Fusils de chasse, seringues et sirop. Oh mon!
L'horreur est l'un des rares genres où le budget d'un film ne dicte pas nécessairement sa qualité. Les seuls outils dont ont besoin les cinéastes en herbe sont : le suspense, le faux sang et beaucoup d’ingéniosité. Dans certains cas, réfléchir à la volée signifie faire appel à une expertise atypique. Parfois, ces professionnels se réunissent et créent quelque chose de si mémorable, de si effrayant, que la simple pensée de cela vous fait frissonner le dos.
Voici dix de ces souvenirs dans celui de MapleHorst 10 faits cinématographiques que vous devez savoir sur les films d'horreur les plus effrayants.
L'esprit frappeur (1982)
Les années 80 étaient une époque étrange : les gens portaient du spandex, Duran Duran dominait les ondes et les squelettes humains étaient moins chers que ceux en plastique. En 1982, alors que Tobe Hooper réalisait Esprit frappeur il l'a découvert.
Une scène cruciale du film met en scène l’actrice JoBeth Williams se balançant dans une piscine boueuse avec des squelettes alors qu’une pluie torrentielle tombe d’en haut. L'utilisation de vrais squelettes humains pour cette scène a alimenté les superstitions selon lesquelles le décor était maudit, car plusieurs personnes sont mortes pendant la production. Humaine ou non, Williams était moins préoccupée par les os et concentrait plutôt ses inquiétudes sur l'électrocution. Se déroulant dans une piscine pendant une tempête, la scène reposait sur de nombreux appareils électroniques différents, qui auraient tous pu tomber dans la piscine à tout moment, tuant Williams.
Dans un acte de solidarité (et pour apaiser son anxiété), le producteur Steven Spielberg (qui aurait réalisé une grande partie du film) s'est jeté à l'eau avec l'actrice et a souligné que si une lumière tombait, au moins ils le feraient. les deux le.
Scie II (2005)
Centrée sur un tueur nommé Jigsaw, la série Saw est devenue célèbre pour les pièges élaborés à la Rube Goldberg que le tueur tend à ses victimes. L’un de nos pièges préférés est aussi l’un des plus déstabilisants pour beaucoup.
Le deuxième opus de la franchise, bien nommé Scie II , contient une séquence dans laquelle une clé est enterrée dans une fosse remplie de seringues usagées. Après avoir été jetée dans la fosse, l'actrice Shawnee Smith se démène pour le retrouver et est poignardée avec des aiguilles sales sur tout le corps. Le département des accessoires a utilisé 60 000 vraies aiguilles et a mis plus de quatre jours pour remplacer leurs pointes métalliques par des aiguilles en fibre optique plus douces, puis elles ont été peintes pour paraître usagées. Plusieurs autres étaient attachés à la mousse sous la chemise de Smith, donnant l’illusion qu’ils étaient collés à son torse.
Après avoir découvert que soixante mille aiguilles ne suffiraient pas pour réussir la scène, l’équipe en a commandé soixante mille autres et a rembourré le fond du piège pour le rendre encore plus plein.
Halloween (1978)
La prochaine information sur notre liste vient du slasher indépendant de John Carpenter de 1978, Halloween . Après avoir assassiné sa sœur alors qu’il n’était qu’un enfant, le psychopathe résident du film, Michael Myers, a été interné dans un sanatorium. Après 15 ans de détention, Meyers s'échappe, terrorisant la ville avec une série de meurtres effroyables.
L'icône la plus reconnaissable du film est peut-être le masque porté par le tueur lorsqu'il traque sa proie. Quand est venu le temps pour l’équipe de produire le masque, ils ont contacté plusieurs experts, mais ils ont tous été refusés en raison du budget modeste du film. Heureusement, ils ont trouvé une inspiration peu coûteuse sous la forme d’un masque Star Trek James T. Kirk à 1 $. Après que quelques modifications aient été apportées et que le masque ait été peint, l’équipe l’a trouvé si effrayant et sans émotion qu’il a été utilisé dans le film et ses suites.
Carrie (1976)
Le lycée est une période traumatisante pour beaucoup d’adolescents, mais on peut dire sans se tromper que Carrie (Sissy Spacek) a vécu le pire. Ayant grandi avec une mère strictement religieuse et sans vrais amis, elle a été abandonnée.
Au bal de promo, un groupe d'étudiants malveillants joue un tour cruel à Carrie. Ils truquent le système et la votent pour être la reine du bal. Gagnante, elle monte sur scène pour accepter son nouveau titre. Tout en profitant de son moment d'acceptation, Carrie se fait verser un seau de sang sur elle, au grand amusement de tous les spectateurs.
Il a fallu 2 semaines et 35 prises pour réaliser le plan. Malgré la volonté de l'actrice Sissy Spacek de se faire verser du vrai sang sur elle pour la scène, l'équipe a utilisé un mélange de sirop de karo et de colorant alimentaire, qui est devenu collant sous la chaleur produite par l'éclairage. Spacek n'a pas été découragée par cela et a même dormi dans ses vêtements ensanglantés pendant 3 jours pour préserver la continuité de la scène.
Scanners (1981)
La télékinésie et les télépathes ont été représentés de différentes manières sur grand écran, mais celle de David Cronenberg est peut-être la plus effrayante. En 1981, il écrit et réalise Scanners , un film sur des groupes en guerre qui ont la capacité non seulement de lire dans les pensées, mais aussi de les contrôler.
