Si vous recherchez d'autres films géniaux comme Le bleu est la couleur la plus chaude, centrés sur les histoires d'amour LGBTQ +, essayez ces films d'amour.
Basé sur le roman graphique, le film d'amour de 2013 réalisé par Adbellatif Kechiche colore la relation entre deux jeunes femmes, Adèle et Emma, interprétées par Léa Seydoux et Adèle Exarchopoulos. Le bleu est la couleur la plus chaude a reçu un accueil critique et public massivement positif, le stockant comme l'un des films d'amour LGBTQ + les plus grands et les plus connus de tous les temps.
Malheureusement, historiquement, les films ont manqué de beaucoup (ou d'aucune) représentation LGBTQ + et bien qu'il y ait encore tellement plus de terrain à couvrir et tellement plus de représentation nécessaire, il y a quelques films qui rappelleront aux téléspectateurs ce que cela fait de tomber. aimer avec le plus grand respect, réalisme et romance.
dixGardez les lumières allumées
Gardez les lumières allumées est un film sur un réalisateur de documentaires nommé Erik qui vit à Manhattan rencontre Paul, un avocat et un toxicomane.
Se déroulant au cours d'une relation de près de dix ans, c'est un voyage douloureux car leurs hauts et leurs bas en tant que couple sont marqués par leurs lacunes et leurs comportements abusifs juxtaposés à la catharsis de tomber amoureux. C'est un article important qui commente la science de l'attraction, de l'éclairage au gaz et du dévouement en raison de la solitude et de l'ego.
9montagne de Brokeback
Le drame romantique primé d'Ang Lee sur les cow-boys amoureux, Heath Ledger et Jake Gyllenhaal aident à étoffer la douleur et le désir qui accompagnent la relation de leurs personnages.
Le grand public Hollywood n'avait pas souvent représenté les relations LGBTQ+ sur grand écran au moment de la sortie de ce film, faisant montagne de Brokeback un pas de géant pour le cinéma et les médias. Ce film a ému beaucoup de gens aux larmes, car ses thèmes universels de perte due aux normes injustes de la société se révèlent profondément touchants.
8Record personnel
Ce film de sport de 1982 met en vedette Mariel Hemmingway, célèbre dans Woody Allen's Manhattan à l'adolescence. Le film est un passage à l'âge adulte histoire d'une jeune star de la piste qui se bat pour se frayer un chemin vers le sommet. Elle fait des erreurs et est naïve en cours de route, mais découvre l'amour et la sexualité lorsqu'elle est approchée par un autre athlète talentueux.
Leur relation est réaliste, parfois douce et terre-à-terre, et parfois déchirante en ce qui concerne les tensions qui sont vives dans un environnement intensément concurrentiel. Mais cette histoire est bien plus qu'une histoire de sport et au lieu de cela, il s'agit de la relation de Chris et de son partenaire Tory et de la façon dont elle se déroulera à l'avenir en tant que deux personnes qui se respectent mutuellement.
7Fin de semaine
Un drame fantastique qui joue aussi près de la vraie vie que du cœur, Fin de semaine parle de deux hommes qui ont une aventure après s'être rencontrés dans un club. Lorsqu'un artiste nommé Glen pose à l'autre homme, Russell, des questions personnelles sur leur rencontre et leur relation sexuelle ultérieure, ils deviennent impuissants dans la vie de chacun, malgré l'attente d'une aventure d'un soir.
Glen révèle après le week-end qu'il déménage du Royaume-Uni pour vivre dans l'Oregon, au grand désarroi des couples, qui réalisent soudainement de plus en plus à quel point ils sont bons et à quel point le temps est court pour en profiter. Le tournage et les performances sont naturels et charmants, ce qui en fait une romance que le public ne peut s'empêcher de rechercher.
