Il était une fois des effets spéciaux créés avec des modèles physiques et des explosions réelles. De nos jours, de nombreux effets sont créés à l'aide d'images générées par ordinateur (CGI). Bien que les deux aient leurs mérites, une chose est sûre : avec la somme d'argent investie dans la création de superproductions, il vaut mieux que les effets spéciaux soient magistraux. Bien que ce dernier soit vrai pour de nombreux films à gros budget au fil des ans, y compris Le Seigneur des Anneaux trilogie (budget : 281 millions de dollars) ou La matrice , qui a révolutionné la façon dont les effets ont été créés, certains effets remarquables ne répondent pas aux attentes que nous avons créées pour la réalisation de films à gros budget. Voici notre liste des 15 pires effets spéciaux dans les films à succès .
Le retour de la momie (2001)
Aucune liste de catastrophes CG n'est complète sans Le retour de la momie , qui se termine par un combat entre Brendan Fraser et le visage de Dwayne 'The Rock' Johnson cartographié sur le corps d'un scorpion, qui ressemble un peu à un centaure de homard. Dire que le Roi Scorpion a l'air bizarre est un euphémisme. Le visage est plus brillant et plus plastique que tous les Real Housewives combinés, et bien que le corps soit un peu plus réaliste, il a toujours l'air trop artificiel par rapport à tout le reste à l'écran.
Même avec cet échec de CG, Le retour de la momie a fini par rapporter 433 millions de dollars. Cependant, pour un budget de 98 millions de dollars, on pourrait penser que plus de temps et d'argent auraient été consacrés à la création d'un adversaire convaincant pour la finale.
RoboCop (1987)
Considéré par de nombreux critiques comme l'un des meilleurs films réalisés en 1987 et l'un des meilleurs films d'action jamais réalisés, RoboCop est un thriller de science-fiction intelligent qui utilise le gore et la violence exagérés pour faire la satire de la culture américaine. Le film a été nominé pour deux Oscars, dont ceux du montage des effets sonores et du meilleur son, remportant le prix du montage.
RoboCop a été réalisé avec un budget estimé à 13 millions de dollars, ce qui est assez modeste compte tenu de l'attention portée aux détails dans la création du prototype Enforcement Droid (ED) 209 et des effets de stop-motion. Alors que les effets dans RoboCop étaient pour la plupart acceptables pour l'époque (le stop motion a été bientôt remplacé par CGI), la scène dans laquelle le méchant lourd d'entreprise Dick Jones (Ronny Cox) tombe à mort d'un gratte-ciel est extrêmement mauvaise. Un mannequin a été utilisé pour filmer la scène, mais cela aurait été plus réaliste si le mannequin n'avait pas eu les bras de la même longueur que le corps.
Freddy contre Jason (2004)
Après les fans du Freddy et vendredi 13 Les franchises ont fait campagne pour un film croisé illustrant un combat entre Freddy et Jason, New Line et Paramount ont tenté de faire un film Freddy contre Jason en 1987, mais les deux studios n'ont pas réussi à s'entendre sur une histoire. Après 15 ans de développement intermittent et environ 6 millions de dollars dépensés pour dix-huit scripts inutilisés de plus d'une douzaine de scénaristes, New Line a finalement produit Freddy contre Jason en 2003. Après des années d'anticipation, de nombreux fans ont été déçus par l'horrible intrigue. et des effets de mauvaise qualité partout.
Tout au long de la Cauchemar sur Elm Street série de films, Freddy Krueger se concentre sur les plus grandes peurs de la personne respective pour trouver des moyens inventifs de les tuer depuis leurs propres rêves. Bien qu'il existe de nombreuses façons créatives pour ce tueur en série d'attirer ses victimes au fil des ans, la chenille des mauvaises herbes remporte le prix de la stupidité. Le personnage Mark Davis est un stoner, alors Freddy attend qu'il allume un joint avant de faire son geste, qui consiste à prendre la forme d'une chenille avec un bang. Bien qu'elle ne soit même pas effrayante à distance, la chenille des mauvaises herbes est l'un des monstres CGI les plus idiots à apparaître à l'écran.
SOS Fantômes II (1989)
Après le succès de l'original chasseurs de fantômes , le producteur/réalisateur Ivan Reitman et les scénaristes Dan Akroyd et Harold Ramis ont été contraints de faire une suite par Columbia Pictures. Bien qu'initialement hésitants, Reitman, Akroyd et Ramis ont finalement signé. Il n'est pas aussi populaire que son prédécesseur, mais SOS Fantômes II a rapporté près de 30 millions de dollars lors du week-end d'ouverture et près de 215 millions de dollars dans le monde.
