De l'aube des films de super-héros aux offres d'auteurs comme Quentin Tarantino et Christopher Nolan, les années 2000 ont été une grande décennie pour l'action.
Avec l'amélioration des technologies CGI et des auteurs comme Christopher Nolan et Quentin Tarantino jetant leur chapeau sur le ring, les années 2000 ont été une décennie passionnante pour les films d'action. De Sam Raimi Homme araignée trilogie qui ouvre la voie aux super-héros sur grand écran pour Le rapide et le furieux films prouvant que le cinéma d'action a sa place à l'ère des franchises, il y a eu beaucoup de grands films d'action sortis tout au long de la décennie.
Chaque année dans les années 2000 a apporté une poignée de grands films d'action, et parmi cette poignée, un manège à sensations particulièrement fascinant s'est démarqué comme le meilleur de l'année.
dixTransporteur 2 (2005)
Jason Statham a repris son rôle de pilote d'escapade Frank Martin pour une suite encore plus grande, plus audacieuse et plus impétueuse de Le transporteur cela a fait monter les enjeux, le carnage et l'absurdité du premier.
Le film est truffé de clichés de films d'action, des cascades de voitures défiant la physique aux légions d'hommes de main debout et attendant de combattre Statham individuellement, mais c'est indéniablement amusant.
9Le rapide et le furieux (2001)
Du point de vue de la narration, Le rapide et le furieux est un film d'action assez fade. Il a été justement décrit comme un Point de rupture une arnaque qui remplace le surf par des courses de rue illégales.
Mais la direction rapide de Rob Cohen et la chimie attachante à l'écran de Vin Diesel et Paul Walker contribuent grandement à l'élever au-dessus du tarif d'action moyen et dans le territoire classique du genre.
8Manivelle: haute tension (2009)
La marque d'un grand film d'action, vraiment, est celle qui ne se prend pas trop au sérieux. C'est un genre purement visuel qui permet au spectateur de s'évader de la réalité. Se pencher là-dessus n'est jamais une mauvaise idée. Et ainsi va Manivelle : haute tension , le suivi encore plus loufoque de Neveldine / Taylor à l'original Manivelle .
Après avoir passé le premier film à essayer de maintenir son rythme cardiaque, Jason Statham doit passer le deuxième film à garder son cœur artificiel chargé électriquement pendant qu'il traque les gangsters qui ont volé son vrai. C’est aussi insensé que cela puisse paraître, et c’est un délice total.
7Casino Royal (2006)
Après avoir été moqué par le Austin Powers films et contestée par le réalisme intense de la Bourne films, Eon Productions a relooké la franchise Bond lorsque Daniel Craig a été choisi pour la première fois en tant que 007.
Martin Campbell's Casino Royal , essentiellement une histoire d'origine de Bond, a supprimé toute la bêtise de la franchise et a présenté un thriller d'espionnage brut, pur et étonnamment sombre.
6Tirez dessus (2007)
Inspiré de la séquence de la maternité de John Woo's Dur bouilli , Michael Davis a dirigé Tue les comme un long métrage de fusillade dans lequel M. Smith, joué par Clive Owen, protège un nouveau-né des assassins qui veulent le tuer.
Le directeur de la photographie Peter Pau apporte une intensité viscérale au gun fu magnifiquement chorégraphié dans chaque scène d'action.
5Spider-Man 2 (2004)
Après avoir défini le modèle pour les films d'origine de super-héros avec 2002 Homme araignée , Sam Raimi a fait l'une des rares suites qui est en fait supérieure à la première. Spider-Man 2 est le film Spidey par excellence. Tobey Maguire est le parfait Peter Parker, tandis que Doc Ock d'Alfred Molina est l'un des plus grands méchants de l'histoire des bandes dessinées.
Tout au long du film, Spidey commence à perdre ses pouvoirs et interroge vraiment sa relation avec son alter ego de super-héros et s'il pourrait un jour abandonner sa vie de combat contre le crime. C'est une étude spectaculaire du personnage de l'un des personnages les plus emblématiques jamais créés.
4L'identité de Bourne (2002)
Le thriller d'espionnage de Doug Liman L'identité Bourne était si rafraîchissant qu'il a forcé les producteurs de la franchise Bond, qui contrôlaient le genre depuis des décennies, à repenser toute leur stratégie. Le réalisme graveleux de ce film était le contrepoint parfait à la maladresse de Bond à l'époque de Brosnan.
Avec Matt Damon en train de botter les fesses comme la machine à tuer amnésique préférée de tout le monde la même année où Pierce Brosnan 007 a surfé sur un raz de marée, il était clair quelle était la franchise d'espionnage sur grand écran la plus excitante.
3Kill Bill : Tome 1 (2003)
Après avoir réalisé trois films policiers, Quentin Tarantino a pris tous ses genres préférés - spaghetti westerns, wuxia, films d'action Shaw Brothers, blaxploitation - et les a jetés dans un mixeur pour créer quelque chose d'assez unique pour son quatrième effort de réalisateur. La séquence House of Blue Leaves est à elle seule une masterclass en action cinématographique.
Kill Bill suit la quête de la mariée pour se venger sur son ancienne escouade d'assassins, qui l'a laissée pour morte à son mariage. La structure non linéaire du film, sa violence horrible et sa sensibilité comique noire en font du pur Tarantino. Sorti un an plus tard, Kill Bill : Tome 2 est une conclusion satisfaisante à l'histoire commencée en Volume 1 , mais c'est loin d'être aussi bourré d'action.
deuxLe chevalier noir (2008)
Christopher Nolan a fourni un bon récit cinématographique de l'histoire d'origine de la chauve-souris dans Batman commence , mais il s'est vraiment surpassé avec la suite, Le Chevalier Noir . C'est une étude pleine d'action de la ville américaine, un peu comme celle de Michael Mann Chaleur , sauf que la ville sous le microscope se trouve être le Gotham fictif.
Le Joker de Heath Ledger vole la vedette en tant que force terrifiante d'antagonisme qui pousse le Caped Crusader à ses limites et incarne les peurs post-11 septembre d'un terrorisme débridé.
1Bataille Royale (2000)
Kinji Fukasaku Bataille royale a été le précurseur brutal de Les jeux de la faim , alors qu'un groupe de collégiens sont forcés par leur gouvernement totalitaire de se battre jusqu'à la mort.
L'impact culturel de ce film est immense : il a changé le sens de l'idiome titulaire et il a engendré tout un genre de films et de jeux vidéo. Avec une violence brutale ininterrompue et des commentaires sociaux jusqu'au wazoo, Bataille royale est un véritable chef-d'œuvre du cinéma d'action.