Steven Spielberg est l'un des meilleurs réalisateurs d'Hollywood, mais il est également le producteur de films à succès légendaires.
Steven Spielberg est peut-être le réalisateur le plus prolifique d'Hollywood et on lui attribue le mérite d'avoir inventé le blockbuster estival avec Mâchoires . Ses films ont eu un impact indélébile sur beaucoup d’entre nous, allant d’histoires vraies touchantes à des aventures passionnantes. Parfois, son travail est critiqué pour sa sentimentalité ou pour son attrait de masse. Mais Spielberg est sans aucun doute un auteur extraordinaire avec plus de classiques qu’on ne peut compter sur deux mains. Et entre ces succès, vous serez peut-être surpris du nombre de tartes dans lesquelles il a plongé son doigt. Même s’il ne réalise pas personnellement un film, il sait comment en choisir un bon en tant que producteur. Selon IMDb, voici le meilleur de ces films mémorables, spoilers inclus.
Gremlins - 7.3
C’est un classique de Noël qui n’en a pas du tout l’air. Spielberg est souvent attiré par les histoires d'aventures farfelues en banlieue. Gremlins est un exercice d’excès scandaleux. La scène d’un père mort dans une cheminée contraste tellement avec la confrontation idiote au centre commercial. Gizmo fait en fait du skateboard. Le mélange de comédie et d’horreur fait du cadre de Noël une décision curieuse. Mais d’une manière ou d’une autre, ça marche. Gizmo est adorable, les effets spéciaux sont suffisamment convaincants et le film se penche sur son côté ringard. La prémisse est intrigante et l’horreur est suffisamment caricaturale pour accueillir un public plus jeune. C’est une histoire fantaisiste et charmante, et il n’existe aucun autre film comparable.
Esprit frappeur (1982) - 7,4
C'est un film d'horreur pour les non-initiés. L'histoire s'appuie définitivement sur le fantastique, avec des visions d'arbres tueurs et de portails magiques plutôt que de véritables frayeurs. Cependant, même si Tobe Hooper a réalisé le film, Spielberg a à la fois produit et co-écrit le scénario. Par conséquent, il y a tellement de qualités « spielbergiennes » que beaucoup ont affirmé qu’il était le véritable réalisateur. Le phénomène paranormal n’est pas traité de la même manière que les puristes de l’horreur pourraient le préférer, mais il a quand même eu des moments assez mémorables, et pas seulement le bruit blanc de la télévision. La montagne de chaises était assez surprenante. Pourtant, les effets datés rendent quelque peu frustrant de revenir en arrière. Surtout lorsque les histoires de fantômes réalisées des décennies auparavant étaient plus terrifiantes. Esprit frappeur est l’un de ces films qu’il est essentiel de regarder simplement en raison de son caractère emblématique.
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Mémoires d'une geisha - 7.4
Quelques années seulement après Tigre accroupi Hidden Dragon , Ziyi Zhang et Michelle Yeoh sont réunis dans Mémoires d'une geisha . Qui pourrait demander plus que cela ? Cependant, il y a eu une controverse compréhensible concernant le casting chinois de personnages censés être d'origine japonaise. Néanmoins, l'histoire est brillamment interprétée. Ken Watanabe réalise une performance fiable, comme toujours. Le film est peut-être un peu mélodramatique, mais il est approprié, intentionnel et bien exécuté. La conception de la production est très immersive. Et pour vraiment donner l'impression de Spielberg, John Williams a composé la musique du film. En plus d'être une adaptation soignée d'un livre formidable, l'angle de la Seconde Guerre mondiale a probablement attiré Spielberg. Il a toujours été fasciné par cette époque et ce décor.
Retour vers le futur III - 7.4
Vous devriez vous préparer à beaucoup de Robert Zemeckis. Lui et Spielberg ont eu le plus grand succès en travaillant ensemble. Le Retour vers le futur la trilogie est un classique et, ironiquement, de son époque. Le premier film à lui seul aurait bien fait de se suffire à lui-même. Cependant, deux suites suivirent rapidement, reprenant la même formule que l'original avec des succès variés. Cette conclusion semble très appropriée et tire étonnamment le meilleur parti de son cadre. Mad Dog est peut-être la meilleure performance de Thomas Wilson dans la série. La romance entre Doc et Clara est douce et organique. Les rappels sont ludiques et enrichissants, et la fin est très satisfaisante. Toutes les pièces s’assemblent, alors que l’arc de Marty le sauve finalement de l’accident de la deuxième partie.