L'une des scènes les plus mémorables du film est celle où les quatre chasseurs de fantômes donnent vie à la Statue de la Liberté en utilisant 'Psychomagnotheric Slime' chargé positivement et 'Higher and Higher' de Howard Huntsberry. Bien que beaucoup de travail ait été consacré à cette scène - y compris l'utilisation de miniatures, une grande sculpture de tête pour les gros plans et quelques décors à grande échelle - les longs plans montrent clairement que la statue n'est qu'un homme en costume .
Fait amusant : Dan Aykroyd et Harold Ramis ont initialement conçu l'idée de la Statue de la Liberté comme une force du mal utilisée par Vigo, mais par respect pour Lady Liberty, ils ont décidé d'en faire une influence positive.
Rappel total (1990)
À 65 millions de dollars, Rappel total était l'un des films les plus chers jamais réalisés au moment de sa sortie. Vous pouvez dire que la majeure partie de l'argent a été investie dans les effets visuels du film. Rappel total a été l'un des derniers grands blockbusters hollywoodiens à utiliser des effets miniatures à grande échelle plutôt que des images générées par ordinateur. Cinq sociétés différentes ont été amenées à gérer les effets, mais le seul CGI a été utilisé pour les squelettes radiographiques des navetteurs et leurs armes dissimulées.
Rappel total a reçu le Special Achievement Academy Award pour les effets visuels. Alors que la plupart des effets du film sont inspirants et imaginatifs, ce n'est pas le cas dans une scène en particulier. Quand Arnold abandonne son déguisement de grosse femme parce qu'il commence à mal fonctionner, lui - ou quelque chose qui lui ressemble - se révèle en dessous. La tête est clairement un modèle - et pas un bon.
Le fugitif (1993)
Le fugitif est basé sur la série télévisée des années 1960 du même nom créée par Roy Huggins. Le film a passé six semaines en tant que film numéro un et a rapporté près de 369 millions de dollars sur un budget de 44 millions de dollars. Le film a été nominé pour six Oscars et Tommy Lee Jones a remporté le prix du meilleur acteur dans un second rôle.
Le film n'a pas reçu de nomination pour les effets visuels. Pour ne pas dire qu'il n'y en avait pas - la scène où un train s'écrase dans un bus est remarquable, d'autant plus qu'elle a été filmée en une seule prise. La séquence a coûté 1 million de dollars et 13 caméras à filmer, dont trois ont été détruites dans le processus. Les mêmes effets impressionnants ne se sont pas traduits dans la scène où le personnage de Harrison Ford saute d'un barrage hydroélectrique. Les téléspectateurs ont noté que le corps plongeant dans la cascade ressemble à un mannequin, et ils ont raison. En fait, il y avait six mannequins et ils coûtaient 12 000 $ chacun.
Échapper à Los Angeles (mille neuf cent quatre vingt seize)
Évadez-vous de L.A. , une suite à Évadez-vous de New York (1981), était une bombe au box-office, ne gagnant qu'environ 25,5 millions de dollars sur son budget de 50 millions de dollars. Bien que recevant des critiques mitigées, de nombreux fans vénèrent Évadez-vous de L.A. pour son caractère campagnard. Pourtant, les critiques et les téléspectateurs ont noté qu'il manquait au film l'atmosphère sombre et post-apocalyptique du premier S'échapper film. Même le réalisateur, John Carpenter, a pensé au scénario du deuxième S'échapper le film était difficile à prendre au sérieux.
Le campiness est évident tout au long du film, en particulier dans la scène où Kurt Russell et Peter Fonda pendent 10 sur une vague de tsunami. Alors que la scène est ludique et humoristique, les effets sont carrément ringards. Et c'est peut-être le point - les téléspectateurs peuvent dire que le film se moque de lui-même. Étant donné que le film a été réalisé en 1996, cependant, on pourrait penser qu'il y aurait un peu plus d'art dans la séquence
Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal (2008)
Indiana Jones et le royaume du crâne de cristal a été un succès financier, rapportant plus de 786 millions de dollars dans le monde, devenant le film le plus rentable de la franchise (lorsqu'il n'est pas ajusté à l'inflation) et le deuxième film le plus rentable de 2008.
