La musique a le pouvoir d'aider à façonner l'ambiance et l'expérience d'un film. Cependant, certaines chansons sont utilisées beaucoup trop souvent.
La musique a toujours eu un rôle important à jouer au sein de l'industrie cinématographique. Une grande partie de ce que ressent et expérimente un public dépend de la musique et des choix sonores des réalisateurs et des équipes de production. Trouver la bonne musique pour une scène ou un film particulier n'est pas une tâche facile, c'est pourquoi il semble que chaque fois que quelqu'un découvre une chanson qui fonctionne bien pour un certain type de scène ou d'émotion, cette chanson trouve son chemin dans une pléthore de films et de télévision. spectacles.
Certaines chansons sont devenues emblématiques pour leur utilisation dans les films et la télévision. En fait, il n’est pas surprenant que de nombreux cinéastes choisissent certaines chansons en raison de leur capacité à indiquer rapidement aux téléspectateurs certaines attentes ou émotions au sein de l’expérience cinématographique. Des chansons comme le Mâchoires et Mission impossible Les thèmes fournissent une attente immédiate dans l'esprit des spectateurs sur ce qui se passe à l'écran.
Alors que nous réfléchissons à l’histoire du cinéma, il est facile de repérer d’autres chansons qui sont utilisées régulièrement par les studios de cinéma et de télévision. Voici les 20 chansons les plus surutilisées dans les films et la télévision .
vingtLow Rider - Guerre
La nature facile de la guerre Cavalier bas 'est devenue la chanson thème des personnages badass les plus cool et les plus certifiés du film. Il a été utilisé pour représenter le style de vie insouciant des Latinos qui fument du pot à Cheech et Chong. En fumée , ainsi qu'un moyen pour les personnages de J'y vais dans 60 secondes pour entrer dans l'esprit de voler des voitures.
«Low Rider» semble être le plus efficace dans un film lorsqu'il accompagne un personnage de style rebelle et une voiture élégante et emblématique (mais pas toujours celle qui roule bas). Sur la base de ces critères, il ne fait aucun doute que «Low Rider» de War continuera à trouver une place confortable et confiante dans le monde du cinéma.
'Low Rider' a été présenté dans quinze films, dont Colors, Blood In Blood Out, Robots, 21 Grams, Dazed and Confused, Beverly Hills Ninja, A Knight’s Tale, vendredi, Beverly Hills Chihuahua, The Odd Life of Timothy Green, The Internship , et d'autres.
19Oh ouais - Yello
Quand il est temps de dire que quelque chose est sexy et a capturé la convoitise du personnage principal, repérez Yello's ' Oh oui ». La voix profonde et douce et la musique électronique créent une ambiance lente et caressante qui permet aux téléspectateurs de savoir qu'ils veulent ce qui est montré à l'écran.
Bien que la chanson ait été créée en 1985, elle n’a pas attiré beaucoup d’attention avant d’être présentée en 1986. Journée de congé de Ferris Bueller . De son inclusion dans le film, l'écrivain et critique Jonathan Berstein a affirmé que son utilisation par John Hughes illustrait l'incontournable appétissant de la Ferrari du père de Cameron. Depuis, il est devenu synonyme de luxure.
Depuis Journée de congé de Ferris Bueller , les réalisateurs ont utilisé l'hymne rempli de désir de Yello dans Les Simpsons, Nip / Tuck, Chuck, It’s Always Sunny in Philadelphia, South Park, Not Another Teen Movie, She’s Out of Control, The Secret of My Success, American Dad! , et Alvin et les Chipmunks: The Squeakquel .
18Ayez un peu de foi en moi - John Hiatt
Les humains sont des créatures imparfaites, mais cela ne signifie pas que, sous leurs échecs et leurs luttes, ce sont de mauvaises personnes. Au lieu de cela, les intentions et les désirs d’une personne sont souvent bons, malgré la façon dont ils agissent parfois extérieurement. Au moins, c’est le message que nous recevons de John Hiatt. Ait un peu confiance en moi ».
En raison de la nature quelque peu sévère de la chanson, «Have a Little Faith in Me» est le plus souvent utilisé dans les comédies romantiques et assure aux téléspectateurs que ce qui se passe à l'écran est positif. Cela dit, comme il survient généralement au cours du deuxième acte d’un film, il est suivi de près par le conflit principal de l’intrigue.