Le vrai courage (2010) - 7,6
Les frères Coen sont connus pour allier innovation et hommage affectueux. Ils ont une voix très distincte et sont connus pour renverser les attentes. Il est généralement assez difficile de prédire où l’histoire va se terminer sur Terre. Mais les Coen venaient de faire Il n'y a pas de pays pour les vieillards quelques années auparavant, il est donc curieux qu'ils aient décidé de se replonger dans le genre western avec Le vrai courage . Il semble qu'ils aient eu le même bug que Tarantino, puisque les Coen viennent de faire un autre western l'année dernière avec La ballade de Buster Scruggs . Au final, ce remake d'un film de John Wayne présente les mêmes défauts, à commencer par une plaisanterie bon marché. Mais au-delà des problèmes inhérents au genre, les interprétations n’en sont pas moins addictives et la mise en scène est impeccable.
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Qui veut la peau de Roger Rabbit - 7.7
Ce film est définitivement des années 80, et a également poussé sa cote au bord du gouffre. Parmi tous les dessins animés de cette histoire, il y a beaucoup de films noirs qui ne conviennent pas aux enfants. Les effets sont absolument géniaux et le principe est très créatif. Des films comme Space Jam , Enchanté et Pokémon Détective Pikachu doivent directement leur succès à celui-ci. Bob Hoskins est un acteur perpétuellement sympathique, et les performances doublées sont tout aussi talentueuses. La comédie est vive et pleine d’esprit, avec une charmante burlesque et une conscience de soi intelligente. Le mystère lui-même est également légitimement passionnant, et la fin du rebondissement est un carburant de cauchemar.
Les Goonies - 7,8
Richard Donner a toujours été un réalisateur talentueux, avec un sens pour les images emblématiques. Mais il sait particulièrement filmer l'action. Par exemple, Donner a connu un grand succès en donnant vie à Superman de manière si efficace. Ces scènes de catastrophe et ces sauvetages tiennent encore aujourd’hui. Et Arme mortelle parle de lui-même, suffisamment mémorable pour justifier une tentative d'adaptation télévisée il n'y a pas si longtemps. Dans Les Goonies , Donner utilise le ton aventureux de Indiana Jones pour capter l'imagination de l'enfance. Par conséquent, Les Goonies est souvent bizarre, merveilleux et charmant. Il ne fait aucun doute que Spielberg est impliqué dans la création de l’histoire, en plus de la production. Avec des effets vieillots et des méchants farfelus, le film est probablement davantage alimenté par la nostalgie à ce stade. Mais c’est toujours un classique incontournable et familial qui comprend vraiment l’esprit de l’enfance.
Retour vers le futur IIe partie - 7,8
Ce fut la première suite surprenante de Retour vers le futur . L’année futuriste dans laquelle Marty a voyagé est révolue depuis longtemps et nous attendons toujours sur nos hoverboards. La suite visait des gags plus scandaleux, et l'intrigue semble moins solide car elle visite trois périodes différentes. Le plus idiot est l’aventure de 2015. Michael J. Fox est un acteur formidable, mais jouer toute sa famille est largement insatisfaisant. C’est tout simplement excessif. Et Elisabeth Shue... fait de son mieux.
Là où ce film brille vraiment, c’est dans le futur alternatif de Biff. La prémisse de la mauvaise gestion de Biff avec le voyage dans le temps est définitivement fascinante. La comédie, l'aventure et la science-fiction sont toutes suffisamment efficaces pour en faire une suite digne d'un original définitivement supérieur.
Lettres d'Iwo Jima - 7,9
On ne peut nier l’intérêt constant de Spielberg pour la Seconde Guerre mondiale. Cette avant-dernière sélection était la suite de Clint Eastwood à Drapeaux de Nos Pères , sorti un an auparavant. La suite est largement considérée comme supérieure, prenant le point de vue des soldats japonais pendant la Seconde Guerre mondiale. C’est cette fois-ci une approche plus intime et structurée. Le film précédent était sans doute assez compliqué. Pour être honnête, cela a toujours été une entreprise très ambitieuse. Mais essentiellement, Lettres d'Iwo Jima est l'épopée de guerre qu'Eastwood avait probablement l'intention de réaliser pour la première fois. Thématiquement, c’est beaucoup plus clair et plus riche, et offre une toile de fond plus unique.
Retour vers le futur - 8,5
Il n’y a plus grand chose à dire sur ce classique qui mérite tous les éloges qu’il a reçus. Sur IMDb, il figure dans le top cinquante des films de tous les temps. C’est à peu près un film parfait, distinctement de son époque. Ces vêtements, cette musique ! Mais il reste intemporel, car tout le film s'efforce de distinguer les années 80 des années 50. Structurellement robuste, ce film a des performances incroyables tout autour, gardant tous les personnages sympathiques. Le protagoniste est accessible, avec des objectifs simples et facilement sympathiques. Tout le monde a eu affaire à un tyran, s'est inquiété de ses talents personnels et voulait plus pour son avenir. L’histoire est infiniment créative, audacieuse et se soucie plus du plaisir que de la vraisemblance. Troquer le réalisme contre une aventure satisfaisante est préférable de tous les jours, à condition que cette dernière soit bien réalisée. Et c’est certainement l’un des meilleurs que vous puissiez trouver.
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