Des réalisateurs ayant des pannes sur le plateau à l'ingérence en studio, toutes sortes de chaos dans les coulisses ont foiré ces films.
Qui attend avec impatience le jeune film dérivé de Han Solo? Nous absolument étaient, au moins jusqu'à ce que nous ayons commencé à entendre les histoires du plateau.
Les réalisateurs Phil Lord et Chris Miller ont été licenciés pour s'être écartés du scénario ... Des producteurs apparemment mécontents de la performance d'Alden Ehrenreich ... Bien qu'il soit bien sûr possible que le nouveau barreur Ron Howard retire le film du bordel, ce chaos apparent n'est pas exactement nous remplir de confiance.
Ce n’est pas une nouvelle histoire. Tout au long de l'histoire d'Hollywood, les films ont eu du mal avec des réalisateurs qui ne peuvent pas supporter la chaleur, des stars égoïstes et ces dirigeants embêtants.
Et tous ces problèmes ont gravement ruiné des films qui pourrait ont été formidables. Voici quinze exemples de telles productions tragiquement troublées ...
quinzeQuatre fantastiques (2015)
Se précipita dans la production pour que Fox puisse conserver les droits sur ses personnages, Les quatre Fantastiques a été réalisé par Josh Trank, qui a connu un succès indépendant avec la chronique mais n'avait jamais dirigé un grand projet de studio auparavant.
Et malheureusement, il semble que Trank ne pouvait pas faire face à l'ampleur de tout cela. Son comportement était erratique, s'enfermant dans une tente privée et se disputant avec les stars Miles Teller et Kate Mara, dont il aurait désapprouvé le casting. À un moment donné, il a failli se battre avec Teller.
Fox a lutté contre Trank, engageant une autre équipe pour réécrire le script et effectuant des reprises sans lui. Cela est évident dans le film, car Mara porte clairement une perruque pour les reprises, après avoir coupé ses cheveux depuis le tournage initialement enveloppé. Mais c'est loin d'être le plus gros problème avec Les quatre Fantastiques , ce qui est un gâchis inintelligible et indécis - grâce en grande partie aux allers-retours entre le studio et le réalisateur hors de sa profondeur.
14Extraterrestre 3 (1992)
Les deux premiers Extraterrestre les films sont des classiques indéniables, mais le troisième n'a pas aussi bien réussi. Ses problèmes ont commencé bien avant le tournage, le studio (Fox) étant incapable de décider d'une direction. De nombreux projets de scénario différents ont été rédigés et éliminés, et plusieurs directeurs ont été embauchés et abandonnés.
Lorsque la production a finalement commencé avec le réalisateur David Fincher en charge, le studio n'était toujours pas satisfait de l'histoire et le scénario incomplet était constamment réécrit tout au long de la production. Fox n’était pas d’accord avec certains aspects de la vision de Fincher et a essayé de l’empêcher de tourner certaines scènes importantes, mais il est allé de l’avant et les a quand même tournées avec un équipage squelette.
C'était une production tendue, et même après le tournage, Fincher se serait retrouvé exclu de la suite de montage en contrôlant les dirigeants. Tout cela a abouti à un film largement inférieur aux deux précédents, et Fincher est resté amer à propos de l'expérience pour les années à venir.
13Suicide Squad (2016)
Vous ne pouvez pas blâmer DC d'avoir tenté de reproduire le succès de Marvel en faisant tourner un univers cinématographique combiné à partir de leurs personnages de super-héros. Vous pouvez les blâmer pour en avoir fait un désordre complet, comme illustré dans Suicide Squad .
Lancé en production pour respecter sa date de sortie, le scénariste / réalisateur David Ayer n'avait que six semaines pour rédiger le scénario - à peine assez longtemps pour écrire un film cohérent, sans parler d'un chef-d'œuvre. Et puis, lors de la production, la réaction négative à Batman contre Superman a fait craindre à Warner Brothers Suicide Squad ne serait pas à la hauteur de bandes-annonces amusantes et énervées.
Donc, selon plusieurs sources, ils ont embauché la société derrière les bandes-annonces pour rééditer tout le film. Ce briquet Suicide Squad a été montré pour tester le public aux côtés de la version plus sombre d'Ayer. Ils n’ont pas aimé non plus. Alors WB a fait quelques reprises, ajouté plus de blagues et monté un dernier film dans le milieu - c'est-à-dire tonique partout.
