Certains d’entre eux ne sont pas nécessairement des horreurs traditionnelles, mais ils ne manqueront pas de se glisser dans vos cauchemars d’une manière ou d’une autre.
Une année dans l'horreur est une chose curieuse maintenant que les tendances sont devenues si éphémères. Auparavant, vous pouviez compter sur une demi-douzaine de films pornographiques de torture, au moins autant de films trouvés et / ou une série de remakes d'histoires de fantômes japonais avec des adolescentes blondes à moitié nues.
De nos jours, tout le monde peut deviner ce qui va se passer, ce qui est à la fois passionnant et un peu inquiétant. Après tout, vous pouvez compter sur une tendance pour le meilleur ou pour le pire. Une ardoise imprévisible signifie que vous ne savez pas ce que les réalisateurs d'horreur ont imaginé pour vous. Cette année a eu son lot de ratés, mais aussi certains des films les plus implacables, étranges, troublants, sanglants et obsédants des cinq dernières années. Certains d’entre eux ne sont pas nécessairement des horreurs traditionnelles, mais ils ne manqueront pas de se glisser dans vos cauchemars d’une manière ou d’une autre.
Voici les 15 meilleurs films d'horreur de 2015.
16Non naturel
Non naturel est un petit film campy avec quelques éléments alléchants et une main de réalisateur stable. Il met en vedette un ensemble vraiment alléchant - Sherilyn Fenn et Ray Wise de Pics jumeaux , les acteurs de personnages Graham Greene et James Remar et, le plus étrange de tous, Q’Orianka Kilcher de Le nouveau Monde - et un monstre merveilleusement idiot, un croisement entre un ours polaire et un loup (comme si l’on n’était pas assez effrayant, la science les a réunis).
Les monstres interrompent une séance photo grotesque dans la nature sauvage de l'Alaska, juste en bas de la route d'une installation d'épissage de gènes. Presque rien de tout cela n'a d'importance lorsque les loups ours commencent à attaquer. Bien sûr, il est fin comme du papier, mais c'est mieux que 90% des efforts directs vers Redbox sur le marché. C’est amusant, large et ridicule mais sans perdre son sang-froid méchant.
quinzeNous sommes toujours là
Les quelques notes de clochard dans Nous sommes toujours là sont pardonnés par ses éléments les plus importants: une atmosphère formidable, habitée et oppressante de la Nouvelle-Angleterre, une bonne quantité de sang et de tripes, et un démon meurtrier. Le monstre, un fantôme qui hante une jolie maison depuis des dizaines d’années, est un croisement entre les fantômes pirates de John Carpenter. Le brouillard et les zombies des films de Lucio Fulci.
Lorsqu'un couple marié emménage dans la maison pour passer du temps ensemble après la mort de leur fils, leur repos et leur récupération sont interrompus par une série de démembrements effroyables. Nous sommes toujours là a la logique étrange des meilleurs films de cauchemar des années 80, ce qui signifie que quelques problèmes fondent comme de la chair carbonisée.
14Les bandes du Vatican
Le film angular punk exorcism de Mark Neveldine Les bandes du Vatican a été essentiellement lancé au public alors que les distributeurs espéraient le meilleur. Ce qui est dommage car il a une cinématographie incroyable et une foule de performances parfaitement sous-jouées, en particulier de Michael Peña, qui était également MVP de Le Martien et L'homme fourmi .
Il incarne un prêtre proche d'une jeune femme (Olivia Taylor Dudley) qui montre des signes de possession. Il reste près d'elle alors qu'elle est transférée de l'hôpital au service psychiatrique, de moins en moins humaine tout le temps. Les décors de boffo de Neveldine, y compris une visite nocturne de la salle et un exorcisme de garage qui explose comme une répétition d'un groupe de métal avec des pièces pyrotechniques mal câblées, nous rappelle que personne n'a une meilleure idée de la façon de mener une action de broyage, une action géniale que Neveldine / Taylor, ou au moins la moitié du duo.
13Da doux sang de Jésus
Les Américains ont eu la chance d'obtenir deux articulations gonzo Spike Lee cette année. Les cloques Chi-Raq , Le meilleur film de Spike depuis des années, déchire maintenant les artistes-interprètes et s'il y a justice, il ira au loin et sera vu par tout le monde. En attendant, le public peut découvrir son odyssée de vampire sexy Da doux sang de Jésus .
