Quelle est la meilleure émission sur HBO? Avec autant de super séries, c'est presque impossible à dire. Voici notre point de vue sur le top 25.
En 1999, HBO a tiré les premiers plans de la révolution télévisuelle. Avec Les Sopranos , le coup d'envoi du réseau câblé premium a lancé l'âge d'or de la télévision et laissé la programmation réseau traditionnelle dans la poussière . La vie et l'époque de Tony Soprano ont ensuite conduit à une série olympique de succès. Au début des années 2000, HBO abritait de gros frappeurs comme Le fil , Six pieds sous terre et Bois morts, tout en étant plus léger comme Sexe et ville et Entourage équilibré le drame. Si l'observation excessive avait été possible en 2005, les abonnés de HBO auraient pu écraser l'économie américaine.
Les téléspectateurs avaient vraiment le choix de la litière et, pour la première fois dans l'histoire de la télévision, ils ont été inondés de télévision de qualité cinématographique dans le confort de leur foyer. Aujourd'hui, la grandeur continue. Après six superbes saisons de Jeu des trônes , une première projection inoubliable de Vrai Détective , minisérie comme Montre-moi un héros et le drame policier à venir, La nuit de , HBO continue de devancer la concurrence.
Nous avons déjà publié une liste classée des séries Netflix, mais jetons un coup d'œil à la première chaîne câblée à proposer des séries télévisées de haute qualité que vous ne pouviez pas trouver sur les réseaux. Voici le point de vue de Screen Rant sur le Top 25 des séries originales HBO, classées.
25Ballers
Après le succès de Entourage, HBO a cherché à reproduire la formule en transformant le glamour hollywoodien en une célébrité de la NFL. Du point de vue du directeur financier, Spencer Strasmore (Dwayne Johnson), Ballers vous emmène dans les coulisses du drame juteux de Gridiron. Bien que Spencer soit à la retraite et soigne ses nombreuses blessures pro-football, il gère la richesse exorbitante des stars du football actuelles aux côtés de son partenaire commercial Joe (Rob Corddry). Comme avec Ari Gold dans le producteur exécutif Mark Wahlberg's Entourage (qui produit également Ballers aux côtés de Peter Berg), l'émission porte en fin de compte sur le contrôle des dégâts dans des situations de haute salutine.
Si tu n'as pas vu Ballers , ne vous attendez pas à du matériel particulièrement difficile. Le spectacle est aussi facile à consommer qu'une canette de Pringles, et pour être clair, il n'y a absolument rien de mal à cela. Les modes de vie de la NFL sont séduisants, les femmes sont belles et les acteurs de soutien vous garderont dans le match. Avec Andy Garcia sur le pont pour la prochaine saison 2, Ballers peut prouver une présence encore plus forte au deuxième trimestre.
24Sexe et ville
Sans Sexe et ville , le brunch serait encore une activité réservée aux vacances comme Pâques. Grâce au style de vie chic de Carrie Bradshaw (Sarah Jessica Parker) et de sa suite, Sexe et ville a contribué à faire du «brunch» une activité du week-end tout en définissant la culture métropolitaine du début des années 2000. En effet, l'émission bien-aimée de Michael Patrick King a réussi en partie parce que chacune des quatre femmes avait une vision du monde si unique. Leurs différences ont aidé à définir les conversations marquantes de l'émission sur la sexualité, l'amitié, les rencontres et plus encore tout en vivant dans la Big Apple.
Bien que deux projections sur grand écran de Sexe et ville laissé de nombreux fans mécontents, la série perdure. Pour le meilleur et pour le pire, la série HBO a perpétué le concept hautement fictif selon lequel la vie à New York est mieux parcourue à Jimmy Choos. Bien que l'émission ait suscité de grandes attentes pour d'innombrables migrants de New York, elle reste un élément incontournable de la conversation. Imaginez juste si Tinder avait existé en 1998.
