Avec des personnages comme Oberyn Martel de Game of Thrones ou Eskel de The Witcher, les personnages secondaires volent souvent une saison, voire toute la série.

Comme la première de Maison du Dragon approche, on ne peut qu'espérer qu'il capte la magie qui Game of Thrones avait dans son ensemble des personnages mineurs. Comment oublier le jeu d'épée de Ser Brienne de Tarth, le mystère de Jaqen H'ghar, ou même la finale tant attendue du scénario « Le Chien contre la Montagne » ?
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Les personnages secondaires sont capables de faire des choix sans se soucier des tropes les plus détestés de la télévision. L'armure de l'intrigue, les capacités surpuissantes, les résultats prévisibles de l'histoire, tout le poids que doit porter le personnage principal d'une histoire peuvent étouffer l'excitation d'une intrigue qui se déroule. Dans ces moments-là, les personnages secondaires ont une chance de briller et d’être sous les projecteurs.
Oberyn Martell - Game Of Thrones

La quatrième saison de Game of Thrones a introduit un nouveau personnage dans le monde : Oberyn Martell. Oberyn s'est immédiatement révélé un personnage hors du commun avec sa détermination, sa volonté de vengeance juste et ses prouesses au combat contre La Montagne.
Oberyn Martell a apporté à la série un élément qui avait disparu depuis l'exécution de la première saison par Ned Stark : la justice. Avec un petit coup de passion, Oberyn a gardé toute la saison vivante et intéressante avec le combat pour venger Elia, la sœur d'Oberyn. En tant que scénario secondaire, Oberyn a volé la saison avec humour, honnêteté et les compétences de duel d'une vipère.
IG-11 - Le Mandalorien

Le mépris de Mando pour les droïdes est un thème récurrent dans la première saison de la série, mais IG-11, exprimé par Taika Waititi, met une clé dans les notions conçues par Mando.
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Agissant comme un repoussoir pour Mando, IG-11 apparaît d'abord comme un chasseur de primes, puis est ensuite reconverti pour devenir l'un des plus grands compagnons de Mando. Non seulement le personnage représente la liberté de grandir, mais le public voit IG-11 se sacrifier pour Mando et Grogu, les sauvant d'une escouade de soldats. La scène est sincère, chaleureuse et mémorable, laissant une impression durable à la fois sur les fans et sur Mando.
Tengen Uzui - Tueur de démons : Kimetsu No Yaiba

Demon Slayer : Quartier des divertissements de Kimetsu No Yaiba Arc présentait le personnage le plus excentrique que nous ayons vu à ce jour : The Sound Hashira, Tengen Uzui. Avec des muscles pour remplir l'écran large, des «Muscle Mice» adorables et hilarants et un éclat pour éblouir le monde, il n'est pas étonnant que Tengen Uzui soit si sympathique parmi les personnages d'Hashira.
Bien que Tengen Uzui détient le titre de Hashira, ce personnage subit de lourds dégâts et brise les protections de l'armure du complot lors du combat final. La profondeur et la permanence sont souvent perdues dans les grands spectacles fantastiques et les anime en raison de tropes tels que l'armure de l'intrigue et le service aux fans. Un personnage comme Tengen Uzui, l'incarnation des prouesses au combat et de la confiance, apporte les bases au personnage principal de Demon Slayer, Tanjiro, qui tombe souvent dans le trope de « l'amitié est la meilleure arme ».
Eskel - Le Sorceleur

Eskel est un ami proche de Geralt et un sorceleur de l'école des sorciers loups. Les fans de la série de jeux ont peut-être été contrariés par l'apparition éphémère d'Eksel dans la série, mais il attire toujours l'attention dans Le sorceleur saison 2 avec son attitude grossière et une altercation malheureuse avec un Leshy.
Plutôt que de voler la vedette avec humour, Eskel la vole en allié à Geralt qui est bien moins sympathique que celui de Yaskier ou Yennefer. Eskel représente le sorceleur stéréotypé du monde ; Un chasseur de monstres qui se concentre davantage sur le profit que sur le sauvetage de vies. Ainsi, Eskel devient un repoussoir du côté Witcher de Geralt, remettant en question le dilemme moral auquel Geralt est confronté avec la sécurité de garder sa fille adoptive, Ciri.
Jesper - Ombre et os

