Depuis A Grand Day Out en 1989, Wallace et Gromit sont devenus des noms connus : voici tous les films mettant en vedette le duo emblématique, classés du pire au meilleur.
Depuis Une grande journée en 1989, Wallace et Gromit sont devenus des noms connus : voici tous les films mettant en vedette le duo emblématique, classés du pire au meilleur. Créés par Nick Park, alors étudiant, Wallace, passionné de fromage (exprimé par Peter Sallis) et son chien, Gromit, sont apparus dans quatre courts métrages et un long métrage - avec un nouveau, projet de réalité augmentée serait en préparation chez Aardman, la centrale de stop-motion. Les intrigues de ces films ont tendance à tourner autour de Wallace et Gromit s’essayant à diverses occupations, aidés (et régulièrement gênés) par les inventions farfelues de Wallace, et étant envahis par des forces sinistres. Souvent décrit comme typiquement britannique, le travail de Park a remporté de nombreux prix et a contribué à l’attrait continu de l’animation stop-motion dans un monde devenu CGI.
Pour les non-initiés, la plupart des films fonctionnent à une cadence de vingt-quatre images par seconde, il y en a d'autres comme celui de Will Smith. Homme Gémeaux qui a été filmé à 120 FPS, mais généralement, il est limité à 24. Cela signifie que chaque seconde de séquence est composée de vingt-quatre images fixes. Lorsqu'elles sont assemblées et lues, ces images créent l'illusion de mouvement - souvent aidée par une bande sonore synchronisée et (si vous avez le budget) une partition. Alors que les projets d'action réelle fonctionnent rarement image par image, la technologie de caméra gérant l'essentiel du travail, l'animation nécessite la création d'une image sur mesure pour chaque nouvelle image. L'animation stop-motion, par opposition aux dessins dessinés à la main ou générés par ordinateur, consiste à manipuler des marionnettes physiques sur un ensemble de modèles et à prendre une nouvelle photo pour chaque image de mouvement.
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Dans le cas d Wallace et Gromit , ces marionnettes sont fabriquées en pâte à modeler - que les animateurs manipulent, lissent et photographient pendant des mois jusqu'à ce que le projet soit terminé. Dans le monde de l’animation stop-motion, il est courant de n’avoir tourné que quelques secondes après une journée entière de travail, mais comme le montre le travail de Laika Animation, les résultats peuvent être magnifiques. Malgré leur attrait suranné et sans prétention, les Wallace et Gromit les films sont le summum de la réussite artistique - présentant un univers créé à la main dans lequel vous pouvez littéralement voir les empreintes digitales des animateurs sur chaque image et racontant des histoires de genre ironiques qui équilibrent parfaitement l'atmosphère et la comédie comme peu d'autres. Voici chaque Wallace et Gromit film classé, du pire au meilleur.
5. Un rasage de près
Le troisième Wallace et Gromit court métrage, Un rasage de près , voit le duo diriger une entreprise de nettoyage de vitres. Tandis que Wallace entame une relation amoureuse avec le propriétaire d'un magasin de laine local (Wendolene, exprimé par Anne Reid), Gromit enquête sur un vol de moutons - menant à son emprisonnement injustifié, accusé du crime même qu'il tentait de découvrir. Célèbre pour avoir présenté Shaun le mouton, Un rasage de près est solide, même si l’intrigue secondaire romantique de Wallace semble un peu sans importance.
Comme c’est souvent le cas, c’est l’histoire de Gromit et les scènes avec lui en prison sont certes émouvantes, tout en gardant un taux de plaisanterie élevé. C'est un truc inventif, bien sûr, mais son exécution semble un peu encombrée - avec un élément d'histoire de trop pour sa durée d'exécution relativement courte. Cela dit, le film reste une réussite colossale avec une finale tendue et quelques révélations dramatiques. Gagnant de l'Oscar du meilleur court métrage d'animation en 1995, Un rasage de près a conduit à une franchise dérivée à succès mettant en vedette Shaun le mouton susmentionné - avec son dernier long métrage, Farmageddon , sorti en 2019.
4. Une question de pain et de mort
Le quatrième et le plus récent Wallace et Gromit court métrage, Une question de pain et de mort , est malheureusement devenu victime de nostalgie - laissé sous-estimé en raison de l'amour des fans pour les films précédents. Sorti en 2008, meurtre mystère Une question de pain et de mort voit Wallace et Gromit diriger une boulangerie. Avec la nouvelle troublante de la disparition d'un certain nombre de boulangers locaux, Gromit enquête - tandis que Wallace entame une romance douteuse avec Piella Bakewell (exprimée par Sally Lindsay), une ancienne pin-up de l'entreprise de pain Bake-o-Lite. Dans un changement de rythme, Gromit a également un intérêt amoureux cette fois-ci : le caniche de Piella, Puffles, qui s'avère un ajout précieux à la famille.
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Une question de pain et de mort pourrait être le plus sombre de la série, avec un complot de meurtre littéral en son centre. Toujours cinéphile, Park a inclus des références à Sang et dentelle noire , celui d'Hitchcock Psycho , et même des riffs sur Aliens et l'Adam Ouest Homme chauve-souris feuilleter. Toniquement, Une question de pain et de mort n'est pas sans rappeler les comédies d'Ealing - une série de films d'après-guerre, dont on se souvient avec tendresse pour leur humour noir et leur sensibilité britannique. Piella, en particulier, se sent comme une méchante d'Ealing - son apparence de beurre qui ne fondrait pas trahit de sinistres motivations. De plus, sa romance avec Wallace semble entièrement ancrée : cruciale pour l’histoire racontée et faisant partie de ses aspirations les plus sombres.
