La Motion Picture Association of America (ou MPAA) est responsable du système de classification qui classe les films en fonction de leur contenu. Les films classés G conviennent à tous les publics, tandis que les films NC-17 (anciennement X) interdisent l'admission de toute personne de moins de 17 ans. Les films classés PG, PG-13 et R se situent entre les deux. Le système présente des avantages évidents pour les parents, car il leur donne des informations de base sur les films qui peuvent ou non être appropriés pour leurs enfants. Mais il y a aussi un inconvénient. Les membres du conseil d'administration, qui désignent les classements, sont anonymes, et les directives quant à ce que vous pouvez faire dans une catégorie donnée sont au mieux floues.
Cela crée une énigme pour les cinéastes. Ils veulent naturellement présenter leur vision sous sa forme prévue, mais obtenir une note trop restrictive peut potentiellement avoir un impact sur les affaires du box-office. Par exemple, si vous avez fait un film pour un public adolescent, une cote R rend leur entrée plus difficile, alors qu'un PG-13 n'offre aucun obstacle à surmonter. Ce qui suit sont quinze films notables dont les réalisateurs n'étaient pas satisfaits de la note qui leur a été attribuée par la MPAA. Ils ont donc dû se battre pour leur classement souhaité tout en essayant de maintenir l'intégrité artistique. Certains ont gagné, d'autres ont perdu et un couple a complètement contourné la situation grâce à des mesures créatives. Chacun d'eux présente une étude de cas fascinante sur les failles des systèmes de notation.
Ceux-ci sont 15 films qui ont battu le tableau des classements .
15. Commis
Kevin Smith a réalisé son film indépendant classique Greffiers avec un petit budget d'un peu plus de 27 000 $. Parce qu'il avait si peu d'argent pour réaliser sa vision, tout le film s'est déroulé dans un seul endroit, et il reposait sur le dialogue plutôt que sur l'action. Après avoir fait sensation au Festival du film de Sundance, Miramax l'a récupéré pour une sortie en salles. Tout aurait dû être fluide à partir de là, mais la MPAA est intervenue et a donné Greffiers un NC-17 - une cote qui sert souvent de baiser de la mort au box-office, car de nombreuses chaînes de théâtre ne montreront pas le tarif NC-17.
La chose étrange ici est que le film ne contient ni nudité ni violence, juste beaucoup de propos cochons. Smith et Miramax ont estimé qu'il était injuste de donner à l'image une note restrictive qui aurait nui à sa capacité à être réservée dans les cinémas ou à se faire connaître dans les médias grand public. Ensemble, ils ont embauché le célèbre avocat des libertés civiles Alan Dershowitz pour représenter Greffiers devant le comité de notation lors de leur appel. Dershowitz a fait valoir de manière convaincante que le NC-17 n'était pas justifié uniquement pour la langue, et la MPAA a reculé, lui attribuant une note R à la place.
14. Psycho américain
L'une des accusations fréquemment portées contre le comité de classement de la MPAA est qu'ils sont beaucoup plus stricts en matière de sexe qu'ils ne le sont en matière de violence. Pour preuve, il ne faut pas chercher plus loin que Psycho américain . La version cinématographique du best-seller controversé de Bret Easton Ellis met en vedette Christian Bale dans le rôle de Patrick Bateman, un riche banquier d'investissement dont la passion pour Huey Lewis et l'actualité n'a d'égal que sa passion pour tuer des gens.
Psycho américain contient des meurtres vraiment horribles, dont un dans lequel il envoie un collègue avec une hache. Dans une autre scène, une femme est tuée avec une tronçonneuse. Ces choses étaient apparemment d'accord avec le comité de notation. Une scène de sexe à trois entre Patrick et deux prostituées les a cependant bouleversés. Plus précisément, ils ont été décontenancés par le fait que Patrick se regarde dans un miroir pendant les rapports sexuels, plutôt que sur ses partenaires. La réalisatrice Mary Harron entendait pour le moment illustrer la déconnexion de Patrick avec le monde qui l'entourait, et leur a fait valoir ce point. La MPAA n'a pas bougé, alors elle a coupé 18 secondes de cette séquence et a obtenu le R.
13. 3 générations
3 générations est un film indépendant de 2017 sur une adolescente transgenre nommée Ray (Elle Fanning) qui cherche à faire la transition de femme à homme. La mère (Naomi Watts) et la grand-mère (Susan Sarandon) de Ray tentent d'accepter sa décision, tandis qu'il traque le père absent dont le consentement légal est nécessaire pour commencer la transition. La MPAA a classé le film R pour 'blasphèmes et références sexuelles'. Cela ne convenait pas aux cinéastes, ni à Harvey Weinstein, dont le studio, la Weinstein Company, prévoyait de sortir le film.