Spielberg a déclaré avant le début de la production que très peu d'effets CG seraient utilisés pour maintenir la cohérence avec les autres films. Cependant, beaucoup plus de travail CGI a été effectué pendant le tournage que prévu initialement car il s'est avéré plus pratique. Il y a eu un total d'environ 450 plans CGI dans le film, avec environ 30% des plans du film contenant des peintures mates CG. Bien qu'il y ait une abondance de CGI dans le film, ce qui est évident lorsque certains des méchants soviétiques sont dévorés vivants par un essaim de fourmis rouges. Le quatrième film s'est éloigné du film d'aventure à l'ancienne de ses trois prédécesseurs, et les fans ont été déçus à juste titre.
Air Force One (1997)
Un succès au box-office avec des critiques décentes de la part des critiques, Air Force One était l'un des films d'action les plus populaires des années 90, rapportant 315 millions de dollars dans le monde. Le président américain en exercice, Bill Clinton, en a fait l'éloge, mais a également noté que certains éléments de la version cinématographique d' Air Force One , tels que la nacelle de sauvetage et la rampe de parachute arrière, ne reflétaient pas les caractéristiques de l'avion réel.
Mis à part le soutien de Clinton, aucun spectateur ne peut soutenir la scène du crash qui se termine. Pour un blockbuster à gros budget, vous vous attendez à plus pour la séquence CGI. L'avion rebondit plusieurs fois sur l'eau, puis effectue le plongeon le plus ringard dans l'océan, où il se brise ensuite en deux. Cela ressemble à quelque chose que vous verriez dans un vieux jeu vidéo, plutôt qu'à un film avec un budget de 85 millions de dollars.
La mer d'un bleu profond (1999)
La mer d'un bleu profond a été inspiré à l'origine par le scénariste australien Duncan Kennedy, qui a été témoin des effets horribles d'une attaque de requin lorsqu'une victime s'est échouée sur une plage près de chez lui. L'événement a provoqué un cauchemar récurrent pour le scénariste où il était coincé dans un passage avec des requins qui pouvaient lire dans ses pensées. Cela a sans aucun doute inspiré l'intrigue de la mer d'un bleu profond , où les requins deviennent plus intelligents et plus dangereux en raison de modifications génétiques effectuées par des scientifiques.
Bien que tout cela semble terrifiant, le film lui-même ne l'est pas tellement. C'est campy, plein de dialogues ringards, bien que deviner quel personnage va mordre la poussière ensuite en fait un jeu à boire décent. La scène où le personnage de Samuel L. Jackson rencontre sa disparition est choquante simplement parce qu'il est tué si tôt dans le film, mais c'est aussi amusant. Jackson est sur le point de prononcer un discours édifiant et émouvant, lorsqu'un requin CG peu convaincant plonge derrière lui et l'attrape par les dents. Dans la séquence suivante, les téléspectateurs voient le requin couper un mannequin à l'effigie de Jackson avant qu'il ne disparaisse sous l'eau.
Feuilles II (2002)
Le Lame La série était l'une des premières incursions de Marvel dans les suites. Feuilles II sorti le 22 mars 2002 et est devenu le film le plus réussi financièrement de la Lame série, rapportant 80 millions de dollars aux États-Unis et 150 millions de dollars dans le monde.
Bien que financièrement prospères, les téléspectateurs ont noté que de nombreuses scènes de combat ressentent des scènes coupées de jeux vidéo. C'est très certainement le cas lorsque, au début du film, une bande de ninjas vampires attaque Blade dans sa grotte industrielle aux chauves-souris. Au fur et à mesure de sa progression, Blade semble de plus en plus informatisé. Cela n'aurait peut-être pas été si grave si le film n'avait pas continué à passer d'un gros plan du visage non informatisé de Snipes à un plan large de Gumby Snipes. Cependant, ce look a peut-être été l'intention du réalisateur Guillermo Del Toro, qui voulait que le film ait à la fois un sentiment de bande dessinée et d'animation japonaise.
Catwoman (2002)
Considéré par de nombreux critiques et téléspectateurs comme l'un des pires films jamais réalisés, Catwoman a non seulement un scénario et une intrigue horribles, mais aussi certains des pires effets spéciaux jamais vus. Le film a nécessité 100 millions de dollars pour être réalisé, mais n'a rapporté qu'environ 90 millions de dollars dans le monde.