Lorsqu'un anthropologue passionné d'antiquités se heurte à un ancien poignard, il développe une soif de sang humain. Sa nouvelle vie de suceur de sang comporte à la fois des avantages et des bas désespérés. Lee filme son déclin de façon spectaculaire, un fantasme aux couleurs vives et déchirant après l'autre, comme jeter de la peinture sur une toile et, par miracle, garder toutes les couleurs intactes. Il y a peu d'expériences aussi vitales, sexy et regardables cette année.
12Le cadeau
Le premier film de Joel Edgerton est peut-être plus un thriller qu’une horreur, mais il est deux fois plus pervers et audacieux que la plupart des thrillers américains. Edgerton joue Gordo, un vétéran socialement maladroit, qui rencontre une figure de son passé, le yuppie d'entreprise de type A de Jason Bateman. Bateman et sa femme Rebecca Hall achètent une nouvelle maison en parlant de fonder une famille, mais les souvenirs récupérés par Gordo d'Edgerton menacent d'étrangler leur mariage à mort.
Le cadeau Il s'agit d'essayer de masquer à la fois la douleur et le besoin de faire du mal, et comment l'orgueil fait ressortir les deux de la pire des manières imaginables. Les profondeurs dans lesquelles les deux hommes sombrent lorsqu'ils refusent de reconnaître leur passé sont laides et chauffées, mais le film reste frais comme de la glace.
OnzeOs Tomahawk
Bien que peut-être plus occidental que l'horreur, Os Tomahawk est un triste et sanglant coup de poing d'éthique de la frontière et une leçon pour savoir quand vous êtes battu. Lorsqu'une femme est kidnappée - par ce qui pourrait être considéré comme une allégorie amérindienne de l'EI ou d'Al-Qaïda - un groupe extrémiste que les autres tribus craignent - un groupe d'alliés (Patrick Wilson, Kurt Russell, Richard Jenkins, Matthew Fox) la poursuit .
La tribu ne respecte pas ses règles et, lorsqu'elle se réunit, des seaux de sang et de tripes sont renversés. La façon dont le réalisateur S. Craig Zahler nous entraîne dans ce qui semble être un western conventionnel, pour en faire une horreur de survie sauvage, est une métaphore astucieuse de la politique du film. L’homme blanc pense comprendre d’autres cultures jusqu’à ce qu’il soit confronté à une conviction qu’il ne peut pas appréhender.
dixLe cauchemar
La suite de Rodney Ascher à son exaspérant et complètement fou Salle 237 (celui où une demi-douzaine de crackpots déconstruisent Stanley Kubrick's Le brillant ) est une expérience beaucoup plus simple et plus poignante que ostensiblement bouleversant. Le cauchemar est un documentaire sur les cauchemars éveillés qui résultent d'une condition appelée paralysie du sommeil (quelque chose dont cet écrivain a parfois été victime). Le rêveur est encore suffisamment éveillé pour reconnaître son environnement, mais ne peut ni bouger ni échapper aux choses qui se passent autour de lui.
Celles-ci prennent généralement la forme d’une intrusion d’une personne appelée Shadow Man, une silhouette sombre aux traits indéterminés qui pénètre de manière terrifiante dans le caractère sacré de sa chambre. Parfois, les personnages ressemblent à des extraterrestres traditionnels de la culture populaire, ce qui conduit beaucoup à se demander si tant de récits d'enlèvements dans la culture moderne ne sont pas seulement le résultat d'une paralysie du sommeil. Le film explore de nombreux scénarios différents de nombreux rêveurs différents et découvre à quel point nos pires craintes peuvent être similaires.
9Reine de la Terre
À bien des égards - son emplacement pittoresque, ses thèmes de désespoir, d'isolement et de détérioration, et son atmosphère - Alex Ross Perry's Reine de la Terre pourrait être considéré comme un remake du grand film d’horreur de Robert Altman Images . En exécution, c’est une expérience beaucoup plus claustrophobe.
Elisabeth Moss et Katherine Waterston jouent des amis séparés qui se retrouvent après une rupture catastrophique de Moss. Hanté par son passé et contrarié par Waterston, Moss perd son emprise sur ce qui est réel. Perry retourne chaque élément de l'environnement contre elle, nous laissant voir à quel point même les choses les plus bénignes ressemblent à une trahison lorsque vous vous sentez trahi. Une étude parfaitement jugée de la fragilité de l'esprit humain, et comment il est impossible d'échapper à votre passé.
