Il peut y avoir des productions hollywoodiennes cool à venir, mais certains des films les plus fous et les plus imaginatifs ne verront jamais le grand écran en Amérique.
Hollywood est peut-être le premier endroit auquel les gens pensent lorsqu'ils pensent aux productions sur grand écran, mais bien qu'il soit considéré comme le centre central de l'industrie cinématographique, certains des films les plus uniques et les plus imaginatifs ne proviennent pas d'un studio hollywoodien, ni même recueillent un sortie aux États-Unis.
Que ce soit en raison d'un budget, de mauvaises traductions linguistiques ou culturelles, ou d'un manque perçu de potentiel au box-office, les cinémas américains voient rarement la plupart des films étrangers sur plus d'une poignée d'écrans pendant la saison des récompenses.
Malheureusement, la popularité des films étrangers aux États-Unis est en baisse pendant plusieurs années, privant le plus grand marché cinématographique du monde de certains des contenus les plus uniques et les plus étonnants en production. Cela est particulièrement vrai dans les genres de science-fiction et fantastique. Alors que le calendrier de sortie aux États-Unis est dominé par les suites et les adaptations, de nombreux autres pays se diversifient d'une manière que la plupart des Américains ne verront jamais.
Si vous êtes un geek qui cherche à élargir vos horizons cinématographiques, découvrez-les 15 films de science-fiction / fantastique étrangers insensés dont vous n'avez jamais entendu parler.
quinzeScarabée (2009)
Région: Brésil
scarabée (connu comme L'assaillant aux États-Unis) est le récit fantastique d’un mythe afro-brésilien entourant l’origine de la capoeira et de son inventeur, le légendaire homonyme du film: Besouro. Situé au Brésil des années 1920, un esclave africain acquiert des pouvoirs spéciaux, qu'il exploite avec le style de combat de capoeira pour libérer une plantation brésilienne.
Le Brésil n’a pas une forte tradition cinématographique dans le kung-fu, mais avec Huen Chiu Ku de Tigre accroupi Hidden Dragon et Kill Bill la renommée a fourni un fil-fu unique à indice d'octane élevé et une histoire occidentale parfois plus contemplative que violente.
Avec une sortie exclusive au Brésil, scarabée L'impact du box-office était limité à 2 millions de dollars, et les critiques à la recherche d'un film d'action non-stop étaient divisés sur les moments riches en dialogues d'un film qui vire au cinéma art house lorsque le protagoniste ne lance pas de coups de poing ou ne fait pas de backflips. Encore, Coccinelle Un regard unique sur le genre présente un film qui n’est pas seulement unique au cinéma brésilien, mais aussi au reste du monde.
14Conte de contes
Région: Italie, France, Royaume-Uni
Avant la Disneyfication du conte de fées moderne, la plupart de ces histoires étaient beaucoup plus sombres, tordues et vraiment effrayantes. Bien que Basile ait pu prétendre que son travail était destiné aux enfants des années 1600, le film basé sur son travail n'est clairement pas destiné aux enfants des années 2000.
Conte de contes a frappé une esthétique unique pour accompagner les histoires fantaisistes. Bien qu'il ait été entièrement tourné sur place, le réalisateur Matteo Garrone a spécifiquement recherché de vrais lieux qui avaient l'apparence d'un décor de studio, servant à fournir une atmosphère surréaliste et un ton légèrement obsédant pour la plupart du film.
Même si Conte de contes a été bien accueilli par la critique et détient 79% sur Rotten Tomatoes, sa vision non conventionnelle du sujet, ses influences de contes de fées européennes et son empreinte microscopique en font un film qui ne devrait pas avoir de succès aux États-Unis.
13Viy (2014)
Région: Russie, Ukraine
Dans l'Europe des années 1700, un jeune cartographe parcourt la campagne, cartographiant le terrain à l'est, quand il tombe sur un étrange village au fond du marais où il est bientôt exposé à un mal inconnu.