En collaboration avec GLAAD (l'Alliance gay et lesbienne contre la diffamation), Weinstein a activement demandé à la MPAA de donner 3 générations un PG-13 plus indulgent. Compte tenu des thèmes d'acceptation et d'inclusion de l'histoire, ils ont estimé que les lycéens gagneraient à la voir. La présidente de GLAAD, Sarah Kate Ellis, a publié une déclaration disant, en partie, qu'une cote R serait 'un obstacle inutile pour les jeunes transgenres qui veulent voir le film, et un personnage avec lequel ils peuvent enfin se connecter.' Elle a ajouté que la décision du comité de notation envoyait un message dangereux selon lequel les questions LGBTQ ne pouvaient pas être discutées avec les jeunes. La MPAA a accepté de réexaminer la question et, avec quelques modifications mineures, 3 générations sortir en salles avec son PG-13 souhaité.
12. Valentin bleu
Valentin bleu est un drame romantique de 2010 à la fois brillamment joué et difficile à regarder. Ryan Gosling et Michelle Williams jouent Dean et Cindy, un couple dont le mariage s'effondre rapidement. Le film est inconfortablement précis dans l'exploration de la façon dont de telles choses se produisent. Les scènes du couple des jours précédents et plus heureux contrastent fortement avec celles de la discorde conjugale, rendant la douleur de la rupture extrêmement palpable pour le spectateur. Les critiques ont déliré et Williams a remporté une nomination pour la meilleure actrice aux Oscars.
Le comité de classement a eu des problèmes avec une scène particulière, ce qui les a fait gifler Valentin bleu avec un NC-17. Cette séquence a Dean effectuant le sexe oral sur Cindy. Gosling les a accusés de sexisme, disant que le vrai problème était qu'il montrait un homme faisant plaisir à une femme, par opposition à l'inverse. Il y avait aussi des spéculations selon lesquelles le ton triste général du film rendait la scène de sexe un coup de poing troublant. Ni Gosling ni le réalisateur Derek Cianfrance ne voulaient changer le film, alors le studio a formé une équipe juridique et a interjeté appel. Leur argument a souligné que d'autres films classés R avaient des scènes de sexe beaucoup plus graphiques que les leurs, ce qui rend hypocrite la note la plus sévère. De manière quelque peu étonnante, la MPAA a admis que cela était vrai et a annulé sa décision sans que les cinéastes aient à modifier une seule image.
11. Habillé pour tuer
de Brian De Palma Dressé pour tuer est un thriller magistral qui vous tient en haleine pendant toute sa durée. Angie Dickinson incarne Kate Miller, une femme au foyer frustrée qui cherche le frisson en ramassant un inconnu dans un musée d'art. Elle est brutalement assassinée immédiatement après leur rendez-vous. Son fils (Keith Gordon) part à la recherche du tueur, avec l'aide d'une call-girl (Nancy Allen). La piste mène directement au psychiatre de Kate (Michael Caine), un homme avec un secret choquant.
Dressé pour tuer était extrêmement énervé pour 1980. C'est toujours énervé maintenant, bien sûr, mais ça a vraiment repoussé les limites à l'époque. Le comité de notation lui a attribué un X (ce qui, à l'époque, n'impliquait pas uniquement de la pornographie) grâce à deux moments graphiques en particulier. La première était une scène remplie de nudité où le personnage de Dickinson fantasme d'avoir des relations sexuelles sous la douche, et la seconde était la scène sanglante où elle est tuée à mort avec un rasoir droit dans un ascenseur. De Palma était, selon ses propres mots, 'furieux' à propos de la note. Il a parlé publiquement de ses frustrations et, à ce jour, il soutient que l'impact de son art a été émoussé par des bureaucrates anonymes. Pourtant, il a été engagé pour livrer une photo notée R. Après l'avoir soumis à nouveau plusieurs fois avec quelques brèves versions de ces scènes, il a obtenu ce dont il avait besoin.
10. Intimidateur
Le réalisateur Lee Hirsch avait un objectif simple. Il voulait accroître la sensibilisation à l'intimidation et recommander certaines mesures qui pourraient être prises pour la prévenir. Le résultat a été le documentaire Brute , qui suit cinq étudiants différents qui sont victimes de tourments de la part de leurs pairs. Hirsch espérait que son film serait projeté dans les écoles ainsi que dans les cinémas, mais ce plan a été compromis lorsqu'il a obtenu une note R pour quelques utilisations du mot F, dont l'une a été abandonnée dans des images d'un enfant harcelé sur un autobus scolaire. Apparemment, la MPAA a estimé que les adolescents ne devraient pas entendre le langage qu'ils utilisent régulièrement.
