Bien qu'il y ait eu de nombreux dessins animés emblématiques au début des années 2000 pour les enfants, certains étaient meilleurs que d'autres selon IMDb.
La génération Z et les Millenials, nés plus tard, avaient une pléthore de grandes émissions de télévision à regarder en grandissant, réparties sur plusieurs chaînes. Les années 2000 ont servi à avoir un large éventail de spectacles de bonne qualité , à mesure que les dessins animés devenaient plus expérimentaux et bizarres, et de même, beaucoup ont adopté la narration longue et étaient plus sérieux. Il est temps de jeter un œil à quelques-uns des classiques.
Cette liste comprendra quelques entrées qui ont techniquement commencé à la fin des années 90, mais la majorité de leur parcours a eu lieu dans les années 2000. Il n'inclura rien qui a commencé à la fin des années 2000 et a duré la majorité des années 2010.
Mis à jour le 22 novembre 2020 par Zach Gass : Alors que les années 90 pourraient être l'âge d'or des émissions de télévision animées pour une multitude de fans, il y a encore quelque chose à dire pour la génération qui a suivi. Avec des légions de nouveaux spectacles, thèmes, royaumes et personnages comme Disney, Nickelodeon, Cartoon Network et d'autres, bon nombre de ces succès des années 2000 sont devenus des icônes animées à leur époque. Des super-héros aux succès rétro ressuscités, il y a plus que quelques étoiles brillantes qui surfent au cours de la décennie.
quinzeDave le Barbare (7.1)
L'un des favoris oubliés de Disney Channel, Dave le Barbare était l'une des meilleures parodies du genre fantastique jamais mises à l'animation. Avec la satire sur des œuvres comme Conan le Barbare , le Seigneur des Anneaux , la mythologie nordique et même les chefs-d'œuvre animés de Disney, la série est parfaite pour tout fan de fantasy à la recherche d'un rire rapide.
Considérez-le comme la tentative animée de Disney de Monty Python et le Saint Graal, seulement avec une touche plus familiale. Bien que ce ne soit peut-être pas le meilleur et le plus brillant, Dave et le reste d'Udrogoth ont plus que quelques aventures amusantes à vivre.
14Les parents assez étranges (7.2)
Parents assez étranges a eu une excellente course jusqu'à ce que la série commence à souffrir de tentatives exhaustives de se réinventer et de rester fraîche en ajoutant de nouveaux personnages (y compris un chien qui parle). À son époque classique, le spectacle était l'un des programmes les plus forts de Nickelodeon dans sa liste. Timmy Turner était un enfant plutôt sain et, parfois, trop ambitieux, mais il n'a jamais semblé odieux.
Presque la description exacte pourrait aller à Cosmo, qui était un enfant mâle, mais toujours adorable, et qui était un bon équilibre avec la plus stricte et intelligente Wanda. Le spectacle avait un casting de soutien solide, une excellente comédie et des messages étonnamment bons à long terme.
13Kim Possible (7.2)
La plupart des dessins animés (et des médias) présentent majoritairement des protagonistes masculins et sont plus adaptés aux hommes, mais Kim Possible en a fait un point focal pour jouer avec cette idée, aidant à inaugurer davantage de spectacles dirigés par des femmes. Kim était une adolescente réaliste avec une double vie d'agent secret (en quelque sorte), aux côtés de son acolyte maladroit, Ron.
Plusieurs méchants les contraient constamment, mais les rencontres les plus courantes étaient avec le Dr Drakken et Shego. Il était toujours clair que Shego était la vraie menace, quelque chose que Drakken remarquait rarement. La série avait une narration longue et a construit l'amitié de Ron et Kim très progressivement au fil du temps avant d'ouvrir l'idée d'une relation amoureuse.
12Code Lyoko (7.3)
Code Lyoko est une épopée de science-fiction intéressante concernant un groupe d'élèves d'un pensionnat, une IA amicale semblable à un elfe et un programme de superordinateur maléfique qui cherche à détruire la race humaine. C'est comme si Tron avec le déclencheur d'un chronomètre . Cette série animée de fabrication française a traversé l'Atlantique et a été présentée au public américain via la série Miguzi de Cartoon Network.
Avec quatre saisons contenant 97 épisodes et même une récente série de suites en live-action, le public n'a toujours pas eu le temps de regarder Jeremy, Aelita, Odd, Ulrich et Yumi affronter les forces technologiques corrompues de X.A.N.A.