2. 3Vrai sang
Au plus fort de l'engouement pour les vampires, Vrai sang descendu sur le public. D'après les romans du même nom de Charlaine Harris, Vrai sang a exploré les mystères gothiques dans la ville fictive de Bon Temps, en Louisiane. Un feuilleton imbibé de viscères, Vrai sang a suivi Sookie Stackhouse (Anna Paquin), une serveuse d'une petite ville aux talents télépathiques. Ses amis et amants sont également doués, comme le métamorphe Sam Merlotte (Sam Trammell), le vampire Bill Compton (Stephen Moyer) et le suceur de sang de 1000 ans, Eric Northman (Alexander Skarsgard).
Dirigé par le créateur Alan Ball, qui a déjà travaillé sur le succès de HBO Six pieds sous terre , Vrai sang présente une allégorie claire pour les marginalisés et sous-représentés dans la société. Avec le thème des vampires ' sortant du cercueil ' dans la Grande Révélation qui encadre la série, Vrai sang partage des thèmes similaires avec des mutants dans X Men qui s'intègrent au monde ou passent leurs journées à se battre contre lui.
22Grand amour
Non seulement ce drame solide a été nettoyé lors des remises de prix et a suscité des éloges critiques, mais il a également réussi à exaspérer le église des Saints des Derniers Jours . Grand amour dépeint la vie polygame de Bill Hendrickson (Bill Paxton) et de ses trois épouses, Barbara (Jeanne Tripplehorn), Nicki (Chloe Sevigny) et Margie (Ginnifer Goodwin). Les showrunners Mark Olsen et Will Scheffer imprègnent le spectacle de gravitas en ne se moquant jamais du mode de vie alternatif des Hendrickson, les décrivant plutôt comme s'ils étaient une famille de banlieue typique du Midwest.
Grand amour créé en 2006 en tant que Les Sopranos est entré dans sa propre sixième saison (avec Le fil à son apogée). Cela a peut-être été l'apogée du règne du câble premium de HBO, avec trois programmes distincts décrivant des modes de vie et des communautés très différents. Les performances dans Grand amour étaient toujours passionnants, en particulier avec Bill Paxton à l'avant et au centre. À la fin des cinq saisons de l'émission, vous pourriez accepter la polygamie plus que vous ne l'imaginiez possible.
vingt-et-unEntourage
Comme la réponse du gars à Sexe et ville, HBO Entourage livré sept saisons de la vie d'une star de cinéma hollywoodienne. Inspiré des propres expériences de Mark Wahlberg avec son équipage de la côte est, Entourage suit les hauts et les bas de l'acteur né dans le Queens, Vincent Chase (Adrian Grenier). Aux côtés de ses meilleurs amis, Turtle (Jerry Ferrara) et Eric (Kevin Connolly), et de son demi-frère Johnny Drama (Kevin Dillon), Vincent gravit régulièrement les échelons d'Hollywood. Tandis que 'E' devient le manager de Vince, Johnny et Turtle chevauchent les coattails de leur ami superstar aussi longtemps que possible.
Bien que les quatre amis nous aient toujours incités à revenir pour plus, l'agent de Vince, Ari Gold (Jeremy Piven), était la véritable force motrice de la série. Force indéniable de la nature, le super-agent Ari vit et respire le succès. Plus il devenait impitoyable, plus nous riions durement, surtout quand il licencié ses employés . Avec 96 épisodes à son nom (et un long métrage), Entourage peut avoir pris fin en 2011, mais sa mémoire ne mourra jamais.
vingtMonter
Mark V.Olsen et Will Scheffer ont frappé un home run avec Grand amour, et en 2013, ils sont revenus sur la base avec Monter. Bien que le cadre ne puisse être plus éloigné de la polygamie mormone, Monter suit les singeries ridicules de l'unité de soins prolongés Billy Barnes dans le sud de la Californie. Basé sur l'émission de la BBC du même nom, Monter avait le cinéma comique véritable pièges de Le bureau situé dans un hôpital un peu déprimant.
