Les films d’horreur sont connus pour présenter des malédictions de toutes sortes. Ces 10 sont peut-être les plus étranges du groupe.
Le but d’un grand film d’horreur est de faire craindre au public le monde quotidien qui l’entoure. Des classiques comme Le bébé de Romarin (1968), Le présage (1976) et Le brillant (1980) créent des visions troublantes de la famille nucléaire, tandis que des milliers de personnes ont sauté les vacances d'été à la plage après avoir regardé Mâchoires (1975).
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Mais la frontière est souvent ténue entre l’horreur et la comédie. Dans leurs efforts pour trouver de nouvelles façons d’effrayer le public, les cinéastes d’horreur ratent parfois complètement leur cible. Cette liste examine les façons étrangement merveilleuses, innovantes, originales et même carrément stupides que les cinéastes d'horreur ont essayé de nous terrifier au fil des ans.
Des objets maudits étrangement sans prétention aux sorts vaguement racistes, voici 10 des malédictions les plus étranges, les plus bizarres, parfois terrifiantes – mais souvent tout simplement idiotes – dans les films d'horreur.
Plus mince (1996)
Basé sur le roman de Stephen King (écrit à l'origine sous son pseudonyme de Richard Bachman), Plus mince raconte l'histoire de Billy Halleck (Robert John Burke), un avocat arrogant et plutôt rond dans une petite ville du Maine. Lorsque Billy renverse accidentellement une femme rom en revenant d'un dîner arrosé, le père âgé de la femme lui jette une malédiction : peu importe combien Billy mange, il maigrira de plus en plus jusqu'à ce qu'il finisse par dépérir.
De Tom Holland, le directeur du culte films d'horreur y compris Un jeu d'enfant (1988) et Nuit d'effroi (1985), Plus mince injecte son pulpeux, zone floue -une prémisse avec juste ce qu'il faut d'humour noir. Le résultat est une horreur corporelle délicieusement sombre qui reste l’une des adaptations les plus amusantes de Stephen King.
Bague (1998)
Film japonais Anneau adopte une approche unique du genre maudit, choisissant comme objet maudit la humble vieille bande vidéo. Cela semble un peu pittoresque par rapport aux normes de 2020, mais Anneau a utilisé la VHS pour explorer comment la technologie moderne recoupait les valeurs, les mythes et les superstitions traditionnels japonais.
C’est quand même une prémisse assez étrange quand on s’assoit et y réfléchit : une bande vidéo maudite qui tue mystérieusement le spectateur malchanceux exactement une semaine après l’avoir regardée. Et même si cela peut sembler étrange au public de 2020, le film est en fait un classique de l’horreur moderne qui combine une terreur lente avec des visuels vraiment uniques et terrifiants.
Ju-on : La rancune (2002)
Un autre participant japonais sur cette liste, un film d'horreur surnaturel effrayant Ju-On : La rancune se concentre sur une maison maudite à Tokyo où un horrible meurtre familial a eu lieu. Les esprits de ceux qui y ont été assassinés habitent désormais la maison et possèdent tous ses malheureux nouveaux résidents.
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Une mise à jour moderne des films classiques de maison hantée comme L'horreur d'Amityville (1979), Ju-on : La rancune est rehaussé par des décors originaux et effrayants et un sentiment général de terreur omniprésente. Et, comme Anneau , il présente également cet élément de base troublant de J-horror : des enfants cauchemardesques qui vous hanteront à jamais pendant que vous dormez.
Ça suit (2014)
En partie film d'horreur cauchemardesque, en partie parabole sur les IST et coup dormant Ça suit se concentre sur une malédiction surnaturelle transmise par le sexe. Après que l'adolescent Jay (Maika Monroe) ait couché avec son rendez-vous Hugh (Jake Weary), elle découvre qu'elle est poursuivie par une entité surnaturelle implacable qui change de forme. À son insu, Hugh avait été maudit de la même manière, et désormais, le seul moyen pour elle de s'échapper avec sa vie est de la transmettre en ayant des relations sexuelles avec quelqu'un d'autre.
Un succès critique et commercial – et loin d’être aussi sordide que ses prémisses voudraient le laisser croire – Ça suit reprend les vieux tropes de genre des années 70 et 80 et leur donne une touche moderne. Certainement un film qui vous fera repenser votre prochain rendez-vous avec Tinder.