3. Une grande journée
La première Wallace et Gromit court métrage, Une grande journée , peut sembler un peu primitif par rapport au reste de la série, mais cela ne fait qu'ajouter à son charme. Débutant la production alors que Nick Park était encore étudiant, Une grande journée voit Wallace et Gromit se rendre sur la Lune à la recherche de fromage (c'est fait de ce truc, évidemment), construire une fusée et rencontrer un étrange robot à pièces. Malgré ses incohérences visuelles avec le reste du Wallace et Gromit canon, le film est remarquablement sûr de lui - avec le style caractéristique de Park, inspiré de Le Beano et divers Tintin les dessins animés.
Son attrait brutal est en grande partie dû à son budget restreint. Par exemple, Park a littéralement collé des pois cassés et des lentilles sur son modèle de fusée pour simuler des rivets, mais le tout est incroyablement atmosphérique (aidé par la musique étrange de Julian Nott), ce qui compense son taux de plaisanterie inférieur à celui des autres films. Alors que Wallace et Gromit semblent presque entièrement formés, avec la performance vocale emblématique de Peter Sallis, le robot à pièces vole la vedette - prouvant le talent de Park pour la comédie muette dès le départ, ainsi que sa capacité à imprégner des personnages presque sans traits de caractère. une quantité incroyable de personnalité. Nominé pour l'Oscar du meilleur court métrage d'animation en 1991, Une grande journée perdu contre l'autre film de Park, Conforts de créature . Si son talent n’était pas évident auparavant, que ce soit le point de bascule.
2. Le mauvais pantalon
La deuxième Wallace et Gromit court métrage, Le mauvais pantalon , est - pour beaucoup - la meilleure entrée de la série, et pour cause. Suite au succès de Une grande journée , avec un budget plus important et plus d'animateurs à sa disposition, Park a jeté l'évier de la cuisine Le mauvais pantalon , affinant son esthétique et introduisant un fort élément d'action dans la série qui s'est poursuivi dans chaque production ultérieure. À court d'argent, Wallace loue sa chambre d'amis à Feathers McGraw, un sinistre pingouin avec ses yeux perçants sur la dernière invention de Wallace : un pantalon robotique, conçu pour promener Gromit afin que Wallace n'ait pas à le faire. Toujours détective, Gromit sent quelque chose de louche et - bien qu'il ait été chassé de chez lui - s'efforce de découvrir le plan ignoble de Feathers. Cela culmine dans la mère de toutes les scènes de poursuite, qui est considérée parmi tant d’autres comme l’un des meilleurs décors d’action de tous les temps.
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Feathers McGraw est un méchant emblématique – troublant dès le départ, malgré son apparence de bouteille de lait et son expression limitée. L’influence d’Hitchcock est, une fois de plus, évidente avec Le mauvais pantalon se joue comme un thriller atmosphérique, mais les blagues arrivent vite et fort : une amélioration par rapport à son prédécesseur. Gagnant de l'Oscar du meilleur court métrage d'animation en 1994, Le mauvais pantalon est parmi les meilleurs que le média a à offrir - cela ne fait aucun doute.
1. La malédiction du lapin-garou
Après avoir fait ses débuts au cinéma avec Poulailler en 2000, Nick Park se sentait prêt à amener Wallace et Gromit sur grand écran - La malédiction du lapin-garou sorti en 2005 avec un succès critique et un succès au box-office. Coproduction entre Aardman et Dreamworks, cette dernière société était notoirement difficile à travailler (ayant mis fin à leur relation avec Aardman en 2007), mais rien de tout cela n'est évident dans le produit final - faisant la transition de Wallace et Gromit entre les courts métrages et les films complets. la longueur est incroyablement douce. La malédiction du lapin-garou voit le duo diriger avec succès une entreprise de lutte antiparasitaire, débarrassant leur ville des lapins en les relogant. Lorsqu’une des inventions de Wallace se retourne contre lui, un saboteur surnaturel – le lapin-garou titulaire (un riff sur les tropes des loups-garous) – commence à ravager les potagers locaux. Comme d'habitude, c'est à Gromit de sauver la situation et de découvrir le mystérieux coupable, de peur que le concours annuel de légumes géants ne tombe en ruine. Pendant ce temps, Wallace s'éprend de Lady Tottington (exprimée par Helena Bonham Carter), une aristocrate et animatrice du concours, mais se retrouve sous le feu d'un prétendant rival, Victor Quartermaine (exprimé par Ralph Fiennes).
Présentant un plus grand nombre de personnages «humains» que ce qui est normal dans un Wallace et Gromit film, La malédiction du lapin-garou élargit son univers et comprend les différences inhérentes entre un long métrage et un court métrage - en modifiant ses préoccupations pour les adapter, avec une histoire plus large et un taux de blagues cohérent qui pourrait rivaliser Chaud Fuzz , chaque type de gag étant utilisé d’une manière ou d’une autre. En fait, les deux films constitueraient un excellent double long métrage, les deux explorant ce qui se passe lorsque des éléments de genre accrus s'immiscent dans la vie britannique d'une petite ville. Alors que Le mauvais pantalon est le meilleur des courts métrages, La malédiction du lapin-garou représentait un défi plus important - et, malgré l'intervention de Dreamworks, l'équipe d'Aardman l'a fait sortir du parc. Leurs efforts ont été dûment reconnus lorsque, dans un Wallace et Gromit Tout d'abord, le film a remporté l'Oscar du meilleur long métrage d'animation. D'origine modeste et étudiante à phénomène mondial, les créations de Park sont devenues des piliers du cinéma et, comme tous les bons artistes, son travail (et celui de ses collègues d'Aardman) rend le monde légèrement meilleur.
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