Le cinéaste en détresse, qui a publiquement appelé le système de classement ' cassé ', a tout mis en œuvre pour que le classement soit remplacé par un PG-13 plus adapté aux adolescents. Ellen Degeneres a utilisé son talk-show populaire comme forum pour soutenir la note la plus indulgente, et une pétition contenant plus de 200 000 signatures a été remise à la MPAA faisant la même demande. Un appel a été déposé, Hirsch perdant à nouveau. Le studio, TWC, a tenu bon, ouvrant initialement Brute sans note. Mais pour son expansion théâtrale, ils ont choisi de supprimer le mot F afin que le film puisse correctement atteindre le public qui en avait le plus besoin.
9. Les garçons ne pleurent pas
Les garçons ne pleurent pas a valu à Hilary Swank le premier de ses deux Oscars. Elle joue Brandon Teena, un homme transgenre réel qui a été brutalement violé et assassiné par deux connaissances masculines en décembre 1993. Chloe Sevigny joue le rôle de Lana Tisdel, la jeune femme avec qui il devient amoureux. La scène de viol allait évidemment être suffisamment intense pour mériter une cote R, mais la MPAA s'est opposée à une scène dans laquelle Brandon pratique le sexe oral sur Lana, jugeant le film digne d'un NC-17.
La réalisatrice Kimberly Pierce acceptait initialement la note. Puis le studio, Fox Searchlight, lui a dit qu'ils ne sortiraient pas Les garçons ne pleurent pas avec une étiquette NC-17. Elle a demandé à la MPAA ce qui, en particulier, leur posait problème concernant cette scène, bien qu'elle ait reçu une réponse frustrante et vague en réponse, selon elle. Pierce a repoussé le problème, n'allant nulle part. Elle a exprimé sa conviction que la MPAA n'aimait pas voir le plaisir sexuel à l'écran sans qu'un homme soit impliqué. Les mains liées, la réalisatrice a fait quelques ajustements pour satisfaire le studio et le comité de notation lui-même.
8. Tueurs nés naturels
Tueurs nés est la satire d'Oliver Stone de 1994 sur la façon dont les médias glorifient parfois la violence et ceux qui la commettent. Bien sûr, Stone n'est pas exactement connu pour être subtil à propos de quoi que ce soit, donc son idée de «satire» est remplie de violence sanglante exagérée et d'un chaos constant. Honnêtement, il ne serait pas difficile de passer à côté du fait que c'est de la satire. Les performances intenses de Woody Harrelson et Juliette Lewis ne font qu'ajouter à l'impact. Apparemment, le comité de classement n'a pas compris la blague et a décerné le film qui redoutait le label NC-17.
Stone ne voulait naturellement pas édulcorer sa déclaration cinématographique, mais depuis qu'un grand studio (Warner Bros.) sortait NBK , il devait contractuellement rendre une photo notée R. Le réalisateur a de nouveau soumis le film à la MPAA à plusieurs reprises, espérant qu'ils seraient d'accord avec les modifications mineures qu'il a apportées à chaque passage. À plusieurs reprises, il a été rejeté. Par le temps Tueurs nés a finalement obtenu un R, Stone avait coupé quatre minutes entières. Plus tard, il a mis tout le matériel supprimé dans une coupe du réalisateur pour la vidéo personnelle.
7. Team America : Police mondiale
Trey Parker et Matt Stone ont une histoire de lutte contre la MPAA. Ils ont fait des allers-retours avec l'organisation sur South Park : plus grand, plus long et non coupé avant de finalement obtenir une cote R pour cette comédie animée. Quelques années plus tard, les adversaires se retrouvent lorsque Parker et Stone soumettent Team America: Police mondiale , une satire politiquement incorrecte de la politique et du cinéma d'action entièrement réalisée avec des marionnettes.