12Quantum of Solace (2008)
Le redémarrage de la série James Bond dirigé par Daniel Craig a commencé fortement avec Casino Royal , mais combien de temps pourraient-ils conserver cette qualité? En fait, pour un film.
Les problèmes avec Quantum de réconfort étaient dus à la grève des écrivains qui s’est produite lors de sa production. Le scénariste Paul Haggis a dû se précipiter pour terminer frénétiquement le scénario quelques heures seulement avant le début de la grève, ce qui signifie que les caméras ont dû commencer à rouler avec les os nus d'un scénario. MGM n'a pas non plus été en mesure d'employer des scénaristes pour résoudre les problèmes de scénario pendant la production, ce qui signifie que Craig et le réalisateur Marc Forster ont dû travailler eux-mêmes sur le scénario pendant le tournage.
Leurs meilleurs efforts, cependant, n'ont pas pu sauver le film, qui s'est soldé par un complot assez incohérent - c'est, euh, quelque chose à voir avec un gars essayant de voler beaucoup d'eau.
OnzeCaligula (1979)
Cette épopée historique, mettant en vedette Malcolm McDowell dans le rôle de l'empereur romain, était une catastrophe notoire, principalement en raison de la tension entre l'écrivain Gore Vidal, le réalisateur Tinto Brass et le producteur Bob Guccione, célèbre pour sa fondation. Penthouse magazine mais totalement inexpérimenté en tant que producteur de films.
Les premiers problèmes sont survenus lorsque Vidal s'est opposé aux modifications apportées par Brass à son scénario, qualifiant le réalisateur de parasite et par conséquent expulsé du studio. Et puis, le programme de tournage intense de Guccione s'est avéré impossible à respecter, ce qui a entraîné le remplacement de décors élaborés par des rideaux de soie et des peintures mates surréalistes.
Mais le vrai conflit est venu sur l'insistance de Guccione pour que le film présente du sexe hardcore. Non seulement cela a provoqué l'indignation de la femme principale, mais Guccione a pris le contrôle du film et a tourné ces scènes lui-même. Le résultat est un film confus et trop indulgent avec plus de porno que d'intrigue.
dixJane a un pistolet (2016)
Ce western avec Natalie Portman était prêt à commencer le tournage début 2013, avec Lynne Ramsay à la réalisation et Jude Law en tant que méchant.
Le premier jour de tournage n’aurait pas pu être bien pire. Ramsey a quitté le film, affirmant que son départ prématuré était dû à des `` différences créatives ''. Le studio, cependant, a affirmé qu'elle était ivre et abusive envers les acteurs et l'équipe. Law, qui n'avait accepté le poste que parce qu'il voulait travailler avec Ramsey, est parti aussi. Ramsey a été remplacé par Gavin O’Connor et Law par Bradley Cooper. Et puis Cooper est parti et a été remplacé par Ewan McGregor.
Après plusieurs retards supplémentaires, il a fallu attendre 2016 pour que le film soit terminé - et cela n'en valait pas la peine. Montrant sa production troublée, Jane a une arme à feu saute entre le fait d'être un Occidental révisionniste convaincu et la bêtise du camp, et il n'a pas failli récupérer son argent.
9X-Men: Le dernier combat (2006)
Après deux succès X Men films, Bryan Singer était sur le point de revenir pour un troisième, mais il est parti pour Le retour de Superman plutôt. Il a été remplacé par Matthew Vaughn, qui a rapidement démissionné, mécontent du calendrier imposé par Fox, avant que Brett Ratner ne prenne finalement le poste.
Parallèlement, les dirigeants de Fox ont décidé qu'ils voulaient tirer le plus d'argent possible de cette vache mutante et ont donc exigé qu'une quantité insensée de personnages soit incluse - plus il y a de X-Men dans le film, plus ils peuvent faire de figurines. !
Ironiquement, cependant, en raison de la production précipitée, la société de marchandises ToyBiz n'a pas eu le temps de créer Dernier combat chiffres liés, de sorte que le film est sorti avec des personnages apparaissant, disparaissant et se faisant brutalement tuer à gauche, à droite et au centre sans raison réelle.