Bien que les nuances morbides de l'émission ne puissent être évitées, en particulier avec les patients âgés qui frappent à la porte de la mort, Monter est une comédie noire du plus haut niveau. Le casting de Laurie Metcalf, Alex Borstein, Niecy Nash et Mel Rodriguez illumine la pièce, en particulier lorsqu'ils essaient de interpréter phonétiquement appel à l'aide d'un patient cambodgien. L'émission est remplie de scènes ridicules qui parviennent toujours à se sentir enracinées dans la réalité, aussi absurdes qu'elles deviennent.
19Silicon Valley
Bien que créateur Mike Judge a placé la série dans la jungle technologique du nord de la Californie, Silicon Valley est essentiellement une comédie entre amis avec une toile de fond de conception d'applications. Dirigé par Thomas Middleditch, TJ Miller et Zach Woods, trois titans du circuit des sketchs, Silicon Valley cloue absolument l'ambiance de l'hystérie de l'industrie technologique et des personnages loufoques qui y habitent.
Alors que le spectacle descend parfois dans une exposition fade, Silicon Valley réussit grâce à sa distribution talentueuse. En plus du voleur de scène Erlich Bachman (Miller,) Bertram Guilfoyle (Martin Starr) est le sataniste adorablement cynique qui complète son collègue de codage, Dinesh Chugtai (Kumail Nanjiani). Lorsque toute l'équipe de Pied Piper s'unit dans un but commun (comme le temps ils ont utilisé un algorithme phallique pour réparer leur application), le spectacle est à son meilleur. Lorsque l'intrigue devient circulaire et perd son fondement narratif, comme cela s'est produit dans les premiers épisodes de la saison 3, Silicon Valley commence à trébucher.
18Oz
HBO apprécie depuis longtemps l'absence de réglementation FCC sur son contenu. Pour être sûr, Home Box Office est bien loin des émissions courantes sur le câble de base. Pourtant, aussi graphique soit-il Jeu des trônes peut-être, aucune émission ne peut rivaliser avec la brutalité du drame de la prison de Tom Fontana, Oz. Le premier drame d'une heure de l'histoire de HBO, Oz suit la lutte pour le pouvoir dans l'établissement pénitentiaire d'État d'Oswald, une prison de niveau 4 à sécurité maximale. Dans la «ville émeraude», des hommes de toutes races et origines se réunissent pour créer un monde vraiment diversifié. En prison comme dans la société, cependant, des factions rivales se forment.
Des `` Homeboys '' aux musulmans, aux Latinos, à la Fraternité aryenne et plus encore, cet établissement correctionnel est un creuset culturel à indice d'octane élevé qui attend d'exploser. Comme le titre et le slogan de l'émission l'indiquent clairement, écarter Frank L. Baum Magicien d'Oz, cette prison est 'rien de mieux que d'etre a la maison.'
17John Adams
Bien avant qu'il ne réalise Le discours du roi, Les Misérables et La fille danoise, Tom Hooper a mené la charge pour John Adams. Aux côtés des producteurs exécutifs Tom Hanks et Gary Goetzman, le britannique Hooper a contribué à créer l'une des recréations les plus passionnantes de la vie américaine au début. Avec Paul Giamatti remplissant les chaussures de John Adams, cette mini-série de sept épisodes a fait des merveilles pour améliorer notre compréhension de cette période cruciale de l'histoire occidentale.
Plutôt que de glorifier les pères fondateurs en tant que demi-dieux, cependant, John Adams montre Benjamin Franklin (Tom Wilkinson), George Washington (David Morse), Thomas Jefferson (Stephen Dillane) et le héros éponyme comme des hommes honorables qui portaient toutes les insécurités et les doutes des citoyens ordinaires. Bien que vêtus à neuf, portant des diligences et portant des perruques, chacun de ces hommes s'éloigne de la caricature historique et aborde quelque chose de beaucoup plus authentique. John Adams présente le dévouement de HBO à préserver notre passé, comme ils le feront encore une fois avec leur série à venir, Lewis et Clark.