L’un des meilleurs exemples de la pièce chaleureuse sur le thème de l’amour de John Hiatt dans les films est celui de 1993 Benny et Joon . C’est un moment émouvant lorsque les deux personnages principaux, Benny et Joon, qui sont tous deux confrontés à des défis mentaux, sont capables de se toucher mutuellement et de trouver une connexion romantique auparavant inaccessible à l’un d’eux. C’est un moment doux au cinéma et qui fait du film original un incontournable pour les cinéphiles romantiques du monde entier.
'Have a Little Faith in Me' a également été présenté dans L’amour se produit, Dawson’s Creek, Look Who’s Talking Now, la fille de ma meilleure amie , et Alias .
17Ange - Sarah McLachlan
Les personnages de films meurent. C’est une partie connue et acceptée du cinéma, mais parfois ces morts de personnages nous déchirent le cœur. Lorsqu'un personnage particulièrement pur ou noble meurt, le moment est souvent accompagné de celui de Sarah McLachlan. ange ', une mélodie chaleureuse et amicale qui est révélatrice de tout ce qui est bon. Il a une façon de dire aux téléspectateurs que oui, la personne qui est décédée était bonne et ne devrait probablement pas être partie, mais qu'elle est dans un meilleur endroit maintenant.
La chanson est également devenue connue pour son placement dans les publicités de SPCA International, l'organisation dédiée à la protection et au bien-être des animaux, notamment des chiens. «Angel» intemporel de McLachlan est devenu synonyme de scènes d'animaux tristes et solitaires qui ont besoin de confort et d'une maison sûre et heureuse. La réaction émotionnelle que cette chanson peut susciter, aux côtés de photos et de vidéos de chiots tristes, ne fait que montrer à quel point elle peut être efficace pour conduire à la maison un sentiment de perte émotionnelle et de nostalgie.
'Angel' peut être trouvé dans Cité des anges, Felicity, Dawson’s Creek, The Pretender , et Véritable appel .
16Bad Moon Rising - Creedence Clearwater Revival
Quand il y a des problèmes sur le chemin, faites appel à Creedence Clearwater Revival's ' Bad Moon Rising ». Les paroles de la chanson sont une allégorie parfaite de tout ce qui se passe à l’écran. Qu'il s'agisse d'un protagoniste ou d'un antagoniste, lorsque John Fogerty dit qu'il voit une mauvaise lune se lever, nous savons qu'il y a du mal à se préparer.
Grâce à la nature légère de la chanson, elle est souvent utilisée pour présenter aux téléspectateurs un moment moins sérieux d’un film, bien qu’elle soit «gênante». Alors que des problèmes sont en route, il n’est pas encore nécessaire de s’inquiéter excessivement de ce qui nous attend, même s’il s’agit de violence et de loups-garous. C’est le genre de chanson qui donne aux téléspectateurs un moment de repos, une chance de claquer des doigts et de profiter de la musique alors qu’elle se niche dans leur esprit, où elle restera pendant les prochaines heures.
Pour ajouter à la nature optimiste de la chanson, une ligne du refrain a souvent été mal entendue par les auditeurs. À la place de il y a une mauvaise lune à la hausse , les gens prétendent entendre qu'il y a une salle de bain sur la droite. Fogerty a même été connu pour chanter les paroles mal entendues en concert.
'Bad Moon Rising' a été présenté dans Un loup-garou américain à Londres, Sweet Home Alabama, My Girl, Man of the House, Supernatural, The following, et Les morts qui marchent , parmi beaucoup d'autres.
quinzeTout au long de la tour de guet - Bob Dylan
Nous sommes dans les années 1960 et quelqu'un est sur le point de prendre de la drogue. C’est le message que Jimi Hendrix a repris de Bob Dylan Tout le long de la tour de guet 'est devenu connu pour. L’une des utilisations les plus reconnaissables de l’hymne aux hippies d’Hendrix est Terre des perdus . Les accords se chargent tout comme les personnages du film boivent des fruits étrangers poilus qui les envoient faire une folle chevauchée au bord de la piscine. Une scène similaire concernant la drogue vient de 1989 Regardez qui parle , où le personnage principal, un bébé, éprouve un high pour la première fois dans le ventre de sa mère.
Certains réalisateurs se sont aventurés en dehors de la connotation normale de la chanson et l'utilisent à la place comme un marqueur d'agrément ironique, comme son utilisation dans Gardiens . Aditionellement, Battlestar Galactica a utilisé le riff comme signal sonore pour désigner les principaux jalons de la vie des personnages de la série.