Publication de l'un des plus grands week-ends d'ouverture de l'histoire de la Russie, Viy a été très apprécié pour ses effets spéciaux étonnants et son esthétique visuelle unique, mais sa réception critique réelle était plus divisée. Bien que beaucoup aient apprécié le film, plusieurs critiques ont souligné une fracture cognitive, où le film est à la fois trop intellectuel pour un public occasionnel, mais trop simple pour les fichiers cinématographiques.
12Timecrimes (2007)
Région: Espagne
Lorsqu'un homme poursuit une femme nue qu'il voit dans les bois, il se retrouve par inadvertance enveloppé dans un paradoxe temporel. En tentant de rectifier ses actions, il ne fait qu'ajouter à un cycle d'événements répétés, le confrontant à de multiples copies passées de lui-même.
Adopter une approche simpliste et low-tech du voyage dans le temps (à la D'abord ), Timecrimes est une expérience vraiment cérébrale où la spirale désorientante du personnage principal est capable de maintenir des niveaux élevés de drame et de suspense avec une approche minimaliste absolue de l'action et des effets spéciaux.
Timecrimes n'a pas vu de sortie en salles en dehors de l'Espagne - où ses chiffres au box-office n'atteignent qu'un demi-million de dollars - mais il est très largement considéré par les fans et les critiques, remportant même le prix du meilleur film au Fantastic Fest à Austin, Texas.
OnzeM. Go (2013)
Région: Corée du Sud, Chine
Basé sur la bande dessinée sud-coréenne, La 7e équipe , M. Go raconte l'histoire d'un gorille de cirque, Ling Ling, qui rejoint la Ligue coréenne de baseball pour servir de frappeur de pincement. Il devient rapidement une superstar appelée M. Go, transformant la séquence de défaites des Doosan Bears en une séquence de victoires.
M. Go n'est rien de moins qu'une réalisation technique révolutionnaire. Une équipe de 500 artistes visuels a passé plus de 4 ans à tirer parti de la technologie CGI et de capture de mouvement pour créer une animation réaliste pour Ling Ling, aboutissant à un produit fini avec plus de 3,8 millions de poils animés individuellement sur le corps du gorille numérique.
Malheureusement, malgré un accueil modérément chaleureux, M. Go les retours au box-office n'étaient pas aussi nombreux que les réalisations visuelles du film. Le film a pu marquer la meilleure ouverture chinoise pour un film sud-coréen, mais il était encore à peine capable de récupérer son propre budget.
dixTai Chi Zéro (2012)
Région: Chine
Vraiment une merveille visuelle, Tai Chi Zéro est un film d'arts martiaux steampunk qui emprunte fortement ses visuels aux jeux vidéo, aux bandes dessinées et aux films classiques fil-fu. Malgré un scénario simpliste, Tai Chi Zéro maintient le rythme avec de nombreuses scènes d'action extravagantes qui maintiennent la plupart des téléspectateurs engagés.
Divisant de nombreux critiques avec son histoire fade, Tai Chi Zéro a quand même réussi à obtenir un accueil chaleureux grâce à son excellente action et à ses graphismes. Bien que le film soit sorti aux États-Unis, il n'a même pas réussi à gagner un quart de million de dollars au box-office, mais il a attiré un peu plus d'attention à Hong Kong, avec 5 nominations aux 32e Hong Kong Film Awards.
9Police de Tokyo Gore (2008)
Région: Japon
Lorsqu'un scientifique fou développe un virus qui fait germer des armes à des gens de leurs blessures. Les chasseurs d'ingénieurs ultra violents sont chargés d'éliminer les infectés (surnommés ingénieurs). Cherchant l'expiation pour le meurtre de son père, l'un des Ingénieurs Chasseurs est infecté, commençant à faire germer des armes mortelles elle-même, devenant encore plus une machine à tuer qu'elle ne l'était déjà.
Prenant tout le sang dément et les tripes que le titre et le synopsis suggéreraient, Police de Tokyo Gore le fait passer à 11 dans ce qui est vraiment un film tordu avec des seaux de sang, une action brutale, un humour juvénile et des corps plus déformés que vous ne pourriez secouer un bâton.