16La salle de presse
C'est dommage La salle de presse n'est pas encore dans la gamme de HBO. Bien que la dernière aventure télévisée d'Aaron Sorkin ait attiré de nombreux fans, elle n'a pas réussi à fidéliser le public. L'aile ouest une fois conquis. Suite aux événements d'Atlantis Cable Network (ACN), La salle de presse centré sur le présentateur de nouvelles colérique, Will McAvoy (Jeff Daniels). Après il souffle un joint lors d'un événement public et expose ses véritables convictions politiques, le concert de McAvoy en tant qu'ancre impartiale se désintègre. Ainsi commence sa transition vers un commentaire complet assisté par l'ex-petite amie et actuelle productrice MacKenzie (Emily Mortimer).
Le reste de l'équipe de presse met en vedette John Gallagher Jr., Allison Pill, Olivia Munn et Dev Patel, qui se révèlent tous plus que capables de gérer les fioritures verbales de Sorkin. La plupart des vingt-cinq épisodes (sur trois saisons) traitent de véritables événements d'actualité, comme l'assassinat d'Oussama Ben Laden, les attaques au gaz sarin et l'espionnage de la NSA. Bien que certains aient trouvé La salle de presse pour être dur avec ses diatribes sociales et politiques, il reste une entrée solide dans le canon de HBO.
quinzeBoardwalk Empire
Lorsque la nouvelle a éclaté que Martin Scorsese dirigerait le pilote, Boardwalk Empire est devenu une sensation instantanée. Avec un prix du premier épisode de plus de 18 millions de dollars, les attentes pour la série ont atteint la stratosphère. Pour l'essentiel, le drame de l'époque de la prohibition a tenu ses promesses, remportant 57 Primetime Emmy Awards au total au cours de son séjour de cinq saisons. Comme pour le style de vie du personnage central, Enoch 'Nucky' Thompson (Steve Buscemi), Boardwalk Empire a présenté une vision somptueuse d'Atlantic City dans les années folles.
La performance de Buscemi en tant que Nucky, le politicien corrompu, mais égal, a jeté les bases pour que le casting de soutien ajoute un contraste dramatique. Du gangster colérique de Bobby Canavale, Gyp Rosetti, à l'agent de prohibition étroitement enroulé de Michael Shannon devenu bootlegger, Nelson Van Alden, Boardwalk Empire a créé un spectacle captivant avec des personnages savamment dessinés par le créateur Terence Winter. Derrière toutes les subtilités et la convenance de l'ère de la séduction se cachent les mêmes tentations et lacunes de toutes les autres générations. Des mecs comme Nucky étaient tout simplement meilleurs pour le cacher.
14Le Pacifique
En tant que suivi de HBO maintenant légendaire Bande de frères , Le Pacifique tourné vers l'ouest vers un nouveau théâtre de guerre. Tom Hanks et Steven Spielberg réunis pour produire Le Pacifique, qui fait suite aux expériences de trois hommes dans différents régiments de la 1re division de marine. Alors que leurs histoires individuelles restent séparées pour les premiers épisodes, Eugene Sledge (Joseph Mazzello), Robert Leckie (James Badge Dale) et Jon Basilone (Jon Seda) convergent finalement vers l'attaque de l'aérodrome de Peleliu, l'une des pires batailles du monde. Seconde guerre.
