Les films d'action ont peut-être la réputation d'être stupides, mais il existe une grande variété d'exceptions notables.
Un film d'action qui n'offre pas de spectacle et de sensations fortes serait décevant, mais cela ne veut pas dire qu'il ne peut pas non plus susciter la réflexion. Les films d’action ont l’opportunité d’explorer certains des thèmes les plus profonds liés à la violence et aux conflits, et beaucoup saisissent cette opportunité et s’en servent.
Des westerns classiques comme Le bon le mauvais et le laid aux thrillers modernes comme le Mission impossible franchise, il existe de nombreux films d’action intelligents pour les cinéphiles. Les cinéphiles présents Vrilles décidé lesquels de ces titres sont les meilleurs du groupe.
Thor : Ragnarök (2017)
Les films MCU ont la réputation d'action à grande échelle, mais l'intelligence n'est pas le trait le plus associé à la franchise. Cependant, Taika Waititi apporte sa propre touche à tout ce qu'il fait, et cela rend Thor : Ragnarök démarquez-vous même dans l’énorme catalogue de films MCU.
EN RELATION: Les 15 meilleurs films MCU, selon Ranker
Au lieu de l'action classique des super-héros, le troisième film de Thor emmène le spectateur dans une aventure hilarante à travers le cosmos. L'intelligence de Thor : Ragnarök se montre dans sa conscience de soi et sa capacité à réaliser peut-être le scénario le plus absurde de tous les films MCU jusqu'à présent. Quels ensembles Thor : Ragnarök à part, c'est aussi ce qui le rend génial.
Arracher (2000)
Fraîchement sorti du succès de serrure, réserve et deux barils fumants , Guy Ritchie était prêt à se lancer dans un autre film policier comique dans son style britannique distinctif. Avec un casting comprenant Brad Pitt et Jason Statham, Arracher tisse une histoire tordue de la pègre minable de Londres.
Avec un complot complexe d'accords, de trahisons, d'enlèvements, de meurtres et de nombreux incidents, Arracher est une aventure à sensations fortes et rapide qui reste toujours engageante tout au long. Le film regorge de personnages mémorables et le turc est l'un des meilleurs rôles cinématographiques de la carrière de l'acteur de Jason Statham.
Vrais mensonges (1994)
James Cameron et Arnold Schwarzenegger s'étaient déjà révélés être une combinaison mortelle lorsqu'il s'agissait d'une action intelligente avec Le terminateur en 1984, il y avait donc une certaine anticipation compréhensible autour de Vrais mensonges . Soutenus par un casting de stars dont Jamie Lee Curtis, les deux hommes ont encore réussi dans un thriller encore plus intelligent.
Centré sur le protagoniste Harry Tasker, joué par Schwarzenegger, et sa double vie de mari normal et d'agent secret pour une agence de renseignement américaine, le film mélange intelligemment comédie et action. Les deux vies contrastées de Tasker commencent à se chevaucher alors que sa femme aspire à un danger dans sa vie et qu'il réussit involontairement un peu trop à réaliser son souhait.
La franchise Mission : Impossible (1996 à aujourd'hui)
Bien qu'il soit un peu injuste de comparer une franchise entière à des films individuels, le Mission impossible La franchise a été si cohérente que, même dans son ensemble, elle peut se classer parmi les meilleurs films d'action intelligents. La première Mission impossible sert une intrigue complexe portée par une quantité infinie d'énergie qui est illustrée par la performance de Tom Cruise dans le rôle central.
Au fur et à mesure que la franchise se poursuit, elle a connu des hauts et des bas, mais un engagement envers des récits serrés, de superbes décors d'action et un esprit sec signifient que presque tous les films valent la peine d'être regardés. Le meilleur Mission impossible le film est de 2018 Tomber ce qui a donné plus de cœur ainsi que les sensations fortes bien conçues qui ont rendu la franchise si géniale.
Serrure, crosse et deux barils fumants (1998)
Dans son film phare, le réalisateur Guy Ritchie a expliqué à tout le monde exactement ce qu'ils pouvaient attendre d'un homme qui est désormais synonyme de thrillers d'action au rythme effréné. serrure, réserve et deux barils fumants se penche cependant davantage vers la comédie, avec une intrigue farfelue qui devient de plus en plus alambiquée en raison de l'incompétence des personnages principaux.
