Peter Strickland, l'une des principales voix de l'horreur britannique, revient au cinéma en juin 2022 avec sa nouvelle comédie d'horreur Flux Gourmet . Le style énigmatique de narration d'horreur de Strickland a été un pilier du cinéma britannique ces derniers temps, mais aux côtés de nombre de ses contemporains dans le genre, ses films les plus populaires auprès des critiques ont émergé dans les années 2010.
Les années 2010 ont été, à bien des égards, une décennie révolutionnaire pour l'horreur britannique, et avec des sociétés de distribution telles que A24 poussant de nouveaux styles provocateurs de cinéma d'horreur, le film d'horreur britannique est redevenu mondialement connu après son apogée dans les années 1970. Des pièges obsédants des paysages ruraux verdoyants aux visions granuleuses de l'apocalypse dystopique, l'horreur britannique des années 2010 a été aimée et défendue par les critiques du monde entier.
Apôtre (2018) - 79%
Le réalisateur gallois Gareth Evans s'est fait un nom en réalisant le classique culte La descente franchise, mais 2018 Apôtre a vu un changement de ton remarquable pour le cinéaste. Apôtre est un retour aux voix distinctives qui ont émergé lors de la genèse de la scène d'horreur folk britannique des années 1970.
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Rendant hommage à des films tels que Général chercheur de sorcières et L'homme en osier , Apôtre suit l'histoire d'un homme qui se rend sur une île galloise isolée régie par une loi théocratique archaïque afin de sauver sa sœur d'une secte. Le film est un festival d'horreur sanglant qui perd rarement son élan et a été accueilli favorablement par les critiques.
Dans la peur (2013) - 81%
Il y a quelque chose dans la campagne britannique qui fascine les réalisateurs de films d'horreur depuis des générations et le film de Jeremy Lovering Dans la peur a pris un concept de film slasher bien usé et l'a placé dans un cadre pastoral. La vision intrigante de Lovering sur une horreur de harceleur de chat et de souris est un film passionnant qui laisse rarement le suspense.
Le film suit un couple qui prend un mauvais virage sur le chemin d'un festival de musique et est soumis à une épreuve infernale par un agresseur violent. Dans la peur a été généralement bien accueilli par les critiques lors de sa sortie et est un bel exemple de ce qui peut être réalisé avec un budget restreint.
Sous la peau (2013) - 84%
Avec Scarlett Johansson dans le rôle d'une extraterrestre qui se nourrit des corps de ses amants, Jonathan Glazer's Sous la peau est un film remarquable qui est sorti vers le début de l'émergence d'A24 en tant que moteur de la distribution de films indépendants.
Les travaux précédents de Glazer, y compris Ben Kingsley avec Bête sexy, a accordé au réalisateur une gravité considérable dans les cercles cinématographiques, et son approche méthodique envoûtante dans la réalisation Sous la peau conçu pour une expérience visuelle exaltante. Inutile de dire que le film a été universellement bien accueilli par la critique et qu'il est toujours très apprécié à ce jour dans le genre de l'horreur.
Touristes (2012) - 85%
Le deuxième film de Ben Wheatley liste de mise à mort, sorti en 2011, a captivé le public avec sa vision originale du sous-genre de l'horreur folklorique et a établi le réalisateur comme une nouvelle voix passionnante dans le cinéma britannique. Son troisième film, une collaboration avec ses deux acteurs principaux Steve Oram et Alice Lowe, Les touristes, c'est un comédie d'horreur implacable dans son horrible hilarité.
Touristes suit une romance naissante entre deux inadaptés qui développent un goût pour le meurtre lors de vacances touristiques en camping-car. Dans le film, Wheatley adopte une approche traditionnelle Bonnie et Clyde concept et l'imprime avec une identité britannique distincte où les décors d'horreur et de comédie se mêlent pour un effet glorieux.
Berberian Sound Studio (2012) - 85%
Le deuxième long métrage de Peter Strickland Studio de son berbère est un cauchemar sensoriel qui est à la fois claustrophobe dans sa conception et de grande envergure. Le film a ensorcelé les critiques avec sa touche d'art-house au moment de sa sortie et continue d'être identifié dans les conversations concernant à la fois le genre d'horreur et le film britannique dans son ensemble.