Pendant que Le Pacifique ne récupère pas complètement l'impact émotionnel de Bande de frères ( peut-être en raison des scénarios séparés des personnages principaux), il reste l'une des productions les plus fortes de HBO. Les performances sont fantastiques, notamment celles de James Badge Dale, Jon Seda et d'un jeune Jon Bernthal au début de sa carrière. Bien que le théâtre de guerre européen soit souvent mieux connu dans les livres d'histoire, Le Pacifique met en lumière ce que beaucoup considèrent comme la bataille la plus brutale entre les Alliés et le Japon.
13Rome
Antérieur à Jeu des trônes , Rome détenait le titre de l'émission la plus épique sur le réseau câblé premium. Pour chaque détail fantastique de Westeros dans l'adaptation de George R. R. Martin, Rome a appliqué l'histoire réelle et les personnages réels à l'intrigue. Bien que son prix écrasant ait limité le spectacle à seulement deux saisons, Rome emballe une expérience visuelle viscérale avec une leçon d'histoire sexy d'un seul coup.
John Milius (écrivain de Apocalypse maintenant et Conan le Barbare ) a aidé à produire le spectacle, en concentrant la première saison sur l'ascension de Jules César (Ciaran Hinds) de 49 avant JC à sa mort sur les «ides de mars» en 44 avant JC. Pendant que Jules César jouit de son apothéose, Rome construit régulièrement la montée d'Auguste pour la saison 2, alors qu'il se bat contre Marc Antony à la suite de l'assassinat de César. Selon le co-créateur Bruno Heller, des saisons supplémentaires auraient élargi leur attention à l'Égypte, à la montée de Jésus-Christ en Israël, et plus encore. Si seulement.
12Unité
Bien que récemment annulé après sa deuxième saison, Unité apprécié un fan très dévoué. Créé par les frères Mark et Jay Duplass, avec leur ami de lycée, Steve Zissis, Unité a exploré les histoires de quatre Angelenos frustrés cherchant à réinventer leur vie. Brett et Michelle Pierson (Mark Duplass et Melanie Lynskey) ont atteint un point bas dans leur mariage, tandis que le meilleur ami et acteur en difficulté de Brett, Alex (Zissis), a presque abandonné sa carrière. Pour compléter les choses, la sœur de Michelle, Tina (Amanda Peet), est embourbée dans une crise de la quarantaine et emménage avec les Pierons pour se réhabiliter.
Unité incarnait la comédie noire moderne avec ses thèmes de mélancolie, explorant le but de la vie et trouvant l'amour. Lorsqu'elle est seule, aucune de ces personnes n'est particulièrement heureuse. Mais lorsqu'ils sont ensemble, ils s'entraident pour se mettre sur la bonne voie. À travers les hauts et les bas du spectacle, Unité a présenté un regard très réaliste sur la vie et les relations.
OnzeSix pieds sous terre
Seul Alan Ball, le scénariste de beauté américaine , pourrait transformer un concept de salon funéraire familial en quelque chose d'aussi fascinant que Six pieds sous terre. Bien que chaque épisode de la série bien-aimée de HBO ait commencé par une mort, Six pieds sous terre en quelque sorte toujours réussi à faire rire le public. En effet, pour un spectacle entouré de mort, les performances et l'écriture acerbe ont toujours fait ressentir au public une vive vivacité.
En plus de la vision d'Alan Ball pour le spectacle, l'appréciation durable pour Six pieds sous terre est également due à la distribution talentueuse de Fisher & Sons Funeral Home. Peter Krause, Michael C. Hall, Frances Conroy et Lauren Ambrose, parmi de nombreux autres acteurs, ont pris les scripts incisifs et les personnages distincts et les ont vraiment donné vie. Bien que l'émission ait duré cinq saisons et ait été interrompue depuis 2005, l'inoubliable finale de Six pieds sous terre continue de s'attarder dans la mémoire de ceux qui l'ont vécu.
dixEn traitement
L'art imite la vie . Pour HBO En traitement, le sens complet de la phrase s'est concrétisé. Avec un total de 106 épisodes sur seulement trois saisons, l'émission centrée sur la psychologie a constamment diffusé cinq épisodes par semaine pendant deux mois à la fois. Parlez d'un calendrier de tournage exigeant. Encore, En traitement est rapidement devenu le moyen le plus simple pour le public de rechercher une thérapie pour lui-même - sans avoir à payer pour un médecin.
