Le film Rise Of The Guardians de Dreamworks a échoué financièrement mais a remporté un succès critique. Le beau concept art de Jack Frost, Santa et plus est pourquoi.
L'art conceptuel est à la fois fascinant et charmant. Les films d'animation en particulier subissent tant de travail avant d'arriver au grand écran, et pouvoir assister au travail en cours est vraiment amusant.
L'ascension des gardiens est un film d'animation 2012 de DreamWorks. L'adolescent Jack Frost, l'esprit de l'hiver, découvre qu'il a récemment été proclamé Gardien, l'un des nombreux esprits qui protègent l'enfance. Jack, avec le Père Noël, le lapin de Pâques, la fée des dents et d'autres, doit vaincre Pitch Black, également connu sous le nom de Boogeyman, afin de protéger les enfants. Il y a beaucoup d'art conceptuel intéressant pour ce film, et voici dix pièces particulièrement impressionnantes.
dixJack Frost
Cette série de panneaux d'art pour Jack Frost (Chris Pine) est assez hivernale dans la palette de couleurs. L'Esprit de l'hiver rencontre des enfants qui s'ennuient dans la neige et crée malicieusement de la glace sur laquelle ils peuvent patiner. Les panneaux ont été dessinés par Woon Young Jung, un artiste en développement visuel chez DreamWorks.
La position de Jack pour répandre la glace avec son bâton est une posture similaire qu'il utilise juste pour se déplacer dans le film terminé. Cette œuvre d'art conceptuel raconte une histoire complète et ressemble à une bande dessinée.
9Jack et dent de bébé
Ici, Jack est avec Baby Tooth alors qu'ils étudient de très près. Baby Tooth est un peu floue, peut-être délibérément parce qu'il est jeune, mais Jack est parfaitement clair, tous les angles vifs et les lignes serrées. L'éclairage est magnifique, car c'est après la nuit tombée, rendant tout dans une lueur étoilée du soir.
Fait intéressant, l'art dégage l'ambiance d'être un côté positif de la nuit et même du méchant, Pitch Black (Jude Law). Par conséquent, cette pièce donne de nombreux thèmes du film: la curiosité ouverte, le plaisir, la nécessité de la jeunesse et la beauté de l'obscurité.
8La petite souris
Cette série de croquis de personnages de Fey Rayen montre vraiment la luminescence de la fée des dents (Isla Fisher). Ses ailes sont extrêmement colorées, tout comme sa tête. Cet art a également la chance de montrer les ailes de la fée des dents pendant qu'elles sont en vol, ce qui est difficile dans le film en raison de la rapidité avec laquelle ses ailes bougent.
Le sommet de sa tête est également comparé à un casque dans cette série de dessins, qui correspond aux Gardiens qui doivent combattre Pitch Black chaque fois qu'il commence à répandre ses cauchemars.
7Plus de dents
Cet art conceptuel de la fée des dents provient des artistes de DreamWorks Ryan O'Roughlin, Nate Wragg et Takao Noguchi, ainsi que d'autres. Les artistes ont expérimenté différents expressions sur son visage, ainsi que la façon dont sa peau doit être dessinée: avec ou sans couleur?
Ils ont également dessiné un modèle en noir et blanc avec lequel travailler. Bien que cela semble étrange sans son dynamisme, cela a également énormément aidé les artistes à comprendre la silhouette et le langage corporel de la fée des dents. Ses ailes, visiblement, ne sont pas du tout remplies, ce qui doit être venu plus tard dans le processus.
6Couverture
La couverture du livre d'art officiel de L'ascension des gardiens est beau. Jack Frost se tient au premier plan, clairement le personnage principal, tandis que les autres gardiens attendent derrière lui. Le mélange de couleurs est quelque chose qui ne peut être atteint que par le dessin, et moins par une animation précise.
Le Père Noël néglige le reste des Gardiens en tant que protecteur, tandis que la fée des dents semble prête à raconter son avenir à quelqu'un. Le lapin de Pâques a l'air ravissant, avec ses oreilles remontant vers le Père Noël et la fée des dents. Le Sandman, quant à lui, ressemble à une version dessinée de son moi éventuel dans le film.
5Jack et Santa
Cette œuvre d'art conceptuelle, par Arthur Fong, présente un père Noël plus russe. Il tient un petit lapin de Pâques flou, clairement impuissant, sous le regard du marchand de sable et de la fée des dents. Jack, pendant ce temps, regarde Bunny, essayant de comprendre ce qui s'est passé. Le style est sombre et onirique, clairement dessinant, pas d'animation. Il y a de la lumière autour de Bunny, indiquant sa récente perte et sa résurrection éventuelle.
Cette œuvre d'art conceptuel est plus sombre que le film ne l'a finalement été, mais elle encapsule de manière magnifique la partie la plus sombre de l'intrigue.
4Terrain
La quatrième de couverture du livre d'art officiel de L'ascension des gardiens présente Pitch Black sur fond blanc, entouré de ses propres créations. Cet art conceptuel poursuit la tendance du dessin stylistique, qui est tout simplement magnifique. Pitch regarde au loin, qui ressemble actuellement à un avenir vide.
Cependant, une page blanche peut simplement signifier quelque chose qui n'a pas encore été rempli. Par conséquent, bien que cette pièce puisse sembler à moitié terminée, elle ne s'est produite qu'à moitié, avec un avenir qui n'a pas encore été écrit. Le reste de la scène n'a pas encore été dessiné.
3lapin de Pâques
Cette série de croquis du livre d'art officiel du lapin de Pâques (Hugh Jackman) couvre à la fois l'aspect général et les expressions faciales. Il est clair que le personnage a été largement travaillé afin de le rendre dur plutôt que simplement mignon.
Le modèle de personnage complet montre clairement qu'ils ont réussi. Les oreilles du personnage sont presque toujours levées, ce qui n'est pas surprenant lorsque des repas plats peuvent impliquer de la tristesse ou du désespoir. Les armes que porte le lapin de Pâques aident également le personnage d'un combattant. Cette série de croquis donne un aperçu intéressant du personnage du lapin de Pâques, en particulier à quel point il est différent ici de la façon dont il est traditionnellement perçu.
deuxMarchand de sable
Également tirés du livre d'art conceptuel officiel, ces panneaux du Sandman sont réconfortants. Il est le premier gardien des rêves, et tout son être est censé être réconfortant. La douce couleur jaune-orange, ainsi que la douceur et la rondeur de son corps, contribuent tous à conduire le personnage vers cette idée.
Le grand dessin à gauche est similaire aux autres styles artistiques évoqués ci-dessus: lâche et onirique. Quelques-uns des panneaux du milieu semblent donner au Sandman une séquence espiègle, ce qui correspond puisqu'il se tient à côté de Jack Frost dans l'un d'eux.
1Le père Noël
Ces versions du Père Noël (Alec Baldwin), tirées du livre d'art officiel, sont beaucoup plus russes qu'il ne l'est dans le produit fini. Son manteau est d'un rouge plus vif et les boutons dorés impliquent un sentiment de royauté. Le chapeau de fourrure est également très emblématique de la Russie. Son physique est davantage mis en valeur dans les dessins, ce qui donne à nouveau l'impression d'un ours de combat russe. Ces croquis sont clairement des dessins conceptuels et n'ont pas autant de rapport avec le travail animé fini que quelques autres des pièces discutées ici.