Malgré le sujet que de nombreux cinéphiles considéreraient comme rebutant, la police de Tokyo Gore maintient un 82% sur les tomates pourries, bien que cela ne représente que 11 critiques, ce qui suggère un public cible très restreint.
8Les guerriers de la tempête (2009)
Région: Hong Kong
Inspiré de la série de bandes dessinées chinoises Fung Wan, lancée à la fin des années 80, Les guerriers de la tempête (et son prédécesseur, Les Storm Riders ) est un film de Hong Kong Wuxia sur deux guerriers, Cloud et Wind, qui tentent d'empêcher le méchant seigneur de guerre japonais, Lord Godless, de s'emparer de toute la Chine.
De la géomancie, au jeu d'épée, au vol, Les guerriers de la tempête va là où peu de films osent aller, jusqu'aux cheveux bleus de Cloud (il faut avoir les cheveux bleus!). Les longueurs auxquelles Guerriers de la tempête va ambitieusement donner vie à ces personnages donnerait l'impression que les films de bandes dessinées les plus fous aux États-Unis donnent des coups de poing.
Malgré un accueil critique mitigé, Les guerriers de la tempête a quand même réussi à être nominé pour 5 Hong Kong Film Awards, remportant le prix des meilleurs effets visuels.
7Enthiran
Région: Inde
Même si Enthiran a fait un détour par le grand écran, qui ne l’a pas empêché de viser l’excellence visuelle, mélangeant des costumes de Bollywood et des numéros de danse avec des décors d’action de science-fiction hardcore. Enthiran est vraiment un mélange unique.
Enthiran a attiré les éloges de la plupart des critiques indiens, qui ont tout aimé, des effets spéciaux aux costumes en passant par la cinématographie. Les critiques américains - qui sont moins habitués à voir des numéros de danse au milieu de leurs thrillers d'action de science-fiction - étaient beaucoup moins positifs envers Enthiran .
6Le roi singe (2014)
Région: Hong Kong, Chine
Ce film est basé sur le roman chinois classique du 16ème siècle, Voyage à l'ouest - qui est essentiellement la Chine Magicien d'Oz , seulement beaucoup, beaucoup plus vieux. Le personnage de The Monkey King est sans doute le super-héros le plus populaire au monde (bien que ses fans soient principalement limités aux pays asiatiques), mais le monde occidental peut être plus familier avec des personnages inspirés par lui, tels que Goku dans l'original d'Akira Toriyama. Dragon Ball séries .
Le film était une production massive impliquant des fils de fer intenses et un spectacle CGI. Les deux tranches ont établi plusieurs records au box-office chinois, mais n'ont pas eu beaucoup d'impact financier en dehors de la Chine. Le roi des singes a reçu une coupe radicalement modifiée aux États-Unis, qui a été principalement critiquée par les quelques critiques qui l'ont vérifiée. La réponse des médias chinois (à la coupe originale) a été légèrement plus chaleureuse, mais pas de beaucoup. Le roi des singes 2 , cependant, se situe assez à 100% sur les tomates pourries.
5La cité des enfants perdus (1995)
Région: français, allemand, espagnol
Briser un terrain visuel impressionnant, La cité des enfants perdus ne ressemble à aucun autre film tourné au milieu des années 90. Utilisant tous les outils à leur disposition, des effets numériques aux illusions d'optique, les réalisateurs Marc Caro et Jean-Pierre Jeunet sont même allés jusqu'à peindre les visages des acteurs en blanc, afin que la couleur puisse être ajustée en post-production pour aider le ton effrayant du film. .
La cité des enfants perdus était le film d'ouverture du festival de Cannes en 1995, et a été accueilli par une opinion partagée. Alors que certains l'ont trouvé frais et révolutionnaire, d'autres l'ont trouvé inutilement dur, même si aujourd'hui le film détient une cote de critique respectable de 80% sur Rotten Tomatoes, ainsi qu'une cote d'audience de 90%.
4Goémon (2009)
Région: Japon
Quand la famille d’un jeune enfant est assassinée, il commence à apprendre les mœurs du ninja. Après de nombreuses années d'entraînement, il sort seul en tant que maître voleur, devenant une sorte de ninja Robin Hood, volant les riches pour nourrir les pauvres.
