La musique reste une partie intégrante d'une expérience cinématographique, même avec des titres de chansons utilisés pour donner des noms à ces films.
La musique et les films vont de pair et souvent le premier peut influencer le second de plusieurs façons. Les titres des chansons sont généralement concis et mémorables, ce qui les rend parfaits pour être empruntés lorsqu'un film cherche un nom. Ils sont immédiatement mémorables ou, du moins, suffisamment familiers pour susciter l'intérêt.
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Dans certains cas, la chanson est indissociable du film, tandis que dans d'autres cas, le film rend simplement hommage à une certaine époque et à un certain lieu de l'histoire de la musique. Tous les genres de films ont emprunté des titres de chansons, des comédies comme Une jolie femme à des drames déchirants comme Ma fille .
Je veux te tenir la main (1978)
Bien avant qu'il ne réalise des classiques comme Retour vers le futur , Robert Zemeckis fait ses débuts en tant que réalisateur avec Je veux te tenir la main . Le film suit un groupe d'adolescents en 1964 alors qu'ils passent la journée à New York à essayer de trouver un moyen d'entrer dans le Spectacle d'Ed Sullivan pour voir les Beatles jouer.
Le titre du film est tiré de l'un des plus grands succès des Beatles et a été la première chanson que les Beatles ont jouée ce soir-là dans l'émission. C'est une capsule temporelle intéressante à une époque qui n'était pas trop lointaine dans le passé lorsque le film a été réalisé. Bien que de nombreux films aient raconté l'histoire des Beatles ou les aient présentés en tant qu'interprètes, Je veux te tenir la main s'est efforcé de capter les phénomènes de la Beatlemania à l'écran.
Bébé conducteur (2017)
Un moyen infaillible de faire de votre film un succès est de le bourrer d'autant de chansons de ver d'oreille que possible et de sortir une bande-son qui tue. Bébé conducteur raconte l'histoire d'un jeune homme passionné de musique et ayant un penchant pour la conduite rapide. Il travaille comme chauffeur d'évasion pour une entreprise criminelle mais voit sa vie bouleversée par l'arrivée d'un nouvel amour.
Le titre vient de la chanson idiote du même nom de Simon et Garfunkel. La mélodie a une ambiance énergique et une histoire quelque peu ironique qui la rendait parfaite pour souligner la comédie d'action d'Edgar Wright. Bien que la chanson soit réservée à la fin du film, son son et ses paroles évoquent l'ambiance du film dans son ensemble.
Hébété et confus (1993)
Peu de films ont capturé l'essence d'une décennie révolue comme la comédie classique de Richard Linklater, Hébété et confus . Le film raconte les histoires entrelacées d'un groupe de lycéens qui se déroulent le dernier jour de l'année scolaire en 1976.
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Le titre est dérivé de la chanson de Led Zeppelin du même nom et bien que Zeppelin ait eu de nombreux autres succès tout au long des années 70, 'Dazed and Confused' était la chanson parfaite, pour résumer, les attitudes du personnage. Non seulement ils étaient hébétés par la drogue et l'alcool, mais ils ne savaient pas quelle direction prendrait leur vie après avoir quitté l'école.
Velours bleu (1986)
Parfois, les chansons peuvent être utilisées comme parallèle sombre aux choses sombres qui se passent à l'écran. de David Lynch Velours bleu raconte l'histoire d'un étudiant qui rentre chez lui pour se laisser entraîner dans une mystérieuse disparition impliquant un chanteur de boîte de nuit et un criminel violent.
Le titre du film est dérivé de la chanson de Bobby Vinton du même nom et est utilisé de manière macabre dans le film. La pièce nostalgique classique des années 60 est utilisée comme symbole de l'obsession maléfique du méchant Frank Booth pour le chanteur de boîte de nuit. Lynch utilise la chanson pour la bande originale de certaines des scènes les plus sombres du film qui se dressent en juxtaposition étrange avec les paroles sucrées.
Soutiens-moi (1986)
Les films de passage à l'âge adulte se déroulent souvent dans le passé et sont représentatifs des propres expériences d'enfance du public. L'adaptation classique de Stephen King Soutenez-moi raconte l'histoire d'un groupe de jeunes garçons en 1959 qui s'aventurent profondément dans les bois pour regarder un cadavre et en chemin, ils font vraiment l'expérience de la vie pour la première fois.