Grâce à une capacité connue sous le nom de balayage, les protagonistes pourraient faire exploser la tête de quelqu'un s'ils le voulaient, et heureusement pour le public, c'est exactement ce qu'ils font ! Après avoir bricolé des moules en cire et en céramique, le département des effets a trouvé l'or. À l’aide d’une réplique creuse en gélatine de la tête des acteurs, l’équipe l’a remplie de faux sang, de morceaux de gélatine et de restes de nourriture, puis a procédé à la faire exploser avec un fusil de chasse par le bas. Le résultat final est une explosion désordonnée et sanglante qu’il est satisfaisant de regarder à chaque fois.
Auberge (2005)
Il y a de fortes chances que si vous avez vu un film d'horreur ou n'importe quel épisode de Les morts-vivants , vous connaissez déjà l’œuvre sanglante de Greg Nicotero. En tant qu’homme avec plus d’une centaine de crédits à son actif, Nicotero est l’un des maquilleurs et prothésistes d’effets spéciaux les plus talentueux de l’industrie. N'étant pas du genre à craindre une scène épuisante, Nicotero était un choix naturel pour le gore-fest d'Eli Roth en 2005, Auberge .
Inspiré par des histoires de vacances meurtrières au cours desquelles les touristes peuvent payer pour torturer quelqu'un à mort, le film est plein d'une violence terrible rarement vue ailleurs. Une scène en particulier montre la mutilation du visage d'une femme et a nécessité 150 gallons de faux sang. En fait, le travail de Nicotero était si nauséabond pour le public qu’à plusieurs reprises, des personnes se sont évanouies, ont vomi et ont eu des crises cardiaques alors qu’elles le regardaient au théâtre.
Les oiseaux (1963)
Alfred Hitchcock est surnommé le maître du suspense, et tous ceux qui ont vu le classique de 1963 Les oiseaux comprend pourquoi. Se déroulant à Bodega Bay, en Californie, le film est centré sur les oiseaux meurtriers qui terrorisent ses habitants. Ils attaquent sans discernement et se liguent souvent contre leurs victimes au moment où elles s'y attendent le moins.
Alors que certains types d'oiseaux comme les faucons, les mouettes et les perroquets peuvent être dressés pour fonctionner sur commande, les corbeaux sont un groupe capricieux. Au lieu de l'entraînement, les oiseaux sur le plateau ont été nourris avec une alimentation riche en blé et en whisky pour les maintenir au sol.
Dans la cruelle attaque finale du film, l’actrice Tippi Hendren est envahie par les oiseaux. Le tournage de cette scène a duré sept jours et a été si dur pour Hendren qu'elle a eu droit à des vacances une fois le tournage terminé. La séquence exigeait que les oiseaux vivants soient attachés à ses vêtements avec des brins de nylon afin qu'ils ne puissent pas s'envoler. Après avoir passé une semaine comme ça, tout le monde aurait besoin de vacances.
Sinistre (2012)
Emménager dans une nouvelle maison est un bon moyen de faire table rase de l'ardoise et de commencer un nouveau chapitre de la vie, ce qui est exactement ce que fait Ellison Oswalt (Ethan Hawke) dans les années 2012. Sinistre . Tout en explorant ce nouveau rythme, Ellison tombe sur une boîte de films à priser illustrant les meurtres macabres des précédents occupants de la maison.
Un film en particulier, Pool Party ’66, est mentionné par l’écrivain C. Robert Cargill comme étant particulièrement difficile à tourner. Non seulement il était difficile de garder la caméra Super 8 au sec, mais les cascades étaient toutes entièrement manuelles. Les acteurs étaient vraiment attachés à leurs chaises et tirés sous l'eau, ce qui a donné lieu à de nombreux coups rapprochés pour les interprètes. Le démon du film, M. Boogie (Nick King), peut être vu debout au fond de la piscine, un effet obtenu en attachant des poids à son corps, avec un plongeur de sécurité jamais loin.
La Nuit des morts-vivants (1968)
Quand Nuit des morts-vivants est sorti en 1968, le public a été surpris par son sang et son sang. Être filmé en noir et blanc était très avantageux pour le département effets, leur permettant de transformer les aliments du quotidien en accessoires terribles et dégoûtants. L’ingrédient principal utilisé sur le plateau ?
Sauce au chocolat. Les membres humains ingérés à l'écran étaient en réalité faits de jambon, puis recouverts de chocolat, au grand dégoût de tout acteur chargé de les manger. Dans une scène célèbre, l'actrice Kyra Schon est vue en train de poignarder une femme avec un outil de jardinage alors que du sang éclabousse tout le mur. En réalité, Schon enfonçait la truelle dans un oreiller tandis qu'un membre de l'équipe hors écran jetait du sirop de chocolat sur le fond. L'audio a été enregistré séparément puis synchronisé pendant la post-production.
Conclusion
Bien sûr, chaque film connaît son lot de rebondissements au cours de la production, et l'équipe est là pour relever le défi, quoi qu'il arrive. Il y a tellement de films d’horreur très appréciés, et beaucoup d’entre eux comportent des scènes étonnantes grâce à la détermination des personnes derrière la caméra, qui sont parfois perdues dans le mélange des films qu’elles créent. Avec autant de scènes emblématiques parmi lesquelles choisir, il est difficile (et peut-être injuste) de se limiter à seulement dix, nous comptons donc sur vous pour nous parler de vos préférées dans les commentaires ci-dessous.