Les 10 meilleurs drames judiciaires de tous les temps, selon l'AFI

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Il y a peu de genres cinématographiques aussi durables que le drame judiciaire. La vue d'un avocat qui plaide avec passion - que ce soit pour la défense ou l'accusation - ne manque jamais d'être passionnante, et ce genre particulier est également très apte à démêler les complexités de la loi et de la société qui la produit.





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Presque chaque décennie a vu au moins un drame judiciaire qui a été apprécié par la critique, à la fois au moment de sa sortie et, au fur et à mesure que FEU La liste des dix meilleurs drames judiciaires révélée par les critiques contemporains également.



Jugement à Nuremberg (1961)

Les événements horribles de l'Holocauste et ses conséquences ont été dépeints dans de nombreux films, mais peu ont eu tout à fait l'impact de J Jugement à Nuremberg , qui couvre les fameux procès des criminels de guerre nazis. Ce film présentait un casting vraiment stellaire, avec certains des plus grands noms travaillant alors à Hollywood – dont Spencer Tracy, Burt Lancaster, Marlene Dietrich et Judy Garland – donnant des performances puissantes.

Le film réussit à emporter le spectateur dans la puissance de son drame. Plus que cela, cependant, le film est aussi un avertissement et un rappel qu'il est toujours nécessaire de tenir le mal pour responsable plutôt que de le laisser impuni.






Un cri dans le noir (1988)

Meryl Streep a définitivement gagné sa réputation comme l'une des actrices les plus puissantes d'Hollywood. Des films comme Un cri dans le noir , qui figure parmi les meilleurs rôles de Meryl Streep, démontre pourquoi. Dans le film, qui est basé sur des événements du monde réel, elle dépeint Lindy Chamberlain qui, avec son mari Michael, a été accusée et reconnue coupable du meurtre de leur bébé.



Même si les scènes de la salle d'audience sont pleines de pouvoir, c'est à bien des égards le film de Streep, car elle dépeint avec émotion et résonance une mère faussement accusée d'avoir commis l'un des crimes les plus horribles et les plus dévastateurs imaginables.






De sang froid (1967)

Dans l'histoire de la littérature américaine, il y a peu de personnages aussi controversés que Truman Capote, célèbre pour avoir écrit De sang-froid , le récit de deux hommes qui ont brutalement assassiné une famille d'agriculteurs.



Ce film est une adaptation du travail de Capote, et à bien des égards, il a plus en commun avec le documentaire qu'avec un film de fiction, plongeant le spectateur dans le monde sombre et impitoyable des tueurs. Lorsqu'ils sont enfin reconnus coupables du crime, il est difficile de ne pas ressentir un sentiment de soulagement que justice ait été rendue.

Anatomie d'un meurtre (1959)

Otto Preminger reste l'un des réalisateurs les plus appréciés de l'histoire d'Hollywood, capable de créer un drame épique à partir de n'importe quel matériau qu'il a choisi. Ses compétences se manifestent dans Anatomie d'un meurtre , qui présente un casting époustouflant qui comprend James Stewart et George C. Scott.

Ce qui distingue vraiment ce drame de salle d'audience des autres, cependant, c'est à quel point il décrit le travail nécessaire à la construction d'un dossier de défense. Stewart capture également l'essence puissante de son personnage, offrant une performance stellaire qui maintient le public accroché.

Témoin à charge (1958)

Les années 1950 ont été une décennie très forte pour les drames judiciaires, produisant des films aussi troublants et puissants que Témoin de l'accusation , réalisé par Billy Wilder (un autre des meilleurs réalisateurs d'Hollywood). Le film se concentre sur un avocat vieillissant qui décide de prendre en charge une affaire de défense, bien qu'il devienne finalement clair que l'homme a en fait commis le meurtre.

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C'est l'une des adaptations les plus appréciées de l'œuvre d'Agatha Christie, et elle présente des performances exemplaires de Marlene Dietrich et Charles Laughton.

Quelques bons hommes (1992)

Tom Cruise a eu une carrière illustre à Hollywood, y compris des films de croisière moins connus que les fans n'ont peut-être pas vus. Quelques bons hommes , cependant, est l'un de ses rôles les plus connus et considéré à juste titre comme l'un de ses meilleurs, car il met en valeur les atouts qu'il a apportés à tant de ses films au début des années 1990.

Daniel Kaffee de Cruise est un homme déterminé à découvrir la vérité sur la raison pour laquelle un jeune marine a été tué par deux de ses camarades, mais son enquête sur la question révèle une vérité beaucoup plus sinistre qu'il ne l'avait prévu. Sa confrontation finale avec le brutal et sadique Nathan R. Jessup (joué par Jack Nicholson) est devenue l'un des moments dramatiques les plus puissants de l'histoire du cinéma.

Le Jugement (1982)

Même si l'apogée de sa carrière a eu lieu dans les années 1960 et au début des années 1970, Paul Newman a continué à jouer jusque dans les années 1980 et 1990, apportant avec lui son charme caractéristique. Dans ce film, il incarne Frank Galvin, un avocat vieillissant et alcoolique dont la tentative désespérée de reconstruire sa carrière en droit reçoit un coup de pouce inattendu lorsqu'il s'attaque à une affaire de faute professionnelle.

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La combinaison de la performance de Newman, du scénario de David Mamet et de la mise en scène de Sidney Lumet crée un drame de salle d'audience captivant qui mérite bien sa place parmi les meilleurs jamais réalisés.

Kramer Vs. Kramer (1979)

Même si la plupart des drames judiciaires mettent l'accent, à juste titre, sur la loi et son application, certains d'entre eux élargissent le cadre pour prendre en compte d'autres questions. Kramer contre Kramer, par exemple, s'intéresse autant à la vie personnelle de ses personnages.

Les plus importants sont Joanna et Ted Kramer, incarnés par Meryl Streep et Dustin Hoffman dans l'un de ses meilleurs rôles, dont le divorce amer se joue au cours du film. En conséquence, le film est autant un examen de leur mariage que la loi.

12 hommes en colère (1957)

Tout comme Kramer contre Kramer examine la vie personnelle de ses personnages à travers la salle d'audience, 12 hommes en colère aborde la race en Amérique. Dans le film, un jury (les douze hommes en colère titulaires) s'ajourne pour délibérer sur la culpabilité ou l'innocence d'un jeune homme accusé du meurtre de son père.

Ce qui semble être un cas assez simple au début devient bientôt quelque chose de plus, car chacun des hommes doit affronter les parties les plus laides de sa personnalité, de ses valeurs et de ses préjugés.

Tuer un oiseau moqueur (1962)

Il y a peu d'adaptations littéraires aussi appréciées que To Kill a Mockingbird, qui est un film qui maintient son actualité même toutes ces années après sa sortie. Non seulement c'est l'un des meilleurs drames judiciaires jamais réalisés, mais c'est aussi l'un des meilleurs films basés sur un livre .

Atticus Finch de Gregory Peck, qui prend en charge une affaire défendant un homme noir accusé d'avoir violé une femme blanche. Gregory Peck livre l'une de ses performances les plus puissantes en tant que Finch, et le film continue d'être bien considéré par les critiques pour la manière dont il aborde la réalité brutale du racisme dans le sud des États-Unis.

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