La montée en puissance des superproductions de bandes dessinées est peut-être un phénomène récent, les studios de cinéma du monde entier voyant désormais que les suites ne sont pas la véritable source de revenus, mais des univers partagés. complet de héros et de personnages excentriques trop étranges pour le monde réel. Que ce soit Marvel Vengeurs , du renard X Men , ou DC Ligue des Justiciers stars, les adaptations comiques deviennent rapidement les plus gros frappeurs d'Hollywood. Mais ce n'est pas toute l'histoire.
Il y a une raison pour laquelle les bandes dessinées ont persisté aussi longtemps, et bien que les contes les plus patriotiques, cinématographiques ou bourrés d'action puissent être adaptés à la renommée grand public qu'ils sont susceptibles de gagner, des titres moins connus (dans le monde entier) comme Cowboy Ninja Viking , Chrononautes , Criminels sexuels et Prédicateur Les bandes dessinées de spectacles sont un médium vaste et varié - mais néanmoins adapté à l'action en direct. Le médium est si varié, en fait, de nombreux cinéphiles ne se rendent peut-être même pas compte que certains de leurs personnages et histoires les plus aimés sont nés sous forme de bande dessinée.
Voici notre liste de 20 films que vous ne savez peut-être pas étaient basés sur des bandes dessinées .
Vieux garçon (2013)
Les fanatiques du cinéma ont eu l'occasion de montrer leur sagesse mondiale en matière de cinéma lorsque Spike Lee Vieux garçon a frappé les côtes nord-américaines - un remake du film du cinéaste sud-coréen Chan-wook Park du même nom. Le remplacement d'acteurs occidentaux dans les rôles centraux n'a pas aidé le remake à atteindre les mêmes niveaux de renommée culte que son prédécesseur, mais les fans du film original ne savent peut-être pas que l'histoire provient d'un manga japonais de 1996, 'Old Boy'.
Anne (1982)
Il est presque impossible de nos jours de rester ignorant de l'orphelin roux Annie , ou sa croyance inébranlable en ce que 'Demain' peut apporter. La plupart des cinéphiles modernes peuvent avoir une expérience plus personnelle avec le récent Annie remake plaçant Quvenzhane Wallis dans le rôle-titre, les chansons éparpillées rappelant aux téléspectateurs que le film est une adaptation de la comédie musicale - basée sur la bande dessinée 'Little Orphan Annie' de Harold Gray - lui-même vaguement basé sur le poème de 1885 'Little Orphant Annie' de James Whitcomb Riley.
2 fusils (2013)
Compte tenu des récents choix cinématographiques de Denzel Washington et Mark Wahlberg, il était logique de voir les deux stars de l'action unir leurs forces pour 2 canons , une histoire dans laquelle les deux des hommes travaillaient secrètement sous couverture pour des agences gouvernementales - le 'Trench' de Washington, un agent de la DEA, et le 'Stigman' de Wahlberg travaillant pour Naval Intelligence. Le film lui-même était un shoot-em-up étonnamment satisfaisant, mais les fans pourraient être encore plus surpris de savoir que l'histoire était basée sur un roman graphique du même nom de Steven Grant et Mat Santolouco. Pas chaque l'adaptation comique doit être un blockbuster.
Hommes en noir (1997)
Le Hommes en noir La série est surtout connue pour avoir aidé à propulser Will Smith dans la célébrité hollywoodienne, en l'associant à Tommy Lee Jones en tant que membres d'une organisation ténébreuse chargée de surveiller (et, si nécessaire, d'éliminer) l'activité extraterrestre sur Terre. La bande dessinée originale créée par Lowell Cunningham était loin d'avoir autant de succès, avec seulement dix numéros – sous trois éditeurs différents (dont Marvel). Contrairement au film, les « hommes en noir » de la bande dessinée originale ont été chargés de tout paranormal supervision : y compris des démons, des zombies, des mutants et d'autres créatures mythologiques.
La famille Addams (1991)
Aucun cinéphile ayant vécu les années 1990 n'aurait pu manquer le succès soudain de La famille Addams , un regard étrange et comique sur une famille américaine macabre mais aimante. Un public plus âgé s'est souvenu des débuts de la famille dans une émission télévisée de 1964, ainsi que de nombreuses émissions spéciales animées et en direct, de séries pour enfants et de livres. Mais tout a commencé dans la bande dessinée à panneau unique de Charles 'Addams - ce qui implique qu'une explosion médiatique 'Family Circus' devrait arriver d'un jour à l'autre.
En route vers la perdition (2002)
Le cadre de l'ère de la prohibition de Route de la perdition est familier aux films de gangsters classiques, mais les thèmes de la paternité, de la famille et de la vengeance volent la vedette. Réalisateur Sam Mendes ( Forte pluie ) a affirmé qu'il cherchait une histoire qui en disait plus avec des images que des mots - faisant du roman graphique de l'écrivain Max Allan Collins et de l'artiste Richard Piers Rayner un choix logique. L'histoire n'était qu'un chapitre de l'histoire plus large de Collins, et elle-même un hommage reconnu au manga japonais 'Lone Wolf and Cub' de Kazuo Koike et Goseki Kojima.