OnzeLe Batman (7.3)
Pour être juste, toute série Batman essayant de suivre les talons en cuir de Batman: la série animée va avoir du pain sur la planche pour cela. Cela étant dit, Le Batman a au moins essayé quelque chose de complètement original avec sa version de Gotham's Caped Crusader. Il a même réinventé des méchants presque oubliés comme Calendar Man, Ragdoll et Firefly dans une galerie Rogues plus moderne pour Batman à frapper encore et encore.
Était-ce aussi bon que la série des années 90 qui l'a précédée ? Discutable. Mais personne ne pourra jamais nier que cette série n'était pas créative dans sa conception, sa livraison et sa profondeur.
dixEd, Edd N Eddy (7.4)
Ed, Edd N Eddy maîtrisait l'art de l'humour « stupide » mieux que n'importe quel autre dessin animé. Le spectacle était brillant dans son approche franchement folle du divertissement et de la comédie burlesque, ce qui était exagéré, même pour un dessin animé.
Jusqu'à présent, cela reste la série originale la plus ancienne de Cartoon Network, avec près de 11 ans de rire. Les escroqueries constantes de la série et la distribution bizarre de personnages fonctionnent presque comme Il fait toujours beau à Philadelphie pour les enfants... sans limites d'acteurs humains.
9Maison de la souris (7.5)
Avant que Captain America : guerre civile est devenu connu comme le plus grand événement crossover de l'histoire de Disney, il y avait Maison de la souris. Hébergée par Mickey Mouse et dirigée par Minnie, Dingo, Donald et Daisy, la House of Mouse elle-même est une boîte de nuit où tous les visages célèbres de Disney viennent jouer. Tout le monde, de Blanche-Neige à Simba, fait une apparition dans la série, ce qui en fait un habitué de la royauté Disney.
Avec autant de nouveaux visages pour le nom Disney ces dernières années, il n'y a jamais eu de meilleur moment pour ramener ce spectacle au public moderne. Qui ne voudrait pas voir le casting de Grand héros 6 se mêler aux Zootopie l'équipage ou une partie de la royauté d'Arendelle ?
8Les sinistres aventures de Billy et Mandy (7.7)
Billy et Mandy est une prémisse si étrange qui a réussi à devenir incontrôlable et à devenir encore plus étrange. Deux enfants parviennent à lier le Grim Reaper à leur meilleur ami pour toujours, et eh bien… les hijinks s'assurent. Pour une époque remplie d'enfants goths et emo, Billy et Mandy a rendu cette phase cool, tout en jouant avec son ridicule.
La nature carrément méchante du spectacle et le contraste entre la brillante et sauvage Mandy et Billy idiot et chaleureux avec le Grim décontracté et pragmatique ont fait un spectacle qui a vraiment scellé la réputation de Cartoon Network de vouloir devenir plus sombre avec son art.
7Teen Titans (7.8)
Cartoon Network a toujours été un peu plus audacieux avec sa programmation que nombre de ses concurrents, et Titans adolescents était un excellent exemple de création de contes pour un public plus jeune qui sera toujours mature et structuré. Comme la plupart des entrées de cette liste, la narration longue était une aubaine pour le spectacle, qui avait tendance à se concentrer sur un membre différent de l'équipe de super-héros de DC chaque saison. Il mélangeait l'humour de style américain avec l'animation de style japonais et était assez unique en ce sens qu'il se concentrait sur des personnages adolescents matures et n'était pas un frein complet à tout moment, même avec Raven impliqué.
La série aurait un spin-off sous la forme de Teen Titans Go! , mettant en vedette la distribution vocale originale. Ce n'est pas mal, en fait, c'est assez drôle, mais cela a suscité la colère de certains fans de l'original car la première série n'a jamais eu un bon départ.
6Phinéas et Ferb (7.9)
Phineas et Ferb était un spectacle qui maîtrisait l'art de la formule et des gags courants, et plus la répétition et la conscience de soi étaient présentes, plus cela deviendrait drôle... dans une certaine mesure. La formule de la série serait que Phineas et Ferb créent de grandes aventures pendant que leur sœur Candance essaierait de les faire tomber et de leur causer des ennuis (et prouver qu'elle n'était pas folle).
Pendant ce temps, leur ornithorynque de compagnie, Perry, affronterait le Dr Doofenshmirtz, quelque peu sinistre et tout à fait charmant. Et oui, chaque épisode comportait de la musique, et de la bonne musique, ce qui a dû être une tâche très difficile à accomplir. Alors que l'histoire principale était toujours décente, les segments secondaires de Perry ont toujours volé la vedette. Alors que le spectacle commençait à s'étirer, il en a pris conscience et s'est terminé sur une note solide.
