vie et à l'empêcher de suivre un chemin sombre. Ils lui ont montré que lui aussi pouvait être un héros et que sa voix et ses expériences culturelles comptaient. Static Shock, sans doute la création la plus célèbre de Milestone, revêtait une importance particulière.
Débuts en 1993 Statique , l'histoire se concentrait sur le jeune Virgil Hawkins qui a acquis des pouvoirs basés sur l'électricité après qu'un produit chimique expérimental a été renversé sur lui. Le personnage s'est avéré si populaire qu'il a même décroché sa propre série animée en 2000 qui a duré quatre saisons et a exposé un public beaucoup plus large au héros. Finalement, DC Comics, qui a publié et distribué Milestone, a amené les personnages dans leur univers principal, avec des héros comme Static, Icon et Rocket figurant à la fois sur la page et dans des séries animées comme Jeune justice .
De même, des émissions comme Luc Cage et la prochaine Éclair noir donner l'espoir que l'avenir verra plus de voix noires représentées dans les médias de super-héros. Panthère noire , quant à lui, déplacera l'action hors des États-Unis et montrera les héros et les méchants à travers l'objectif d'une autre nation et d'un autre continent. Les versions en direct d'Aquaman, Quake, Cyborg, Colleen Wing et Ghost Rider ont également donné à beaucoup l'espoir qu'ils pourront bientôt se voir et voir leur culture sous les projecteurs qu'ils méritent. Cela a pris beaucoup de temps, mais les médias de genre commencent enfin à représenter un plus large éventail de voix raciales et nationales.
Luna Lovegood
Souvent, dans les médias, le sous-texte indique la représentation plus que tout ce qui est énoncé purement et simplement. Les relations et l'orientation peuvent être évoquées mais jamais confirmées, tandis qu'un handicap ou une maladie peuvent simplement être évoqués sans être explicitement mentionnés. Dans le cas de Luna Lovegood, beaucoup pourraient se frayer un chemin à travers tous les Harry Potter des livres et des films sans la considérer comme autre chose qu'une jeune personne excentrique et socialement maladroite. Mais pour certains, elle est l'un des rares héros autistes des médias.
Alors que J.K. Rowling n'a jamais dit autant, un certain nombre de lecteurs et de téléspectateurs pensent qu'il est indéniable que Luna se situe quelque part sur le spectre de l'autisme. Et que ce soit le cas ou non, la fiction gagne souvent du sens en fonction de l'interprétation du public. Pour une légion de fans vivant avec l'autisme, Luna est devenue une héroïne pour eux, luttant contre la pression de ses pairs qui ne la comprennent pas, tout en se révélant régulièrement intelligente, attentionnée et incroyablement capable. Encore plus inspirant, ses lacunes sociales sont rarement vues à travers une lentille de faiblesse ou de pitié, et plutôt décrites comme sa perspective unique sur le monde.
Trop souvent, dans les discussions sur la représentation et les droits civils, la communauté des personnes handicapées est laissée de côté. Cela a commencé à changer ces dernières années, car la conversation dans la vraie vie et dans la fiction est devenue plus inclusive. L'étoile montante de Peter Dinklage et le personnage de Tyrion Lannister de Game of Thrones et Une chanson de glace et de feu ont permis aux petites gens une chance rare de se voir comme un personnage principal. De même, la version mise à jour de Billy dans le nouveau Power Rangers est l'un des rares personnages autistes de couleur dans la fiction de genre contemporaine.
Pour Arianna Nyswonger, la double lutte de l'autisme et du lycée signifiait souffrir d'humiliation et d'intimidation constantes. Comme elle l'écrit dans Le puissant , c'est un combat qu'elle a failli perdre. Mais quand tout son espoir a semblé disparu, le Harry Potter les livres et Luna en particulier l'ont aidée à retrouver la force de continuer à se battre en lui montrant un autre chemin.
Trop souvent, les discussions sur la diversité se concentrent sur le respect des quotas et des cases à cocher. Le véritable objectif de la représentation, cependant, est de donner une voix aux peuples marginalisés afin de mieux encapsuler l'étendue de notre communauté mondiale. Dans la fiction, cela renforce non seulement la qualité des histoires racontées, mais permet à chaque membre du public de se voir comme le héros. Et dans certains cas, une meilleure représentation pourrait sauver la vie de quelqu'un.