Jesper fait partie des Crows, un équipage du monde de Ombre et os se concentrer sur les complots, les subterfuges et les emplois épanouissants pour la richesse. Jesper, bien qu'il manque de capacités magiques, s'avère être un personnage clé dans l'approfondissement de la dynamique de pouvoir du monde, tout en étant hilarant en soi.
Jesper, avec les autres Corbeaux, représente la lutte du monde pour ceux qui n'ont pas de capacités magiques. Le Corbeau aux yeux morts a perfectionné son jeu de tir pour survivre, et Jesper fait bien plus que simplement tirer sur des cibles. Le Pistolero rappelle au public un fait primordial : ce n’est pas parce que l’on possède un pouvoir magique qu’on est immortel. Après le combat plein de suspense de Jesper avec le bras droit du Darkling, Ivan, la question demeure : qu'est-ce qui attend les Crows dans la saison deux ?
Orangibberish - Nous sommes tous morts

Nous sommes tous morts a apporté une vision rafraîchissante du genre très apprécié des émissions de zombies, et une grande partie de la personnalité de la série peut être attribuée à ses personnages secondaires. Orangibberish est l'un des nombreux personnages secondaires qui volent la vedette malgré son temps d'écran minimal.
Orangibberish existe comme un appel social, soulignant l'importance des médias sociaux dans notre monde réel et la façon dont les gens se donnent beaucoup de mal pour être suivis. Immédiatement, le public trouve l'humour du personnage. Qui, sensé, irait à la recherche d’une apocalypse zombie pour un vlog ? Ensuite, le réalisme s'installe. Orangibberish agit comme un commentaire sur le monde réel, et pour cela, Orangibberish incite au rire et à la honte de la nature humaine elle-même. Loin d'être un personnage principal de l'histoire, Orangibberish est l'un des plus drôles et l'un des plus représentatifs du monde réel d'aujourd'hui.
La mère de Rand - La roue du temps

Réclamer la meilleure scène de combat dans une série fantastique est un défi, mais la revendiquer en tant que personnage qui accouche pendant le combat ? C'est ce qui place la mère de Rand au-dessus des autres.
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Personnage secondaire au point de ne pas avoir de nom, Rand's Mother mène le froid ouvert de l'épisode sept avec le combat le plus dynamique de toute la première saison. Être témoin d'un combat pour sa vie est un sentiment avec lequel tout fan peut sympathiser, mais un guerrier qui accouche en fracassant des crânes ? Cela laisse une impression.
Hama - Avatar : le dernier maître de l'air

Les méchants secondaires peuvent avoir autant d’impact que les autres, et Avatar : le dernier maître de l'air le prouve très tôt avec l'épisode inoubliable « The Puppetmaster », mettant en vedette Hama, la sanglante femme de la Tribus de l'Eau. Pour n’importe quel enfant, Hama fait peur. Aux adultes qui ont revu une fois Avatar a sa nouvelle maison sur Netflix, Hama est terrifiant.
L'épisode de Hama est l'un des plus mémorables. Avatar : le dernier maître de l'air n’a jamais reculé devant ses sombres racines de guerre, d’effusion de sang et de tyrannie, mais Hama représentait une histoire différente. Hama a montré à l'Équipe de l'Avatar ce que la haine et le mépris peuvent faire aux bonnes personnes. Hama a volé la vedette avec sa présence effrayante et sa capacité surnaturelle à maîtriser le sang, mais son effet a été éternel sur Katara, qui a été témoin d'une image de ce qu'elle aurait pu devenir si elle avait laissé sa colère prendre le contrôle.
Le juge - Le bon endroit

Maya Rudolph dans le rôle du juge était l'ajout à Le bon endroit dont le public ne savait pas qu'il était nécessaire. Avec un personnage suffisamment puissant pour laisser transparaître l'humour effervescent de Rudolph, chaque scène de The Judge lui appartenait entièrement.
Non seulement grâce à son humour et à sa présence, mais le juge a également fait preuve d'objectivité. Le bon endroit , ce qui était nécessaire pour répondre à ses vastes et nombreuses questions sur l’éthique morale. Le juge a apporté une perspective au spectacle au moment où cela était le plus nécessaire. L'humour de Rudolph a porté le personnage dans le cœur des fans, et la présence du juge a permis à la série de s'épanouir dans un monde au-delà du quartier.
Écho - Arcane

L'adorable garçon-génie, Ekko, est l'un des favoris des fans dans League of Legends pendant des années. Malgré le temps d'écran limité dont il disposait lors de la première saison de Ésotérique , il a quand même réalisé quelques-uns des moments les plus magiques et hilarants de la série.
Parmi les nombreuses excellentes scènes de combat de l'animation pleine d'action Ésotérique , se situe au sommet avec son combat contre Jinx. Ekko est cependant plus qu’un simple favori des fans. Dans le combat de Jinx pour son identité, Ekko représente leur enfance ensemble et réfléchit à la façon dont les choses auraient pu être différentes. Ekko représente également la façon dont la société peut changer pour le mieux, révélant la communauté qu'il a favorisée à Zaun et l'arbre à croissance naturelle qui a surpris même le maître scientifique Heimerdinger.
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