En plus de ceux mentionnés, `` All Along the Watchtower '' a également fait des apparitions dans Les Simpsons, Parties privées, Forrest Gump, Flashback, 1969 , et Withnail et moi .
14Vrai - Ballet de Spandau
Très peu de chansons disent une comédie romantique comme celle de Spandau Ballet Vrai ». Le doux ah-a qui sont un prélude à Je sais que c'est vrai sont facilement reconnaissables pour presque tous les fans de cinéma. Cela est particulièrement vrai pour ceux qui se souviennent du rôle central de la chanson dans Le chanteur de mariage , où Steve Buscemi offre une interprétation unique mais pas tout à fait horrible de la pièce.
«True» est également un excellent marqueur d’époque, car il permet aux téléspectateurs de savoir qu’ils se sont en quelque sorte retrouvés dans les années 80. C'est certainement le cas avec Machine à remonter le temps , où les personnages principaux revisitent les années 80 grâce, enfin, à une machine à voyager dans le temps.
Il ne fait aucun doute que «True» s'est imposé dans l'esprit des cinéphiles de toutes les générations pour rappeler que la vie est pleine de moments amusants et romantiques qui n'ont pas besoin d'être pris trop au sérieux. Pour cette raison, la chanson a fait des apparitions dans des films et des émissions de télévision au cours de chacune des trois dernières décennies, à partir de Le chanteur de mariage et Les anges de Charlie à Je t'aime, Beth Cooper et Famille moderne . Il a également été présenté dans les goûts de Les Simpsons, le bureau, grind , et Larry the Cable Guy: inspecteur de la santé .
13Pour ce que ça vaut - Buffalo Springfield
Comme d'autres sur cette liste, ' Pour ce que ça vaut »est le plus souvent utilisé pour amener les téléspectateurs et les téléspectateurs dans cet état d’esprit des années 60. À l'époque de sa sortie, la chanson est devenue un hymne pour les manifestants anti-guerre du Vietnam et est donc incluse presque à chaque fois dans un film ou une émission mettant en vedette les années 1960 ou la guerre.
Le chant lent et rythmé de `` For What It’s Worth '' en fait la chanson de fond parfaite pour passer un contondant, ce qui en fait un choix intéressant lorsqu'il est utilisé avec une toile de fond de la guerre du Vietnam comme dans Forrest Gump .
«For What It’s Worth» est un choix fort lorsque les personnages sont confrontés à une introspection ou à une occasion de réfléchir à leur état actuel, comme dans le cas de Tonnerre sous les tropiques . Les personnages de Ben Stiller et Matthew McConaughey sont tous deux confrontés à des décisions difficiles, et les téléspectateurs reçoivent la chanson de Buffalo Springfield comme un moyen de dénoter les luttes internes en cours.
'For What It’s Worth' a été présenté dans Seigneur de la guerre, UnReal, l'aile ouest, Forrest Gump , et Rentrer à la maison .
12Combat de Kung Fu - Carl Douglas
Il n’est guère surprenant qu’une chanson intitulée « Combat de Kung Fu 'serait la chanson préférée à chaque fois que quelqu'un commence à se battre au kung-fu dans un film. Cependant, nous noterons que cela est souvent mis en œuvre de manière comique, car ceux qui pratiquent le kung-fu sont souvent assez terribles dans l'art martial. Il n’ya pas de meilleur exemple de cela que Ninja de Beverly Hills , où Chris Farley, ironiquement agile, élimine plusieurs méchants dans le but de protéger son demi-frère.
Fait intéressant, la chanson a été créée à l'origine en tant que face B de `` Je veux tout te donner ' . Comme il ne s'agissait que d'une chanson de la face B, le chanteur est allé trop loin avec les sons de kung-fu et a terminé l'enregistrement de la chanson en quelques minutes. Cependant, une fois que les producteurs ont eu la chance d'entendre la chanson, ils ont décidé de faire Kung Fu Fighting ' le côté A, et un gagnant est né.
Ces jours-ci, il semble que la chanson soit présentée un peu trop souvent et qu'elle ait depuis longtemps perdu sa saveur. Cependant, cela n'a pas semblé arrêter 'Kung Fu Fighting ' de trouver son chemin dans Patrons horribles, Kung Fu Panda, Rush Hour 3, Daddy Day Care, Supercop , et plus.
