En surface, Cabaret est une comédie musicale captivante, mais en creusant plus profondément, la signification sociale, culturelle et artistique du film apparaît au grand jour.
Sorti en 1972, Cabaret était et reste un film marquant dans l’histoire du cinéma. La star de Liza Minnelli a remporté plusieurs Oscars cette année-là et a même été acclamée par la critique du public du monde entier. Cabaret , en surface, est une comédie musicale amusante avec des numéros stellaires qui se déroule à Berlin au début de la propagande du parti nazi.
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Cependant, la comédie musicale intelligente revêt une plus grande importance politique et sociale en montrant avec quelle rapidité et avec quelle sinistre l'antisémitisme s'est emparé d'une nation par ailleurs accueillante alors que tout le monde restait inconscient. La signification culturelle et artistique du film reste intacte en 2021.
La réalisation et le travail de la caméra
Bob Fosse, le directeur et chorégraphe de Cabaret était lui-même danseur, il savait donc comment concevoir les bons pas et quels mouvements de caméra amélioreraient les routines de danse du Kit Kat Club, une compétence que peu d'autres réalisateurs possèdent.
Les danses sur des numéros emblématiques comme 'Mein Herr', 'Money Money' et 'Wilkommen' ont été exécutées avec beaucoup d'habileté, avec des plans qui changeaient au rythme de la musique et une bonne collection d'angles larges et rapprochés qui permettaient aux mouvements de respirer. . Le montage rythmique de Cabaret a résisté à l’épreuve du temps, ce qui en fait l’un des meilleurs.
La descente progressive vers la haine
Culturellement, Cabaret est extrêmement pertinent à l’époque moderne. Le film a commencé avec la plupart des Berlinois ostracisant et expulsant les nazis des clubs, mais leur propagande et leur haine se sont infiltrées dans la société d'une manière insidieuse, comme en témoigne la scène où le jeune garçon innocent chante « Tomorrow Belongs To Me », progressivement. révélé qu'il portait la croix gammée. L'ensemble du groupe assis le rejoint.
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Cette infiltration de haine et de discrimination est vraie dans la société d'aujourd'hui, avec une xénophobie croissante, un racisme occasionnel et un maintien de l'ordre à l'égard de certaines minorités. L’histoire, ainsi que le film, constituent un avertissement important à prendre en compte en 2021.
La performance de Liza Minnelli
Bien que basé sur une comédie musicale, Cabaret est également basé sur un livre ( Les histoires de Berlin) qui contient une courte histoire sur son personnage Sally Bowles et ses escapades avec ses deux amants. Liza Minnelli était déjà connue pour ses talents musicaux auparavant, mais c'était le premier film dans lequel elle a pu chanter, et elle a emporté le public.
Ses chansons solo étaient absolument fantastiques, avec une prestation vocale puissante, des mouvements de danse assortis et un jeu stellaire en tant que danseuse nihiliste qui ne se souciait que d'elle-même.
Le féminisme involontaire de Sally
Le personnage en roue libre de Sally Bowles est similaire à celui d'Audrey Hepburn dans l'un de ses meilleurs films, Petit déjeuner chez Tiffany. Sally vivait d'une manière qui était mal vue dans les années 30, évitant ce qu'une « vraie femme » ferait et remplaçant cela par ce qu'elle voulait, qu'il s'agisse de collectionner des amants, de faire passer sa carrière de chanteuse avant une famille ou de se débarrasser des manières conventionnelles.
Sally a vécu une vie libre et, même si elle ne le mentionne pas, son mode de vie est féministe : elle fait ce qu'elle veut et laisse les autres femmes vivre comme elles l'entendent.
Les conséquences de l'apathie
L’une des principales raisons de la pertinence du film aujourd’hui est que, culturellement, les humains continuent de répéter les erreurs qu’ils ont commises au cours de l’histoire, ce qui entraîne des conséquences néfastes à long ou à court terme. Cabaret les numéros musicaux étaient directement liés à ce qui se passait politiquement et socialement à l'époque, soulignant ainsi ironiquement comment le chaos et le dénigrement social se produisaient alors que les gens étaient trop occupés à se distraire dans les clubs.
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Aujourd’hui, des questions telles que le changement climatique, le racisme et le nettoyage ethnique reviennent sur le devant de la scène, mais parce qu’il est peut-être trop tard pour les inverser. L’apathie dont ont fait preuve les Berlinois est à l’image de la nonchalance du monde d’aujourd’hui, qui a conduit le monde dans une ère terrifiante et sans précédent.
Une histoire de survie
Outre les tensions politiques et imminentes en temps de guerre que la comédie musicale dépeint, c'est aussi très simplement une histoire de survie, tout comme la série récemment sortie. Femme de ménage . L'année 1931 à Berlin n'a pas été une période particulièrement prospère pour la classe ouvrière, comme en témoignent les luttes quotidiennes de Brian et Sally.
Brian donne des cours d'anglais pendant 3 marks de l'heure, Sally se débrouille grâce à ses performances et à la gentillesse des hommes riches qu'elle rencontre au club, et Fritz est tout aussi démuni et cherche fortune via le mariage. Les temps étaient durs à l’époque, et la lutte pour joindre les deux bouts est immédiatement reconnaissable pour les jeunes générations d’aujourd’hui.
L’estime de soi mêlée à l’ambition
Un problème courant qui tourmente aujourd’hui les jeunes esprits est l’enchevêtrement inné du travail et de l’ambition avec l’estime de soi. Sally Bowles a traversé les mêmes combats, au point qu'elle s'est effondrée un jour, sachant qu'elle ne deviendrait peut-être pas la grande star qu'elle rêvait de devenir.
Cela concerne instantanément chaque être humain, en raison de l’attention excessive que le monde accorde au travail d’une personne, plutôt qu’à son bien-être et à qui elle est réellement. De toute évidence, ce syndrome existe depuis longtemps et perdurera jusqu’à ce que les gens s’y opposent.
Les costumes
Le personnage de Liza Minnelli a eu le privilège de porter pendant le film des costumes fantastiques, conçus par Charlotte Flemming. De sa tenue emblématique entièrement noire dans 'Mein Herr', avec des derbies en velours, des jarretières et des bottes, à son costume de style clapet dans 'Money Money' et ses robes fluides avec des détails de bijoux tout au long du film, les costumes n'ont jamais vraiment été spécifiques aux années 30. , mais c'est peut-être ce qui les rend intemporels.
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