Pulp Fiction est considéré comme le meilleur scénario de Quentin Tarantino, remportant un Oscar au scénariste/réalisateur. Nous classons chacun de ses scénarios.
Quentin Tarantino a une méthode d’écriture de scénario tout à fait unique. Lorsqu'il écrit des dialogues, dit-il, il fait simplement parler ses personnages et les laisse lui dire où va chaque scène. Il écrit des mises en scène comme s’il écrivait un roman. Il existe une règle de base selon laquelle les scénarios sont écrits pour être vus et non lus, mais Tarantino écrit ses scripts pour être lus. Il n’arrête pas d’écrire jusqu’à ce qu’il soit heureux de s’arrêter au scénario et de simplement le publier comme la seule forme sous laquelle l’histoire est racontée.
EN RELATION: Les films préférés de Quentin Tarantino de tous les temps, classés
Tarantino a réalisé la plupart de ses scénarios, mais il en a confié certains à d’autres cinéastes. Voici tous les scénarios de Quentin Tarantino, y compris ceux qu'il n'a pas réalisé, classés.
Mis à jour le 3 février 2020 : Le dernier film de Tarantino, Il était une fois à Hollywood , a récemment été nominé pour l'Oscar du meilleur scénario original. Il a d’abord travaillé sur l’histoire pendant des années sous forme de roman avant de réaliser qu’elle ferait un grand film. Le résultat final a été salué comme l’un des meilleurs films du réalisateur. Alors que les fans inconditionnels de Tarantino attendent avec impatience la publication de Il était une fois à Hollywood Le script de sous forme de livre de poche, nous avons mis à jour cette liste pour l'inclure.
Preuve de décès
Bien que Preuve de décès est techniquement un film slasher, c'est terriblement ennuyeux pour quelqu'un. Il a une configuration prometteuse pour un slasher – un cascadeur de cinéma utilise sa voiture à l’épreuve de la mort pour tuer de jeunes automobilistes – mais la suite n’a aucun panache. Il s'agit en grande partie de personnages assis dans leur voiture, conduisant dans le Tennessee, ayant des conversations fastidieuses pour rien.
Tarantino lui-même l'a admis Preuve de décès Il dit que c'est le pire film qu'il ait jamais fait (et il espère que ce sera toujours le cas et qu'il ne fera jamais un pire film), alors beaucoup de ses fans l'annulent complètement.
Du crépuscule jusqu'à l'aube
Contrairement à la plupart des autres scénarios de Tarantino, nés d’une véritable inspiration et d’années de réflexion sur une certaine construction de genre, Du crépuscule jusqu'à l'aube était une mission d’écriture rémunérée – la première du réalisateur, en fait – basée sur une idée de Robert Kurtzman, qui l’a engagé pour écrire le scénario. Le film final a été réalisé par l’ami proche de Tarantino, Robert Rodriguez, honorant apparemment le scénario original.
Du crépuscule jusqu'à l'aube est un festival d'éclaboussures amusant, avec de quoi plaire aux fans de films de vampires, mais il n'a pas la forme structurelle inventive ni la mémorisation instantanée qu'auraient les travaux ultérieurs de Tarantino.
Kill Bill
Quentin Tarantino considère Kill Bill être un seul film – et j’ai essayé de le faire comme tel avant d’être obligé de le diviser en deux parties – nous le compterons donc comme un seul scénario. La structure non conventionnelle basée sur des chapitres et le récit non linéaire de Kill Bill aide à le garder imprévisible, mais il y a des scènes qui durent beaucoup plus longtemps qu'elles ne le devraient, comme la scène où la mariée charge Hattori Hanzo de lui fabriquer une nouvelle épée.
Le film est plus orienté vers l'action que le reste de la filmographie de Tarantino, donc le scénario est plus difficile à juger, mais dans l'ensemble, c'est un formidable mélange de westerns spaghetti, de cinéma grindhouse et de films de kung-fu.
Les huit haineux
Alors que Les huit haineux est incroyablement long – beaucoup plus long que nécessaire – son scénario réussit à faire progressivement monter les tensions entre les personnages. Le milieu du cliffhanger avec l'empoisonnement du café et le récapitulatif de la voix off lorsque nous revenons en fondu sont une touche agréable, liant le film à l'inspiration de Tarantino : des épisodes en deux parties de séries comme Aubaine et Le Virginien .
Un récit de chaudière comme celui-ci n’est aussi bon que sa fin, et heureusement, Les huit haineux culmine dans un point culminant suffisamment intense et sanglant. Ce n’est peut-être pas satisfaisant à 100 %, mais c’est suffisamment satisfaisant.
Basterds sans gloire
L'épopée sombre et comique de Quentin Tarantino sur la Seconde Guerre mondiale a tout ce que vous attendez d'un film de guerre de Tarantino – violence sanglante, fantasmes de vengeance historique (des soldats juifs américains tuent littéralement Hitler dans la grande finale), un méchant sadique mémorable, etc. – mais il a aussi des scènes bavardes qui ressemblent à des tâches sans fin.
Alors que la tension est palpable dans Who Am I ? séquence du sous-sol, car le public sait que certains des personnages sont des espions alliés qui ont infiltré un parti nazi (sans jeu de mots), mais le jeu de noms dure beaucoup trop longtemps avant que quoi que ce soit ne se passe. Pourtant, comme une sorte de Pulp Fiction situé pendant la Seconde Guerre mondiale, Basterds sans gloire est une grande réussite.