OnzeCompte à rebours final - Europe
Dès que l’électronique d’ouverture du «Compte à rebours final» européen est lancé, nous savons que quelque chose de formidable se passe ou se produira sous peu à l’écran. C'est une chanson convaincante et optimiste qui contribue à l'excitation d'une scène.
Dans l'émission télévisée Développement arrêté , le personnage de Gob Bluth vit comme un magicien en difficulté qui ne trouve pas tout à fait sa place dans le monde. Son utilisation de «Final Countdown» pour lancer ses «illusions» souvent ratées est un moment fort de la série. Et grâce à la popularité de Développement arrêté , notamment avec son retour via Netflix, la chanson a attiré une attention supplémentaire chez les jeunes téléspectateurs qui étaient jeunes ou pas encore nés au moment de sa sortie.
Depuis qu'il a été utilisé pour la première fois dans Développement arrêté , il semble que «Final Countdown» fasse une résurgence dans le cinéma et continuera de gagner du terrain alors que les réalisateurs et les équipes de production reconnaissent son utilité en tant que morceau de film accrocheur.
'Compte à rebours final ' est présenté dans Chuck, Glee, Scrubs, Pitch Perfect , et plus.
dixAlléluia - Leonard Cohen
Leonard Cohen's ' Alléluia 'a trouvé sa place dans des dizaines de films et émissions depuis sa création en 1984. La chanson emblématique est le plus souvent utilisée lors d'un plongeon dans la situation ou l'humeur d'un personnage. La triste histoire de David reflète les défis et les luttes auxquels sont confrontés ceux que nous regardons à l'écran.
Malgré ses paroles religieuses évidentes, «Hallelujah» est rarement inclus comme chant religieux ou même spirituel. C’est une chanson douce-amère qui, selon les mots de Le magazine Time , est «un aveu tacite que ni les écrivains ni les acteurs ne pouvaient transmettre les émotions de leurs personnages aussi bien que« la chanson le peut ».
Dans cet esprit, il n’est pas surprenant de voir la chanson utilisée dans de nombreuses émissions de télévision dramatiques qui reposent si fortement sur la fourniture d’expériences émotionnelles puissantes aux téléspectateurs. La chanson peut être entendue dans The West Wing, ER, Crossing Jordan, Criminal Minds, House, Ugly Betty, Without a Trace, Third Watch, NCIS, Lord of War, Fête de l'amour , et le plus mémorable, Shrek .
9Pas de soleil - Bill Withers
Il y a toujours un moment dans les films romantiques où l’un des personnages, généralement le gars, fait quelque chose pour chasser la femme qu’il aime. Bien sûr, il souhaite ne pas avoir fait ou dit cette chose horrible, et maintenant l'amour de sa vie est parti pour toujours. L'heure de jouer ' Pas de soleil 'par Bill Withers. La ligne sombre de la chanson Il n'y a pas de soleil quand elle est partie , à côté du bourdonnement rauque d'une guitare basse, saisit parfaitement la nature souvent triste et regrettable du personnage.
Nous ressentons pour le gars, nous le faisons vraiment. Nous savons qu'à l'intérieur il l'aime et veut qu'elle revienne. Nous savons qu'il souhaite pouvoir reprendre tout ce qu'il a fait pour lui faire du tort. Et «Ain’t No Sunshine» a un moyen d’aider le public à ressentir sa douleur et à comprendre son désir de faire les choses correctement.
L'air de Bill Withers a été présenté dans Vol, Perception, CSI: NY, Munich, Moine, Old School, et Notting Hill .
8Sweet Home Alabama - Lynyrd Skynyrd
' Sweet Home Alabama 'est sans équivoque la chanson thème du Sud. Bien qu'il fasse référence à l'Alabama, il est chéri par presque tout le monde en dessous de la ligne Mason-Dixon. C'est un air jovial qui supplie les auditeurs de prendre leurs bottes de cow-boy, d'en renvoyer une froide et de sortir sur la piste de danse.
Bien que la chanson évoque rapidement le film du même nom, il est difficile de ne pas penser à sa place dans Avec l'air, grâce à la ligne mémorable de Steve Buscemi: Définissez l'ironie. Une bande d'idiots dansant dans un avion sur une chanson rendue célèbre par un groupe décédé dans un accident d'avion .
Malgré la triste histoire de Lynyrd Skynyrd, «Sweet Home Alabama» demeure la fierté du Sud, et un rappel que parfois nous avons juste besoin d'oublier nos ennuis et de danser.
