Paul Thomas Anderson, Quentin Tarantino et Sam Mendes sont tous sortis dès le départ avec des films épiques aux styles si distinctifs.
Les années 1990 ont vu les studios confier plus que jamais leurs créations, ce qui a conduit à certains des films les plus excitants et uniques d'Hollywood. Mais ce qui est plus impressionnant, c'est que les studios laissent même des réalisateurs débutants avec peu ou pas d'expérience diriger le navire d'un film, et ils avaient tous des styles de réalisation nettement différents.
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De nombreux cinéastes visionnaires sont arrivés dans les années 1990, et cette décennie est un trésor de drames épiques menés avec paternité. Entre Paul Thomas Anderson, Quentin Tarantino et Sam Mendes, ces cinéastes bien-aimés ont montré au monde ce qu'ils avaient à offrir dans les années 90, et ils sont sortis immédiatement en trombe.
Paul Thomas Anderson : Huit dur (1996) – 7,2
Anderson est surtout connu pour ses drames épiques tels que Soirées Boogie , Il y aura du sang , et le plus récent Pizza à la réglisse . Mais avant cela, le cinéaste a sorti un thriller policier relativement modeste et maigre de 100 minutes, à petit budget, Huit dur .
Alors qu'Anderson travaille habituellement avec de grands ensembles, ce film policier présente un casting restreint mais formidable, car il suit un joueur vétéran prenant sous son aile une vingtaine d'années naïve et perdue dans le monde à Las Vegas. Et même si le film n'a pas complètement établi le style du réalisateur, il a quand même vu Anderson recruter des acteurs qui allaient devenir ses collaborateurs de longue date, notamment Philip Seymour Hoffman, John C. Reilly et Philip Baker Hall.
Peter Farrelly : Dumb and Dumber (1994) - 7.3
Bête et encore plus bête c'est exactement cela – l'un des films les plus stupides jamais réalisés – mais c'est aussi très amusant, et il est maintenant considéré comme une comédie classique. C'est le film qui a ouvert les vannes de Peter Farrelly, alors que de nombreuses autres comédies ridicules dans la même veine ont suivi, et presque toutes ont également généré d'énormes revenus au box-office.
Fait intéressant, alors que Farrelly est devenu le réalisateur incontournable des comédies scandaleuses pleines d'humour de toilette, le cinéaste a ensuite réalisé Livre vert , un drame gagnant du meilleur film. La différence entre Livre vert et Bête et encore plus bête C'est le jour et la nuit, mais la comédie de 1994 est très respectée en soi.
Christopher Nolan : Suite (1998) - 7,5
En tant que réalisateur, Christopher Nolan a tellement de pouvoir, sans doute même plus que des hommes d’État plus âgés comme Steven Spielberg. Il y a eu une guerre d'enchères pour le réalisateur lorsqu'il a quitté Warner Bros. l'année dernière, et même Netflix était prêt à contourner ses règles strictes pour lui. Et les signes de ce génie étaient présents dans son tout premier film, Suivant .
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Le film parle d'un écrivain basé à Londres qui suit les gens dans la ville, s'inspirant de leur vie pour ses romans. Et tout comme dans les films de Nolan, cela mène à un acte final incroyable. On aurait presque envie que les studios le dépouillent de gros budgets, tant il excelle dans les thrillers à petit budget, que ce soit celui-ci ou Mémento .
Kevin Smith : commis (1994) – 7,7
Commis est une journée dans la vie de deux fainéants qui travaillent dans un dépanneur et un magasin de location de vidéos, et cela a marqué une manière totalement unique de réaliser des films indépendants. Kevin Smith a réalisé quelque chose de grand avec la comédie, et c'est le fondement de toute sa carrière.
L'influence de Commis s'est répercuté sur toute la filmographie de Smith, et ce qu'il a réalisé avec un budget microscopique est incroyable. Il détient un si grand héritage, il y avait une suite avec une autre en route, et il y avait même un dessin animé basé sur le film emblématique. Même si le dessin animé fut de courte durée, plus Commis de toute sorte vaut la peine d’être regardé.
John Singleton : Boyz N The Hood (1991) – 7,8
John Singleton n'est peut-être pas un prodige comme beaucoup d'autres cinéastes qui ont fait leurs débuts en tant que réalisateur dans les années 1990, mais il est devenu un réalisateur très établi et a eu une tonne de films à succès à son actif.