L'histoire originale qui a inspiré le film s'intitulait 'The Body', et la décision de renommer le film d'après l'air classique de Ben E. King a ajouté une autre couche de nostalgie. Le film regorge de succès de l'époque et la chanson titre est la plus représentative de la relation du garçon entre eux. Bien qu'ils soient des parias sociaux, ils se connaissent tous.
L'homme sur la lune (1999)
Parfois, le contenu d'une chanson adhère si étroitement à l'intrigue d'un film qu'il est naturel qu'elles partagent le même titre. Homme sur la Lune est un film biographique sur le comédien absurde Andy Kaufman et sa vie brève mais mémorable dans le show business. Le film était remarquable car il mettait en vedette Jim Carrey dans l'un de ses premiers rôles dramatiques.
Le titre du film vient de la chanson R.E.M qui a été écrite à l'origine en hommage au regretté comédien Kaufman. Bien que le film et la chanson aient été développés à des moments différents, il était logique de réunir les deux et R.E.M est venu à bord pour enregistrer des chansons supplémentaires pour la bande originale du film.
Peggy Sue s'est mariée (1986)
Les suites de films sont très courantes, mais les suites de chansons à succès sont un événement rare, en particulier une aussi mémorable que 'Peggy Sue'. Peggy Sue s'est mariée raconte l'histoire d'une femme au bord du divorce qui est comme par magie transportée en 1960 et à la veille de l'obtention de son diplôme d'études secondaires. Là-bas, elle réévalue ses choix de vie et revit ce qui l'a finalement conduite à la vie qu'elle a.
Le film porte le nom de la chanson Buddy Holly du même nom. La chanson était une suite du méga hit de Holly 'Peggy Sue' et explorait le personnage de la chanson alors qu'elle mûrissait et grandissait. Tout comme le personnage du film et le public lui-même, la chanson de Peggy Sue of Holly a changé et il y a une teinte de regret et de nostalgie.
Aveuglé par la lumière (2019)
La musique peut être l'inspiration d'un film, mais elle peut aussi être l'inspiration des personnages de l'histoire. Aveuglé par la lumière raconte l'histoire d'un adolescent vivant au Royaume-Uni dans les années 80 qui trouve communauté et réconfort dans la musique du rockeur américain Bruce Springsteen.
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Le titre du film est tiré d'une chanson antérieure du catalogue Springsteen qui a été rendue célèbre par d'autres artistes. Bien que Springsteen ait eu des succès plus évocateurs tels que 'Born to Run', 'Blinded by the Light' est plus à propos de l'histoire. La chanson raconte l'histoire d'un jeune homme trouvant sa place dans le monde et étant 'aveuglé' par la lumière de la découverte, un peu comme le personnage du film.
Jolie femme (1990)
Dans le cas de Une jolie femme , une chanson à succès suffisait à élever une histoire basée sur un conte classique de la littérature . Le film raconte l'histoire d'un homme riche qui engage une travailleuse du sexe pour se faire passer pour son rendez-vous. En cours de route, ils établissent une véritable connexion les uns avec les autres et découvrent le monde de l'autre.
Le classique du rock de Roy Orbison a donné son nom au film et les paroles sont révélatrices de l'emprise émotionnelle que le personnage de Julia Roberts a sur Richard Gere. Bien que le film regorge d'autres morceaux de différentes époques de la musique, la chanson titre correspond le mieux à l'ambiance ludique et sensuelle du film.
Ma fille (1991)
Certaines chansons sont si emblématiques que leur simple évocation suffit à rappeler avec tendresse des souvenirs du passé. Ma fille suit une jeune fille qui vit avec son père mortier en 1972 en Pennsylvanie. Elle est obsédée par la mort et souffre d'hypocondrie qui lui fait croire qu'elle est constamment malade.
La manière optimiste de la chanson titre juxtapose la triste fin du film d'une manière intéressante. Le personnage principal, bien que difficile, est un rayon de soleil dans la vie de tous les personnages et le film enregistre avec brio la chanson classique Temptations pour le générique de fin pour un effet maximal.
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