Le conseil d'administration ne savait vraiment pas quoi penser de la scène de sexe du film, qui mettait en vedette deux personnages forniquent dans toutes sortes de positions étranges et participaient à des bouffonneries choquantes. D'une part, c'était extrêmement graphique. D'autre part, ce n'étaient pas de vraies personnes qui exécutaient ces actes, c'étaient des marionnettes avec des taches chauves pour les organes génitaux. Parker a admis que, comme récompense pour le Parc du Sud combat, il voulait le coller à la MPAA en insérant des choses avec lesquelles il savait qu'ils auraient un problème. Il n'avait cependant pas anticipé l'ampleur de ce problème. Lui et Stone devaient se soumettre Équipe Amérique un énorme neuf fois avant qu'ils ne soient prêts à inverser la note d'un NC-17 à un R. Quarante des quatre-vingt-dix secondes de la scène de sexe ont été perdues dans le processus.
6. Requiem pour un rêve
de Darren Aronofsky Requiem pour un rêve est sans doute le film le plus poignant jamais réalisé sur la toxicomanie. Non seulement il représente le bilan physique de la dépendance à la drogue, mais il décrit également la façon dont les toxicomanes inconditionnels se dégradent parfois pour nourrir le dragon. Nulle part cette idée n'est plus présente que dans une scène tardive du film où le personnage de Jennifer Connelly prend part à un acte sexuel plutôt pervers, que nous ne décrirons pas ici, lors d'une fête organisée par un proxénète. La MPAA a jeté un coup d'œil à cette scène et a noté Requiem NC-17.
Le problème pour Aronofsky, comme il l'a dit dans des interviews, c'est que couper la scène saperait fondamentalement une grande partie du message du film. Son objectif était de complètement dé-glorifier la consommation de drogue en montrant les pires endroits absolus où une personne peut prendre. A ce titre, le réalisateur a refusé de couper ne serait-ce qu'un cadre. Parce que Requiem pour un rêve allait être publié par un distributeur indépendant, il a pu trouver un moyen de contourner le problème. Artisan Entertainment a pris la rare décision de sortir le film sans classement officiel MPAA.
5. La dernière maison sur la gauche
La dernière maison sur la gauche est le film d'exploitation historique de Wes Craven de 1972 centré sur deux adolescentes qui sont violées par un gang de condamnés psychopathes. Les parents d'une fille découvrent ce qu'ils ont fait et complotent une horrible vengeance. Le film était si violent que de nombreux pays l'ont carrément interdit, certains l'interdisant jusque dans les années 1990. Outre les viols, qui sont profondément troublants, il y a une scène graphique à la fin où la mère d'une des victimes mord le pénis d'un violeur. Le film a été soumis à la MPAA, qui sans surprise l'a jugé digne d'un X.
Craven et le producteur Sean Cunningham savaient qu'il était pratiquement impossible d'obtenir un R, compte tenu du caractère explicite Dernière maison à gauche était. Ils savaient également que de nombreux cinémas ne montreraient aucun film portant la cote X, ce qui entraverait considérablement leur capacité à tirer profit de leur travail. Les deux ont proposé une solution créative - une solution qui conduirait à une action en justice pour violation du droit d'auteur de la part de la MPAA si quelqu'un l'essayait aujourd'hui. Ils ont obtenu une étiquette de classement R d'une installation de post-production, l'ont attachée au film et à l'affiche officielle, et ont publié Dernière maison aux cinémas. La note était complètement non autorisée par le conseil d'administration, bien sûr.
4. Les yeux grands fermés
Stanley Kubrick n'a jamais eu peur de repousser les limites avec ses films. Il ne se souciait pas particulièrement de leurs notes non plus. Son tube de 1971 Une orange mécanique arborait fièrement une note X lors de sa sortie en salles. On pourrait facilement dire qu'il s'en ficherait si son thriller érotique Tom Cruise Les yeux grands fermés avait été libéré avec un NC-17. Le problème était que Kubrick est mort après avoir rendu son montage final, mais avant que sa chanson du cygne ne fasse ses débuts en salles. Cela signifiait que le studio, Warner Brothers, devait trouver comment gérer la classification indésirable du comité de notation.
Kubrick était une légende, et ils voulaient honorer son travail final, mais ils ne voulaient pas non plus subir le coup financier qu'une étiquette NC-17 apporte inévitablement. En particulier, la MPAA a estimé qu'une séquence d'orgie était beaucoup trop explicite pour une cote R, puisque les enfants peuvent techniquement entrer dans une image R avec un parent ou un tuteur adulte. À la grande consternation des critiques de cinéma et des inconditionnels de Kubrick, WB a choisi de modifier son film, en insérant numériquement des personnes vêtues devant les participants nus de l'orgie. C'était suffisant pour apaiser la MPAA, et Les yeux grands fermés est sorti avec un R. Pourtant, il est difficile de nier que la vision d'un grand cinéaste de tous les temps a été compromise au nom de l'argent.