EN RELATION: Les 10 meilleurs films de Guy Ritchie, classés (selon IMDb)
Bien sûr, puisqu'il s'agit d'un film de Guy Ritchie, il n'y a aucun compromis en matière de violence totale et il livre des tonnes. Bien qu'il ait reçu des éloges modérés de la part des critiques, certains téléspectateurs ont estimé que l'intrigue était trop compliquée. En fin de compte, Ritchie s'en tient à l'atterrissage, liant les intrigues ensemble de manière satisfaisante.
Pulp-Fiction (1994)
Quentin Tarantino a réalisé de nombreux films emblématiques mais Pulp Fiction se démarque toujours comme le réalisateur à son meilleur. Avec John Travolta, Samuel L. Jackson, Bruce Willis et Uma Thurman, le film utilise sa structure non conventionnelle pour mettre encore plus l'accent sur le personnage et le dialogue, deux des domaines dans lesquels Tarantino est le meilleur.
Pulp Fiction peut faire un usage libéral de la violence brutale et de l'humour, car le film fait référence à ses inspirations dans les magazines pulp, mais cela ne veut pas dire qu'il n'est pas incroyablement écrit. Le tout livré dans un emballage incroyablement élégant, Pulp Fiction est un film que tous les cinéphiles doivent voir au moins une fois.
La chute du faucon noir (2001)
Un film intelligent et captivant basé sur un livre sur une opération réelle de l'armée américaine, Faucon noir vers le bas a un niveau de courage et de réalisme dont la plupart des autres films de guerre ne peuvent que rêver. Pour la même raison, il s’agit d’une récréation qui ne fait aucun effort pour montrer le véritable impact du conflit militaire.
Avec un énorme casting qui comprend Tom Hardy dans son premier rôle au cinéma, Ridley Scott a réussi à créer un spectacle captivant. Certains aspects irréalistes du film de guerre peuvent distraire les téléspectateurs observateurs, mais la vision de Scott est un incontournable, avec sa représentation implacable de la guerre toujours d'une pertinence frappante.
Trois jours du Condor (1975)
Alors que les films politiques peuvent finir par vieillir rapidement, Trois jours du Condor a un sentiment d’urgence et de suspense qui en fait un classique intemporel du genre thriller politique. Basé sur un roman, le film raconte l'histoire d'un chercheur livresque de la CIA qui ne peut plus faire confiance à sa propre organisation après que ses collègues ont été assassinés de sang-froid.
EN RAPPORT: 10 films d’action à espérer en 2022
Le film a été nominé aux Oscars pour son montage et il est facile de comprendre pourquoi. Dès le premier instant, le film est rythmé pour une tension maximale. Les rôles principaux de Robert Redford et Faye Dunaway aident à vendre une histoire captivante qui laissera même le spectateur le plus confiant paranoïaque.
Une poignée de dollars (1964)
Le premier film de la « Trilogie Dollars » qui a transformé Clint Eastwood en l'un des acteurs les plus emblématiques de l'histoire du cinéma, une poignée de dollars est sorti en 1964 comme une réinvention sérieuse du genre occidental. Un remake non officiel du film de samouraï de 1961 Jojimbo , le film est désormais considéré comme l'un des plus grands westerns.
Dans le film, le cow-boy peu bavard de Clint Eastwood attise les tensions entre deux familles rivales et cherche à tirer profit de leur conflit meurtrier. Même si l'intrigue n'a rien de très spécial, le génie de une poignée de dollars transparaît dans la mise en scène et le jeu d'acteur, qui parviennent à faire en sorte que chaque instant du film respire le charisme.
Le bon le mauvais et le laid
Si les deux premiers films Dollars sont le réalisateur Sergio Leone qui montre son potentiel, alors Le bon le mauvais et le laid est son chef-d'œuvre. Avec Clint Eastwood reprenant son rôle central et Ennio Morricone composant la musique, le film était déjà assuré d'être un classique. Il s’est avéré être l’un des plus grands films jamais réalisés.
Dans le titre caricatural, Leone a déclaré son intention de parodier les westerns moralement simplistes et, avec des scènes inoubliables de personnages essayant désespérément de faire fortune avec l'or confédéré sur fond de guerre sanglante, il fait parfaitement mouche. Les téléspectateurs inquiets qu'une partie de l'intelligence du film ait été perdue en raison de son âge devraient être rassurés sur la qualité du film. Le bon le mauvais et le laid tient toujours la route aujourd'hui.
SUIVANT : Les 30 meilleurs films de tous les temps (selon IMDb)