De l’aube des films de super-héros aux offres d’auteurs comme Quentin Tarantino et Christopher Nolan, les années 2000 ont été une grande décennie d’action.
Avec l’amélioration des technologies CGI et des auteurs comme Christopher Nolan et Quentin Tarantino qui se lancent dans le ring, les années 2000 ont été une décennie passionnante pour les films d’action. De Sam Raimi Homme araignée trilogie ouvrir la voie aux super-héros sur grand écran à Le rapide et le furieux des films prouvant que le cinéma d'action a sa place à l'ère des franchises, de nombreux grands films d'action sont sortis tout au long de la décennie.
EN RELATION: Les 5 meilleurs (et 5 pires) films d'action des années 2000
Chaque année, dans les années 2000, une poignée de grands films d'action ont été produits, et parmi cette poignée, une aventure à sensations fortes particulièrement captivante s'est imposée comme le meilleur que l'année ait à offrir.
Transporteur 2 (2005)
Jason Statham a repris son rôle de conducteur d'escapade Frank Martin pour une suite encore plus grande, plus audacieuse et plus impétueuse de Le transporteur cela a fait monter les enjeux, le carnage et l'absurdité du premier.
Le film est truffé de clichés de films d’action, allant des cascades en voiture défiant la physique aux légions d’hommes de main attendant de combattre Statham individuellement, mais il est indéniablement amusant.
Rapide et furieux (2001)
Du point de vue de la narration, Le rapide et le furieux est un film d'action assez fade. Il a été décrit à juste titre comme un Point de rupture une arnaque qui remplace le surf par des courses de rue illégales.
EN RELATION: Chaque film Fast & Furious, classé par rapidité et fureur
Mais la mise en scène rapide de Rob Cohen et la chimie attachante à l'écran de Vin Diesel et Paul Walker contribuent grandement à l'élever au-dessus du tarif d'action moyen et dans le territoire des classiques du genre.
Manivelle : haute tension (2009)
En réalité, la marque d’un grand film d’action est celui qui ne se prend pas trop au sérieux. Il s'agit d'un genre purement visuel qui permet au public de s'échapper de la réalité. S’appuyer là-dessus n’est jamais une mauvaise idée. Et ainsi va Manivelle : haute tension , la suite encore plus loufoque de Neveldine/Taylor à l'original Manivelle .
Après avoir passé le premier film à essayer de maintenir son rythme cardiaque élevé, Jason Statham doit passer le deuxième film à garder son cœur artificiel chargé électriquement pendant qu'il traque les gangsters qui ont volé son vrai cœur. C’est aussi fou que ça en a l’air, et c’est un délice total.
Casino Royale (2006)
Après avoir été moqué par le Pouvoirs d'Austin films et défié par le réalisme intense du Bourne films, Eon Productions a donné à la franchise Bond une cure de jouvence lorsque Daniel Craig a été choisi pour la première fois dans le rôle de 007.
EN RELATION: Casino Royale : 10 façons dont c'est le meilleur film Bond de Daniel Craig
Martin Campbell Casino Royale , essentiellement une histoire d'origine de Bond, a éliminé toute la bêtise de la franchise et a présenté un thriller d'espionnage brut, pur et étonnamment sombre.
Tirez-les (2007)
Inspiré de la séquence de la maternité dans le film de John Woo Dur bouilli , Michael Davis à la barre Tue les comme un long métrage de fusillade dans lequel M. Smith, joué par Clive Owen, protège un nouveau-né des assassins qui veulent le tuer.
Le directeur de la photographie Peter Pau apporte une intensité viscérale au gun fu magnifiquement chorégraphié dans chaque scène d'action.
Spider-Man 2 (2004)
Après avoir défini le modèle pour les films d'origine de super-héros avec ceux de 2002 Homme araignée , Sam Raimi a réalisé l’une des rares suites réellement supérieures à la première. Spider-Man 2 est le film Spidey par excellence. Tobey Maguire est le parfait Peter Parker, tandis que Doc Ock d'Alfred Molina est l'un des plus grands méchants de l'histoire du film de bande dessinée.
Tout au long du film, Spidey commence à perdre ses pouvoirs et s'interroge vraiment sur sa relation avec son alter ego de super-héros et s'il pourrait un jour abandonner sa vie de combattant du crime. Il s’agit d’une étude spectaculaire de l’un des personnages les plus emblématiques jamais créés.
L'identité Bourne (2002)
Le thriller d'espionnage de Doug Liman L'identité Bourne était si rafraîchissant qu’il a forcé les producteurs de la franchise Bond, qui avaient la mainmise sur le genre depuis des décennies, à repenser toute leur stratégie. Le réalisme brut de ce film était le contrepoint parfait à la maladresse de Bond de l’ère Brosnan.
Avec Matt Damon en tant que machine à tuer amnésique préférée de tous la même année où 007 de Pierce Brosnan surfait sur un raz-de-marée, il était clair quelle était la franchise d'espionnage sur grand écran la plus excitante.
Kill Bill : Volume 1 (2003)
Après avoir réalisé trois films policiers, Quentin Tarantino a pris tous ses genres préférés – westerns spaghetti, wuxia, films d'action des Shaw Brothers, blaxploitation – et les a jetés dans un mixeur pour créer quelque chose d'assez unique pour son quatrième effort de réalisateur. La séquence de House of Blue Leaves est à elle seule une masterclass en matière d'action cinématographique.
CONNEXES : Kill Bill : Volume 3 : 5 scénarios possibles (et 5 choix de casting possibles)
Kill Bill suit la quête de la mariée pour se venger de son ancienne équipe d'assassinats, qui l'a laissée pour morte lors de son mariage. La structure non linéaire du film, sa violence horrible et sa sensibilité comique noire en font du pur Tarantino. Sorti un an plus tard, Kill Bill : Tome 2 est une conclusion satisfaisante à l'histoire commencée en Volume 1 , mais c’est loin d’être aussi bourré d’action.
Le chevalier noir (2008)
Christopher Nolan a fourni un excellent récit cinématographique de l'histoire d'origine de la chauve-souris dans Batman commence , mais il s'est vraiment surpassé avec la suite, Le Chevalier Noir . Il s’agit d’une étude pleine d’action sur la ville américaine, un peu comme celle de Michael Mann. Chaleur , sauf que la ville sous le microscope se trouve être le Gotham fictif.
Le Joker de Heath Ledger vole la vedette en tant que force terrifiante d’antagonisme qui pousse le Caped Crusader à ses limites et incarne les craintes d’un terrorisme débridé d’après le 11 septembre.
Bataille Royale (2000)
Kinji Fukasaku Bataille royale fut le précurseur brutal de Les jeux de la faim , alors qu'un groupe de lycéens sont contraints par leur gouvernement totalitaire de se battre jusqu'à la mort.
L’impact culturel de ce film est immense : il a changé le sens de l’idiome titulaire et a donné naissance à tout un genre de films et de jeux vidéo. Avec une violence brutale incessante et des commentaires sociaux à la hausse, Bataille royale est un véritable chef-d'œuvre du cinéma d'action.
SUIVANT: Les 5 meilleurs (et 5 pires) thrillers des années 2000