Une histoire de violence (2005)
Le drame/mystère/conte à suspense de David Cronenberg Une histoire de violence est remarquable non seulement pour être le dernier grand film sorti sur VHS, mais aussi comme la première bande dessinée de John Wagner adaptée au cinéma depuis Juge Drdd (1995). Le fait que l'histoire devait ses origines à la page de bande dessinée n'a pas été compris par la plupart des publics – y compris apparemment Cronenberg, qui dira plus tard que les films de bande dessinée étaient 'incroyablement limités sur le plan créatif'.
Le masque (1994)
Il fut un temps où l'humour et le comportement les plus excentriques de Jim Carrey n'étaient pas contrôlés, pour le plus grand plaisir du public - sans meilleur exemple que Le masque (1994). Un masque magique qui accentuait les traits de son sujet (et le rendait invincible) était en fait l'idée de Mike Richardson, futur fondateur de Dark Horse Comics. Le concept serait affiné en une série de bandes dessinées autonome, le masque lui-même étant transmis à plusieurs personnages de DC Comics, y compris The Joker.
Le Corbeau (1994)
Alex Proyas' Le corbeau est rappelé pour un certain nombre de raisons : le moment parfait d'un conte de vengeance non conventionnel et un courant sous-jacent de sous-culture 'emo' ou 'goth', ou la mort accidentelle de la star Brandon Lee juste au moment où le film terminait la production. Le film allait devenir un succès culte, mais a depuis acquis une reconnaissance même grand public. Cependant, beaucoup seront toujours surpris de constater que la tournure sombre du film sur un conte de justicier de bande dessinée a en fait commencé dans les bandes dessinées, comme le travail de James O'Barr.
Recherché (2008)
Certains cinéphiles occasionnels auraient peut-être regardé Recherché - un film dans lequel James McAvoy est recruté par Angelina Jolie pour rejoindre un ordre énigmatique d'assassins - et supposait simplement que son intrigue ne pouvait être imaginée que dans une bande dessinée. Malheureusement, le film ne ressemblait guère à celui de Mark Millar ( Déchirer, foutre une branlée , Kingsman ) série originale. Dans la version comique, le «héros» Wesley a découvert que les super-héros de la bande dessinée avaient autrefois existé, avant que leurs méchants unissent leurs forces et les effacent de la planète – avec son père parmi eux. Les clins d'œil à un Superman vaincu et à Batman ont lancé des clins d'œil aux lecteurs, mais tous les spectateurs du film ont été inexplicablement courbés.
Timecop (1994)
Timecop peut sembler être une aventure de science-fiction prévisible pour Jean-Claude Van Damme, fusionnant les arts martiaux et le jeu de tir des années 1990 avec une histoire de science-fiction d '«agents d'application du temps», mais il a en fait commencé sa vie deux ans avant le film, comme une histoire racontée dans les pages de Dark Horse Comics. Se concentrant plutôt sur un robot en fuite faisant des ravages dans le temps, il a engendré le film, des bandes dessinées supplémentaires, une émission de télévision et un jeu vidéo.
Oblivion 2013)
L'adaptation d'une bande dessinée ou d'un roman graphique à un film d'action réelle n'est pas toujours prévisible - un fait prouvé par Joseph Kosinski ( Tron l'héritage ) alors qu'il travaillait à construire son histoire originale Oubli dans un long métrage. Alors que le réalisateur commençait à développer un «roman graphique» à couper le souffle avec Radical Comics basé sur son histoire, il est devenu clair qu'il y avait quelque chose d'étrange dans le projet - quelque chose que Kosinski a clarifié à Empire une fois le film sorti :
'La grève des scénaristes a eu lieu en 2007, j'ai donc eu un traitement pour un film mais je n'avais aucun moyen de l'écrire réellement. Il ne pouvait être écrit par personne dans la guilde, donc le partenariat avec Radical Comics m'a permis de continuer à travailler sur l'histoire en développant une série d'images et en continuant à affiner l'histoire sur une période de plusieurs années. Ensuite, j'ai essentiellement utilisé tout ce développement comme un kit de pitch pour le studio. Donc, même si nous ne l'avons jamais sorti en tant que roman illustré, l'histoire est racontée comme un film, ce qui a toujours été l'intention.
École d'art confidentielle (2006)
La petite sélection de films ciblant directement l'angoisse et la confusion des adolescents ne change pas beaucoup au fil des ans - Monde fantôme , Donnie Darko , Coupe-poignets - mais l'accent mis sur l'animation et les illustrations réelles dans Confidentiel de l'école d'art faire en sorte qu'une adaptation d'une bande dessinée semble presque trop sur le nez pour être vraie. Mais le film prouve que les histoires de bandes dessinées peuvent être petites, originales et source de division critique sur la page comme sur l'écran.