Basé sur la série israélienne, Soyez le type, le créateur Rodrigo Garcia a mis l'acteur légendaire Gabriel Byrne dans le rôle principal de Paul Weston, le psychologue empathique dédié à aider ses patients. En raison du formatage de l'émission, le public a eu une occasion unique de compatir régulièrement avec les patients de Weston. La capacité de les voir grandir (ou régresser) au cours d'une série de sessions a créé une clientèle de plus en plus forte. Avec de solides performances de Dane DeHaan, Debra Winger, Amy Ryan et Mia Wasikowska, entre autres, En traitement a offert des rôles charnus à des acteurs affamés désireux de travailler aux côtés de Gabriel Byrne.
9Les restes
Le drame de ravissement de Damon Lindelof, Les restes , dépeint un monde où 2% de la population mondiale a disparu. Les retombées de ce scénario apocalyptique voient la destruction des principales religions du monde, l'évolution des cultes et l'éruption d'un chaos généralisé alors que les gens cherchent des réponses à la disparition de plus de 140 millions de personnes. Alors que la première saison était basée sur le livre éponyme de Tom Perrotta, la deuxième saison a forgé du matériel nouveau et totalement original.
Avec la photographie principale en cours pour la troisième et dernière saison de Les restes, le spectacle reste aussi schismatique que l'événement «Départ soudain» qu'il dépeint. Bien que de nombreux critiques et fans aient fait l'éloge de la série, certains l'ont trouvée trop sombre pour être agréable. Malgré les dissensions sur l'attrait ultime de la série, les éloges pour les performances ont été unanimes, en particulier pour le flic en difficulté de Justin Theroux, Kevin Garvey, et Nora Durst de Carrie Coon, qui cherche du réconfort dans la disparition de son mari, son fils et sa fille.
8Veep
Compte tenu de la pléthore de drames dans la programmation de HBO, Veep est un choix plus que bienvenu dans la contre-programmation comique. Dirigée par l'éternelle-aimable Julia Louis-Dreyfus, cette satire politique offre certains des scénarios les plus intelligents de la télévision. Les blagues et les plaisanteries passent plus vite que Brian Williams dans un hélicoptère attaqué . Imaginez si Château de cartes rejeta le sérieux et amplifia le sarcasme. C'est Veep, plus ou moins, mais avec Julia Louis-Dreyfus et Tony Hale aux commandes, les choses deviennent encore plus imprévisibles.
Le casting de soutien scelle l'affaire, faisant Veep constamment regardable depuis ses débuts en 2012 (après avoir bouclé sa cinquième saison). Matt Walsh, ancien de la Upright Citizens Brigade, fait rire, mais c'est Richard Splett de Sam Richardson qui vole continuellement la vedette. Cette saison électorale 2016 en particulier fait Veep plus pertinent que jamais.
7Calme ton enthousiasme
Calme ton enthousiasme revient . Inutile de dire que nous sommes très enthousiastes. La brillante comédie de Larry David a accueilli certaines des scènes les plus drôles de la mémoire récente, et lorsque la série semblait terminée, les fans étaient découragés. Ayant couru pendant onze ans (et maintenant plus) avec 80 épisodes, Calme ton enthousiasme pourrait naturellement être considéré comme l'émission la plus durable de HBO. De Larry déchaîner l'enfer tout-puissant à une pauvre chanteuse, pour lui transformer un cygne noir en un massacre de plumes , Trottoir est sans aucun doute l'une des émissions les plus drôles que HBO ait jamais diffusées.