Traîne-moi en enfer (2009)
Celui de Sam Raimi Traîne moi en enfer a beaucoup en commun avec le précédent venu sur cette liste, Plus mince . Le bureau de prêt Christine Brown (Alison Lohman) tente de prouver à son manager qu'elle mérite une promotion. Pour montrer qu'elle peut prendre des décisions difficiles et sans émotion, Christine rejette la demande de prolongation de prêt hypothécaire d'une femme âgée et pauvre. Malheureusement pour Christine, il s'avère que la vieille dame est une sorcière qui lui jette une malédiction démoniaque en représailles.
Un film amusant et campy avec beaucoup de frayeurs et de visuels dégoûtants, Traîne moi en enfer est une suite digne des précédents films d'horreur de Raimi comme Mal mort (1981).
Christine (1983)
Une autre adaptation sous-estimée de Stephen King, le classique culte des années 80 du maestro de l’horreur John Carpenter, se concentre sur une Plymouth Fury maudite de 1958 : la titulaire Christine.
L'adolescent maladroit et impopulaire Arnie Cunningham (Keith Gordon) est constamment victime d'intimidation à l'école et semble peu susceptible de rencontrer une fille : jusqu'à ce qu'il pose les yeux sur Christine. C'est presque comme si les deux formaient un lien psychique, et plus Arnie passe de temps avec la voiture, plus son apparence et sa personnalité semblent se transformer en celles d'un graisseur dur et arrogant des années 1950.
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Christine ne transcende jamais vraiment le statut de film B – c’est fondamentalement assez idiot et étrange – mais c’est toujours une horreur amusante et inventive qui explore les idées d’indépendance des adolescents et la fascination masculine pour les voitures.
Le Mangler (1995)
Encore une autre adaptation de Stephen King, Disparus n'atteint jamais le même niveau que l'un ou l'autre Christine ou Plus mince . Ce qui est dommage, car il y a derrière lui de très grands noms de l’horreur. En plus de l'histoire de King, il est dirigé par Le massacre à la tronçonneuse du Texas (1974) du réalisateur Tobe Hooper et mettant en vedette Freddy Kruger lui-même, Robert Englund.
L'histoire est centrée sur une presse à linge maudite, ou peut-être possédée, qui prend vie et tue des gens. Malheureusement, Disparus Il manque l'humour noir et les personnages mémorables qui rendent les autres adaptations de King, certes idiotes, plus amusantes.
Lit de mort : Le lit qui mange (1977)
Bien qu'il soit difficile à trouver de nos jours, Lit de mort : le lit qui mange est un incontournable pour les fans des bizarreries des films d'horreur schlocky de Grindhouse. Le film présente sûrement l'un des objets maudits les plus étranges et les plus banals de toute l'histoire du cinéma : un lit possédé par une entité démoniaque qui se réveille tous les dix ans avec une faim de chair humaine.
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Découpé, bizarre et monté de manière erratique, le film semble avoir laissé les critiques perplexes, mais il est devenu culte parmi les fans d'horreur au cours des années qui ont suivi sa sortie.
En tissu (2018)
Le film d'horreur surréaliste inspiré de Giallo du réalisateur britannique Peter Strickland En tissu est un film étrange et psychédélique tout droit sorti des années 70. Il se concentre sur un autre objet étrange et maudit, cette fois une robe rouge qui cause un violent malheur à celui qui la possède.
Mettant en vedette un grand magasin qui semble abriter un groupe de sorcières, ainsi qu'un plombier qui envoie inexplicablement ceux qui l'entourent dans un état de transe chaque fois qu'il discute des défauts de la machine à laver, En tissu est une expérience cinématographique vraiment étrange qui mélange érotisme et horreur avec des moments d'humour authentique.
Hellraiser (1987)
Un classique du cinéma d'horreur et donnant naissance à neuf suites incroyables, Clive Barker's Hellraiser a présenté au public les cénobites sadomasochistes, une race de créatures démoniaques interdimensionnelles dirigée par le terrifiant Pinhead (Doug Bradley).
L'accessoire le plus connu du Hellraiser La franchise est la Lament Configuration, une boîte de puzzle maudite qui, une fois terminée, permet aux cénobites de passer dans notre monde depuis le royaume extradimensionnel qu'ils habitent normalement. Cela semble un peu étrange et tiré par les cheveux, mais le film est en fait l'un des films d'horreur corporels les plus mémorables et les plus terrifiants de tous les temps.
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