Tant que des films ont été faits, adaptations page à écran ont été un incontournable du cinéma, car d'innombrables romans, pièces de théâtre et nouvelles ont été réutilisés pour le cinéma. Plus rarement, les livres d'images pour enfants ont été traités sur grand écran. Étant donné que les livres d'images sont généralement (mais pas toujours) plus courts que les romans, ils nécessitent généralement que le scénariste développe considérablement les prémisses du livre afin d'obtenir une durée d'exécution de long métrage pour le produit final.
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Parce que c'est un tel défi, les adaptations de livres d'images varient considérablement dans leur succès. Certains sortent très bien, tandis que d'autres sont des flops complets. Ce sont quelques-uns des cas les plus célèbres, classés selon Rotten Tomatoes.
Le chat dans le chapeau du Dr Seuss : 9 %
2003 Le chat au chapeau du Dr Seuss a fait l'objet d'un mépris quasi universel lors de sa sortie. C'est malheureux et surprenant, étant donné que le livre du Dr Seuss offre en fait beaucoup de matériel avec lequel travailler, car il fait 61 pages, ce qui est beaucoup pour un livre d'images pour enfants.
La version cinématographique ne dure que 82 minutes et est mince sur le fond. Il dépend également trop de l'humour pot au point où l'histoire perd tout son attrait d'origine. Les visuels étaient également exagérés, en rupture avec le charme minimaliste des illustrations du livre.
Mars a besoin de mamans : 37 %
Le livre pour enfants de Berkely Breathed Mars a besoin de mamans est l'histoire d'un garçon de 9 ans qui se lasse de la discipline de sa mère et de son insistance à assumer ses responsabilités d'enfant. Il la prend pour acquise jusqu'à ce qu'elle soit capturée par des Martiens. Il doit alors la sauver et la ramener à la maison. Robert Zemeckis a produit l'adaptation cinématographique en 2011.
Il a été publié par Disney, ce qui garantit généralement au moins un modeste succès au box-office. Dans ce cas, Mars a besoin de mamans a récupéré moins de 40 millions de dollars sur son budget de 150 millions de dollars, ce qui en fait l'un des plus gros flops jamais réalisés par Disney.
Jumanji : 55 %
L'écrivain-illustrateur Chris Van Allsburg a remporté une médaille Caldecott pour son livre de 1981 Jumanji, qui a été adapté pour la première fois à l'écran en 1995 dans un film d'aventure familial mettant en vedette Robin Williams. Le film a reçu des critiques mitigées de la part des critiques et du public. C'est divertissant et rapide et offre beaucoup de sensations fortes aux jeunes téléspectateurs, mais il ne parvient pas à capturer la magie du livre.
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Cela est dû en grande partie au fait que les illustrations du livre sont magnifiquement dessinées dans un noir et blanc intemporel, alors que la version cinématographique recourt à des effets CGI maladroits et plutôt peu impressionnants.
Le Polar Express : 56%
Un autre gagnant de Van Allsburg Caldecott adapté pour l'écran avec des résultats mitigés est celui de 2004 Le Polar Express. C'était le premier film produit entièrement à l'aide de la technologie de capture de mouvement, une combinaison d'animation et de performance en direct. Pour cette raison, les visuels étaient quelque chose de nouveau à l'époque, et ils tiennent encore aujourd'hui.
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Ce film, cependant, a le problème inverse car Jumanji. Alors que Jumanji a livré sur l'intrigue mais a sous-performé visuellement, Le Polar Express est un beau film à regarder, mais il est mince sur le développement de l'histoire.
Fernand : 72 %
Basé sur le livre d'images appelé L'histoire de Ferdinand, écrit par Munro Leaf et illustré par Robert Lawson, Ferdinand est l'histoire d'un taureau qui s'échappe de son camp d'entraînement après la disparition de son père suite à une corrida. Lorsqu'il est repris, ses amis doivent l'aider à s'échapper à nouveau avant qu'il ne doive se battre avec un matador invaincu.