8Le sanctuaire
Le sanctuaire est une merveilleuse horreur à petit budget dégoulinant d'imagination, comme L'homme en osier , mais réécrit par Clive Barker. Joseph Mawle et Bojana Novakovic jouent un couple marié qui emménage leur bébé dans un cottage irlandais pendant que Mawle surveille les arbres à proximité dans le cadre de son travail. Les habitants n'apprécient pas leur présence. Ils croient en une force maléfique qui vit dans les bois et qui doit être nourrie de nourrissons pour rester apaisée. Vous voyez où cela va?
Les monstres dans Le sanctuaire sont des œuvres parfaitement noueuses d'effets pratiques, le genre de créature qui peuplait les films d'horreur dans les années 80, et Hardy les filme pour une menace maximale. Ils sont baveux, pleins de dents et affreux, ce qui devrait être une musique aux oreilles des fans de monstres classiques. Nous n'obtenons pas beaucoup de caractéristiques de créature ces jours-ci, alors quand nous le faisons, nous devrions les chérir. Surtout quand ils sont aussi bons.
7Printemps
Printemps n'est pas un film avec quelque chose sous le lit ou dans le placard. Il a une vue assez sensible et rose de son méchant, car elle est aussi le fleuret romantique. Quand Evan (Lou Taylor Pucci) perd sa mère, qui était la cheville ouvrière de son existence après avoir abandonné l'école pour s'occuper d'elle, il prend des vacances pour essayer de se redécouvrir. Là, il rencontre la séduisante Louise (Nadia Hilker) qui semble légèrement réticente à céder à leur flirt. Elle recèle un sombre secret impliquant les injections régulières qu'elle prend pour garder une sorte de maladie à distance. Evan découvre qu'il y a plus à Louise que ce que l'on voit.
Printemps n'est pas intéressé à dépeindre Louise comme un monstre au sens traditionnel du terme, juste quelqu'un qui, comme Evan, a un passé qui coopère son présent sans avertissement. Le film est presque plus une romance improbable tachetée de soleil qu'un film effrayant, mais ses éléments horribles sont si bien gérés qu'il serait erroné d'y penser sans tenir compte du travail minutieux que les réalisateurs Justin Benson et Aaron Moorhead ont fait pour ré-imaginer le genre.
6La visite
M. Night Shyamalan s'est fait beaucoup d'ennemis depuis Le village . Plus de dix ans dans le désert ont conduit les gens à se demander si l'homme qui Incassable et Le sixième sens était maintenant pour toujours l'homme derrière Dame dans l'eau, diable, l'événement et Le dernier maître de l'air . Les fans savaient, cependant, que l'on ne se réveille tout simplement pas incapable de faire du bon travail. Et voilà, La visite , une vidéo délirante qui se déroule dans tous les endroits inconfortables.
Deux enfants (Ed Oxenbould, Olivia DeJonge) décident de donner une pause à leur mère (Kathryn Hahn) en l'envoyant en croisière avec son nouveau petit ami pendant qu'ils rendent visite à leurs anciens grands-parents (Deanna Dunagan, Peter McRobbie). Il y a quelque chose qui cloche dans Nana et Pop Pop. Ils somnolent, ne peuvent pas répondre aux questions avec des réponses claires et sont enclins à jouer un peu trop avec les enfants. C’est presque comme s'ils ne parlaient pas des enfants…
Shyamalan met son duo d'adolescents à travers la sonnerie dans leur semaine de l'enfer avec des personnes âgées indignes de confiance et, ce faisant, récupère son titre de cinéaste averti, intelligent et engageant de toutes ces années comme une blague publique. Bienvenue à nouveau, M. Vous nous avez manqué.
5Alléluia
L’histoire des tueurs de Lonely Hearts a été racontée dans plusieurs films différents, dont le plus célèbre et le plus expressif dans Leonard Kastle Les tueurs de lune de miel . Le cinéaste belge Fabrice Du Welz ( Calvaire, Vinyan ) a pris une fissure dans l'histoire de Raymond Fernandez et Martha Beck avec son style de cinéma Black Metal.