Le réalisateur sélectionne souvent des rappeurs et réalise des films basés sur les tensions des centres-villes. Boyz et le capot est un brillant exemple de ces deux marques. Le film mettant en vedette Ice Cube raconte l'histoire de trois jeunes hommes qui font tout ce qu'ils peuvent pour éviter la violence et les dangers de leur quartier difficile de Crenshaw. Le film a laissé un impact culturel si durable, et il est toujours d’actualité aujourd’hui.
Spike Jonze : Être John Malkovich (1999) – 7.8
Être John Malkovich présente l'une des romances les plus étranges des films fantastiques, car elle suit un homme qui trouve un portail dans l'esprit de l'acteur titulaire, et il l'utilise ensuite pour essayer de conquérir l'amour de sa vie. Le film de 1999 mélange le surréalisme, la comédie et la romance, qui ont tous été les trois éléments principaux de chaque film réalisé par Spike Jonze.
Cependant, même si Jonze est un réalisateur incroyable et a prouvé à maintes reprises à quel point il est original en tant que cinéaste, le succès est également dû à Charlie Kaufman, qui a écrit le film et a ensuite écrit des classiques de la romance surréaliste comme Soleil éternel de l'esprit impeccable .
Kevin Costner : Danse avec les loups (1990) – 8.1
Dance avec les loups est l'un des plus grands westerns des 40 dernières années. Comme le genre n’a pas été aussi populaire qu’il y a 70 ans, le film de 1990 est le plus proche d’être aussi adoré depuis. Le film a été réalisé par Kevin Costner lui-même, et il ne s'est pas lancé un défi facile pour ses débuts.
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Au lieu de cela, il a jeté son dévolu sur un western épique de quatre heures, et ses grandes ambitions ont porté leurs fruits plus que quiconque aurait pu le penser. Étonnamment, malgré sa durée d’exécution époustouflante, ce fut l’un des plus grands succès au box-office des années 1990.
Brad Bird : Le géant de fer (1999) – 8.1
Le géant de fer est une histoire d’origine pas comme les autres. Le film ne raconte pas seulement l'histoire d'une adorable forme de vie extraterrestre, mais il a également présenté au monde Brad Bird, qui est devenu un as dans la poche de Pixar et un formidable réalisateur d'action réelle.
Le film classique de 1999 contenait tous les éléments de base d'un film classique de Bird, tels que les séquences d'action complexes mais faciles à suivre, les décors intelligents et, surtout, le cœur. Alors que Bird réalisait des films Pixar classiques comme le Incroyables des films et Ratatouille , c'est Le géant de fer c'est son meilleur film, et les fans le sont je meurs d'envie de voir Le géant de fer 2 .
Quentin Tarantino : Chiens de réservoir (1992) - 8.3
Le terme « enfant prodige » a été utilisé sans cesse au début des années 1990, et cette étiquette était mal utilisée par de nombreux réalisateurs, mais pour Tarantino, elle était plus que appropriée. Cependant Chiens de réservoir n'a pas popularisé la narration non linéaire comme son suivi, Pulp Fiction , ou changer l'écriture du scénario pour toujours, il a encore quelques réalisations modestes.
Pour commencer, c'est un film de braquage sans braquage, et malgré cela, c'est toujours l'un des meilleurs films de braquage de tous les temps selon Reddit. Non seulement cela, mais le jeu se déroule également principalement au même endroit, et c’est un exploit incroyable. Il a montré très tôt ce que Tarantino était capable de réaliser, même avec un budget microscopique.
Sam Mendes : La beauté américaine (1999) - 8.4
Certains pensent que beauté américaine ne tient pas vraiment le coup aujourd'hui comme lors de sa sortie en 1999. Cependant, il aborde ce que tout le monde finira par traverser, à savoir une crise, qu'il s'agisse d'une crise de la quarantaine, d'une crise d'identité ou d'une crise familiale. Et dans le film de 1999, c'est tout cela.
Le film a tellement de thèmes et c'est l'un des meilleurs films pour débattre du sens car, en réalité, l'interprétation de tout le monde est probablement correcte. Et comme tant d'autres films de 1999, comme Club de combat et Magnolia , le film encourage les gens à vivre une vie plus significative. Le réalisateur Mendes n'a pas été en mesure de battre ses débuts en tant que réalisateur, mais peu d'autres réalisateurs ont pu atteindre la référence qu'il s'est fixée.
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