Avec des réalisateurs comme Christopher Nolan (Inception) et Alex Garland (Ex Machina) qui ont laissé leur marque, les années 2010 ont été une excellente décennie pour le cinéma de science-fiction.
Le cinéma de science-fiction a connu une belle décennie dans les années 2010, avec des cinéastes chevronnés comme Ridley Scott contribuant à quelques autres classiques de l'œuvre et des nouveaux venus comme Denis Villeneuve ont laissé sa marque sur le genre. Christopher Nolan a emmené le public dans un paysage de rêve, tandis qu'Alex Garland a offert un regard rafraîchissant et obsédant sur l'intelligence artificielle sensible.
L'avancement des technologies CGI a rendu plus facile que jamais la narration d'histoires spéculatives. De nos jours, Hollywood peut faire un film sur les visiteurs extraterrestres qui n’a pas besoin de faire appel à tous pour être rentable. Une histoire cérébrale sur des concepts de science-fiction peut être réalisée pour un budget raisonnablement modeste, ce qui a conduit à de véritables chefs-d'œuvre.
dixRise Of The Planet Of The Apes (2011)
Les choix de science-fiction étaient minces en 2011, avec une saison estivale dominée par les entrées de Phase One MCU et des ratés de haut niveau comme À l'heure , mais la préquelle de Rupert Wyatt à Planète des singes a offert une nouvelle version d'une franchise bien usée.
Andy Serkis vole la vedette avec l'une des plus grandes performances de la courte histoire de la technologie de capture de mouvement, apportant une réelle émotion aux yeux d'un singe généré par ordinateur.
9Avengers: Fin de partie (2019)
Franchement, 2019 a été une année assez viciée pour la science-fiction sur grand écran. En dehors des redémarrages bâclés de la franchise comme Hommes en noir: International et Terminator: destin sombre , il n’y avait pas beaucoup de spectacle de science-fiction dans les cinémas. Cela est probablement dû au fait que les studios étaient trop terrifiés pour rivaliser avec le géant de la culture pop qui Avengers: Fin de partie , qui a toujours été une chaussure pour le plus grand film de tous les temps (non ajusté pour l'inflation).
La fascinante finale Marvel des Russos a galvanisé les cinéphiles du monde entier avec une histoire touchante (bien qu'informée par les événements de 21 films précédents) qui enfouit les émotions humaines sous le voyage dans le temps, le génocide cosmique et le rétrécissement humain.
8Dredd (2012)
Après la déception écrasante de l’adaptation PG-13 de Sylvester Stallone au milieu des années 90, 2000 après JC les fans ont enfin eu le film Judge Dredd dont ils avaient toujours rêvé sous la forme de 2012 Dredd . La vaste dystopie de Mega-City One est examinée à une échelle micro lors d'un raid policier brutal dans un gratte-ciel contrôlé par un baron de la drogue.
Karl Urban convient parfaitement au rôle titre, tandis qu'Olivia Thirlby fournit une solide boussole morale face à la sévère caractérisation anti-héros de Dredd en tant que juge Anderson, la recrue qui le rejoint pour le raid.
7Création (2010)
Dans la décennie qui a suivi sa sortie en salles, Début a été la source de dizaines de blagues de rêve dans un rêve et le fléau des fans d'art et d'essai. Le voyage plein d’action de Christopher Nolan à travers le paysage de rêve est indéniablement cinématographique, avec des thèmes fascinants, des performances puissantes et plus que quelques décors à couper le souffle.
Hans Zimmer a donné vie aux idées nobles en jeu dans le récit avec le summum de ses partitions notoirement fortes, offrant un mur sonore fascinant pour compléter les visuels de l'opéra.
6Le Martien (2015)
Avec un potentiel gaspillé comme L'ascendance de Jupiter , Chappie , et Terre de demain , 2015 a été une année assez décevante pour le cinéma de science-fiction. Mais deux joyaux se sont démarqués: Mad Max: Fury Road et Le Martien . Depuis Route de la fureur n'a pas beaucoup d'éléments de science-fiction au-delà de son cadre post-apocalyptique et Le Martien accorde beaucoup plus d'attention à la précision scientifique que le blockbuster hollywoodien moyen, le drame de survie de Ridley Scott prend la première place.