6Beurre de canard
Réalisé par Miguel Arteta, Beurre de canard met en vedette Alia Shawkat et Laia Costa dans le rôle de la prudente Naima et de l'insouciant et libre d'esprit Sergio. Les deux femmes se rencontrent et s'entendent, s'amusent et s'entendent pour dire que pendant 24 heures, elles auront des relations sexuelles toutes les heures et apprendront à se connaître personnellement comme une expérience romantique.
Le voyage est érotique, aimant, adorable, hilarant, maladroit et désordonné. Deux personnes très différentes se réunissent et apprennent à tout savoir l'une sur l'autre en un laps de temps très court et intense. D'abord à la limite du fantasme, puis en se plongeant dans la psychologie des relations, sa romance et son dysfonctionnement sont fascinants à regarder et rappellent ce qui est nécessaire pour être dans une relation.
5Cigale
Le premier long métrage de Matthew Fifer et Kieran Mulcare met en vedette Matt lui-même et Sheldon D. Brown dans le rôle de Ben et Sam, un couple qui se rencontre par hasard et tombe amoureux. Les détails de leur relation et de leurs performances sont si terre à terre que cela semble réel, avec des moments d'insécurité, de désir et d'humour qui font tomber le spectateur amoureux des deux.
Ce film, en particulier, traite des thèmes de la romance florissante et de la façon dont elle est affectée lorsque les deux parties font face à des traumatismes passés, ce qui rend non seulement cette pièce pâmeuse, mais aussi méditative et peut-être même cathartique.
4Première fille que j'ai aimée
Un autre film de passage à l'âge adulte, Première fille que j'ai aimée présente des performances incroyables et aborde un certain nombre de sujets, tels que le manque d'éducation sexuelle dans le système éducatif américain, les abus sexuels, l'éclairage au gaz et les nombreux dysfonctionnements liés à l'adolescence.
Il parvient à être à la fois drôle, réconfortant, déchirant, maladroit, douloureux et plein d'espoir, le tout en une heure et demie, car il suit les premières expériences et relations sexuelles de deux filles alors qu'elles luttent avec leur sexualité, leur communication et être enfermé dans une société et un système qui les rejettent, les soignent et les punissent constamment.
3clair de lune
Gagnant du meilleur film de Barry Jenkins, Clair de lune , suit la vie d'un jeune homme noir américain qui lutte contre les traumatismes, l'indépendance, la masculinité et la sexualité tout en grandissant à Miami.
L'une des plus grandes (et rares) représentations au cinéma de l'expérience LGBTQ + Black American, ce film est non seulement incroyablement beau, mais son intrigue et sa romance sous-jacente prêtent un noyau émotionnel mémorable qui fait une déclaration sur l'amour, le désir et la profondeur.
deuxLa servante
Un drame d'époque romance intelligent de Vieux garçon directeur, Chan-wook Park, La servante sert un jeu d'acteur brillant et une histoire avec une structure si complexe qu'elle choque à plusieurs reprises les téléspectateurs lors de leur première projection.
C'est magnifiquement tourné et merveilleusement écrit, avec des rebondissements qui rendent les gains d'autant plus satisfaisants. La relation de base de Lady Hideko et Sook-Hee est fantastique et intrigante à regarder, avec probablement les expériences les plus intenses que le public puisse supporter.
1Portrait d'une dame en feu
Incontestablement l'un des plus grands films sur les relations lesbiennes de tous les temps, cette pièce d'époque met un point d'honneur à observer les personnages et leur fréquentation à un niveau psychologique, davantage communiqué via l'expression de la protagoniste à travers son art.
La romance entre les deux pistes intelligentes est une belle relation à vivre par procuration. Cela prouve l'importance de l'empathie et de la communication dans les partenariats, aussi brefs ou compliqués soient-ils. Ce film est une expérience viscérale pour beaucoup de ceux qui le regardent et pour ceux qui comprennent le poids conséquent de tomber amoureux et comment cela peut hanter les personnes impliquées pour le reste de leur vie.