Le film est drôle et divertissant, mais compte tenu du matériel, il contient également des thèmes plus sombres, en particulier en ce qui concerne le sport controversé de la tauromachie.
Où sont les choses sauvages : 73 %
Le réalisateur Spike Jonze s'est chargé d'adapter le livre d'images classique de Maurice Sendak Où les choses sauvages sont pour l'écran en 2009. Le livre a longtemps été considéré comme inadaptable, car il est à la fois mince sur le terrain et thématiquement ouvert à l'interprétation. Jonze embrasse certains des thèmes les plus sombres du livre et intègre un excellent travail de voix off d'un casting de stars comprenant Catherine O'Hara, Paul Dano, Chris Cooper et James Gandolfini pour créer une histoire fantastique qui semble trop réelle.
Le film a été généralement bien accueilli par la critique, même s'il a divisé le public, certains estimant que son contenu était trop mature émotionnellement pour les enfants.
Nuageux avec une chance de boulettes de viande : 86 %
Cette adaptation de 2009 du livre pour enfants de Judi et Ron Barrett de 1978 a été un succès auprès des critiques et du public, à tel point qu'elle a engendré une suite quatre ans plus tard. C'est l'histoire d'un inventeur qui trouve un moyen de transformer l'eau en nourriture afin de sauver sa ville natale de Swallow Falls, qui a connu des moments difficiles. Lorsque la machine fonctionne mal, il doit apporter les correctifs nécessaires avant que le monde entier ne soit couvert de nourriture.
Le script contient de l'humour que les publics de tous âges peuvent apprécier, et l'animation est un plaisir à regarder, ce qui rend Nuageux avec une chance de boulettes de viande parmi les adaptations de livres d'images les plus réussies.
Shrek : 88 %
Aujourd'hui, Shrek est plus qu'un simple film. C'est une franchise et une marque en soi. Tout a commencé comme un livre d'images en 1990 par l'écrivain et dessinateur William Steig, qui a décidé d'écrire un conte de fées du point de vue d'un ogre.
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En 2001, Shrek le film est devenu une sensation instantanée, recevant de nombreux éloges de la part des critiques et des cinéphiles. Des suites ont suivi, ainsi que des jeux vidéo, des manèges dans des parcs à thème et même une émission spéciale de Noël à la télévision, rendant le Shrek série l'une des franchises de films d'animation les plus réussies et les plus célèbres de tous les temps.
Hugo : 93 %
de Martin Scorsese Hugo est un véritable plaisir pour la foule et a été un grand succès auprès des critiques et du public lors de sa sortie en 2011. Il est sorti en 3D, ce qui a donné vie à ses visuels exceptionnels et enchanté les cinéphiles de tous âges. Le film est basé sur un livre intitulé L'Invention d'Hugo Cabret, écrit et illustré par Brian Selznick.
Le livre n'est pas un livre d'images ordinaire; c'est un roman de plus de 500 pages. C'est un gagnant de la médaille Caldecott qui était parfait pour une adaptation sur grand écran, car c'est une lecture riche et enrichissante à la fois pour les visuels et le texte.
Paddington : 97 %
Comme Hugo, Paddington est adapté d'un long livre pour enfants qui est essentiellement un roman avec des images. Un ours nommé Paddington, écrit et illustré par Michael Bond, a été publié pour la première fois en 1958 et a donné naissance à une série de plus de 20 entrées. En 2014, l'ours Paddington a été traité sur grand écran dans une adaptation largement acclamée du scénariste-réalisateur Paul King.
Paddington est un ours en peluche du Pérou qui se retrouve à Londres, où il porte le nom de la célèbre gare et finit par être hébergé par la gentille et attentionnée famille Brown. Le succès du film a engendré une suite, Paddington 2 , qui a obtenu une note parfaite de 100 % de tomates pourries.
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