Par ailleurs, Calme ton enthousiasme était la seule raison de ce légendaire Seinfeld retrouvailles qui ont vu Julia Louis-Dreyfus, Jason Alexander et Michael Richards tous de retour sous le même toit. Et qui sait, à l'approche de la saison 9, cela pourrait se reproduire. Même si nos rêves Festivus ne se réalisent pas, nous attendons avec impatience que Larry retrouve Jeff Garlin, Cheryl Hines et le reste de la distribution.
6Vrai détective
Si le temps est un cercle plat, alors peut-être pouvons-nous oublier la parodie de Vrai détective deuxième saison et ne vous souvenez que de la première. Au-delà des performances centrales stellaires de Matthew McConaughey et de Woody Harrelson, de l'incroyable cinématographie et des scripts à l'épreuve des balles de Niz Pizzolatto, la vision de réalisateur globale de Cary Fukunaga a fait de cette histoire du sud profond une vie éternelle. Vrai détective peut commencer lentement et exiger votre attention ultime, mais les sensations fortes et le résultat final valent bien l'engagement précoce.
Au milieu de la 'McConaissance', Vrai détective a également solidifié 2014 comme l'épicentre de l'âge d'or de la télévision. Plutôt que de se concentrer sur une variété de scénarios disparates, Vrai détective a excellé au-delà des spectacles procéduraux similaires en se recroquevillant dans un univers et un seul mystère dominant. En conséquence, nos affections ont été dirigées vers les personnages fascinants et complexes de Rustin Cohle (McConaughey) et Martin Hart (Harrelson). Avec Fukunaga à la tête des huit épisodes, l'uniformité de la vision était constante du début à la fin. Avec la saison 3 qui serait en préparation, espérons que Pizzolatto reviendra à la formule gagnante du voyage inaugural de la série.
5Bois morts
Le genre occidental existe depuis des décennies, mais David Milch Bois morts fait plus que le raviver. Dans cette tragédie grecque comme le récit de l'ouest américain, Bois morts évite la formule western spaghetti de Sergio Leone et John Ford pour quelque chose de plus sinistre et convaincant. En effet, le spectacle se déroule dans une ville minière libre de toute subjugation légale sous les États-Unis continentaux. En conséquence, l'anarchie abonde, les voyous sont endémiques et les désirs charnels des hommes ne connaissent pas de fin. Bois morts Il s'agit de trouver de l'ordre dans le chaos, et pour Seth Bullock (Timothy Olyphant) et Al Swearengen (Ian McShane), entre autres dans cette ville abandonnée, les possibilités de contrôle sont infinies.
Bien que se déroulant dans l'Amérique d'après la guerre civile, peut-être l'époque la plus spécifique du menu de spectacles de HBO, Bois morts n'est pas moins convaincant que n'importe lequel de ses concurrents contemporains. Bien que cela n'ait duré que trois saisons, il y a une raison pour laquelle la demande d'un Bois morts le film reste à son paroxysme.
4Les Sopranos
Avant même d'énumérer le succès thématique de Les Sopranos , examinons l'histoire des producteurs exécutifs qui ont travaillé sur la série. Après que David Chase a donné naissance au projet, il y avait Terence Winter, parrain de Boardwalk Empire et scribe pour Le loup de Wall Street. Ensuite, il y avait Matthew Weiner, le cerveau derrière un drame AMC peu connu sur les hommes qui travaillaient sur Madison Avenue dans les années 1960 et buvaient beaucoup. C'est l'héritage de Les Sopranos.
Quant au fil héroïque filé par le spectacle de gangsters italien, Les Sopranos prend Francis Ford Coppola Le parrain et le met à jour dans le New Jersey moderne. La question centrale se pose: comment Tony Soprano (James Gandolfini) peut-il jongler entre sa vie de famille indisciplinée et les demandes sans fin de sa place dans la foule? Largement considéré comme l'un des meilleurs spectacles jamais réalisés, Les Sopranos a laissé le public accroché à chaque mot de Tony, jusqu'à la finale controversée du cliffhanger.
