David Cronenberg explique la métaphore globale derrière son dernier film d'horreur corporelle Crimes du futur avec Viggo Mortensen et Léa Seydoux.
Le réalisateur David Cronenberg a expliqué ce que son nouveau film Crimes du futur est à propos. Depuis le début de sa carrière, le nom de Cronenberg est plus ou moins synonyme d'horreur corporelle. Le cinéaste canadien s'intéresse depuis longtemps aux maladies et aux choses terrifiantes qui peuvent arriver à la chair humaine, une idée qu'il a explorée dans des projets comme le célèbre classique culte qui explose la tête. Scanners et le remake de science-fiction de 1986 La mouche , qui met en vedette Jeff Goldblum dans le rôle d'un scientifique qui commence lentement à se transformer en un hybride mouche-humain grotesque. Malgré cette passion évidente pour le sujet, sa récente production a vu le réalisateur se détourner de l'horreur pour se tourner vers des drames plus simples comme le drame satirique de 2014. Cartes vers les étoiles .
Crimes du futur La description de l'intrigue de donne certainement l'impression d'un retour à la forme pour le réalisateur. Le film, sorti en salles le 3 juin, suit un couple tous deux artistes de performance : Saul Tenser (Viggo Mortensen) et Caprice (Léa Seydoux). Leur performance, rendue possible par la maladie du syndrome d'évolution accélérée, implique la croissance de nouveaux organes sur scène avant de les retirer et de les exposer. Ce syndrome est une réaction à un monde de plus en plus synthétique suite à une catastrophe climatique. Le reste du casting du film comprend Don McKellar, Scott Speedman, Welket Bungué, Lihi Kornowski et la nominée aux Oscars Kristen Stewart.
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En parlant avec Variété , Cronenberg a tenté d'expliquer le sens de Crimes du futur . Il explique que le style de performance inhabituel de Tenser est une métaphore de l'artiste. donner ce qui est la partie la plus profonde et la plus intime de lui-même cachée à l'intérieur .' Cependant, les circonstances qui lui permettent de faire cela reflètent les propres sentiments de Cornenberg sur la façon dont « l’utilisation du numérique a effectivement modifié notre système nerveux .' Lisez sa citation complète ci-dessous :
Tenser est en réalité un avatar, un modèle ou un modèle de l'artiste qui donne en réalité tout ce qu'il peut donner, s'ouvrant et donnant ce qui est la partie la plus profonde et la plus intime de lui-même cachée à l'intérieur. Il l’offre à son public et se montre donc incroyablement vulnérable au ridicule, au rejet, à l’incompréhension, à la colère. Et pour moi, c’est le modèle d’un véritable artiste passionné.
Je pense que nous évoluons, pas que nous dévoluons. Je pense que notre système nerveux est complètement différent de celui des êtres humains d’il y a 100 ans. Je pense que l’utilisation des écrans, l’utilisation du numérique ont effectivement altéré notre système nerveux.
Cette peur de l'impact du progrès technologique sur le corps humain fait partie intégrante de la philosophie de Cronenberg en tant que réalisateur. Il explore cette idée depuis de nombreuses années, notamment dans son œuvre mémorable de 1983. Vidéodrome , dans lequel le personnage principal insère une VHS dans son propre estomac. La technologie a tellement progressé depuis lors, comme en témoigne son film de 1999. existence , qui voit un concepteur de jeux vidéo franchir la ligne pointillée entre réalité virtuelle et réalité réelle.
Crimes du futur est clairement sa tentative de combler le fossé entre le Cronenberg d’hier et le Cronenberg d’aujourd’hui. Il n'a pas documenté ses réflexions sur la relation de l'humanité avec la technologie dans un projet lié à l'horreur depuis le début des années 2000. Avec la façon dont le monde et la technologie qu'il contient ont progressé à pas de géant, cela fournira certainement un niveau de grotesque suralimenté au nouveau film.
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Source : Variété