5Spectaculaire Spider-Man (8.1)
Pendant que Titans adolescents n'a pas reçu d'adieu complet, il a au moins terminé certaines de ses intrigues avec un film. Tragiquement, le spectacle de super-héros encore meilleur Spectaculaire Spider-Man n'a jamais dépassé les deux saisons après que Disney a acheté Marvel. Spectaculaire Spider-Man pourrait bien être la meilleure adaptation de Spider-Man mise à l'écran, et c'est dans un monde qui comprend désormais le presque parfait Spider-Man: Dans le Spider-verse .
La série a su exactement comment aborder le personnage (qui a été adapté un nombre épuisant de fois) et a équilibré magistralement les idées classiques et nouvelles.
4Bob l'éponge (8.1)
Il n'y a pas de dessin animé actuel sur Terre aussi percutant que Bob l'éponge Carré a été. Il s'est scellé dans la culture pop de toutes les manières possibles, avec des mèmes apparemment mensuels, et a même obtenu une comédie musicale à succès à Broadway. Créé par le regretté Stephen Hillenburg, le spectacle était un La maison de jeu de Pee Wee extravagance de style qui aimait mélanger l'absurdité et le surréalisme dans ses épisodes et portait une énergie maniaque. Il a été apprécié par les adultes et les enfants de tous âges et a apprécié d'être l'une des séries d'animation américaines les plus anciennes, l'une des plus populaires (et rentables) de tous les temps, et est toujours en cours.
Malheureusement, après quelques saisons après l'odyssée qui a été Le film Bob l'éponge , la série n'est jamais revenue à son âge d'or et a dépassé son accueil. Il a également été annoncé que plusieurs retombées étaient en cours de développement après le décès de Hillenburg, qui ne voulait spécifiquement aucune retombées. Pourtant, les bonnes années de la création de Hillenburg ont été une bénédiction, et même quelques épisodes après le film étaient plutôt décents.
3Jack Samouraï (8.5)
Il y a longtemps, dans un pays lointain, il y avait un spectacle qui repoussait les limites de ce que pouvait faire une série animée pour enfants. Samurai Jack mélangé des séquences d'action de qualité cinématographique avec certaines des animations les plus incroyables jamais vues sur Cartoon Network. La saga de la bataille du samouraï titulaire avec le démon insidieux, Aku, alors qu'il voyage dans le temps pour atteindre sa maison dans le passé est aussi excitante et bourrée d'action que cela puisse paraître, et c'est bref.
Prenant plus que quelques indices d'anime, de dessins animés de super-héros et de morceaux de différentes mythologies, Samurai Jack est plus qu'impressionnant de profondeur dans sa présentation et sa narration.
deuxLigue de justice/Ligue de justice illimitée (8.7)
Dans le cadre de l'univers animé DC, Ligue des justiciers élargi la liste des personnages et fait à peu près honte à l'univers DC en direct.
Même si les « Trois Grands » (Superman, Batman et Wonder Woman) étaient fantastiques, le casting de soutien était si présent et concentré sur que les « Trois Grands » ne se sentaient pas comme les seuls membres dignes d'intérêt, ce qui était génial. Des méchants et des héros obscurs sont également apparus, devenant plus familiers avec le grand public, et le refus de la série de parler avec son public a fait une incroyable saga.
1Avatar : Le dernier maître de l'air (9.2)
Avatar est un spectacle qui est plus qu'impressionnant dans son exécution. La série n'était pas parfaite, mais les résultats et la narration sont si bons que les imperfections occasionnelles ne sont pas pertinentes. Le monde imaginatif et unique qui a été créé, dans lequel les gens pouvaient «plier» des éléments, était un cadre engageant et utilisé à son avantage dans chaque épisode. Le spectacle présentait une distribution de personnages extrêmement emblématiques et bien équilibrés, et chaque épisode s'appuierait sur le dernier pour poursuivre leur propre croissance ainsi que l'histoire globale.
Avatar La vitrine d'Aang et de ses amis au fil du temps en fait l'un des contes les plus réconfortants imaginables; l'histoire parallèle du prince Zuko et de son oncle Iroh est également très immersive et complexe. L'émission a également accueilli Azula, l'un des personnages les plus menaçants et les plus compétents à figurer à l'écran. Avatar a subi l'une des pires adaptations télévisées pour filmer de l'histoire de l'humanité, et maintenant il est prévu pour une autre adaptation en direct, cette fois en tant que série Netflix. La narration longue devrait mieux fonctionner sur cette plate-forme, mais même si elle est mauvaise, cela n'aura pas d'importance, car l'original est déjà présent et place la barre plus haut pour la narration animée. Qui a besoin d'action en direct ?