3Bande de frères
Créé et produit par Tom Hanks et Steven Spielberg peu de temps après leur fin Sauver le soldat Ryan, La première aventure de HBO dans la Seconde Guerre mondiale a utilisé le livre éponyme de Stephen Ambrose comme matériau source. De l'entraînement aux États-Unis, à leur saut du jour J au-dessus de la Normandie, à l'assaut du nid d'aigle d'Hitler dans les Alpes, Bande de frères rejoint les rangs de l'héroïque 101e division aéroportée dans leur combat contre les nazis. Avec le capitaine Dick Winters (Damian Lewis) en tête, nous suivons les missions déchirantes placées aux pieds de la division audacieuse (souvent de Dwight D. Eisenhower lui-même).
C'est ici que Bande de frères se sépare du pack cinéma et télévision de la Seconde Guerre mondiale. En restant avec les mêmes soldats dans chacun des 10 épisodes, vous ne pouvez pas vous empêcher d'établir une connexion avec chacun des hommes. Dans un épisode particulier, pendant le siège de Bastogne, la division est obligée de se blottir dans des trous de renard gelés pendant que les Allemands lâchent des mortiers à distance. Cet épisode d'une heure vous figera jusqu'aux os et vous rendra reconnaissant pour le temps de paix. Bande de frères est HBO à son meilleur.
deuxJeu des trônes
La sélection de l'émission numéro un sur le canon imbattable de HBO est vraiment une Le choix de Sophie . À ce niveau de narration sur petit écran, il n'y a que des variations de 'bien' et ' génial.' Jeu des trônes est une réalisation herculéenne pour HBO et les showrunners D.B. Weiss et David Benioff ont essentiellement accompli l'impossible. En distillant l'histoire incroyablement épaisse de George R. R. Martin, son abondance de personnages uniques et l'histoire riche et détaillée de Westeros dans un spectacle incroyablement bien fait, Weiss et Benioff méritent des éloges durables.
Pensez à 2011, quand Jeu des trônes a d'abord atterri sur le fournisseur de câble premium. Pour ceux qui n'avaient jamais entendu parler des livres de Martin, cette émission était potentiellement une vente difficile. Les histoires fantastiques ne brisent pas toujours la division littéraire de la conscience du grand public, Jeu des trônes un risque incroyablement coûteux pour le réseau. Mais alors qu'il se dirige vers sa septième saison en tant qu'émission peut-être la plus discutée de l'histoire de la télévision, le grand pari a porté ses fruits et a créé une frénésie culturelle qui ne sera probablement pas éclipsée de si tôt.
1Le fil
Bien que HBO dispose d'une armée de téléviseurs haut de gamme, rien ne peut surmonter l'héritage de David Simon Le fil. Il a peut-être échappé à l'adulation Emmy et Golden Globe de ses pairs, mais Le fil est devenu une légende depuis sa cinquième saison terminée en 2008.
Tout comme Jeu des trônes jongle sans effort avec les événements des Sept Royaumes, Le fil dépeint les éléments sociaux, économiques et politiques de Baltimore avec une précision remarquable. Au-delà de votre procédure urbaine typique, Le fil accumulé des aperçus de plus en plus profonds avec sa ville cible à chaque saison suivante. Comme pour un roman de Charles Dickens à Londres, Le fil fait sentir au public comme si Baltimore était leur maison, pas une contrée lointaine sans ramifications. Surtout, la représentation multicouche de la ville présente un regard profondément complexe sur la façon dont des vies et des cultures disparates se croisent. Grâce au casting parfait et au choix de Simon de privilégier le réalisme à la puissance des étoiles (malgré une performance exceptionnelle d'Idris Elba), Le fil ressemble moins à la télévision qu'à la vraie vie. C'est ce qu'est le grand divertissement.
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