10 meilleurs anti-héros des films des années 2010

Quel Film Voir?
 

De Travis Bickle à Michael Corleone en passant par Snake Plissken et Jeff The Dude Lebowski, certains des protagonistes les plus convaincants d'Hollywood ont été des anti-héros. Un personnage n'a pas besoin des attributs mythiques traditionnels d'un héros pour que le public se connecte avec lui et investisse dans son histoire.





CONNEXES: 10 meilleurs anti-héros des films des années 2000






Les films des années 2010 ont apporté une grande variété d'anti-héros. Certains d'entre eux étaient des durs à cuire comme l'ancien tueur à gages vengeur de chiens John Wick, tandis que d'autres n'étaient que des adolescents qui n'appréciaient pas tout ce que leur mère avait fait pour eux, comme Christine Lady Bird McPherson.



Lou Bloom (Nightcrawler)

Jake Gyllenhaal a donné la performance de sa vie en tant que photojournaliste en herbe Lou Bloom dans le premier film obsédant de Dan Gilroy Somnambule . Bloom filme des crimes et des accidents horribles afin de pouvoir vendre les images à la presse.

Le personnage perd lentement son emprise sur son humanité alors qu'il s'intéresse davantage à obtenir un bon scoop qu'à s'assurer que les personnes horriblement blessées vont bien.






Hit-Girl (Kick-Ass)

L'adaptation cinématographique de Matthew Vaughn Déchirer, foutre une branlée les bandes dessinées ont délicieusement conservé l'humour noir et le bord ultraviolent du matériel source de Mark Millar. Chloë Grace Moretz a peut-être suscité une large controverse en lançant une bombe C, mais son point de vue sur Hit-Girl est parfait.



Amorcée pour son propre spin-off, Hit-Girl est tout à fait le justicier masqué badass que Kick-Ass lui-même n'est pas. Elle passe à l'action pour le sauver alors qu'il est sur le point de se faire tuer.






Jordan Belfort (Le loup de Wall Street)

Le biopic sombre et comique de Martin Scorsese sur Jordan Belfort, le loup de Wall Street , a divisé les critiques, certains se plaignant que son humour noir et ses visuels stylisés glorifiaient le mode de vie criminel de Belfort. Mais, comme les autres biopics de Scorsese, le loup de Wall Street laisse au spectateur la latitude de se faire sa propre opinion sur la moralité du sujet. Joué par Leonardo DiCaprio, Belfort s'est enrichi en escroquant les gens qui travaillent dur de leur argent.



EN RAPPORT: 5 raisons pour lesquelles le loup de Wall Street est une grande satire (& 5 pourquoi il glorifie le style de vie de Jordan Belfort)

Il se présente comme une version plus sombre et plus dépravée de Frank Abagnale, Jr., l'escroc dans lequel DiCaprio a joué. Attrape-moi si tu peux . Au moins Abagnale a escroqué les banques et les compagnies aériennes qui pouvaient se permettre de perdre du capital ; Belfort a utilisé des escroqueries pour mettre en faillite des personnes, pas des entreprises - tout cela pour augmenter sa propre richesse, insistant sur le fait qu'il pouvait mieux dépenser son argent.

Riggan Thomson (Birdman)

Michael Keaton a reçu une nomination aux Oscars bien méritée (mais, malheureusement, pas une victoire aux Oscars bien méritée) pour son rôle de star de cinéma ratée Riggan Thomson dans la satire hollywoodienne incisive d'Alejandro G. Iñárritu, lauréate du meilleur film. homme-oiseau .

En plus de l'avantage conscient de faire de Keaton un acteur connu comme un super-héros ailé, Keaton complète Riggan en tant qu'être humain profondément imparfait mais finalement vulnérable.

Erik Killmonger (Panthère noire)

de Ryan Coogler Panthère noire était le premier (et, jusqu'à présent, le seul) film MCU à être nominé pour le meilleur film aux Oscars. Entre autres choses, le film a été salué pour son méchant complexe en trois dimensions, Erik Killmonger – joué avec brio par Michael B. Jordan – qui est plus un anti-héros qu'un méchant traditionnel.