Lola Dueñas joue Gloria, une morticienne solitaire élevant un enfant avec l'aide de sa sœur. Elle rencontre Michel (Laurent Lucas) et cela ressemble à un coup de foudre, mais après leur premier rendez-vous, il disparaît. Gloria voit Michel avec une autre femme et lui fait avouer. C’est un escroc, mais peut-être qu’avec Gloria à ses côtés, il n’aura pas à le faire seul. Leur carrière en tant qu'escrocs mari et femme ne dure pas longtemps avant que la jalousie de Gloria ne mène au meurtre.
Welz nous donne des fenêtres bizarres sur leurs psychologies folles, et les sorts de folie de Gloria sont tout aussi dérangeants que ses crimes. Si une histoire doit être racontée à nouveau, elle doit toujours être envoûtante.
4Sans ami
De Levan Gabriadze Sans ami a pris les critiques par surprise en s'en tenant admirablement et étonnamment à sa vanité formelle. Le film se déroule entièrement sur l'écran d'ordinateur de l'un de ses personnages principaux lors d'un appel Skype. Le hic, c'est qu'ils sont traqués par un appelant fantôme nommé d'après une fille de leur lycée qui s'est suicidée. Est-ce un fantôme? Est-ce quelqu'un qui agit au nom de la fille? Est-ce la fille elle-même, pas morte après tout? Alors que le septième appelant devient personnellement, exigeant une responsabilité pour la mort de Laura Barnes, les enfants commencent à disparaître de l'appel, victimes de suicides et de meurtres apparents.
Le film capture non seulement la crédibilité des adolescents qui se parlent, mais aussi la volonté avec laquelle ils se vendent pour leur honteuse histoire partagée. Sans ami est un film sombre et malade, l'ingéniosité des images de pointe et l'amusement méchant.
3Crimson Peak
L’extravagante histoire de fantômes de Guillermo Del Toro Crimson Peak , comme ses précédents joyaux de fiction historiques La colonne vertébrale du diable et Le Labyrinthe de Pan , n’a pas pour but de vous effrayer autant que de vous infiltrer dans votre inconscient avec son éclat de couleurs et ses images dérangeantes. Il veut placer le public dans l'esprit troublé de son héros, Edith Cushing (Mia Wasikowska), qui a changé sa vie avec l'apparition de son beau prétendant Thomas Sharpe (Tom Hiddleston). Edith perd tout et vient avec Thomas dans son horrible domaine en ruine dans un triste comté anglais où les hommes voyagent rarement. Là, elle apprend que son mari et sa sœur (une Jessica Chastain merveilleusement démesurée) ont des secrets sous la forme de fantômes errant dans les couloirs de leur vieille maison hantée.
Del Toro loue l'art, créant une sorte de tapisserie d'horreurs qui se double d'une couverture dans le froid impitoyable qui enveloppe Crimson Peak. Qui a besoin d'un saut ou d'une secousse quand il y a cette beauté imposante à admirer?
deuxÇa suit
Nager dans les eaux nostalgiques des images d'horreur brumeuses des années 70 et de la musique d'horreur synthétique des années 80, Ça suit commence comme une histoire de passage à l'âge adulte de banlieue et se transforme en une poursuite follement intense qui refuse de se relâcher. Transpirant dans un Detroit laconique et couvert de poussière, un premier rendez-vous devient un terrier de lapin dont l'héroïne Jay (Maika Monroe) ne peut pas sortir.
Jay décide de perdre sa virginité au profit d'un garçon mignon et troublé (Jake Weary), ce qui finit par devenir la plus grave erreur de sa jeunesse. Le garçon est maudit par un esprit malveillant qui marche vers vous, lentement mais régulièrement, jusqu'à ce qu'il vous trouve et vous tue. Jay pourrait coucher avec quelqu'un d'autre et il les suivrait à la place, mais si cette personne est tuée, la malédiction revient à Jay.
Ses amis essaient de l'aider à résoudre l'énigme mortelle avant qu'elle ne mette la main sur Jay. La vision du réalisateur David Robert Mitchell de l’infrastructure délabrée et envahie par la végétation de Detroit est le cadre idéal pour cette histoire d’innocence prise de force.
1Conclusion
Quels films d'horreur de 2015 vous ont fait peur à mort? Selon vous, qu'est-ce qui indique une nouvelle direction pour le genre? À combien de films supplémentaires pouvons-nous nous attendre avant qu'ils ne terminent entièrement leur cours?