Jackie Brun
Jackie Brun est la première – et jusqu’à présent la seule – adaptation de Tarantino de l’œuvre de quelqu’un d’autre. C'est basé sur le roman punch au rhum par Elmore Leonard, le légendaire écrivain policier qui a eu plus d’influence que quiconque sur le dialogue de Tarantino.
EN RELATION: 10 raisons pour lesquelles Jackie Brown est le chef-d'œuvre sous-estimé de Quentin Tarantino
Tarantino a légèrement modifié l'intrigue du roman pour l'adapter au genre de la blaxploitation auquel il voulait rendre hommage (le film était destiné à servir de véhicule de retour pour Pam Grier, qui est fantastique dans le rôle titre), mais dans l'ensemble, c'est une adaptation fidèle. . L’utilisation du matériel source de Leonard a empêché Tarantino de tomber dans ses pièges stylistiques habituels, ce qui a donné lieu à un joyau sous-estimé.
Tueurs nés
Le scénario de Quentin Tarantino pour Tueurs nés a finalement été réalisé par Oliver Stone, qui l'a réécrit pour en faire plus un film de Stone qu'un film de Tarantino. Du coup, le film que l’on voit est assez éloigné du scénario original de Tarantino, mais sa marque se fait encore sentir. Des séquences imaginatives telles qu'une configuration de sitcom multi-caméras présentant des situations familiales sombres comme la maltraitance des enfants et l'inceste juxtaposées à des rires en boîte élèvent cela au-dessus d'une simple fête du sang.
Tueurs nés est un film brillamment satirique, abordant divers domaines de la politique et de la culture américaines, mais il s'agit davantage des contributions de Stone que de celles de Tarantino.
Il était une fois à Hollywood
Quentin Tarantino a d'abord pensé à développer un scénario à la Elmore Leonard pour mener à bien ses personnages. Il était une fois à Hollywood , mais il s’est rendu compte plus tard que les personnages étaient suffisamment intéressants pour qu’ils n’aient pas besoin d’une intrigue sous-jacente pour retenir l’attention du public. Ainsi, le deuxième acte de ce film n’est essentiellement qu’une journée dans la vie de ses personnages.
CONNEXES : Il était une fois à Hollywood : 5 personnages classiques de Tarantino (et 5 moments classiques de Tarantino)
Il est construit avec des vignettes, mais comme chaque vignette est hilarante, pleine de suspense ou captivante, peu importe que cette histoire n'ait pas une structure traditionnelle. Le récit non conventionnel, la distribution de personnages minutieusement développée et le mélange surprenant de réalité et de fiction en font l’un des meilleurs scénarios de Tarantino.
Django Unchained
Le scénario pour Django Unchained Il a naturellement remporté l'Oscar du meilleur scénario original, car il ne s'agit pas seulement d'un grand western spaghetti avec une intrigue captivante et un casting de personnages emblématiques ; il a aussi un concept à couper le souffle. Même si l’utilisation par Tarantino de l’esclavage américain comme sujet d’un western spaghetti ultraviolent et sombre et comique s’est avérée controversée parmi certains téléspectateurs et critiques, on ne peut nier que cela n’avait jamais été fait auparavant.
De plusieurs façons, Django Unchained a donné naissance à son propre genre – celui que Tarantino a qualifié de sudiste – et c’est déjà le summum ultime de ce genre.
Chiens de réservoir
Quentin Tarantino a écrit le scénario de son premier film indépendant, Chiens de réservoir , en tant que jeune commis de vidéoclub participant à des ateliers d'écriture de scénario. Il s’agit d’une réconciliation entre les enseignements de l’artisanat et la subversion des règles par le réalisateur, car en tant que premier film de Tarantino, il a été réalisé avant que son génie ne soit nourri par des fans et des critiques qui le bombarderaient d’éloges.
À l’époque, son travail n’était pas automatiquement adoré, il semble donc que plus de soin ait été apporté à la structure du scénario. Chiens de réservoir est un thriller élégant et épuré avec une distribution de personnages bien équilibrée et aucune scène molle et sinueuse qui fait descendre l'intrigue.
Vrai romance
Alors qu'Oliver Stone a repris le scénario de Tarantino pour Tueurs nés et l'a réécrit au-delà de toute reconnaissance, Tony Scott a laissé son scénario pour Vrai romance relativement intact. La seule différence entre le film de Scott et le scénario de Tarantino est que le scénario avait un scénario non linéaire et que Scott l’a réorganisé pour lui donner une forme plus conventionnelle.
EN RELATION: 10 films écrits (mais non réalisés) par des cinéastes célèbres
Il y a quelques touches étranges – comme le fait que Clarence reçoit souvent des conseils du fantôme d'Elvis Presley – mais rien ne semble déplacé et tout contribue à rendre le film unique et inoubliable. De plus, la scène sicilienne partagée par Christopher Walken et Dennis Hopper est une masterclass en écriture de personnages.
Pulp Fiction
Le scénario de Tarantino pour Pulp Fiction est le summum de son style créatif. C’est une lecture passionnante en soi, et le réalisateur l’a traduit en l’un des plus grands films jamais réalisés. Les fils de l'histoire inspirés du magazine Pulp sont tous des intrigues familières : un baron du crime paie un boxeur pour qu'il se batte, un gangster sort avec la femme de son patron etc. – mais cela renverse tous les clichés et tropes de ces histoires et de leurs personnages.
De plus, la narration non linéaire a été copiée par tous les scénaristes depuis 1994, mais à l’époque, il s’agissait d’un travail assez révolutionnaire.
SUIVANT : 10 possibilités pour le dixième et dernier film de Quentin Tarantino
Dates de sortie clés
-
Il était une fois à Hollywood
Date de sortie: 2019-07-26
