Le film de guerre Le genre abrite certains des plus grands films jamais produits, et même si beaucoup ont joué vite et librement avec les archives historiques, un grand nombre peuvent encore être considérés comme historiquement exacts. Certains de ces films racontent une histoire fictive tout en conservant un contexte historique réel, tandis que d'autres racontent de véritables batailles, rythme par rythme. Dans certains cas, les individus qui ont participé aux batailles ou aux conflits représentés à l’écran ont été impliqués dans le projet lui-même – nombre d’entre eux en tant que réalisateurs, scénaristes ou même acteurs.
Bien que les films suivants fassent chacun un excellent travail en transmettant l'ambiance d'une bataille ou en fournissant une approximation de la vie d'un soldat dans un contexte donné, il reste néanmoins certains éléments sur lesquels un médium fictif se trompera inévitablement. Cela peut parfois être dû à un oubli ou à un malentendu, ou encore à une dramatisation supplémentaire. Quoi qu’il en soit, chaque film démontre un niveau d’authenticité impressionnant et constitue un bel exemple du genre.
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dixCrête de scie à métaux
Film de guerre de 2016 du réalisateur Mel Gibson Crête de scie à métaux raconte l'histoire du véritable récipiendaire de la médaille d'honneur, Desmond Doss, un médecin de combat qui a refusé de porter une arme pour des raisons religieuses pendant la Seconde Guerre mondiale. Doss, interprété par Andrew Garfield dans le film, a servi avec distinction lors de la bataille d'Okinawa dans les dernières étapes du théâtre du Pacifique, sauvant la vie de plus de 70 soldats américains. Crête de scie à métaux décrit avec précision ses exploits sur l'île natale du Japon, ainsi que les pressions auxquelles il a été confronté en tant qu'objecteur de conscience.
9Lettres d'Iwo Jima
Lettres d'Iwo Jima était le deuxième film réalisé par Clint Eastwood à se concentrer sur la bataille cruciale d'Iwo Jima, dont le premier était Drapeaux de Nos Pères , qui raconte l'histoire des Marines américains qui ont hissé le drapeau sur le mont Suribachi. Les deux films présentent un récit largement fidèle de la bataille, qui a vu la décimation de la garnison japonaise de 20 000 hommes stationnée sur l'île. Cependant, Lettres d'Iwo Jima bénéficie de l'utilisation de sources supplémentaires, notamment les lettres écrites par le général Tadamichi Kuribayashi, pour fournir un regard rare mais authentique sur l'état d'esprit des soldats japonais qui se sont opposés aux Américains.
8Maître et commandant : l'autre côté du monde
Bien que basé sur la fiction Aubrey Maturin romans écrits par Patrick O'Brian, le superbe de Peter Weir Maître et Commandant : De l'autre côté du monde présente une image fidèle de l’époque napoléonienne. Les costumes et la conception de la production du film sont profondément impressionnants et, comme les livres sur lesquels il est basé, les détails de la vie et des tactiques navales sont rendus de manière convaincante. Il existe cependant quelques différences clés entre le film et le matériel source. Le film de Weir change le décor de celui d'O'Brian L'autre côté du monde roman, qui dépeint la poursuite par Aubrey d'un navire américain de fabrication française pendant la guerre de 1812 à 1805.
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7Jarhead
Peu de films de guerre ont réussi à capturer l'ennui de la vie militaire avant et pendant le déploiement décrit par des anciens combattants comme Jarhead . Basé sur les écrits du vétéran des Marines Anthony Swofford, le film de Sam Mendes réalisé en 2005 par Jake Gyllenhaal se déroule pendant la préparation et le début de la première guerre du Golfe. Le film plonge en profondeur dans le processus de formation et la tension psychologique qui en résulte chez les soldats, en particulier la répétition abrutissante des activités pendant le déploiement. Fournissant une adaptation tout à fait sardonique du récit de Swofford et se terminant sur un déception qui illustre également l'influence de la puissance aérienne dans la guerre moderne, Jarhead est l'un des films de guerre les plus réalistes jamais réalisés.
6Section
Celui d'Olivier Stone Section a été un moment décisif pour la culture pop et la guerre du Vietnam, présentant une représentation sans fard et triste du conflit qui n'aurait pu être développée que par quelqu'un qui y a servi. Stone a effectué une tournée au Vietnam et a été blessé deux fois au combat. Il s'est inspiré de ces expériences pour développer Section - son quatrième film en tant que réalisateur.
Bien que cela ne soit pas basé sur un compte ou un scénario de combat spécifique, Section offre une représentation précise de la guerre du Vietnam et des vies qu'elle a détruites. L'approche de Stone donne des résultats convaincants, capturant la chaleur de la jungle vietnamienne, la nature imprévisible de la lutte contre une insurrection et les effets déshumanisants de la guerre. Section rend compte du bilan destructeur du conflit sur fond de napalm et de Samuel Barber, et reste l'un des films de guerre les plus importants et les plus authentiques jamais produits.