Perce-neige (2013)
Les débuts en anglais du réalisateur sud-coréen Bong Joon-ho ont peut-être eu un chemin semé d'embûches vers une sortie en Amérique du Nord, mais Perce-neige Le regard minimaliste de sur les horreurs et les compromis d'une société post-apocalyptique a touché une corde sensible chez les fans de science-fiction - ne serait-ce que pour son originalité. Une grande partie de cette originalité est due aux créateurs de 'Transperceneige', le roman graphique français sur lequel le film est basé.
Science étrange (1985)
Encore une fois, aucune autre inspiration ne semble nécessaire pour la prémisse de Science étrange : deux lycéens mettent leurs connaissances en informatique (et un peu de fantaisie adolescente sérieuse) dans la création de la femme de leurs rêves, Lisa (jouée par Kelly LeBrock). Mais le film tire ses origines de la série de bandes dessinées originale 'Weird Science', en particulier d'une histoire contenue dans le numéro 5 (1951) intitulée 'Made of the Future!'
La Fontaine (2006)
L'un des rares films de cette liste qui pourrait réellement faire plus sens comme un roman graphique, Darren Aronofsky La fontaine n'est rien sinon ambitieux. Trop ambitieux, il s'est avéré que ses plans originaux pour l'épopée à trois récits (avec Brad Pitt et Cate Blanchett dans les rôles principaux) se sont avérés trop coûteux pour les studios. Aronofksy a fait la meilleure chose suivante, s'associant à l'artiste de bande dessinée Kent Williams pour développer et compléter l'histoire. Le film finira par être réalisé, mais l'incursion d'Aronofsky dans la bande dessinée a clairement laissé une marque, appelant plus tard des artistes comme Jim Lee et Dave Gibbons à proposer leur propre interprétation du scénario à afficher sur le site Web du film.
Hommes mystérieux (1999)
Le Hommes mystérieux peut être affectueusement rappelé comme un envoi du super-héros de la bande dessinée, se concentrant sur un groupe de combattants du crime et de super-héros en herbe avec des pouvoirs quelque peu … non conventionnels. Même ainsi, l'équipe de marginaux est toujours basée sur une bande dessinée elle-même, publiée dans les pages de Flaming Carrot Comics. L'équipe a fait ses débuts dans le numéro 16, et bien que les Mystery Men en direct n'incluent pas la carotte flamboyante, les goûts de The Shoveler (William H. Macy), M. Furious (Ben Stiller) et même Doc Heller (Tom Waits ) sont présents.
Les Schtroumpfs (2011)
Il est prudent de supposer que tous ceux qui lisent ceci ont au moins entendu de Les Schtroumpfs , même si leurs aventures animées sur grand ou petit écran n'ont pas été un succès auprès de certaines données démographiques. L'omniprésence mondiale de ces petites créatures à la peau bleue fait qu'il est difficile de croire qu'elles ont commencé leur vie en tant que 'Les Schtroumpfs', une création du dessinateur belge Peyo. Selon Peyo, leur nom et leur langue sont le résultat du fait que son ami a oublié le mot français pour 'sel' au déjeuner, lui demandant de 'passer le... schtroumpf .' Peyo a répondu: 'Voici le Schtroumpf - quand vous avez fini de schtroumpfing, schtroumpf it back', et le reste appartient à l'histoire.
Spectacle effrayant (1982)
Il n'y a pas beaucoup de films d'anthologie sortis ces jours-ci – des films contenant plusieurs histoires plus courtes, souvent sans lien – mais ils ont été un foyer d'horreur percutante et tordue au cours des décennies passées. Peu ont atteint le statut culte de George A. Romero Spectacle d'horreur , avec un scénario fourni par le légendaire auteur d'horreur Stephen King. Bien qu'il ne s'agisse pas d'une adaptation directe, toutes les personnes impliquées ont ouvertement confirmé leurs influences à partir des pages des titres d'horreur d'EC Comics (qui se sont bien vendus alors que des titres comme 'Weird Science' ont craché). Le film engendrerait même sa propre série de bandes dessinées, complétant le cercle des hommages et des hommages.
Extraterrestre contre prédateur (2004)
Certains auraient pu rouler des yeux à l'idée de combiner les méchants titulaires du Extraterrestre et Prédateur série de films, mais le croisement comique sur lequel le film (maintenant film série ) a étonnamment bien géré la mythologie des deux créatures. L'adaptation sur grand écran s'est avérée être un film B prévisible, mais la bande dessinée a clairement défini les événements dans le monde de Ridley Scott. Extraterrestre , à la suite d'une nouvelle colonie humaine sur une planète extraterrestre. Lorsque les œufs Xenomorph arrivent pour approvisionner une chasse aux clans Predator, un seul humain finit par survivre, vivant seul sur la planète, attendant avec impatience le retour de ses proches Predator - et le début de la prochaine chasse.
Conclusion
Cela le fait pour notre liste de films mémorables qui doivent leurs origines à la bande dessinée, pas à la page de scénario. Nous espérons que même les fans de bandes dessinées inconditionnels ont trouvé quelques inclusions surprenantes, mais si vous pensez que nous avons oublié certaines entrées, ou si vos propres favoris ont été négligés, assurez-vous de vous exprimer dans les commentaires.