'Sweet Home Alabama' est présenté dans Moi, moche et méchant, Forrest Gump, masque, Sahara, la fille d'à côté , Les Simpsons, et bien sûr, la comédie romantique Sweet Home Alabama .
7Marcher sur le soleil - Katrina et les vagues
' Marcher sous le soleil 'est l'une des chansons de cinéma les plus connues et les plus agréables des années 80. Les mots, le rythme, les accords optimistes - ils travaillent tous ensemble pour produire une mélodie amusante. C’est l’air parfait pour le personnage de Jack Black dans Haute fidélité comme il fait de son mieux pour exciter son ami moins jovial. Avec la goofiness emblématique de Black et le chant de Katrina & The Waves en arrière-plan, nous ne pouvons nous empêcher de sourire et de profiter du moment.
Alternativement, la chanson est jouée presque ironiquement dans Psycho américain alors que Patrick Bateman se promène dans le couloir du bureau pour se rendre à son bureau. Son humeur extérieure est celle d'une monotonie presque ennuyeuse, mais la chanson jette un regard sur l'âme d'un homme qui, quelques heures auparavant, a pris beaucoup de plaisir à déchiqueter son collègue avec une hache.
'Walking on Sunshine' a été présenté dans de nombreux films, y compris Daddy Day Care, Herbie: Entièrement chargé, le secret de ma réussite, Bean, Look Who's Talking , et plus.
6Gimme Shelter - Rolling Stones
Même si personne d'autre n'était fan de ' Donnez-moi un abri ', Est Martin Scorsese. Le réalisateur légendaire a inclus la chanson des Rolling Stones dans de nombreux films. De casino à Les défunts , les téléspectateurs peuvent s'attendre à ce que la chanson soit incluse chaque fois que quelque chose de louche se passe ou qu'un personnage est sur le point de vivre une expérience majeure qui change la vie.
Mais Scorsese n’est pas le seul à apprécier l’air pour sa signification cinématographique. «Gimme Shelter» a été utilisé dans plus d'une douzaine de films et d'émissions pour avertir les téléspectateurs que les choses sont sur le point de devenir plus intenses, souvent à cause d'actions violentes ou d'émotions enflammées. Quel que soit le résultat, cependant, chaque fois que les téléspectateurs entendent la pièce 'Gimme Shelter', il est temps de faire attention et de se préparer à quelque chose d'excitant.
The Rolling Stones '' Gimme Shelter ' peut être entendu dans Dexter, Adventures in Babysitting, Knight Rider, The Fan, Layer Cake, CSI: NY, Covert Affairs, Vol , et Hawaii Five-O .
5Lapin Blanc - Avion Jefferson
Un autre bel exemple d'une chanson qui se marie bien avec des scènes de drogue est ' lapin blanc 'par Jefferson Airplane. La pièce mélodique calme offre une expérience relaxante alors que les personnages du film entrent dans le high doux fourni par leur drogue de choix.
L'une des instances les plus rapidement reconnaissables de `` White Rabbit '' se trouve dans Section, où le personnage de Charlie Sheen se livre à une expérience narcotique dans une tente avec ses copains.
La combinaison de «White Rabbit» et de drogues n’est pas une surprise compte tenu des thèmes des paroles de la chanson. Avec la discussion sur les pilules, le narguilé et les champignons, il ne faut pas un génie pour comprendre pourquoi il est devenu synonyme d’activités liées à la drogue dans les films.
' lapin blanc ' a été inclus dans des dizaines de films, dont The Game, Fear and Loathing in Las Vegas, The Holiday, Purple Haze, Futurama, Supernatural, America's Sweethearts, Coming Home, Circuit, Love and Music, Where the Truth Lies, Singularity is Near, Go Ask Alice, The Sopranos , et Les Simpsons .
4Quel monde merveilleux - Louie Armstrong
Le monde peut être un endroit magnifique et charmant. C’est le message que nous recevons de Louie Armstrong. Quel monde merveilleux ». C'est un air facile à vivre qui représente la bonté et souligne la gentillesse que l'on peut trouver dans la vaste étendue de notre monde. C’est une chanson qui nous invite à réfléchir aux opportunités de bien faire pour les autres, à se voir comme des amis et à se débarrasser des sentiments négatifs que nous nourrissons souvent pour les gens autour de nous.
