Christopher Robin est une réimagination pleine de cœur et d'âme qui, comme les meilleurs longs métrages Disney, a quelque chose de valeur à offrir au public de tous âges.
Christopher Robin est une réimagination pleine de cœur et d'âme qui, comme les meilleurs longs métrages Disney, a quelque chose de valeur à offrir au public de tous âges.
Lorsque la Mouse House a annoncé qu'elle allait réaliser un film d'action réelle sur le célèbre ami humain de Winnie l'ourson ayant grandi, le projet a naturellement établi des comparaisons avec Crochet , c'est-à-dire le propre film de Steven Spielberg sur un symbole de l'enfance de la littérature classique qui devient adulte. Heureusement, les similitudes entre Disney Christophe Robin et celui de Spielberg Peter Pan la suite ne va pas beaucoup au-delà de la prémisse. Loin de là, le film du réalisateur Marc Forster est un conte de fées à plusieurs niveaux, plein de fantaisie et d'émerveillement sous une surface magnifiquement mélancolique (bourriquet approuverait), avec un message progressiste rafraîchissant en son cœur. Christophe Robin est une réimagination pleine de cœur et d'âme qui, comme les meilleurs longs métrages Disney, a quelque chose de valeur à offrir au public de tous âges.
Enfant, ayant grandi dans la campagne du Sussex, Christopher Robin passe ses journées à jouer dans la forêt de Cent Acre avec ses amis (jouets magiques): Bourriquet (Brad Garrett), le petit Porcinet (Nick Mohammed), le Lapin difficile (Peter Capaldi), le gentil Kanga (Sophie Okonedo), le petit Roo (Sara Sheen), le savant Owl (Toby Jones), le bruyant Tigger (Jim Cummings) et, bien sûr, l'adorable simple et toujours affamée Winnie l'ourson (également Cummings). Cependant, Christopher finit par laisser ses copains d'enfance derrière lui pour fréquenter un internat. Au fil des années qui suivent, il endure difficultés après difficultés - qu'il s'agisse de la mort de membres de sa famille ou de son temps à combattre pendant la Seconde Guerre mondiale - à mesure qu'il grandit, trouve un emploi et fonde même sa propre famille.
En 1949, Christopher (Ewan McGregor) vit désormais à Londres avec sa femme Evelyn (Hayley Atwell) et sa fille Madeline (Bronte Carmichael), et alourdi par ses responsabilités de responsable de l'efficacité chez Winslow Luggage. Lorsque Christopher tente de passer un week-end en vacances avec sa famille souvent négligée, son patron Giles Winslow (Mark Gatiss) l'informe qu'il doit plutôt consacrer ce temps à trouver comment réduire les coûts de l'entreprise... ou bien, plusieurs des membres de son département seront licenciés la semaine suivante. Luttant pour trouver une solution, Christopher reçoit l'aide d'une source des plus inattendues : Pooh Bear, qui débarque soudainement à Londres à la recherche de ses amis.
Écrit par Alex Ross Perry ( Reine de la Terre ), Allison Schroeder ( Personnages cachés ), et Tom McCarthy, lauréat d'un Oscar ( Projecteur ) - d'après une histoire attribuée à Greg Brooker ( Stuart Little ) et Mark Steven Johnson ( Cavalier fantôme ) - Christophe Robin réussit l'exercice délicat de fournir une histoire intéressante qui s'adresse à la fois aux adultes et aux enfants pour différentes raisons, sans toutefois s'adresser strictement à l'un ou l'autre groupe démographique. Un peu comme David Lowery et Disney Le dragon de Pete En racontant, le film Winnie l'ourson de Forster est capable de lutter de manière réfléchie contre de graves problèmes d'adultes, tout en adhérant à un ton constamment ludique tout au long de son exécution. Ceci, à son tour, permet Christophe Robin pour adopter une apparence et une sensation plus contemporaines, même si elle reprend l'innocence du dessin animé AA de Disney. Adaptations Milne avant lui.
