Certaines séries télévisées méticuleusement conçues, comme Breaking Bad et The Sopranos, sont remplies de petits détails à capter lors des visionnages répétés.
La télévision étant un média du présent, passant d'un épisode à l'autre, toujours tournée vers l'avenir, la plupart des séries télévisées ne doivent être visionnées qu'une seule fois. Cependant, dans ce qu’on appelle l’âge d’or de la télévision et avec l’essor du streaming, les équipes de rédaction télévisées deviennent de plus en plus méticuleuses dans leur métier.
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La série dramatique la plus acclamée, de Les Sopranos à Briser le mauvais , regorgent de tellement de symbolisme, de préfigurations, de rappels et d'autres petits détails qu'ils bénéficient de plus d'une visualisation juste pour tout saisir. Ces visionnages multiples peuvent être plus gratifiants que le premier, car le spectateur peut saisir des choses qu'il n'a pas tout à fait captées la première fois.
Briser le mauvais
La transformation légendaire de Walter White de M. Chips en Scarface a conduit de nombreux critiques contemporains à déclarer le drame policier sombre et comique de Vince Gilligan. Briser le mauvais être la plus grande émission de l'histoire de la télévision.
La série est ancrée dans les performances infiniment convaincantes de Bryan Cranston et Aaron Paul, tandis que les scénaristes ont rempli chaque épisode de préfigurations, de rappels d'épisodes précédents et de symbolisme comme la couleur des vêtements d'un personnage représentant sa personnalité.
Sherlock
la BBC Sherlock transplante les mystères emblématiques de Holmes et Watson écrits par Arthur Conan Doyle dans le Londres contemporain avec la technologie moderne. Benedict Cumberbatch et Martin Freeman partagent une alchimie impeccable dans les rôles principaux.
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Chaque épisode se joue comme un film car il est diffusé pendant un long métrage et plonge en profondeur dans les rebondissements de son matériel source. L’écriture de Steven Moffat et Mark Gatiss capture habilement la riche complexité des histoires originales de Conan Doyle tout en la modernisant afin qu’elle ne semble jamais obsolète ou dépassée.
Des hommes fous
La plupart des antihéros de la télévision, de Tony Soprano à Walter White, expriment leur côté obscur en assassinant des gens. Quels ensembles Des hommes fous La particularité de Don Draper est que son côté obscur est beaucoup plus subtil. Directeur de publicité dans les années 60, les plus gros problèmes de Don sont sa consommation d'alcool, son chauvinisme et son adultère (et il a volé l'identité d'un soldat).
L'équipe a travaillé sans relâche pour remplir chaque épisode de Des hommes fous avec une abondance de détails historiques. De plus, la série dispose d'un casting impressionnant qui comprend Jon Hamm, Elisabeth Moss, John Slattery et Christina Hendricks, qui ont tous donné leurs meilleures performances en carrière en tant qu'hommes et femmes publicitaires qui vivent les bouleversements sociaux et culturels des années 1960. C’est beaucoup plus immersif que le drame d’époque moyen et mérite donc d’être revisité plusieurs fois.
Freaks and Geeks
Produit par Judd Apatow et rempli d'acteurs qui deviendront de grandes stars dans ses films une décennie plus tard, Freaks and Geeks est une série dramatique pour adolescents de courte durée mais brillante dont les personnages sont beaucoup plus identifiables et reconnaissables que les archétypes de réalisation de souhaits dans L'O.C. et Une fille bavarde .
Le créateur de la série Paul Feig, qui a ensuite réalisé le film le plus drôle de 2011 Demoiselles d'honneur , a étoffé l’ensemble de la série avec des personnages complets aux arcs tangibles. La série n'a jamais semblé fausse et a toujours réussi à révéler des complexités surprenantes à des personnages qui semblaient au départ unidimensionnels, comme Daniel Desario de James Franco. Freaks and Geeks a été annulé après une seule saison, c’est donc une surveillance excessive. Cette saison a à la fois des arcs narratifs sérialisés et des épisodes individuels emblématiques qui ont fait de la série le classique culte qu'elle est aujourd'hui.
Six pieds sous terre
La série HBO la plus connue d'Alan Ball est infestée de vampires Vrai sang , mais le plus critiqué est Six pieds sous terre , une comédie dramatique étrange sur une famille dysfonctionnelle qui gère les affaires morbides d’une maison funéraire à la suite de la mort de leur patriarche.