3. Le discours du roi
Vous pourriez être surpris de voir le gagnant de l'Oscar du meilleur film Le discours du roi sur cette liste. C'est un film édifiant et réconfortant avec un message positif et rien d'offensant à distance, n'est-ce pas? Eh bien, pas si vous évaluez les films pour la MPAA. Colin Firth joue dans le film le rôle du futur roi George VI, qui travaille avec un orthophoniste (Geoffrey Rush) pour surmonter son grave problème de bégaiement afin qu'il puisse faire une adresse radio en toute confiance à la nation.
Le tableau d'évaluation a une chose étrange à propos du mot F. Vous pouvez l'utiliser une ou deux fois de manière non sexuelle et obtenir un PG-13. Utilisez-le plus que cela, cependant, et vous êtes carrément en territoire R. (Apparemment, les adolescents sont psychologiquement endommagés s'ils l'entendent trop souvent.) Une scène particulièrement amusante du film montre George crachotant ce mot cinq fois de frustration. La MPAA a dit aux cinéastes que s'ils coupaient trois de ces cinq bombes F, ils évalueraient Le discours du roi PG-13. Le réalisateur Tom Hooper a vu l'inanité de cette demande et a refusé, alors le R est resté. Une fois que le film est devenu un chouchou critique et un lauréat d'un Oscar, une coupe PG-13 a été publiée dans le but d'attirer les adolescents, mais cela s'est mal passé.
2. RoboCop
de Paul Verhoeven RoboCop est un film de science-fiction historique. C'est tellement bon qu'aucune de ses deux suites ni son remake de 2014 n'ont pu se rapprocher de la reproduction de sa valeur de divertissement. Peter Weller joue le rôle d'Alex Murphy, un flic de Detroit abattu qui est ressuscité en tant qu'agent des forces de l'ordre cybernétique. Il poursuit le syndicat du crime responsable de sa disparition.
La MPAA a eu des problèmes avec plusieurs des moments les plus violents du film. L'un d'eux montre un prototype de RoboCop, l'ED-209, qui fonctionne mal et envoie des balles à plusieurs reprises sur un homme innocent à l'intérieur d'une salle de réunion d'entreprise. Un autre montre le méchant principal, Boddicker, se faire poignarder dans le cou avec une pointe lors de sa confrontation finale avec le policier robotique. Le conseil a donné RoboCop une cote X, refusant de reculer jusqu'à ce que Verhoeven adoucisse ces scènes. Le réalisateur malheureux s'est conformé, mais a souligné que ces séquences semblent bien pires dans leur forme éditée. Il optait pour une violence exagérée qui frisait la satire. (La scène ED-209, par exemple, était censée être sombrement drôle dans la durée.) Les couper a supprimé ce côté de la comédie noire, bien que le film se soit néanmoins avéré être un succès retentissant.
1. Croisière
Lors de sa sortie en 1980, peu de films, voire aucun, n'avaient été aussi controversés que Croisière . Des groupes de défense des droits des homosexuels ont protesté contre le film, qui met en vedette Al Pacino dans le rôle d'un flic qui enquête sur une série de meurtres dans la communauté homosexuelle en se faisant passer pour un bar. Ils ont également interrompu le tournage à plusieurs reprises, faisant retentir des sirènes pour ruiner la bande originale et faisant clignoter des lumières sur les acteurs pour ruiner les prises. À l'époque, les personnes LGBTQ étaient rarement représentées sous un jour positif à l'écran, et beaucoup étaient mal à l'aise avec la façon dont l'histoire reliait l'homosexualité et la violence.
La MPAA n'a certainement pas approuvé. Le film était initialement inébranlable dans son regard sur les choses les plus extrêmes qui se passaient dans les clubs S&M et les bars en cuir à cette époque. RéalisateurWilliam Friedkin ( L'Exorciste ) prétend avoir filmé de vrais actes sexuels se déroulant dans les clubs qui ont servi de décors au film. Il pensait que cela ajoutait du réalisme, alors il a capturé Pacino (dans le personnage) en train de les regarder et de réagir. En raison de ce matériel explicite, le conseil n'a pas hésité à gifler Croisière avec un X. Friedkin dit qu'il a dû resoumettre son film cinquante fois avant qu'ils ne lui donnent une cote R. Quarante minutes entières d'images de Croisière ont été perdus dans le processus.
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Que pensez-vous de ces films qui ont lutté contre le système de classement ? La MPAA a-t-elle besoin de se relâcher ou est-elle en grande partie sur l'argent? DItes nous ce que vous en pensez dans les commentaires.