Alors que la version d'Armstrong est la plus utilisée, certaines productions appellent également le ' Quel monde merveilleux / sur l'arc-en-ciel 'mashup d'Israël Kamakawiwo’ole, qui livre la chanson avec un ukulélé savamment joué. Contrairement à Armstrong, cependant, la version de Kamakawiwo’ole est réservée aux personnages les plus étranges du film - souvent ceux présentés dans des comédies familiales idiotes qui tentent de jumeler des personnages loufoques avec la bonté du monde qui les entoure.
'What a Wonderful World' peut être entendu dans The Mentalist, Fred Claus, Meet Joe Black, 12 Monkeys, Good Morning Vietnam, Harold et Kumar s'échappent de Guantanamo Bay, Madagascar , et EST .
3Stayin ’Alive - Les BeeGees
Grâce à Fièvre du samedi soir , Les Bee Gees' 'Rester vivant' est aujourd'hui l'une des chansons les plus reconnues et les plus jouées au cinéma. Lorsque le script demande à un personnage de se pavaner sur le trottoir, cela signifie que les haut-parleurs commenceront à pomper 'Stayin' Alive '. En fait, il ne serait pas surprenant que, lorsque les écrivains écrivent aujourd'hui un stylo et rédigent un personnage qui va groover dans la rue, ils jouent cette chanson dans leur tête.
Étant donné que Fièvre du samedi soir est sorti en 1977, ce ne sont vraiment que les générations plus âgées qui se souviennent de l’origine de la tendance «Stayin’ Alive »à se pavaner sur les trottoirs. Pour ceux qui sont nés après la première apparition de la scène emblématique de John Travolta sur grand écran, il existe de nombreux autres exemples de personnes et de créatures marchant vers les BeeGees, notamment Les Simpsons, un film loufoque , et Madagascar .
'Stayin' Alive 'a également été présenté dans Sherlock, Glee, Baby Geniuses, Virtuosity, Honey I Blew Up the Kid, Avion, Chicken Little , et Naked Gun 33 1/3: L'insulte finale .
deuxBad to the Bone - George Thorogood et les destructeurs
Comme le titre de cette chanson l’indique, celui pour qui elle est jouée est un dur à cuire. C'est le gars ou la fille avec qui vous ne voulez pas jouer, et ils ont pour mission de faire de sérieux dégâts. Du moins, c’est ce que vous offre le personnage en cuir et motocycliste d’Arnold Schwarzenegger dans Terminator 2: le jour du jugement . Bien sûr, il est également utilisé de manière comique, comme dans le cas de Joe Dirt comme il est sur le point de faire le sale.
En raison de son air optimiste et quelque peu léger, ' Pourri jusqu'à la moëlle ' a été utilisé dans de nombreux films pour enfants pour faire savoir aux téléspectateurs que le personnage qu'ils regardent est certainement l'un des enfants cool. Et comme la chanson est classée G dans sa langue et son message, elle fonctionne très bien pour les parents et les enfants.
'Bad to the Bone' a été présenté dans Hawaii Five-O, Megamind, Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore, Major Payne, The Muppets, 3000 Miles to Graceland, Problem Child , et Chien de la caserne des pompiers .
1Né pour être sauvage - Steppenwolf
Peu importe ce que quelqu'un d'autre dit, ' Né pour être sauvage ' est les chanson pour les voyages en voiture, et il est facile de comprendre pourquoi. L'air est amusant, accrocheur et commence par Faites tourner votre moteur, partez sur l'autoroute, cherchez l'aventure, et tout ce qui se présente à nous . Naturellement, c'est la meilleure solution à chaque fois que quelqu'un dans un film ou une émission prend la route.
La chanson a été utilisée à l’origine en 1969 Easy Rider et capture parfaitement le sentiment de libération qui accompagne la vie sur deux roues dans les années 60. Depuis lors, cependant, les gens de la production l’ont utilisé comme un moyen peu coûteux de montrer la liberté d’un personnage.
Sans surprise, 'Born to be Wild ' a été utilisé dans plus de 100 films et séries télévisées et ne montre aucun signe de ralentissement. Il semble tellement plus facile de coller cette chanson emblématique que d'essayer de trouver quelque chose d'autre qui dépeint si parfaitement le sentiment de liberté qu'il capture si facilement.
Parmi les nombreux titres à présenter `` Born to Be Wild '', on trouve Las Vegas, Six Feet Under, Dudley Do-Right, One Crazy Summer, The Wonder Years, Problem Child, Wild America , et Borat .