Killmonger est un exemple classique d'un méchant qui se considère comme le héros. Sa logique et ses motivations sont solides – il veut renverser le scénario sur les colonisateurs – mais ses méthodes sont discutables. Le personnage a été comparé au Joker de Heath Ledger : un sadique violent qui a étonnamment beaucoup de sens.

Le chauffeur (conduire)

Le bijou néo-noir élégant de Nicolas Winding Refn Conduire a été critiqué pour ne pas être à la hauteur de la nouvelle Rapide furieux promesse de ses bandes-annonces, mais il a été loué pour à peu près tout le reste.

Ryan Gosling donne un tour captivant en tant que The Driver – un cascadeur hollywoodien le jour, un chauffeur d'escapade souterraine la nuit et un solitaire à plein temps. Gosling a très peu de dialogue avec lequel travailler, donc sa performance est principalement motivée par le langage corporel. L'anti-héros armé d'un marteau s'adoucit lorsqu'il tombe amoureux de son voisin et devient une figure paternelle pour son fils.

Christine Lady Bird McPherson (Lady Bird)

Le lycéen titulaire du premier long métrage solo de Greta Gerwig Dame Oiseau – joué de manière spectaculaire par Saoirse Ronan – n'est pas un anti-héros armé comme Snake Plissken ou Tequila Yuen. Mais elle manque de qualités héroïques traditionnelles parce qu'elle est l'une des représentations les plus douloureusement réalistes et relatables d'une adolescente dans l'histoire du cinéma.

EN RAPPORT: Le meilleur moment de Lady Bird avec chaque personnage secondaire

Lady Bird n'est pas une mauvaise personne, mais comme tout le monde, elle a des défauts. Le film est ancré par la relation tumultueuse mais magnifiquement humaine de Lady Bird avec sa mère, Marion, interprétée par une Laurie Metcalf parfaitement assortie.

Howard Ratner (Pierres précieuses non taillées)

Alors que Paul Thomas Anderson Amour bourré de punch avait précédemment révélé les capacités dramatiques d'Adam Sandler, les frères Safdie Gemmes non taillées a quand même réussi à montrer au public un côté du Sandman qu'il n'avait jamais vu auparavant. Le thriller policier tendu et plein de suspense des Safdies joue comme une crise d'angoisse de deux heures.

L'anti-héros par excellence de Sandler, marchand de pierres précieuses et joueur habituel, Howard Ratner, continue de prendre des décisions terribles. Mais le public le suit à chaque étape du chemin car il y a peu de chances qu'il réussisse et, en même temps, il est extrêmement probable que tout lui explose au visage. C'est comme une version long métrage du trope de la bombe sous la table d'Hitchcock.

Django Freeman (Django Unchained)

Après avoir hardiment tué Adolf Hitler aux mains de soldats juifs en Basterds sans gloire , Quentin Tarantino a poussé son révisionnisme historique brutal un peu plus loin dans son prochain film. Django Unchained utilise le cadre d'un western spaghetti de style Leone ou Corbucci imbibé de sang pour distribuer des représailles sans compromis contre les esclavagistes blancs à travers le sud d'avant-guerre.

Jamie Foxx donne une performance phénoménale dans le rôle-titre. Il a apporté la combinaison parfaite de nuances dramatiques de calibre Oscar et de timing comique parfait au bandit armé désormais emblématique.

John Wick (John Wick)

Avec son jeu qui change John Wick scénario, Derek Kolstad a écrit un thriller à succès avec une construction mondiale de la taille de Marvel. Cette construction mondiale est née d'une franchise à succès improbable mais indéniablement impressionnante qui a donné à Keanu Reeves la plate-forme pour revigorer sa carrière avec un virage époustouflant en tant que titulaire Baba Yaga.

Il massacre des dizaines de personnes tout au long du film, mais le public peut se mettre derrière la violence car tout est au nom de la vengeance d'un adorable chiot. Le génie de John Wick est que le public est plus poussé par la vengeance pour le meurtre d'un chien qu'il ne le serait si toute la famille humaine de John avait été tuée.

SUIVANT: 10 façons dont le premier film de John Wick place la barre haute