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Le film, qui met en vedette Toby Jones en tant que technicien chargé de concevoir la bande originale d'un film d'horreur, rend hommage aux films vidéo méchants des années 1970 et s'inspire même de l'horreur italienne classique de Giallo.
La fille à tous les cadeaux (2016) - 85%
Aucun film de zombies britannique ne surpassera celui de Danny Boyle 28 jours plus tard dans les annales de l'horreur vénérée par la critique, mais viscérale et inébranlable de Colm McCarthy La fille avec tous les cadeaux a été acclamé par la critique depuis sa sortie en 2016.
Le film se déroule dans un monde dystopique familier qui est sous le choc d'un virus qui a transformé une grande partie de la population en zombies mangeurs de chair. Cependant, quelques enfants sélectionnés qui ont réussi à contrecarrer la capacité du virus à défier la pensée perceptive sont étroitement surveillés par des soldats britanniques dans l'espoir de trouver un remède. La fille avec tous les cadeaux prend une histoire de zombies conventionnelle et lui donne une tournure humaniste et a donc été un coup critique.
Histoires de fantômes (2017) - 85 %
Film d'horreur-valise inspiré des années 1960 d'Andy Nyman et Jeremy Dyson Histoires de fantômes est un chef-d'œuvre expérimental cauchemardesque d'horreur contemporaine au design typiquement britannique. Le film est une adaptation de la pièce de théâtre du même nom de Nyman et voit le réalisateur reprendre son rôle principal de la production théâtrale.
Histoires de fantômes est un film d'anthologie qui a été bien accueilli par la majorité des critiques lors de sa sortie et a été salué pour son ambitieux restylage des films britanniques traditionnels d'Amicus Production. Le film de Nyman et Dyson est un joyau d'horreur à petit budget et vaut la peine d'être creusé pour des visionnements répétés.
Un champ en Angleterre (2013) - 86%
Ben Wheatley a suivi son film de 2012 Touristes avec le cauchemar abrasif et elliptique Un champ en Angleterre . Le film n'aurait pas pu être plus un départ de Touristes dans le ton, mais malgré la polarisation des audiences, ce fut un succès critique écrasant en 2013.
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Un champ en Angleterre a exploré les tropes d'horreur folkloriques conventionnels qui sont préoccupés par ce qui est enfoui dans la terre, et l'épreuve que subissent ses personnages est un assortiment primitif de terreur. Le film de Wheatley reste largement inclassable, mais sa capacité à confondre et à horrifier dans une égale mesure ne peut être contestée.
Prévenge (2016) - 91%
Après son crédit d'écriture et son rôle principal dans Ben Wheatley's Touristes, Les débuts d'Alice Lowe en tant que réalisatrice Prévenir est une sublime tranche d'horreur britannique qui suit une femme enceinte (jouée par Lowe) dont les penchants meurtriers sont exposés par son fœtus à naître.
Prévenir est beaucoup trop sombre pour être considérée simplement comme une comédie noire, mais elle mélange des éléments comiques dans son récit avec un effet fantastique. Le film de Lowe a été adoré par les critiques qui ont loué son inventivité et ont désigné Lowe comme une personne à surveiller dans les discours cinématographiques.
Dans Tissu (2018) - 91%
Après Studio de son berbère a annoncé Peter Strickland comme l'une des voix les plus importantes du cinéma britannique, le réalisateur a poursuivi son travail dans le genre de l'horreur avec le remarquable de 2018 En tissu. Semblable à Studio de son berbère, En tissu largement emprunté à la pulpe du cinéma Giallo des années 1970.
Les critiques s'extasient sur En tissu au moment de sa sortie et le film a par la suite reçu un score accumulé «certifié frais» sur Rotten Tomatoes. Le film suit une robe rouge fatale, qui afflige la misère de son propriétaire lorsqu'elle est portée. Si le nouveau film de Strickland est à peu près aussi bon que En tissu, le public sera dans un régal teinté d'horreur.
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