Scott aurait pu donner un ton sombre au film, et Matt Damon aurait pu jouer Mark Watney comme un misérable défaitiste, mais le fait que Watney conserve son sens de l'humour tout au long du film fait Le Martien une déclaration beaucoup plus puissante sur l'esprit humain.
5Arrivée (2016)
Un an avant de défier toute attente pour diriger une suite satisfaisante vers Blade Runner , Villeneuve a publié Arrivée , une alternative cérébrale et stimulante à la destruction généralisée de films comme Jour de l'indépendance .
Dans Arrivée , des vaisseaux extraterrestres apparaissent à des endroits aléatoires sur Terre et planent paisiblement au-dessus du sol. Amy Adams joue un expert linguistique qui est amené à découvrir la langue des extraterrestres et à communiquer avec eux. C’est une histoire puissante et poignante qui touche à ce qui unit l’humanité.
4Désolé de vous déranger (2018)
Il n’ya pas de film comme la brillante satire de Boots Riley Désolé de vous déranger , qui suit un télévendeur noir qui devient un énorme succès après avoir adopté un accent blanc, puis se laisse entraîner dans une conspiration d'entreprise.
La voix incisive de Riley est parfaitement associée aux talents d'acteur de Lakeith Stanfield, qui a rapidement fait ses preuves comme l'un des meilleurs acteurs travaillant aujourd'hui depuis ses débuts au cinéma en Court terme 12 .
3Snowpiercer (2013)
Alfonso Cuarón La gravité a époustouflé le public en 2013, et les effets 3D et IMAX ont fait beaucoup de chemin. Cependant, il n'a pas résisté aux visionnages ultérieurs sur petit écran ni au chef-d'œuvre post-apocalyptique de Bong Joon-ho. Snowpiercer , qui se déroule pendant une nouvelle ère glaciaire lorsque les derniers survivants de l'humanité sont divisés par classe dans un train en mouvement perpétuel.
Bong a magistralement utilisé cette prémisse pour examiner des questions telles que la classe (un thème commun dans le travail du réalisateur) et le changement climatique, tout en suivant le parcours fascinant d'un héros semi-traditionnel joué par Chris Evans et bombardant le public avec des rebondissements de plus en plus choquants.
deuxEx Machina (2014)
Bien que Karl Urban dise qu'Alex Garland a fait tellement de travail derrière la caméra pendant Dredd Les reprises qu'il devrait être considéré comme ses débuts en tant que réalisateur, ses débuts officiels en tant que réalisateur sont sortis en salles quelques années plus tard: Ex Machina , un trois-hander tendu à propos d'un codeur de bas niveau sans méfiance, son patron milliardaire reclus et l'intelligence artificielle qu'il l'a attiré dans sa maison éloignée pour tester.
Chaque scène est si magistralement écrite et si puissamment jouée que tout le film se joue essentiellement comme une tragédie grecque où l'enchanteresse est un cyborg. Le trio central est habilement joué par Domhnall Gleeson, Oscar Isaac et Alicia Vikander.
1Blade Runner 2049 (2017)
Les suites tardives de chefs-d'œuvre intouchables ont tendance à pâlir par rapport à leurs prédécesseurs, il y avait donc peu d'espoir pour la suite de 2017 à 1982. Blade Runner , réalisé par Ridley Scott. Mais l’admiration de Denis Villeneuve pour la construction du monde de Scott et sa vision de la façon de l’étendre sont si grandes que Blade Runner 2049 plus que digne de son nom.
En plus de cela, la narration complexe correspond parfaitement au ton néo-noir moralement ambigu de l'original, et en plus de cette , les performances d'un casting qui comprend Ryan Gosling, Ana de Armas et un Harrison Ford étonnamment engagé abordent ce que signifie vraiment être humain avec la même profondeur que Rutger Hauer, Sean Young et Ford lui-même dans le premier film.