5Un pont trop loin
Celui de Richard Attenborough Un pont trop loin est l'un des films de la Seconde Guerre mondiale les plus sous-estimés et l'un des plus attachés aux détails historiques. Basé sur le livre du même nom de Cornelius Ryan, Un pont trop loin retrace l'échec de l'invasion alliée de la Hollande en 1944, conçue par le général britannique Sir Bernard Montgomery alors que les Alliés se précipitaient pour mettre fin à la guerre avant Noël. Le film d'Attenborough fait un travail louable en détaillant l'opération Market Garden et les raisons de son échec, en changeant de perspective entre les éléments britanniques, américains et polonais alors que les plans de Montgomery se défont lentement. Le parachutiste britannique Harry Carlyle, brandissant un parapluie, s'est même inspiré du vrai soldat Digby Tatham-Warter, qui brandissait cet objet lors de la défense du pont d'Arnhem.
4Le grand rouge
Le grand rouge de Samuel Fuller est une épopée de la Seconde Guerre mondiale qui suit les exploits d'une compagnie intégrée à la 1re division d'infanterie américaine, qui a combattu en Afrique du Nord, en Italie, en France, en Belgique et en Europe centrale. Fuller était lui-même un vétéran de The Big Red One et s'est inspiré de ses propres expériences de guerre pour développer le film, co-dirigé par un autre vétéran de la Seconde Guerre mondiale, Lee Marvin, qui a combattu en tant que tireur d'élite de la Marine dans le théâtre du Pacifique. Le grand rouge fournit l'une des pré- Sauver le soldat Ryan des représentations du conflit, avec l'histoire personnelle de Fuller apportant une couche supplémentaire d'authenticité.
3Le jour le plus long
Quand on le compare à Sauver le soldat Ryan ou Bande de frères , On pourrait soutenir que Le jour le plus long présente une représentation plutôt sanitaire de la Seconde Guerre mondiale. Une coproduction internationale pleine de talents hollywoodiens, Le jour le plus long n'a pas le courage ou la férocité qui ont fait des œuvres ultérieures comme Sauver le soldat Ryan si percutant. Cependant, même s'il ne parvient pas à illustrer l'horreur du conflit dans son ensemble, Le jour le plus long fait un excellent travail en détaillant les détails du débarquement du jour J - en commençant par les préparatifs de l'invasion et en culminant avec la sécurisation des têtes de pont en Normandie.
Ce qui rend Le jour le plus long Ce qui est unique, cependant, n'est pas seulement qu'il présente un récit de l'opération Overlord axé sur les archives, mais qu'il dépeint différentes perspectives de l'invasion. Bien que la contribution canadienne soit omise, Le jour le plus long montre de manière experte l'implication britannique, américaine et française dans le débarquement. Il dépeint également la réponse chaotique de l'Allemagne, jusqu'au sommeil d'Hitler empêchant la libération immédiate des divisions Panzer vitales sur la côte. Le jour le plus long L'approche globale de permet de mieux comprendre l'ampleur de l'invasion alliée, même si ses séquences de combat éblouissantes n'ont pas le venin de ses successeurs.
2Faucon noir vers le bas
Bien qu'il existe des domaines clés dans Faucon noir vers le bas qui divergent des récits de l'Opération Gothic Serpent, le film de guerre de Ridley Scott de 2001 reste une représentation austère et brutale des horreurs du combat moderne. D'après le livre de Mark Bowden, Faucon noir vers le bas raconte l'histoire de la bataille de Mogadiscio, qui a eu lieu en 1993 lors de l'intervention menée par les États-Unis pour évincer le dirigeant somalien Mohamed Farrah Aidid. Bénéficiant d'une documentation en temps réel et de témoignages, le film de Scott décrit l'intégralité de la bataille, depuis les étapes de préparation jusqu'à l'évacuation des forces américaines vers le stade de Mogadiscio sous contrôle pakistanais.
1Sauver le soldat Ryan
Bien que la seconde moitié de Sauver le soldat Ryan présente une opération entièrement fictive visant à sauver un soldat servant dans la 101e division aéroportée américaine, elle reste l'une des représentations les plus authentiques et les plus percutantes de la Seconde Guerre mondiale. Commençant par le débarquement sanglant et dévastateur des États-Unis sur Omaha Beach pendant le jour J, le film de Spielberg film de guerre baptise le spectateur avec une pluie de balles et de morceaux de corps, illustrant l'enfer froid et humide qui attendait l'infanterie une fois atteinte les côtes françaises. Enregistrement privé Ryan La séquence d'ouverture de est une contribution révélatrice et durable du directeur de la photographie Janusz Kaminsky, renégociant à la fois le public et la relation d'Hollywood avec la Seconde Guerre mondiale, et gagnant les éloges des vétérans d'Omaha.