C’est un spectacle rare qui s’est terminé au bon moment et qui se termine par une finale parfaite, le rendant intemporel et digne d’une frénésie d’une manière que même Game of Thrones ne peut pas tout à fait correspondre. Beaucoup de Six pieds sous terre Le travail plus nuancé des personnages de est éclipsé par l'humour surréaliste et conscient de soi lors du premier visionnage, il bénéficie donc de quelques surveillances.
Pics jumeaux
Comme les films particulièrement dérangeants de David Lynch, ses séries télévisées Pics jumeaux est toujours disséqué et analysé par les fans des décennies plus tard. Après que l'enquête sur le meurtre de Laura Palmer ait pris une tournure surnaturelle, Pics jumeaux devient délicieusement ambigu.
Les mystères méticuleusement élaborés de la série peuvent être revus à l’infini, tandis que les images typiquement troublantes de Lynch – en particulier dans les séquences de Red Room – ne manquent jamais d’avoir du punch, aussi familière soit-elle. La série originale et la suite de Showtime, Twin Peaks : Le retour , regorgent de symbolisme dense et d’intrigues presque incompréhensibles. À chaque revision, Pics jumeaux semble offrir une interprétation différente de ses nombreux mystères.
Star Trek : la série originale
Gène Roddenberry Star Trek Au début, il a connu des difficultés dans les audiences, mais il était juste en avance sur son temps. La vision de Roddenberry de l’avenir idéal de l’humanité en tant qu’utopie multiculturelle et zone floue Les commentaires sociaux adjacents qu'il a intégrés à chaque épisode tiennent toujours aujourd'hui. Les épisodes les plus stimulants de la série originale, comme The City on the Edge of Forever et The Trouble with Tribbles, nécessitent quelques visionnages pour être pleinement compris et appréciés. De plus, les épisodes de la série, très contextuels, nécessitent de multiples visionnages qui récompensent finalement le spectateur en établissant une mythologie facile à digérer qui a finalement donné naissance à près d'une douzaine de films et d'innombrables émissions dérivées.
Tu ferais mieux d'appeler Saul
Vince Gilligan a poursuivi le succès fulgurant de Briser le mauvais avec un préquel/spin-off axé sur les origines de l'avocat pénaliste de Walter White, Saul Goodman, à l'époque où il s'appelait encore de son vrai nom Jimmy McGill et qu'il essayait de lancer une carrière juridique légitime.
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Juste comme Briser le mauvais , Tu ferais mieux d'appeler Saul est rempli de symbolisme et de préfiguration à reprendre lors des rewatches. Mais il a également l'avantage supplémentaire de connexions subtiles avec la série phare et des intrigues B remplissant les histoires de divers personnages secondaires familiers comme Mike Ehrmantraut et Gus Fring.
Le fil
Le drame policier HBO de David Simon Le fil mérite largement tous les éloges que les critiques lui font depuis des années. Tout au long des cinq saisons de la série, Simon couvre les machinations politiques et les opérations civiques de Baltimore avec un réalisme presque documentaire.
Grâce à son immense casting de personnages et à sa narration profondément complexe, Le fil peut être apprécié d’innombrables fois. Il est impossible de tout capturer en une seule visualisation (ou en plusieurs visualisations). Chaque saison est comme son propre roman, couvrant une facette différente de la ville. Le résultat est un spectacle captivant à revoir qui combine la grande portée de Dickens avec le pathétique d’une tragédie shakespearienne.
Les Sopranos
Si un critique donné ne considère pas Le fil être la plus grande série télévisée de tous les temps, alors il y a de fortes chances qu'elle nomme Les Sopranos plutôt. L’étude surréaliste de David Chase sur la psychologie d’un chef de la mafia est largement ouverte à l’interprétation. Ses nombreuses séquences de rêve, ses intrigues délibérément non résolues et sa fin controversée et ambiguë en font un joyau intemporel.
Les visites régulières de Tony chez son psychiatre, le Dr Melfi, font de toute la série un exercice de psychanalyse, qui ne peut être complètement absorbé dès le premier visionnage. De plus, les intrigues complexes entourant les affaires mafieuses de Tony et les multiples personnages qui le soutiennent ou l'attachent nécessitent de nombreux points de vue pour bien comprendre qui trahit qui et pourquoi. Mais ça vaut le coup, car Les Sopranos propose une nouvelle approche du genre mob autrefois fatigué qui est rapidement devenu un classique du média télévisuel.
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