Le mélange de réalisme magique doux et de sensibilité d'art et d'essai du film se reflète dans les conceptions CGI photoréalistes de l'ours de Very Little Brain et de ses copains de Hundred Acre Wood. Alors que certaines personnes ont été rebutées par l'apparence de Winnie l'ourson en tant que jouet usé prenant vie dans le film original, Christophe Robin bande-annonce, la version finale est beaucoup plus câline et expressive que l'itération inachevée relativement rigide (tout comme Tigrou, Porcinet et le reste du gang). Forster et son directeur de la photographie Matthias Koenigswieser ( Tout ce que je vois c'est toi ) peignent le monde des personnages dans des nuances de couleurs et de lumière sourdes, créant à leur tour un portrait vintage de Londres brumeux et de la campagne anglaise qui semble à la fois terre-à-terre et fantastique. Une belle partition de Jon Brion ( Dame Oiseau ) et Geoff Zanelli ( Pirates des Caraïbes : Les hommes morts ne racontent aucune histoire ) sert en outre à enrichir l'atmosphère et l'ambiance enchanteresses du film.
McGregor est tout aussi parfait ici dans la façon dont il exprime un sentiment de charme enfantin et d'innocence sous l'extérieur adulte endurci de Christopher Robin. Le film lui-même dépeint son protagoniste principal sous un jour plus compliqué et plus sympathique que celui des autres maris et pères bourreaux de travail des films passés, rendant son parcours au cours de l'histoire d'autant plus convaincant et accessible. Christophe Robin est avant tout une histoire sur son homonyme et sa fille, mais il prend le temps d'étoffer sa relation avec Evelyn et, grâce en grande partie à la performance attachante d'Atwell, donne au personnage un véritable sentiment d'action et d'indépendance. Quant au Silly Old Bear et à ses pairs : leurs doubleurs respectifs ont tous trouvé la bonne note, les performances vocales particulièrement riches de Cummings apportant tout le poids de ses trente années d'expérience dans la voix de Winnie l'ourson et de Tigrou pour la Mouse House.
Bronte Carmichael, Ewan McGregor et Hayley Atwell dans Christopher Robin
Christophe Robin se démarque en outre des films similaires sur des pères qui travaillent trop dans la mesure où il montre de la compassion pour la classe ouvrière et fournit une critique claire et inattendue (mais efficace) du capitalisme, en route vers sa fin. Le film n'a pas peur de prendre une position politique à cet égard, mais son argument apparaît comme une conclusion naturelle aux thèmes généraux du récit ici. Gatiss, en tant qu'héritier comiquement irréfléchi et privilégié de la société de la famille Winslow, constitue un antagoniste tout aussi actuel - et l'acteur joue le personnage d'une manière tout à fait malicieuse. Christophe Robin n'explore pas ce sous-texte ou les autres problèmes qu'il aborde ici (comme l'impact de son temps de combat pendant la Seconde Guerre mondiale sur Christopher) aussi profondément qu'il aurait pu le faire, mais c'est agréable de voir un film grand public de Disney aborder un sujet aussi difficile en premier lieu. .
En tout, Christophe Robin est une réimagination de Disney en direct qui ravit avec succès et touche le cœur dans une égale mesure. C'est un film plus calme et plus lent que les autres offres adaptées aux enfants dans les salles de cinéma à l'heure actuelle, mais aussi un film qui peut leur laisser une impression plus forte et prendre un nouveau sens lorsqu'ils le revisiteront plus tard dans la vie. Les cinéphiles plus âgés seront désormais mieux en mesure d'apprécier ses messages, ainsi que ses clins d'œil aux films d'animation classiques de Winnie l'ourson qui l'ont précédé (surtout en ce qui concerne les chansons). Quel que soit votre âge, ce voyage aller-retour au Hundred Acre Wood devrait s'avérer enrichissant.
BANDE-ANNONCE
Christophe Robin est désormais à l'affiche dans les cinémas américains du pays. Il dure 104 minutes et est classé PG pour une certaine action.
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Dates de sortie clés
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Christophe Robin
Date de sortie: 2018-08-03