8Star Trek: le film (1979)
La première Star Trek le film a été précipité dans la production pour capitaliser sur le succès de Guerres des étoiles , ce qui signifiait qu'au lieu de développer un film à partir de rien, Paramount a décidé d'adapter une suite télévisée que Gene Roddenberry avait proposée.
Malheureusement pour eux, cela signifiait que Roddenberry devait être pleinement à bord, bien qu'il soit complètement inexpérimenté avec le cinéma et qu'il insiste pour obtenir tout ce qu'il voulait. Roddenberry se querellait sans fin avec le co-scénariste Harold Livingston, conduisant à des réécritures constantes tout au long de la production.
Ajoutez à cela le fait que le réalisateur Robert Wise avait dépassé son budget et était en retard sur le calendrier, et le fait que l'équipe a dû utiliser les décors conçus pour la série télévisée (qui n'étaient pas du tout adaptés à l'éclairage de films, comme il s'est avéré) , et Star Trek fait pour une production rocheuse. Le film qui a fini par être envoyé dans les salles de cinéma n'était guère plus qu'une ébauche.
7Sahara (2005)
L'auteur Clive Cussler était réticent à céder les droits sur ses livres après le chaos dans les coulisses de Élevez le Titanic en 1980, alors quand il a été approché pour un film basé sur ses aventures de Dirk Pitt, il a insisté pour conserver le contrôle créatif.
Malheureusement, cela a été la cause de nombreux Sahara Problèmes de. Cussler a rejeté plusieurs brouillons du scénario, et avant longtemps, 4 millions de dollars avaient été dépensés pour dix écrivains, dont aucun n'avait proposé quelque chose que Cussler autoriserait à être abattu.
Lorsque le tournage a finalement commencé, il n’était toujours pas heureux et il a fini par faire exploser le film, endommageant gravement son marketing. L'argent gaspillé pendant le processus d'écriture signifiait que les grandes séquences d'action ne pouvaient plus être offertes et devaient être abandonnées.
6L'île du Dr Moreau (1996)
L'île du Dr Moreau était basé sur un classique de H.G. Wells, alors comment est-il devenu l'un des pires films des années 1990? Eh bien, le bateau transportant des animaux exotiques à l'endroit frappé par un ouragan n'était qu'un présage du chaos à venir.
Val Kilmer aurait été une prima donna complète sur le plateau, se disputant constamment avec le réalisateur Richard Stanley. À son tour, Stanley l'a transféré dans un rôle plus petit, laissant derrière lui des tas de séquences inutilisables. Marlon Brando, comme Moreau, était pire. Il a refusé d'apprendre ses lignes, alors ils lui ont fait alimenter par une radio intra-auriculaire; Malheureusement, il a également capté des signaux de police, ce qui signifie que Brando annoncerait spontanément des vols à proximité pendant les prises.
Après trois jours de tournage, le réalisateur Stanley a été licencié et remplacé par le tyrannique John Frankenheimer, qui se battait constamment avec les acteurs et l'équipe. Stanley, quant à lui, s'est enfui pour vivre dans la jungle - ce qui au moins a dû être une expérience plus tolérable que de regarder le film!
5Prométhée (2012)
Le deuxième film de la Extraterrestre univers pour faire cette liste, la préquelle de Ridley Scott était tout aussi troublée que la suite susmentionnée de David Fincher.
L'un des principaux problèmes était que personne n'était sûr qu'il s'agissait bien d'une préquelle ou non. Le projet de scénario de Scott a été critiqué pour être trop étroitement lié au précédent Extraterrestre films, conduisant à une réécriture majeure. Même après cela, il a fallu plusieurs brouillons pour que le scénario soit prêt à tourner.
Mais les ennuis ont continué, même en post-production. Fox a exigé que le film convienne à une cote PG-13, tandis que Scott voulait faire quelque chose de plus adulte, et ce conflit a conduit à l'abattage de plusieurs séquences clés - la confrontation finale entre Elizabeth Shaw et l'ingénieur aurait dû être beaucoup plus longue. Prométhée a finalement échoué à impressionner la plupart des téléspectateurs.