Tourné entièrement sur un backlot numérique, Goemon est une esthétique visuelle vraiment unique qui est peut-être aussi proche de l'anime que l'action réelle peut obtenir sans supprimer complètement les acteurs humains - ce qui ne serait pas beaucoup plus de travail que les animateurs CGI déjà mis en œuvre Geomon .
Bien qu'il n'ait été publié que dans une poignée de pays asiatiques, Goemon a reçu une réponse assez forte, y compris une paire de nominations techniques aux Asian Film Awards et une cote d'approbation du public de 72% sur Rotten Tomatoes (sans note de critique publiée).
3Peau peinte: la résurrection (2012)
Région: Chine
Après s'être réveillé d'un emprisonnement de 500 ans sous la glace, un esprit démon renard se met à la recherche d'un homme qui la laissera consommer son cœur, réalisant son désir de devenir mortel. Cette recherche l'amène sur une princesse au visage marqué qui désire les affections du général d'un avant-poste militaire local, mais craint qu'il ne la rejette à cause de ses cicatrices. Offrant aux organismes commerciaux, le démon renard tente de se battre pour le cœur de l'homme. Littéralement.
Avec des démons, des échanges de corps, une consommation de cœur et un combat avec un ours géant, Peau peinte: la résurrection peut sembler être l'un des contes fantastiques les plus fous de tous les temps, mais ce qui le rend presque plus fou, c'est que les éléments fantastiques ne sont que la coquille extérieure d'une histoire d'amour beaucoup plus dramatique et bien servie.
En raison de la romance sous-jacente, Peau peinte: la résurrection divisé de nombreux membres du public par sexe. Le résultat final est cependant encore globalement positif. Le film a même remporté plusieurs prix pour une performance féminine stellaire et a été reconnu pour ses visuels impressionnants. Trouvant également un succès financier, il a vu l'une des plus grandes ouvertures de guichets en Chine à l'époque.
deuxKryptonite (2015)
Région: Argentine
Et si Superman débarquait dans la banlieue pauvre de Buenos Aires au lieu d'une ferme à Smallville, Kansas? Kryptonite raconte l'histoire de la Justice League, mais pas comme vous les connaissez. Basé sur un roman argentin de DC Elseworlds de Leo Oyola, cette Justice League est un gang de rue plein d'anti-héros qui se retrouvent régulièrement en désaccord avec les forces de l'ordre locales, dirigées par le Joker, un négociateur en otage.
Dessiner des comparaisons avec celles de John Carpenter Assaut sur l'enceinte 13 et de Quentin Tarantino Chiens de réservoir , Kryptonite est un travail brillant de déconstruction de super-héros qui évite le budget typique des films de bandes dessinées, racontant une histoire beaucoup plus intime d'une manière qui ne se reproduirait probablement jamais en Amérique - où les propriétés de la bande dessinée sont trop précieuses pour être gaspillées dans des expériences cinématographiques plus petites.
Kryptonite n'est pas disponible aux États-Unis, ni même avec un doublage ou des sous-titres en anglais appropriés, mais il a recueilli une tonne d'éloges de la part des fans argentins qui ont adoré la petite échelle, le dialogue lourd, la torsion de la propriété. Kryptonite a même été nominé pour 3 prix d'acteur de soutien par l'Association argentine des critiques de cinéma.
1Détective Dee et le mystère de la flamme fantôme (2010)
Région: Hong Kong, Chine
Quand une mort mystérieuse interrompt un projet de construction, une future impératrice fait appel au détective Di Renjie pour résoudre l'affaire.
Le film n'a malheureusement pas connu beaucoup de succès financier, mais les critiques sont toujours devenus fous de Détective Dee . Les Hong Kong Film Awards 2011 lui ont valu 13 nominations, couvrant toutes les catégories, ce qui lui a valu 6 victoires pour la réalisation, le jeu d'acteur, l'art, les costumes, le son et les effets visuels.
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