Le film misait sur l'attrait de Halle Berry, mais elle était animée pour la plupart de ses scènes et ses mouvements étaient étranges et décousus. Qu'est-ce que le CGI dans Catwoman manque de qualité, il compense largement la quantité. En plus de CG Catwoman, il existe des dizaines d'autres séquences CGI mal exécutées, notamment des balayages de la ville, plusieurs chats, une araignée et même une mouette qui attaque Berry.
King Kong (2005)
Peter Jackson avait neuf ans lorsqu'il a vu pour la première fois le film original de 1933. Il l'a tellement aimé qu'à 12 ans, il a tenté de recréer le film en utilisant la caméra Super 8 mm de ses parents et un modèle de Kong en fil de fer et en caoutchouc. Même avec son obsession, Jackson a d'abord refusé l'offre d'Universal de faire King Kong en 1996. Cependant, Jackson est devenu tellement perturbé que quelqu'un d'autre produirait un terrible remake, qu'il a accepté l'offre. Avec l'assaut des films sur les singes à la fin des années 90, la production a été bloquée en 1997 et n'a été relancée que Le Seigneur des Anneaux : Le Retour du Roi était en post-production. Le décrochage était peut-être une bénédiction déguisée, car il a permis à Jackson de faire venir de nombreux membres clés de l'équipage de Le Seigneur des Anneaux films, y compris le directeur de la photographie, les directeurs artistiques, le concepteur de production et plus encore.
Comme Le Seigneur des Anneaux trilogie, de nombreux effets visuels dans ce remake de King Kong sont à couper le souffle - et avec un budget de 207 millions de dollars, ils devraient l'être. Cependant, au milieu d'effets CG impressionnants, il y a une scène où le CGI excessif est assez évident. La scène en question est lorsque l'équipe de tournage entreprend d'explorer Skull Island, mais se retrouve ensuite prise dans un groupe de Tyrannosaurus rex pourchassant leur proie. À plusieurs reprises dans la séquence, il est difficile pour les téléspectateurs de croire que les acteurs sont en danger, car il est clair qu'ils courent devant un écran vert de dinosaures qui semblent collés à l'arrière-plan.
Je suis une légende (2007)
je suis une légende est la troisième adaptation cinématographique du roman du même nom de Richard Matheson en 1954. Will Smith donne une performance inspirante, mais le film perd de sa crédibilité avec quelques effets spéciaux discutables.
CG a été brillamment utilisé pour créer l'illusion d'une ville de New York vide; cependant, le film s'aggrave lorsque les Dark Seekers apparaissent en pleine vue. La mauvaise animation faciale - en particulier des yeux - rend difficile de considérer ces choses comme étant à distance humaines. Ce ne sont pas les pires créatures CGI jamais créées, mais étant donné à quel point les deux premiers actes du film sont effrayants et tendus, la grande révélation des créatures est à peu près décevante, car elles ont l'air beaucoup trop numériques pour être terrifiantes même à distance. . Le réalisateur Francis Lawrence commente qu'il s'est précipité pour terminer le CG du dernier troisième acte du film, qui a été refait après des critiques négatives du public test.
La lanterne Verte (2011)
La lanterne verte a reçu des critiques généralement négatives, principalement pour son scénario, ses écarts par rapport aux bandes dessinées, le choix de la distribution et des méchants et la surutilisation de CGI. Le film a sous-performé au box-office, ne rapportant que 220 millions de dollars contre un budget de 200 millions de dollars.
Avec un budget aussi important, il est décevant que le film ait certains des CG les plus médiocres de l'histoire récente du cinéma. La pire décision a peut-être été de rendre le costume de Hal complètement CG, car cela le faisait paraître complètement idiot, surtout avec la lumière pulsée. Les super-héros devraient avoir l'air imposants, mais ce costume faisait ressembler The Green Lantern à un luminaire d'une soirée dansante électronique. Le costume nuit au film plutôt que d'ajouter de la valeur.
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Il y a trop de films pour que nous puissions vraiment dresser une liste définitive des pires effets spéciaux. Chaque semaine, de nouveaux films sortent, et malgré les avancées technologiques, beaucoup d'entre eux ne prennent pas la peine de faire quelque chose de spécial ou d'intéressant avec leurs visuels. Pour chaque Interstellaire , il y a un R.I.P.D. . Avons-nous manqué quelque chose de particulièrement mauvais ? Faites le nous savoir dans les commentaires!