4Superman II (1980)
The Christopher Reeve avec Superman les films peuvent être un pur plaisir d'évasion, mais Superman II est un peu plus inégale que son prédécesseur - et vous êtes-vous déjà demandé pourquoi les personnages changent parfois de coiffure, et même de couleur de cheveux, entre les scènes?
C’est parce que le réalisateur Richard Donner a été licencié pendant le tournage - en raison de désaccords sur le ton - et remplacé par Richard Lester. En raison des règles de la DGA, une partie de ce que Donner avait filmé a dû être refaite par Lester, et par la suite, certaines scènes ont fini par être filmées à deux ans l'une de l'autre, ce qui a entraîné de tels problèmes de continuité.
Pour aggraver les choses, les stars Gene Hackman et Marlon Brando ont refusé de travailler avec Lester. Warner Brothers a en quelque sorte assemblé une coupe du film en utilisant à la fois les images de Lester et de Donner, bien que Brando ait dû être entièrement coupé.
3Le feu des vanités (1990)
Adapté du roman à succès de Tom Wolfe, Le feu de joie des vanités aurait pu être une satire aiguë et perspicace du trading de Wall Street, mais elle a été coulée par une production notoirement troublée.
Pour une part, le studio a apporté des changements importants au matériel source, estimant que le personnage de Tom Hanks devait être rendu sympathique pour que le public puisse apprécier le film. Et puis il y a eu les affrontements de l'ego sur le plateau; Bruce Willis, son opinion personnelle à un niveau élevé en raison du succès de Le dur , à un moment donné, a mis au défi l'équipage de travailler plus dur, tandis que Melanie Griffith a disparu du plateau pendant deux semaines et est revenue avec un travail de seins.
Le film était un flop, avec la pointe du roman entièrement émoussée. En fait, toutes les controverses en coulisses ont été documentées dans un livre, Le bonbon du diable , ce qui est beaucoup plus divertissant que le film.
deuxPorte du paradis (1980)
United Artists était l’un des meilleurs studios d’Hollywood, fondé à l’origine en 1919 par un groupe d’acteurs et de réalisateurs légendaires. Et en 1980, La porte du Paradis l'a fait s'effondrer.
Cela était dû à la sur-ambition massive de son directeur, Michael Cimino. Il ordonnait de démolir les décors s’ils n’étaient pas parfaits, et il a tourné à un rythme glacial, ce qui a conduit le film à cinq jours de retard ... après un total de six jours. Les prévisions budgétaires initiales étaient d’environ 7,5 millions de dollars, mais elles ont fini par coûter 40 millions de dollars.
Cimino a également refusé de couper l'histoire, verrouillant les portes de la suite de montage pour que personne ne puisse interférer avec sa vision. Quand il a émergé, sa coupe finie était 325 minutes. Bien qu'il ait finalement été forcé de réduire ce délai à 149 minutes, La porte du Paradis n'était pas un chef-d'œuvre. En fait, il a détruit plusieurs carrières et perdu tellement d'argent qu'il a dû être vendu à MGM.
1La tour sombre (2017)
Les nombreux fans de Stephen King attendaient depuis plus de 30 ans pour voir une version cinématographique de son séminal Tour sombre série, et l'idée d'une adaptation a passé un certain temps à être jetée à Hollywood. JJ Abrams et Damon Lindelof ont opté pour les droits en 2007, mais leur version n'a abouti à rien.
En 2010, Ron Howard a pris en charge le projet, bien qu'il ait fallu attendre 2015 pour qu'il démarre enfin, avec Howard produisant et le moins expérimenté Nikolaj Arcel dirigeant. Bien que les fans soient satisfaits du casting d'Idris Elba et de Matthew McConaughey, des rumeurs ont commencé à circuler selon lesquelles le studio n'était pas impressionné par la gestion de la production par Arcel et que des visions conflictuelles causaient des problèmes dans les coulisses.
En conséquence, les projections de test ont confondu le public plutôt que diverti, et Sony a ordonné des reprises pour clarifier la trame de fond du personnage d'Elba. Mais cela n'a pas pu sauver le film, qui s'est malheureusement avéré être un désordre confus et sans intérêt.
-
Y a-t-il d'autres films qui, selon vous, auraient été bien meilleurs si tout le monde s'était entendu dans les coulisses? Faites le nous savoir dans les commentaires!